L i b r e r í a

Un trágico evento marca la vida de J y causa desasosiego en toda una generación. La muerte de Marilyn Monroe, quien ha servido de inspiración para J durante toda su vida, conmociona al mundo, pero J recibirá noticias aún más impactantes que le terminarán de definir como persona.

Mona Morsy es poeta, escritora y creadora de contenido de Phoenix, Arizona, cuyo trabajo está profundamente influenciado por sus experiencias como persona LGBTQ+ y la rica diversidad de su trasfondo cultural. Nacida y criada en Phoenix, Mona siempre ha encontrado consuelo y expresión en la poesía y la escritura. Estos medios se han convertido en su forma de compartir y explorar los diversos aspectos de su vida e identidad.

Además de sus inquietudes literarias, Mona es una viajera apasionada que explora el mundo con su esposa. Estos viajes no solo le ofrecen un respiro de la rutina, sino que también inspiran su proceso creativo. Cuando no viaja ni escribe, suele encontrarla en sus lugares favoritos: librerías, cafeterías y tiendas de cómics. Estos lugares le brindan relajación e inspiración, alimentando su creatividad y su pasión por contar historias.

Mona Morsy es más que una escritora; es una exploradora de la vida y una ávida observadora de la experiencia humana. Su obra y estilo de vida reflejan un compromiso con la comprensión y el intercambio de las diversas narrativas que moldean nuestro mundo.

Love By Lamplight, el cautivador primer número de The Lighthouse Chronicles series, es una colaboración única entre la poeta Mona Morsy y el artista Devon Delcastillo. Esta innovadora serie combina el poder emotivo de la poesía con la dinámica narrativa visual de los cómics, creando una experiencia artística inmersiva.

Love By Lamplight presenta una colección de cuatro poemas distintos, cada uno cobra vida gracias a las impresionantes ilustraciones de Delcastillo. Estos poemas entrelazan temas de amor, pérdida, resiliencia y la búsqueda de la luz en medio de la oscuridad. El faro, a la vez estructura física y faro simbólico, guía a los lectores a través del viaje emocional de cada uno de los cuatro poemas, que son piezas independientes, pero que juntos forman un tapiz narrativo cohesivo. La visión de Mona Morsy para The Lighthouse Chronicles series es audaz e innovadora. Al colaborar con un artista diferente en cada número, la serie promete una diversa gama de interpretaciones artísticas que dan vida a su poesía. Este enfoque no solo resalta la riqueza de la colaboración artística, sino que también garantiza una experiencia fresca y cautivadora en cada entrega.

Bartleby, El Escribiente / Pd.

Un joven es contratado en una notaría de Wall Street, en el Nueva York de los albores de un "nuevo mundo", burocratizado y capitalista. Se llama Bartleby. Encargado de copiar actas jurídicas, demuestra una eficacia admirable y su energía es tan contagiosa que empuja a sus compañeros a dar lo mejor de sí mismos. Un día todo cambia. Su jefe le pide cotejar unos documentos para verificarlos "un trabajo normal, rutinario, aunque ajeno al cometido para el que fue contratado"; y él le contesta con educación, pero con firmeza: "Preferiría no hacerlo". Poco a poco, Bartleby declinará toda proposición, toda oferta de ayuda, incluso la exhortación final a dejar el puesto de trabajo, con esas pocas palabras, "preferiría no hacerlo", que repite como un mantra... La resistencia de Bartleby es misteriosa. Es la personificación del enigma absoluto. No demuestra ninguna arrogancia ni rebeldía, sí en cambio una fragilidad obstinada, una cierta melancolía y, tal vez, una sorda desesperanza. Ésta adaptación se apropia del relato de Herman Melville en una adaptación que aporta una mirada singular sobre el texto original, una fascinante historia sobre la obediencia y la resistencia pasiva.

En el prólogo que antecede al trabajo de Juan Carlos Kreimer y Edu Molina. Adaptar un cuento como Bartleby, el escribiente de Herman Melville es al mismo tiempo un acierto y un reto. Acierto, porque se trata de una narración breve que antecede a Kafka y que es dolorosamente contemporánea: un oficinista sin ningún tipo de motivación se consume poco a poco en su puesto de trabajo, hasta que agotado de la vida pronuncia un mantra que lo acompañará durante el resto de su absurda existencia. Preferiría no hacerlo. Reto, porque Melville configura un relato en primera persona como una digresión mental del narrador personaje. La adaptación era un reto, y ambos autores logran su cometido con soluciones que vienen planteadas desde el guión o son ejecutadas desde el dibujo de Edu Molina.

