L i b r e r í a

Tras "Shenzhen" y "Pyongyang", Guy Delisle cuenta en "Crónicas Birmanas" su vida cotidiana en Rangún. Acompañando a su pareja, miembro de Médicos Sin Fronteras, durante un año en Birmania, Guy Delisle regresa con un documental gráfico apasionante. Testigo curioso y de mirada aguzada, el autor mezcla su propia historia con la del país. Con una buena dosis de ironía confronta sus insignificantes preocupaciones de occidental con las dificultades que atraviesan los habitantes de un país pobre bajo el yugo de una dictadura militar.

Tras la aparente tranquilidad de las calles de Rangún despuntan las injusticias y carencias impuestas por la junta militar, los efectos de la censura, las zonas prohibidas, los rumores, la desinformación y el miedo permanente. A través del relato de Delisle se puede apreciar mejor la realidad de la pequeña comunidad Internacionales que trabaja para las ONG y las tremendas dificultades que encuentra para llevar a cabo su misión. Un retrato emotivo y comprometido de Birmania.

“Delisle se convierte en el espectador irónico de un país extraño e inesperado, entremezclando la trivialidad de la vida cotidiana de un expatriado y la realidad de un régimen de hierro”. - Libération * Autor(es): Guy Delisle, Editorial: Astiberri

Berta tiene 35 años y su vida, más que aburrida, es un desastre absoluto. Está todo el día de mal humor, su vida social es penosa, trabaja en una franquicia de perfumerías que se va a pique, su novio es el mismo desde la universidad y no se tocan ni con un palo...

¿Conseguirá Berta dejar de ponerse excusas y pasar a la acción? ¿Será capaz de enfrentarse al qué dirán y volver a empezar sin hacer demasiado drama?



“Aunque la dificultad para sobrevivir a las exigencias de la vida adulta contemporánea sea el mismo asunto central ahora en Desastre que hace cuatro años en Resaca –asegura el dibujante Mauro Entrialgo en el prólogo–, el particular cóctel de inclinaciones estilísticas ensamblado por Mamen se manifiesta ahora más matizado. Se ha añadido mayor dosis de BD francobelga intimista que, aunque contenida, aporta mayor personalidad al combinado final y lo sitúa en un terreno que trasciende al del humor gamberro episódico de articulación demasiado supeditada al gag. Todo fluye”, concluye.

* Autor(es): Mamen Moreu, Editorial: Astiberri

EL PASADO TIENE DOS CARAS... Y UNA ESTÁ LLENA DE GUSANOS

En la Australia más recóndita, un pastor vive retirado con sus ovejas. Acusado de asesinar a su esposa veintisiete años atrás, se entera de que su hermano, antes de morir, ha confesado el crimen. Todo parece aclarado, por lo que decide volver al lugar de la tragedia en busca de redención. Sin embargo, el rencuentro va a provocar increíbles revelaciones…

Zidrou (Lydie, Shi) y Berthet (Perico, Pin Up) crean un thriller original donde se juega con las reglas del género. Una historia tensa y misteriosa sobre la búsqueda de la verdad y la importancia de las apariencias que contiene una buena dosis de sátira social. * Autor(es): Benoit Drousie (Zidrou), Editorial: NORMA

EL PASADO TIENE DOS CARAS... Y UNA ESTÁ LLENA DE GUSANOS

En la Australia más recóndita, un pastor vive retirado con sus ovejas. Acusado de asesinar a su esposa veintisiete años atrás, se entera de que su hermano, antes de morir, ha confesado el crimen. Todo parece aclarado, por lo que decide volver al lugar de la tragedia en busca de redención. Sin embargo, el rencuentro va a provocar increíbles revelaciones…

Zidrou (Lydie, Shi) y Berthet (Perico, Pin Up) crean un thriller original donde se juega con las reglas del género. Una historia tensa y misteriosa sobre la búsqueda de la verdad y la importancia de las apariencias que contiene una buena dosis de sátira social. * Autor(es): Benoit Drousie (Zidrou), Editorial: NORMA

