L i b r e r í a

La Iglesia de la Esvástica Dorada tiene grandes planes, pero su diosa parece desquiciada y Zhang no sabe qué hacer. Mientras tanto, el pintor Salvador Fujita se asegura de que su hija adoptada tenga todo lo que necesita para que esta no abandone en ningún momento su habitación. El Espantajo y Ken el enano descubren al fin la felicidad y la placidez de la vida campestre en compañía de la exactriz Utako Utagawa. Katan emprende una huida con Aya, pero tendrá que decidir si regresar o no a la capital. Todo esto y mucho más: alucinaciones, esputos, enfermedad, psicografías, criaturas salidas de otra dimensión, acentos extranjeros y paisajes de la era Shôwa.

LA ADAPTACIÓN DEL FENÓMENO LITERARIO DE LA MANO
DE UNA DE LAS GRANDES FIGURAS DEL CÓMIC EUROPEO
Brodeck, recién salido de un campo de concentración, regresa a su pueblo,
cerca de la frontera con Alemania. Una noche llega al hostal cuando los
hombres del pueblo acaban de cometer un brutal asesinato. Se le obliga a
escribir entonces un «informe» sobre el suceso con la idea de que se les
«comprenda y perdone».
Manu Larcenet (Blast, La mazmorra, Los combates cotidianos), figura
clave del Nuevo Cómic Francés, adapta la obra maestra de Philippe
Claudel (Premio Goncourt 2007) y nos ofrece una historia brillante, oscura
y trágica que sondea las profundidades del alma humana. Unas páginas
de impresionante belleza en blanco y negro, donde la naturaleza salvaje
subraya la pequeñez de los hombres.

LAS HISTORIAS DE TANK GIRL QUE SIGUIERON A LA ETAPA ORIGINAL DE MARTIN Y HEWLETT

Si ya disfrutaste de la etapa clásica de Alan Martin y Jamie Hewlett en El integral de Tank Girl, ahora puedes disfrutar de otra buena dosis de locura australiana y tanques absurdos con este volumen flipante.

Todo un fenómeno de los 90, Tank Girl renovó el cómic y la cultura pop con sus caóticas historias e irreverentes imágenes. Reúnete de nuevo con Tank Girl, Jet Girl, Sub Girl, Booga, Camp Koala y los demás personajes chalados del cómic más cool de la década de los 90.

INCLUYE :

·LA ODISEA de Peter Milligan, Jamie Hewlett y Nathan Eyring

·APOCALIPSIS de Alan Grant, Andy Pritchett, Philip Bond, Phil Gascoine y Steve Whitake

·EL REGALO de Alan Martin, Ashley Wood y Rufus Dayglo

Vincent Falnail es un eficiente empleado de una de las mayores empresas con capital extranjero. Pero él tiene un secreto llamado ???. Entre un entrometido subordinado perruno llamado Dant, y un pájaro llamado George que acepta su secreto, entre el amor y el trabajo, ¿¡será capaz de enfrentarse a su propia identidad…!? ¡¡¡Una alocada comedia de bestias imprescindible!!!.

En los tranquilos salones de un paquebote en ruta hacia Argentina, el campeón del mundo de ajedrez se enfrenta, en una última partida, a un aristócrata vienés, cuyo increíble dominio del juego nació durante el nazismo. Esta denuncia desgarradora y desesperada de la barbarie nazi, titulada Novela de ajedrez, es el último texto escrito por Stefan Zweig antes de suicidarse, a partir del cual David Sala ha realizado esta adaptación que ha sido calificada como “suntuosa” por la revista L’Express.

El autor francés asegura que se trata de un texto que resuena en el contexto político actual “por el tema del triunfo de la barbarie y de la brutalidad frente a la cultura, el humanismo y la imaginación” y destaca que “aun estando lejos de lo que ocurría en 1930, vemos resurgir una atmósfera particular que desgraciadamente recuerda las ideas inquietantes y nauseabundas de aquel periodo”.