Filamentos recopila varias historias ambientadas en ese mundo de realismo mágico que caracteriza a los trabajos de Yuki Urushibara. Los que bajaban del autobús en el cabo, El gato del laberinto, El niño de coral, La casa de los fósiles, El hombre sirena, entre otras. Obra recomendada para aquellos que buscan una experiencia lectora alternativa y rica en dosis de nostalgia y misticismo.

Ahora que ya no está y que la revisión de su tebeografía se ha convertido en perpetua asignatura pendiente —al menos para este redactor, que, como ha dicho otras veces, tiempo ha dejó de tener posibilidad de releer—, poder acceder a material inédito en castellano firmado por Jiro Taniguchi es una de esas alegrías completamente inesperadas que hay que agradecerle, y mucho, a los chicos de Ponent Mon; máxime cuando, como es el caso, lo que la editorial nos propone con este primer volumen —de dos— de ‘Mundo salvaje’ es un doble viaje en el tiempo y el espacio: en el tiempo, a los comienzos de un artista que, como ahora veremos, evolucionó sobremanera en pocos años; en el espacio, porque las historias que aquí se recogen obedecen a la muy antigua filia de Taniguchi por los espacios abiertos del oeste americano, marco en el que tienen lugar la práctica totalidad de los ocho relatos que conforman el volumen.

Como su propio título muestra, la naturaleza es el componente que une estos relatos, pero el autor de obras como Barrio lejano, El almanaque de mi padre o El caminante, era un artista ambicioso y no se conformaba con presentar historias sencillas. Generalmente, al componente medioambiental, une elementos esotéricos del folklore japonés, como los kamuys (espíritus) que habitan en los animales y toman su control, o la participación de los seres humanos observada desde distintos prismas, gracias a las perspectivas visuales y a sus diálogos certeros.

CONOCE EL “ESTUDIO FOTOGRÁFICO TIEMPO”

En una esquina alejada del bullicio de la gran ciudad, se encuentra un pequeño negocio cuyo letrero reza: “Estudio fotográfico Tiempo”. A pesar de estar casi siempre desierta, la tienda sigue abierta.

En realidad, este negocio lo regentan dos chicos con habilidades muy especiales: Cheng Xiaoshi y Lu Guang. Para cumplir con los encargos de sus clientes, ambos jóvenes trabajan en equipo, y mediante sus poderes sobrenaturales, se introducen en las fotografías que les presentan.

Sin embargo, las cosas acabarán siendo muy distintas a como las imaginaban…

CONOCE EL “ESTUDIO FOTOGRÁFICO TIEMPO”

En una esquina alejada del bullicio de la gran ciudad, se encuentra un pequeño negocio cuyo letrero reza: “Estudio fotográfico Tiempo”. A pesar de estar casi siempre desierta, la tienda sigue abierta.

En realidad, este negocio lo regentan dos chicos con habilidades muy especiales: Cheng Xiaoshi y Lu Guang. Para cumplir con los encargos de sus clientes, ambos jóvenes trabajan en equipo, y mediante sus poderes sobrenaturales, se introducen en las fotografías que les presentan.

Sin embargo, las cosas acabarán siendo muy distintas a como las imaginaban…

CONOCE EL “ESTUDIO FOTOGRÁFICO TIEMPO”

En una esquina alejada del bullicio de la gran ciudad, se encuentra un pequeño negocio cuyo letrero reza: “Estudio fotográfico Tiempo”. A pesar de estar casi siempre desierta, la tienda sigue abierta.

En realidad, este negocio lo regentan dos chicos con habilidades muy especiales: Cheng Xiaoshi y Lu Guang. Para cumplir con los encargos de sus clientes, ambos jóvenes trabajan en equipo, y mediante sus poderes sobrenaturales, se introducen en las fotografías que les presentan.