¡Un trepidante thriller policíaco ambientado en los principales monumentos de Gaudí! Cuando Antonia, una sencilla cajera de supermercado, salva a un anciano de ser atropellado, desencadena una serie de terribles sucesos. En los principales monumentos construidos por el famoso arquitecto catalán Antonio Gaudí aparecen cadáveres terriblemente mutilados. La policía se encuentra en un callejón sin salida, y Antonia sigue asegurando que ha visto al fantasma de Gaudí. Como en la realización de un buen manjar, El Torres ha utilizado las dosis perfectas de intriga, terror, pasión y locura en este trepidante thriller policiaco. El elegante dibujo de Jesús Alonso Iglesias no hace más que engrandecer esta obra, dando como resultado una unión perfecta entre guionista y dibujante. Según las palabras de Javier Sierra (periodista, escritor y autor del prólogo) "Gaudí quedó atrapado a principios del siglo XX en una visión del mundo que iba mucho más allá de los convencionalismos, y justo es ese espíritu el que ha sido ahora comprendido y recuperado con acierto por los autores de este cómic". El gran trabajo de estos dos autores también tiene su edición en catalán, ElS fantasmes de Gaudí, y ha sido traducido a media docena de idiomas. * Autor(es): El Torres, Jesús Alonso Iglesias, Editorial: Dibbuks

LAS HISTORIAS DE TANK GIRL QUE SIGUIERON A LA ETAPA ORIGINAL DE MARTIN Y HEWLETT

Si ya disfrutaste de la etapa clásica de Alan Martin y Jamie Hewlett en El integral de Tank Girl, ahora puedes disfrutar de otra buena dosis de locura australiana y tanques absurdos con este volumen flipante.

Todo un fenómeno de los 90, Tank Girl renovó el cómic y la cultura pop con sus caóticas historias e irreverentes imágenes. Reúnete de nuevo con Tank Girl, Jet Girl, Sub Girl, Booga, Camp Koala y los demás personajes chalados del cómic más cool de la década de los 90.

INCLUYE :

·LA ODISEA de Peter Milligan, Jamie Hewlett y Nathan Eyring

·APOCALIPSIS de Alan Grant, Andy Pritchett, Philip Bond, Phil Gascoine y Steve Whitake

·EL REGALO de Alan Martin, Ashley Wood y Rufus Dayglo * Autor(es): Alan Martin, Jamie Hewlett, Editorial: NORMA

Miguel Gallardo y Paco Roca publicaron en 2007 dos obras (Arrugas y María y yo) cuya temática adulta y cuidada factura sirvieron para trascender del circuito habitual de ventas y llegar a un nuevo público, normalmente alejado del mundo de la historieta. Los medios, acostumbrados a identificar la historieta con Mortadelo y poco más, les dedicaron amplios espacios y su presencia se hizo habitual, casi indispensable, en los diversos eventos comiqueros de la piel de toro.Lo que inicialmente iba a ser un sencillo cuaderno de viaje en el que primara la espontaneidad sobre la elaboración formal, acabó siendo un cuidadísimo álbum en el que se adivina cierta dosis de saludable competitividad entre dos autores que por mucho que se quieran y respeten necesitan saberse a la altura de su colega: ninguno de los dos quería ser el de las anécdotas insulsas o las páginas mal dibujadas y como consecuencia los lectores pueden disfrutar de una obra con hechuras de superproducción. * Autor(es): Miguel Gallardo, Paco Roca, Editorial: Astiberri