Zweig es un auténtico fenómeno del mundo editorial. Más de setenta años después de su muerte se siguen vendiendo, cada año, varios cientos de miles de sus novelas y ensayos.
“David Sala ha captado a la perfección la inquietud y la confusión que impregnan el texto, la angustia de Zweig... Sus magníficos dibujos parecen salidos de las telas de Klimt o de Moser”.
Télérama
“El jugador de ajedrez de David Sala es, a la vez, un libro de una gran belleza plástica (sin duda una de las historietas más hermosas de 2017) y una obra comprometida y estremecedora, sobre todo en el momento del inquietante resurgimiento de los nacionalismos en Europa. Deslumbrante”.

Benjamin Roure, Bodoï

Ulysse, un cuarentón de vida gris y apagada, emprende a regañadientes un viaje tras los pasos de su fallecido padre: este último le ha pedido en una carta que, siguiendo su periplo de juventud, esparza sus cenizas por la isla de Wight, en Inglaterra, donde se celebró el mítico festival de 1970 que le cambió la vida... y que está a punto de cambiar la de su hijo.

El guionista francés Christopher y Rubén Pellejero, el dibujante de Dieter Lumpen y del nuevo Corto Maltés, se lanzan en una road movie con una banda sonora rockera de fondo, donde el protagonista, flanqueado de tres viejos gamberros, amigos de su padre, irá descubriendo quién era esa persona autoritaria con la que apenas tenía relación y, sobre todo, se irá conociendo a sí mismo.


Christopher comenta: “el álbum es una especie de versión de La odisea de Homero del siglo XXI. Cuenta el camino de un hombre perdido en su crisis de los cuarenta años y que busca a su padre, con una parte autobiográfica. Cuando un ser querido desaparece y, con él, toda su historia, uno se siente huérfano. Es ese sentimiento de frustración lo que quería plasmar”.


Los Rolling Stones, Janis Joplin, Jethro Tull, Neil Young, The Doors..., el relato se divide en capítulos que llevan cada uno por título una canción emblemática de los años 70, y que convierte el viaje de Ulysse en una odisea rock, que se puede leer escuchando la playlist propuesta por los autores.


“Uno de esos cómics que liberan verdaderas emociones y tocan en lo más hondo”.


Culture BD

A finales del siglo XVII, el azúcar es un bien precioso, por lo que se alienta a todo el mundo a que vaya a trabajar a las Indias. Jean Rouen, hijo de un vidriero arruinado, y el padre Labat, un químico y botánico, se embarcan hacia la Martinica donde descubrirán el verdadero legado tras las plantaciones de caña de azúcar y del ron.

El Libro Gordo recopila tantos datos de 31 minutos como estrellas hay en el mar (estrellas de mar, por supuesto), granos de arena hay en un reloj (reloj de arena, por supuesto) o chinos hay en un restorán (restorán chino, por supuesto). Sobre el muchacho encargado de escribirlo, puedo decir que me hizo demasiadas preguntas y me dejó loco: tuve que cambiarme de casa, teléfono y correo electrónico para que no pueda ubicarme más. Bueno, disfrútenlo tanto como yo he disfrutado la pizza que me estoy comiendo justo ahora, cuando termino de escribir esto.

El Mercenario recibe una interesante propuesta que no puede rechazar: ayudar a Nan-Tay en la protección y seguridad de la Orden del Cráter. Pero antes deberá superar unas duras pruebas, tan duras que pondrán en riesgo su propia vida. El Mercenario tendrá que enfrentarse a gigantescos guerreros, bestias monstruosas, espíritus fantasmagóricos y dilemas morales para conseguir lo que tanto desea, que es, ni más ni menos, que ser partícipe de los secretos de esos monjes que parecen tener las claves de la sabiduría universal. “El Mercenario es un cómic bellísimo y grandioso que restituye la emoción, la maravilla y el placer de contemplar imágenes.” -Federico Fellini