Sin embargo, las cosas acabarán siendo muy distintas a como las imaginaban…

El Centro de Investigación de Fenómenos Sobrenaturales es una institución discreta cuya misión es luchar contra los fenómenos ocultos que se manifiestan en todo el planeta. El día que la joven Alexia llegue al centro, su vida se volverá al revés. Exorcista principiante pero talentosa, no puede controlar sus poderes, que se convertirán en su principal herramienta de trabajo. ¡Pero también es en la fuente de sus problemas! Rodeado por los mejores especialistas en ciencias ocultas, nuestra heroína dirigirá investigaciones policiales reales. En ellos los delincuentes clásicos son reemplazados por las fuerzas del mal. Para luchar mejor contra sus enemigos, Alexia tendrá que ir a Yorthopia, un país mítico que reúne todo el conocimiento oculto. Solo un pequeño problema, el único acceso conocido está en la "Zona 85", un edificio del centro víctima de un terrible hechizo.

Mona Morsy es poeta, escritora y creadora de contenido de Phoenix, Arizona, cuyo trabajo está profundamente influenciado por sus experiencias como persona LGBTQ+ y la rica diversidad de su trasfondo cultural. Nacida y criada en Phoenix, Mona siempre ha encontrado consuelo y expresión en la poesía y la escritura. Estos medios se han convertido en su forma de compartir y explorar los diversos aspectos de su vida e identidad.

Además de sus inquietudes literarias, Mona es una viajera apasionada que explora el mundo con su esposa. Estos viajes no solo le ofrecen un respiro de la rutina, sino que también inspiran su proceso creativo. Cuando no viaja ni escribe, suele encontrarla en sus lugares favoritos: librerías, cafeterías y tiendas de cómics. Estos lugares le brindan relajación e inspiración, alimentando su creatividad y su pasión por contar historias.

Mona Morsy es más que una escritora; es una exploradora de la vida y una ávida observadora de la experiencia humana. Su obra y estilo de vida reflejan un compromiso con la comprensión y el intercambio de las diversas narrativas que moldean nuestro mundo.

Love By Lamplight, el cautivador primer número de The Lighthouse Chronicles series, es una colaboración única entre la poeta Mona Morsy y el artista Devon Delcastillo. Esta innovadora serie combina el poder emotivo de la poesía con la dinámica narrativa visual de los cómics, creando una experiencia artística inmersiva.

Love By Lamplight presenta una colección de cuatro poemas distintos, cada uno cobra vida gracias a las impresionantes ilustraciones de Delcastillo. Estos poemas entrelazan temas de amor, pérdida, resiliencia y la búsqueda de la luz en medio de la oscuridad. El faro, a la vez estructura física y faro simbólico, guía a los lectores a través del viaje emocional de cada uno de los cuatro poemas, que son piezas independientes, pero que juntos forman un tapiz narrativo cohesivo. La visión de Mona Morsy para The Lighthouse Chronicles series es audaz e innovadora. Al colaborar con un artista diferente en cada número, la serie promete una diversa gama de interpretaciones artísticas que dan vida a su poesía. Este enfoque no solo resalta la riqueza de la colaboración artística, sino que también garantiza una experiencia fresca y cautivadora en cada entrega.

Un poco de Corazón de Agua. . Un viajero se encuentra con un anciano que parece estar desorientado en la cima del volcán ...

Una remota gasolinería, en medio de la nada, se convierte en el punto adecuado para realizar una misteriosa transacción, producto del contrabando internacional. Pero el destino despierta cantando su melodía, aquel desafinado chillido que se burla, como siempre, de los muy desafortunados actores en escena.

Edo es una de las ciudades más pobladas del mundo. Allí viven nobles, artistas, cortesanos, campesinos y samuráis. Entre los habitantes de esa ciudad se encuentra Tetsuzo, más conocido como Hokusai, un artista de más de cincuenta años que ocupa su tiempo creando sorprendentes obras de arte. Lo que mucha gente desconoce es que la tercera de sus cuatro hijas, Oei, una joven terca e independiente, realiza anónimamente muchas de las obras que se le atribuyen a su padre.

Edo es una de las ciudades más pobladas del mundo. Allí viven nobles, artistas, cortesanos, campesinos y samuráis. Entre los habitantes de esa ciudad se encuentra Tetsuzo, más conocido como Hokusai, un artista de más de cincuenta años que ocupa su tiempo creando sorprendentes obras de arte. Lo que mucha gente desconoce es que la tercera de sus cuatro hijas, Oei, una joven terca e independiente, realiza anónimamente muchas de las obras que se le atribuyen a su padre.

Vuelve Marjane Satrapi, con un volumen colectivo de no ficción gráfica que conmemora el inicio de la revolución del velo en Irán.