En dosis diarias 3_portadaLeer adelantoFichaPortada
En dosis diarias 3

Alberto Montt

Año de publicación: 2015
Autor: Alberto Montt
Colección: Ilustrado
Formato: 22.7 x 17.8 cm
Género: Ilustrado
Páginas: 140
ISBN: 978-607-7781-88-2
Precio: 249.00 pesos
«Montt mezcla peras con manzanas, y no pide que escojamos entre unas y otras. Sus libros son el espacio insólito donde los contrarios despachan juntos. Ahí, el oso polar y el pingüino, procedentes de hielos opuestos de la Tierra, descubren lo excitante que es compartir la misma cama».
Juan Villoro

«Un artista gráfico chileno de los más destacados de la nueva generación, […] plantea chistes de una viñeta, de buen dibujo y fina ironía».
Página/12
1
Las «Dosis diarias» de Alberto Montt llevan provocando las sonrisas y las reflexiones cotidianas de muchos de sus seguidores desde hace ya varios años. Publicadas originalmente en su blog, este segundo libro es una nueva compilación de las mismas, cargadas de un humor cuya negrura penetra todos los ámbitos de la vida, desde los más simples hasta los más elaborados, de ahí que nos resulten tan cercanas. Las viñetas reflejan, además, toda una cosmovisión en la que el devenir del mundo parece ser enteramente una broma pesada que alguien nos gasta, ante la cual no nos queda más que reír y reír, inmersos en ese universo lleno de animales exóticos y personas de narices alargadas que cobran vida en la creación de este gran artista chileno.
Nada escapa a la incisiva mirada que Montt dirige hacia ese campo de minas que es el día a día: política, religión, economía, p * Autor(es): Alberto Montt, Editorial: Sexto Piso

Filamentos recopila varias historias ambientadas en ese mundo de realismo mágico que caracteriza a los trabajos de Yuki Urushibara. Los que bajaban del autobús en el cabo, El gato del laberinto, El niño de coral, La casa de los fósiles, El hombre sirena, entre otras. Obra recomendada para aquellos que buscan una experiencia lectora alternativa y rica en dosis de nostalgia y misticismo.

Desafiar a sus hijos a videojuegos cuando hacen los deberes, olvidar a su hija en una tienda y hacerle creer lo contrario, hablarles de su maravillosa vida de estudiante... cuando ellos no existían. Guy Delisle, autor de obras como Shenzhen, Pyongyang, Crónicas birmanas, Crónicas de Jerusalén y Escapar, tan paternalmente incorrecto como siempre, recupera con Guía del mal padre 4, cuatro años después de la anterior entrega, su papel preferido: ¡mejor (mal) padre del mundo! Su receta: una buena dosis de mala fe, enfados inoportunos, un montón de chiquilladas y, sobre todo, mucho humor. * Autor(es): Guy Delisle, Editorial: Astiberri

Como decía el genial Quino, «ser un ser humano es probablemente una enfermedad incurable»

«Cada libro de Quino es lo que más se parece a la felicidad: la quinoterapia.»Gabriel García Márquez

«Ser un ser humano es probablemente una enfermedad incurable», decía el genial dibujante argentino Quino. Sin embargo, buscó esa cura incesantemente, con algunas dosis de inocencia para querer cambiar el mundo, una enorme ironía y un humor incomparable, a través de sus viñetas. Quino no consiguió cambiar el mundo, pero no cabe duda que lo mejoró mucho. Humano se nace es una buena muestra de ello: una obra de 1991 en la que repasa situaciones hilarantes que exponen las contradicciones de la naturaleza y la condición humana.

Reseñas:«Los lúcidos mensajes de Quino siguen vigentes por haber combinado con sabiduría la simplicidad en el trazo del dibujo con la profundidad de su pensamiento. La obra de Quino conlleva un enorme valor educativo y ha sido traducida a numerosos idiomas, lo que revela su dimensión universal. Sus personajes trascienden cualquier geografía, edad y condición social.»Acta del jurado del Premio Príncipe de Asturias

«Seguro que le debo mucho a Quino como humorista gráfico, pero más le debo como persona.»Liniers