En un viaje de rutina, el Mercenario se encuentra perdido. Ha atravesado el Índico en su dragón volador y se encuentra con una isla de la que no tiene referencia, algo extraño dados los avanzados métodos de navegación de los monjes del Cráter. El Mercenario se encontrará con un mundo fascinante y desconocido, lleno de criaturas fantásticas, en apariencia un paraíso que, como pronto averiguará, esconde un veneno mortal. Pero lo más inquietante está todavía por descubrir... Un viaje lleno de fantasía y misterio, donde se mezcla lo onírico con la ciencia ficción. “El Mercenario es un cómic bellísimo y grandioso que restituye la emoción, la maravilla y el placer de contemplar imágenes.” Federico Fellini

En la tradición cristiana, se decía que el fin del mundo sucedería en el año mil de nuestra era. Esa fecha se acerca y los monjes de la Orden del Cráter saben que es cierto: va a ocurrir y es irreversible. De forma involuntaria, el Mercenario va a conocer de primera mano qué provocará el cataclismo, al tiempo que viaja a un mundo muy parecido a la Tierra, antes sumamente avanzado, ahora inhóspito y casi deshabitado. Pero allí hay alguien más, unos seres extraños que en otros tiempos dominaban la Tierra hasta que fueron vetados. Una aventura en la que el Mercenario entra ya de lleno en la ciencia ficción. El Mercenario es un cómic bellísimo y grandioso que restituye la emoción, la maravilla y el placer de contemplar imágenes.” - Federico Fellini

Nan-Tay y el Mercenario emprenden la búsqueda exhaustiva de los orígenes de la joven guerrera, en un viaje que les llevará a descubrir la existencia de los descendientes de la ciudad de Atlantis, que llegaron a la Tierra desde el planeta Geos para establecerse como colonos y que desarrollaron una avanzada cultura que se mantuvo aislada durante milenios. En su fascinante y peligrosa aventura, el Mercenario viajará desde la España de la reconquista y las luchas religiosas al continente americano de los mayas, donde se reencontrará con alguien a quien nunca esperaba volver a ver.

Una enorme nave espacial se acerca al Cráter y no lo hace con buenas intenciones. Esta vez todos los habitantes del monasterio están en serio peligro, hasta el punto de que temen por su vida. Un improvisado plan del Lama consigue aplazar la muerte pero no evita que sean apresados. Sólo Ky y el Mercenario, gracias a una estratagema del Lama, logran escapar. De ellos dos, ayudados por Wor, dependerá la salvación de todos aunque en realidad ya nada será igual para los monjes del Cráter. Este volumen daba fin, hasta ahora, a la colección El Mercenario.

INTRODUCCIÓN A MOEBIUS O CULMINANTE COLOFÓN A UNA OBRA ESPECTACULAR Moebius publicó el primer volumen de El mundo de Edena en 1983 y le puso punto final casi veinte años después, en 2001. La historia cuenta las peripecias de Atan y Stel a su llegada al planeta Edena. Inspiradas en un universo similar al de las historias de ciencia ficción que el autor había publicado a finales de los 70, El mundo de Edena es un compendio de toda la obra de Moebius. De la instintoterapia de Guy Claude Burguer al universo onírico del antropólogo Carlos Castaneda, pasando por la sexualidad o la tecnificación del mundo. He aquí un recorrido por todos los dejes pictóricos de uno de los mayores autores de la historia del cómic, a ratos utilizando un lenguaje claramente simbólico, a ratos asomándose directamente al surrealismo. Un hito del cómic moderno.

UN LIBRO FUNDAMENTAL PARA ENTENDER LA ACTUAL CRISIS ENERGÉTICA Durante los dos últimos siglos la raza humana ha vivido en un mundo donde las fuentes de energía parecían inagotables, pero ese modelo ha entrado en crisis y debemos buscarle alternativas. ¿Quieres comprender la magnitud del desafío al que nos enfrentamos? Este cómic te explicará claramente el origen de la crisis energética, su desarrollo y las recetas necesarias para hacerle frente de forma colectiva. El experto climatólogo Jean-Marc Jancovici y el genial historietista Christophe Blain (Gus, Teniente Blueberry, Isaac el pirata) unen sus fuerzas para dar respuesta a uno de los grandes interrogantes de nuestro tiempo: ¿podemos revertir el cambio climático?