UNO DE LOS 55 MEJORES LIBROS PARA REGALAR SEGÚN EL MUNDO,GANADOR DEL PREMIO SPLASH EN LA CATEGORÍA DE NO FICCIÓN,POR LA AUTORA GANADORA DEL PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS DE COMUNICACIÓN Y HUMANIDADES 2024

JOANN SFAR . COCO . MANA NEYESTANI CARTEL . PASCAL RABATÉ . PATRICIA BOLAÑOS PACO ROCA . BAHAREH AKRAMI . HIPPOLYTE SHABNAM ADIBAN . LEWIS TRONDHEIM . DELOUPY TOUKA NEYESTANI . BEE . WINSHLUSS NICOLAS WILD . HAMOUN SON LOS AUTORES QUIENES ANTE LA CONVOCATORIA HA SALIDO AL FRENTE.

Libro de historietas encuadernado en rústica de 152 páginas interiores en color más cubiertas que contiene la traducción de los comic books originales They're Not Like Us números 1 al 6 publicados en USA en 2014 por Image Comics. Serie abierta.

Libro de historietas encuadernado en rústica de 152 páginas interiores en color más cubiertas que contiene la traducción de los comic books originales They're Not Like Us números 7 al 12 publicados en USA en 2014 por Image Comics. Serie abierta.

Punpun mira el mundo con los ojos de un pollito, porque tal vez así puede soportar que su amado padre sea un alcohólico violento su madre, una víctima golpeada y el amor de su vida, una compañera de clase que se marcha lejos. Por eso Punpun se contenta con sus amigos, invoca a su querido Dios, querido Dios y se lanza a aventuras hasta ahora desconocidas, como experimentar algo que los adultos llaman amor, por su nueva compañera, Aiko Tanaka. Despierta a la vida con Oyasumi Punpun, el nuevo manga que Panini trae para ti en el boxset con la colección completa BOXSET SERIE COMPLETA DEL 1 AL 13.

LA GRAN OBRA AUTOBIOGRÁFICA DE KATE BEATON AHORA EN FORMATO MÁS ECONÓMICO

Antes de Kate Beaton, la autora de Hark! A Vagrant, había la Kate Beaton de los Beaton de Cabo Bretón, específicamente de Mabou, una comunidad costera muy unida en la que abundan las langostas, las playas, los violines y las canciones tradicionales gaélicas. Con el único objetivo de pagar el préstamo estudiantil, Katie viaja al oeste para aprovechar la fiebre del oro negro de Alberta, algo que ya es una tradición para los habitantes de la costa Este necesitados de empleos con buenos salarios que no pueden encontrar en su querido hogar. Katie descubrirá la dura realidad de la vida en las arenas petrolíferas, donde los traumas suceden a diario, pero raramente se discuten.

De Beatriz Garcia sabemos que trabajó de camarera y vendiendo flores, que es impulsiva e impredecible y que siempre se soñó superheroína. Su atractivo salta a la vista, lo cual nos lleva a recordar su buen manejo para con los hombres, a los que siempre ha dado tormento.
De Beatriz Garcia recordamos su intenso romance con Rand Race. Y aquel otro, guadianesco, con Ray Dominguez, quien a día de hoy está algo extraviado en sí mismo. También sabemos que era una de las varias esposas del multimillonario Herve R. Costigan, que acaba de morir.
Y que ahora tiene una peluquería. Beatriz Garcia, más conocida como Penny Century, encara su condición de viuda secundada por Maggie, Hopey y nuestras queridas Locas de siempre.

La aparición de este volumen integral demuestra una vez más la importancia que ha tenido Persépolis, el primer cómic iraní de la historia. Con esta obra, la aclamada Marjane Satrapi consiguió, además de numerosos y prestigiosos premios, que la historieta trascendiese a la sociedad como un símbolo de tolerancia y libertad. Galardonada con el Premio Autor Revelación de 2001 y Mejor Guión de 2002 en el Festival Internacionales de Angoulême.

EL GRAN CLÇSICO DE LA NOVELA GRÁFICA,en su edición definitiva

POR LA AUTORA GANADORA DEL PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS DE COMUNICACIÓN Y HUMANIDADES 2024

UNA DE LAS 35 MEJORES NOVELAS GRÁFICAS QUE DEBE LEERSE UNA Y OTRA VEZ SEGÚN ESQUIRE.