«Mirá que cambiaste el mundo con tus dibujitos, ¡eh! Lo mejoraste bastante. No, no alcanzó. Nunca alcanza. No hay témpera blanca que lo corrija. [...] ¡Y tus páginas! Filosofía y poesía. Crítica feroz y ternura. Un pibe de ocho años y un viejo sabio en los mismos zapatos.»Tute

«Lo intuíamos. El verdadero Principito era Quino.»Miguel Rep

«Un excepcional testigo de medio siglo de historia, un testigo irónico y lúcido, aunque no se nos proponga en ningún momento como imparcial, porque el autor ha tomado, en su vida y en su obra, abiertamente partido.»Esther Tusquets

«Quino resumió las ganas de reír y de estamparse contra la pared.»Karina Sainz Borgo,Vozpópuli

«Uno de los espíritus más lúcidos, insobornables y creativos de ese género menospreciado que cambia constantemente de nombre: tebeo, cómic, historieta.»Rafael Narbona,

DÍAZ CANALES Y ALONSO IGLESIAS REIVINDICAN LA FIGURA DE LA GRAN DAMA OLVIDADA DEL FOLK ¿Quien fue Judee Sill? Delincuente reincidente, prostituta, yonqui muerta de sobredosis... pero sobre todo una cantante con una voz tocada por la gracia, una artista arrebatadora e indomable. Relativamente desconocida fien vida, su figura empieza a ser ahora reivindicada como una de las grandes damas del folk, a la altura de Joni Mitchell o Carole King. uan Díaz Canales (Blacksad, Corto Maltes, Gentlemind) y Jesús Alonso Iglesias (El fantasma de Gaudí, Spiderman: un nuevo universo) reconstruyen la vida de una cantautora cuyas tendencias autodestructivas y compleja personalidad son indisociables de un talento fuera de lo común para crear canciones inolvidables.

Llega a España el nuevo gran talento del cómic italiano: Zerocalcare. Al saber de la muerte de Camille, amiga de la infancia y primer amor de Zerocalcare, el autor y su voz interior, representada por un armadillo gigante, evocan con grandes dosis de humor la dicha y los traumas de la adolescencia. Juntos se ven empujados a una espiral de rememoración y flashbacks para conformar el tejido de su vida. La profecía del armadillo supuso el descubrimiento de uno de los mayores talentos del cómic italiano de los últimos años. El estilo fresco y original de Zerocalcare le valió un reconocimiento que lo ha llevado a la más alta cumbre de la historieta dibujada, y los personajes principales del libro se han convertido ambos en icónicos. De hecho, una de las singularidades de la historieta son las dos figuras que la protagonizan: por un lado, el mismo autor; por el otro, el Armadillo, que representa su voz interior, la conciencia del dibujante. Las escenas en las que, con grandes dosis de humor, evoca antiguos días se van sucediendo para conformar el tejido de su vida.

Llega a España el nuevo gran talento del cómic italiano: Zerocalcare. Al saber de la muerte de Camille, amiga de la infancia y primer amor de Zerocalcare, el autor y su voz interior, representada por un armadillo gigante, evocan con grandes dosis de humor la dicha y los traumas de la adolescencia. Juntos se ven empujados a una espiral de rememoración y flashbacks para conformar el tejido de su vida. La profecía del armadillo supuso el descubrimiento de uno de los mayores talentos del cómic italiano de los últimos años. El estilo fresco y original de Zerocalcare le valió un reconocimiento que lo ha llevado a la más alta cumbre de la historieta dibujada, y los personajes principales del libro se han convertido ambos en icónicos. De hecho, una de las singularidades de la historieta son las dos figuras que la protagonizan: por un lado, el mismo autor; por el otro, el Armadillo, que representa su voz interior, la conciencia del dibujante. Las escenas en las que, con grandes dosis de humor, evoca antiguos días se van sucediendo para conformar el tejido de su vida.