Chonito acompaña a Patote a su más reciente empleo con el Ratón Bubónico, sin saber que será un día bastante movido. Después de un accidente laboral, Chonito termina convencido de que él es Patote, y que Patote es Chonito. ¿Qué podrán hacer Patote y su nuevo amigo Hermógenes ——un clon fallido de Vincent Van Gogh—— para hacer que Chonito vuelva a la normalidad? ¡Descúbranlo en esta movida aventura llena de sabrosidad! Además, una colección de tiras variadas con todos los personajes de Moco Comics y un pequeño cómic sobre la vacunación, que presentamos impreso por primera vez. ¡Harta intensidad!

Basado en la apasionante historia real de Hatshepsut, una mujer que reinó con éxito en la dinastía XVIII de Egipto. Siendo ella muy joven, se casa con su medio hermano Tutmosis II, asegurando así su ascenso a faraón. Pero Hatshepsut tiene las ideas fijas y no acepta las restricciones que intentan imponerle como mujer. Por sus vivencias y junto a la guía de Senmout, Hatshepsut madura hasta convertirse en la líder capaz de reinar. Sin embargo, Tutmosis, el faraón, a quien desprecia, no dejará de ponerle obstáculos. Un manga que captura perfectamente el Antiguo Egipto a través de su precioso dibujo y una apasionante narración., Editorial:

Una joven granjera llamada Solveig es atormentada por visiones que parecen provenir del mismísimo Odínn. Con palabras que no consigue entender e imágenes demasiado violentas para que las comprenda una niña, Odínn le asigna una misión brutal: recuperar su ojo, el que cambió por sabiduría, y devolvérselo. El invierno parece no querer abandonar la aldea de la pequeña Solveig, azotada por el frío desde hace años. A medida que las cosechas fracasan una tras otra y el ganado muere, el miedo y el pánico van en aumento. En su desesperación por apaciguar a los dioses y liberar a la tierra de este invierno interminable, la tribu recurre a la niña cuyas visiones deben ser una señal de Odínn. Es hora de reunir a un grupo de guerreros, que, con Solveig y una bruja que todo lo ve, serán enviados al norte en una gran búsqueda, una que cambiará todo lo que sabe la pequeña Solveig, todo lo que ha conocido y todo lo que será. Esta epopeya aventurera nos llevará hacia una introspección sobre la mitología y el miedo con los guiones de Joshua Dysart (Bloodshot) y el arte de Thomas Giorello (Conan Rey).

Adaptación a novela gráfica de una de las obras en español más conmovedoras de los últimos tiempos. Un homenaje inolvidable de un hijo a su padre.
El olvido que seremos, de Héctor Abad Faciolince, es un canto extraordinario al amor filial y un clásico contemporáneo de la literatura en español. La novela emprende un nuevo vuelo con esta adaptación a cargo del dibujante Tyto Alba, cuyos excepcionales dibujos y acuarelas vuelven a dar vida a estos personajes y esta historia inolvidables dotándolos de matices y significados nuevos.
Abad Faciolince recrea en El olvido que seremos la vida de su padre, Héctor Abad Gómez, médico y defensor de la igualdad social y los derechos humanos que murió asesinado a manos de los paramilitares en 1987. A partir de su historia, Abad Faciolince construye un relato soberbio y un alegato rotundo contra el terror como instrumento político. Una auténtica obra maestra que da cuenta de las pequeñeces y grandezas de una familia y que, al mismo tiempo, ofrece una visión amplia de la convulsa y violenta política colombiana a lo largo de varias décadas, así como de la vida y el alma de Medellín.
En esta obra hay espacio para la risa y para los pequeños placeres de la vida, pero no se olvidan la tristeza y la rabia que provoca la violencia absurda. Sin embargo, aunque la muerte y el sufrimiento no dejan de estar presentes, El olvido que seremos es una obra optimista, llena de lucidez y belleza.