Persépolis nos cuenta la revolución islámica iraní vista desde los ojos de una niña que asiste atónita al cambio profundo que experimentan su país y su familia, mientras ella debe aprender a llevar el velo. Intensamente personal y profundamente político, el relato autobiográfico de Marjane Satrapi examina qué significa crecer en un ambiente de guerra y represión política.

Nueva traducción

Nuevo formato

Nueva rotulación

Nuevo diseño

***Premio a la mejor obra Angoulême 2005***

POR LA AUTORA GANADORA DEL PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS DE COMUNICACIÓN Y HUMANIDADES 2024

UNA INSÓLITA HISTORIA DE AMOR,EN SU EDICIÓN DEFINITIVA

[NUEVA TRADUCCIÓN - NUEVO FORMATO - NUEVA ROTULACIÓN - NUEVO DISEÑO]

"Aquí está todo lo que la vida es: drama, comedia, tragedia… pero en manos de Satrapi es una melodía que llega a lo más profundo del alma."CARLA BERROCAL

Teherán, 1958. Náser Alí Jan es un apasionado músico cuya mujer, tras una discusión airada, le ha roto el tar. Por ser un instrumento irremplazable, la aflicción de Náser Alí es tal que resuelve no salir de la cama hasta que la muerte se lo lleve, dándole la espalda al mundo y sus placeres. No se levantará ni siquiera para comer su plato favorito, pollo con ciruelas. En los ocho días siguientes lo visitarán sueños, genios, premoniciones y toda clase de recuerdos.

La crítica ha dicho:"Esta dramedia sin fisuras es un colosal ejemplo de cómo narrar desde la biografía –un slice of life tamaño king size– una historia universal –la de una existencia frustrada– con un hechizo gráfico trufado de ecos a los cuentos orientales.

¿Qué es Tándem Cómics?
Es una nueva revista especializada en cómic mexicano; concentra la información actualizada y exclusiva de autoras, autores, sus obras y todo lo relacionado al cómic independiente nacional.

¡ES HORA DE SUBIRSE AL RING!

K., un entrenador legendario que ha formado a cinco campeones del mundo, viaja por el mundo en busca de su último boxeador. Cuando ve a un prodigio llamado Ryu Baek-San en un gimnasio y está a punto de tomar una decisión, se siente atraído por los ojos de un joven que está siendo golpeado por una multitud en el exterior. Tras poner a prueba sus instintos con el chico, el entrenador K. le sugiere que pruebe el boxeo...

Yu sigue al entrenador K. para entrar en el prestigioso club de boxeo Los Leones y se prepara para convertirse en boxeador profesional. Josh, disconforme con el absoluto apoyo del entrenador K. a Yu, le pide que le acepte como su pupilo. El entrenador K. le promete convertirlo un campeón del mundo si consigue asestar a Yu un solo golpe...

Llega el más reciente manga del consagrado autor Taiyo Matsumoto, quien en 2020 ya ganó dos premios Eisner por Los gatos del Louvre (publicada por ecc) y cuyas obras Tekkon kinkreet o Ping Pong han logrado fama internacional y adaptaciones al cine y la animación. Tokio día a día ha sido elegido en primer puesto como mejor manga por la revista japonesa Free Style en su número de invierno del año 2022. La clasificación por puntos es votada por 50 libreros, ensayistas y editores japoneses especializados en manga. Esta deslumbrante obra llena de humanidad y melancolía es el primera trabajo del autor que está ambientado en la industria del manga. Nos cuenta la vida de Shiosawa, un influyente editor de manga que vive solo con su canario (el cual parece hablar).

Llega el más reciente manga del consagrado autor Taiyo Matsumoto, quien en 2020 ya ganó dos premios Eisner por Los gatos del Louvre (publicada por ecc) y cuyas obras Tekkon kinkreet o Ping Pong han logrado fama internacional y adaptaciones al cine y la animación. Tokio día a día ha sido elegido en primer puesto como mejor manga por la revista japonesa Free Style en su número de invierno del año 2022. La clasificación por puntos es votada por 50 libreros, ensayistas y editores japoneses especializados en manga. Esta deslumbrante obra llena de humanidad y melancolía es el primera trabajo del autor que está ambientado en la industria del manga. Nos cuenta la vida de Shiosawa, un influyente editor de manga que vive solo con su canario (el cual parece hablar).