Llega a España el nuevo gran talento del cómic italiano: Zerocalcare. Al saber de la muerte de Camille, amiga de la infancia y primer amor de Zerocalcare, el autor y su voz interior, representada por un armadillo gigante, evocan con grandes dosis de humor la dicha y los traumas de la adolescencia. Juntos se ven empujados a una espiral de rememoración y flashbacks para conformar el tejido de su vida. La profecía del armadillo supuso el descubrimiento de uno de los mayores talentos del cómic italiano de los últimos años. El estilo fresco y original de Zerocalcare le valió un reconocimiento que lo ha llevado a la más alta cumbre de la historieta dibujada, y los personajes principales del libro se han convertido ambos en icónicos. De hecho, una de las singularidades de la historieta son las dos figuras que la protagonizan: por un lado, el mismo autor; por el otro, el Armadillo, que representa su voz interior, la conciencia del dibujante. Las escenas en las que, con grandes dosis de humor, evoca antiguos días se van sucediendo para conformar el tejido de su vida.

Con humor y sarcasmo a partes iguales, Marta Piedra nos da con la verdad en la cara con sus desternillantes viñetas.

Si es verdad que la vida iba en serio, Marta Piedra se baja del mundo para reírse a golpe de viñeta de la realidad de nuestro día a día.

Con mucho humor y grandes dosis de realidad, la ilustradora muestra a traves de sus dibujos situaciones cotidianas que nos suceden a todos, y consigue darle la vuelta para reírnos de todo, empezando por nosotros mismos.

Porque lo más fácil es complicarlo todo... ¿no?

"Madre Santa" ganó su momento en 1987 en un concurso nacional de historieta con sede en Guadalajara y ahora cumple más de 30 años de haber sido creada. No era demasiado común en el campo de la historieta Mexicanas el tratar temas sociales, sean rurales o urbanos, y esta obra fue una de esas excepciones. La vida cotidiana de una mujer de "clase baja" (¿desamparada quedaría mejor?, vida llena de sinsabores y casi nulas alegrías, se va desplegando ante nosotros en viñestas sin edulcoloramientos y con buenas dosis de humor negro. * Autor(es): Eric Proaño Muciño, Ricardo Peláez, Editorial: Animal Gráfico

El pensamiento vivo de Mafalda, "una heroína de nuestro tiempo" (Umberto Eco)

"La filosofía de Mafalda, ya un clásico, supone la vuelta en tiras esta primavera de la "hija" de Quino. Los bocados mafaldinos son un trago de humor negro pero siempre con un punto soñador que ayuda a refrescar el viaje. [...] Mafalda nos columpia de la carencia al ideal para traernos siempre de vuelta a la realidad. La suya es una filosofía en pequeñas dosis para aprender a aterrizar."Ana Abelenda, La Voz de Galicia

Podrían decirse muchas sutilezas del mundo, pero hay que reconocer que a menudo puede parecer un inmenso plato de sopa. ¿Y que decir de la humanidad que lo habita? Aunque parezca incorregible, tratar de comprenderla y de aportar su granito de arena para mejorarla, como hace una pequeña filósofa como Mafalda, es la tarea a la que nos invita Quino, una y otra vez, a traves de sus tiras.

La crítica ha dicho..."Las ocurrencias más sabias de la hija de Quino: un cerebro contra los lugares comunes, los tedios y las violencias aprendidas. Mafalda era una humanista, una niña Sócrates que miraba la vida con agudeza, con curiosidad, con alegría, con dudas y con templanza.

¡SIGUE ATENTO A LA PROFECÍA DE DANTE SI QUIERES SABER EL FUTURO DE VENECIA!

Aunque han pasado más de setecientos años, los gondoleros de Venecia todavía cantan a día de hoy la canzone di Marina. Escuchadla, venid a escucharla si os contáis entre los valientes. Habla de Marina, la hija del Dux de Venecia, que terminó sus días como pirata. Habla de la terrible maldición que pesa sobre la ciudad de los canales. Habla del fin inminente y definitivo de un lugar que puso sus cimientos tanto en la madera de los pilotes como sobre sus propias leyendas.