En el año 1500, un hidalgo extremeño llega a las costas de América. Es un aventurero, como tantos otros, que se enriquece para arruinarse pronto, viaja como polizón a Tierra Firme (istmo de Panamá), lucha, conspira y destruye para levantar nuevas ciudades. Se gana el título de gobernador de Veragua y, un día, este Vasco Núñez de Balboa escucha una fabulosa historia de boca de un cacique indígena: la historia del “otro mar”.

Según las palabras del indio kuna, “al sur de las montañas de la selva del Darién existía un inmenso océano, desconocido para el hombre blanco y a cuyas orillas habitaban poderosas tribus ricas en oro y metales preciosos”. Quién sabe si fue la ambición, la avaricia o la locura lo que empujó a aquellos hombres a adentrarse en aquella provincia inhóspita. Quién sabe qué vivió realmente Vasco Núñez de Balboa aquellos días de incertidumbre y penuria.

La historia de lo que pudo haber sido es la que ha recreado Alfonso Zapico en cómic –Premio Nacional 2012 de este medio con Dublinés–, tras documentarse el propio autor asturiano in situ, después de atravesar el Atlántico para recorrer una zona selvática en Panamá en la expedición montada por la Fundación Mare Australe, la misma ruta que siguieron Núñez de Balboa y sus hombres en 1513. Zapico hizo una suerte de Camino de Santiago húmedo en condiciones muy exigentes a lo largo de 110 kilómetros por los parajes del parque natural de Darién, siguiendo los pasos de Vasco Núñez de Balboa hasta dar con ese “otro mar”, el océano Pacífico.

¡LA REALIDAD ESTÁ A PUNTO DE FRAGMENTARSE! En esta ucronía impensada, Oda Nobunaga tomó control del mundo entero y se estableció en un palacio tan imponente como inmenso. Su súbdito más fiel, Akechi Mitsuhide, lo traiciona y reta a un duelo por el control del planeta. En una realidad, Nobunaga gana. En la otra, pierde. El palacio, junto a la línea temporal, se divide en dos, ¡y ambas posibilidades ahora conviven como vecinas! A partir de esa premisa tan original como imposible, se desenvuelve el caos más violento, morboso y escatológico imaginable. Una exploración del concepto del multiverso tan perversa como solo podía ocurrírsele a un maestro del pincel. ¡Shintaro Kago nos ofrece su más nueva obra, y lo hace en partida doble, ya que incluye tanto La princesa del palacio infinito como su spin-off, Las doce hermanas del palacio infinito!

EL GENIAL JODOROWSKY NOS OFRECE UN DESPIADADO RETRATO DEL VATICANO 18 de agosto de 1503. El Papa Alejandro VI muere repenti- namente. Con las primeras luces del alba, la carrera para al- canzar el trono papal da comienzo.

La literatura no tiene, necesariamente , que tratar los grandes problemas que siempre han atormentado a la humanidad, ni tampoco encontrarles un remedio. Ya Aristóteles decía que la risa es propia de los humanos y así los autores desde Aristófanes hasta Molière o Jorge Ibargüengoitia, nos demostraron lo importante que es la literatura que muestra, de forma satírica, los defectos humanos. En este primer libro de Salvador Munguía, a través de las aventuras de su pícaro personaje Chuy Juárez y de otros semejantes, leeremos, a plena carcajada, del absurdo de la vida cotidiana con los temas que al autor le gustan; la familia, los escritores, el erotismo, las cervezas, el fútbol y, por supuesto, el Rock. No tarden más y vámonos ya con la banda de Las Canelas a disfrutar que "El paraíso no es aquí".