UNA VISIÓN MUY PERSONAL DE LA VIDA EN LA CAPITAL JAPONESA A TRAVÉS DE LOS OJOS DE UN ARTISTA ESPAÑOL

Luis Mendo se atreve con el cómic para contarnos su relación y experiencias en Tokio, una de las ciudades más fascinantes del mundo.

Una mañana, el perro Odi se separa de su compañera humana. A partir de ese momento, realiza un viaje para reencontrarse con ella. Con la alusión al relato clásico de Homero, Odi enfrenta los obstáculos que la gran urbe le plantea para completar su travesía. En el camino, encuentra gigantes iracundos, Mercurios montados en veloces patinetas, deidades consumistas con hijos huracanes, sirénidos vendedores de comida, xolos guardianes del reino de los muertos, hechiceras con casas llenas de animales, compañeros sacrificados a la geografía urbana, providenciales aliados que alientan la esperanza en medio de lo despiadado de las grandes ciudades. Los mundos de la realidad, el sueño, la memoria y la fantasía se mezclan en esta aventura protagonizada por un héroe poco común pero con muchos pelos.

Carla Zarco fue una niña prodigio que comenzó a publicar poesía tras la muerte de su madre, pero 20 años más tarde no ha podido volver a escribir. Atormentada por visiones de su mamá, la ahora multipremiada pero miserable poeta regresa a los lugares más significativos de su juventud en busca de inspiración.

En esta onírica historia de fantasmas y fantasías, Carla Zarco deberá enfrentarse a las mentiras que sostienen su realidad; o ser consumida por ellas hasta caer en el silencio perpetuo.

LAYLA DYSASTER
ILUSTRACIÓN

Ilustradora autodidacta de la Ciudad de México, y cofundadora del colectivo Sociedad de Tinta. En el 2019 ayudó a ilustrar la novela gráfica Vivos se los llevaron: Buscando a los 43 de Ayotzinapa, misma que fue publicada en Noruega, Francia y México.

Desde el 2014 se ha mantenido activa como ilustradora y tallerista para sedes como la Casa de Cultura Iztapalapa y la Plaza de la Caricatura en la CDMX, y para publicaciones y videojuegos como La Punta, Antología Tedio, y 16/Ago.


CEDRIC CASTAÑEDA
GUIÓN

Guionista y Animador formado en la Vancouver Film School y la UAM Azcapotzalco. Como Animador y/o Escritor su trabajo ha sido proyectado en Festivales mexicanos e internacionales como Annecy en Francia, Cinetoro en Colombia y FIC Monterrey en México.

Actualmente, Cedric cursa la Maestría en Animación Tradicional en la Universidad de Artes Digitales gracias a la Beca Talento Creativo otorgada por Ciudad Creativa Digital Jalisco y la UAD.

Confinado entre las cuatro paredes de una celda de aislamiento, Cornelius Dark tan solo puede evadirse del horror de su cautiverio refugiándose en su imaginación. Siendo la huida física imposible, su mente se convierte en el único resquicio fuera del alcance de sus captores. Así, durante los viajes oníricos que emprende, tiene ocasión de visitar diferentes periodos históricos y de toparse con personajes que, como él, están atrapados. Bien sea por anhelos, por dilemas morales o por situaciones extremas que Dark presenciará haciendo las veces de testigo, confidente o cómplice.

El guionista francés Benoît Peeters y el dibujante belga François Schuiten, que ya asombraron al mundo del cómic en los ochenta con su prodigiosa serie Las ciudades oscuras, regresan al terreno de la geografía imaginaria para traernos un París fabulado, vuelto a diseñar a través del recuerdo, ciudad de la luz a la que un viajero llega en extrañas circunstancias para resolver un enigma del pasado. Pero la luz ya no es la misma.

En esta obra, publicada originalmente entre 1984 y 1985, Alberto Breccia ejerce como autor completo para desarrollar cinco historietas mudas en las que ofrece una mirada muy diferente al icónico personaje surgido de la imaginación de Bram Stoker. Con una expresividad deudora del cine mudo y un magistral uso del color, Breccia crea un puñado de fábulas modernas sobre la naturaleza humana en las que conjuga ternura e ingenuidad con parodia y crítica social, dando forma a una obra inolvidable presentada a través de una edición que contiene los bocetos realizados por el autor durante la preparación del proyecto.