Ya está aquí el segundo tomo de Marina, una nueva dosis de conspiraciones y profecías. Zidrou (Lydie, El Folies Bergère, La Mondaine) y Matteo (Vampiros: Sable noir) vuelven a dar en el clavo de las buenas historias. * Autor(es): Benoit Drousie (Zidrou), Editorial: NORMA

Shenzhen, ciudad elegida por Deng Xiao Ping como campo de pruebas de la llamada “economía socialista de mercado”, ha pasado de los 30.000 habitantes que tenía en 1980 a 10 millones en la actualidad, y se ha convertido en una de las ciudades más dinámicas de China y una de las megalópolis del mundo. Durante un mes, Guy Delisle, autor de Pyongyang, ejerció en Shenzhen como director de un equipo de dibujantes en la realización de un proyecto de animación. Durante ese tiempo su vida cotidiana se pobló de malentendidos, torpes tentativas de comunicación, reflexiones, soledad, descubrimientos culinarios más o menos agradables y veladas surrealistas. Un choque cultural que el autor afronta con humor y maestría. “Shenzhen se ocupa de la soledad, de los problemas de comunicación en medio de una ciudad creada artificialmente como centro de pruebas de la inmersión en el capitalismo de la milenaria China. Aunque no falten grandes dosis de humor (necesario para aguantar ese periplo solitario de tres meses del autor), Shenzhen se me antoja más serio que Pyonyang [...], si bien ambas historias presentan grandes dosis de originalidad y genialidad”. Manu González. Qué Leer * Autor(es): Guy Delisle, Editorial: Astiberri

1664. Reino de Inglaterra. Un equipo de científicos de la Royal Geographic Society ha llevado a cabo una expedición hacia la península del Yucatán para capturar una criatura que puede convertirse en un arma poderosa en las próximas guerras. Pero esta criatura no se dejará capturar y sembrará el caos por dondequiera que vaya Tirso Cons (Las crónicas de Legión) y David Muñoz (Tierra de vampiros), como ya hicieron en La casa de los susurros, juegan de nuevo con los géneros literarios para cerrar con broche de oro esta gran aventura de tintes hollywodienses, con altas dosis de fantasía, romance y emoción.

Los viajes de JuanSin Tierra I
Premio La Cárcel de Papel 2005 al autor revelación

A simple vista, Vasco, el protagonista, parece un remedo de Corto Maltés, el aventurero por antonomasia. Un triste impersonatorque, con su pose un tanto cínica, cree ser más espectador que actor principal. Poco a poco, y a lo largo de sus distintas aventuras, iremosdescubr iendo más cosas sobre él, quién es y por qué emprendió su búsqueda.En este álbum Vasco se instalaen La Realidad, un pueblo de Chiapas en el que conviven indígenas, voluntarios europeos y la presencia no se sabe si más ficticia quereal, pero siempre constante, del ejército zapatista y las fuerzas del Gobierno. Progresivamente entramos en un juego de espejos en el quetodo el mundo tiene algo que ocultar y donde nadie es quien dice ser. Una mirada lúdica pero rigurosa a uno de los conflictos máscautivadores de los últimos años.En La Pipa de Marcos, Javier de Isusi ofrece una descripción de primera mano de un lugar y un momento que yahan pasado a la mitología contemporánea, contada de primera mano, sin estridencias y con la necesaria dosis de ironía.“En La pipa de Marcos,un excelente ejemplo de periodismo-diario de viaje, el bilbaíno Javier de Isusi desmitifica los restos de la última gran revolución del sigloXX, la zapatista, con buenas dosis de ironía”. Fernando Goitia. El Semanal“Una visión naturalista y veraz de ese fascinante y esperanzadorfenómeno que supuso la revuelta zapatista”. Yexus. El Diario Montañés * Autor(es): Javier de Isusi, Editorial: Astiberri