El Paraíso perdido, la célebre obra maestra de John Milton, es uno de los principales poemas épicos de la literatura universal, en la línea de las dos grandes epopeyas homéricas o la Divina Comedia. Su autor, John Milton (1608-1674), acaso el último de los grandes poetas barrocos ingleses, compuso un largo poema narrativo en doce cantos o libros (los mismos que tenía la Eneida) cuando ya se había quedado ciego, lo que lo emparentaba todavía más con Homero. Como es bien sabido, la obra pone en juego la historia paralela de una doble caída, la de Satán (a quien la ira divina precipitará a los abismos más alejados del Cielo, a las dolientes profundidades sobre las que el ángel caído reinará por toda la eternidad, herido en su orgullo y tramando una venganza sin fin) y la de Adán y Eva (que se verán expulsados del Paraíso terrenal y arrojados a la mortalidad, a un mundo habitado ya por la ruina, la finitud y el pecado. Así, el ángel rebelde provoca la perdición de la nueva criatura (que habrá de llevar siempre en sí esa doble naturaleza, angélica e infernal) y abre un nuevo tablero de juego para su eterna disputa con Dios. La adaptación que realiza Pablo Auladell es impresionante en todos los sentidos: tanto por el pulso narrativo que demuestra al verter en viñetas el largo poema de Milton, como en el apartado puramente gráfico (que sabe articular lo evocador, lo grácil, lo grotesco, todos los tonos celestes e infernales de la obra).

Otra joya de Zidrou depurada por una dibujante en estado de gracia

Napoleón Cavallo se despierta cada día, vestido con su ridículo pijama, en la cama de Linh Yu, una joven de origen asiático a quien no conoce de nada. Él no sabe cómo ha llegado hasta allí y ella no entiende cómo este intruso ha podido entrar en su habitación cerrada. Lo que comienza siendo un misterioso caso de intercambio de habitaciones, termina convirtiéndose en un verdadero caso de epidemia: centenares de sombras que deambulan de noche por los tejados de la ciudad.

La joven dibujante Mai Egurza junta sus lápices con el aclamado guionista belga Zidrou (La piel del oso, El Folies Bergère) para regalarnos esta onírica historia de amor, una fábula filosófica contada con la delicadeza de unas sábanas de seda.

Del ilustrador Tom Gauld, llega una aventura memorable que será el cuento para dormir favorito de los más pequeños.

La historia entre las páginas de El pequeño robot de madera y de la princesa tronco es un cuento de hadas destinado a convertirse en un clásico de la literatura infantil.

El rey y la reina llevaban largos años intentando desesperadamente tener un hijo, hasta que finalmente su deseo se ve cumplido... por partida doble. Los reyes reciben el regalo de un robotito de madera y una princesa tronco, pero hay un problema: por las noches, la pequeña se transforma de nuevo en un trozo de madera común y corriente, y solo se revive al canto de "Despierta, tronquito, despierta".

El robot y la princesa son inseparables, hasta que un buen día alguien se lleva por error a la princesa dormida a quien sabe dónde. Ahora, su leal hermano deberá encontrarla y devolverla sana y salva al reino. En el camino, el robot conocerá a personajes tan estrafalarios como la Reina de las Setas, un pudin mágico, un bebe en un rosal y una anciana en una botella.

El perro de los Baskerville (The Hound of the Baskervilles) es la tercera novela de Arthur Conan Doyle que tiene como protagonista principal a Sherlock Holmes. Fue publicada por entregas en el The Strand Magazine entre 1901 y 1902. El libro trata de la tensión entre lo ultraterreno y lo real, entre la superstición y la ciencia. Holmes buscará la explicación lógica, que será la que se acabará imponiendo, dentro de los cánones de la novela policíaca, a los acontecimientos que se suceden en un páramo al oeste de Inglaterra.

UN DOCUMENTO REAL SOBRE UNO DE LOS CASOS MÁS POLÉMICOS DE LA DICTADURA FRANQUISTA: EL DE DELGADO Y GRANADO EN AGOSTO DE 1963.

El pico de los cuervos. Matar a Franco nos explica el caso real de Joaquín Delgado y Francisco Granado, dos anarquistas miembros de DI (Defensa Interior) que fueron arrestados en 1963 como presuntos autores de las explosiones que se produjeron en los edificios de dos Ministerios de la ciudad de Madrid. Aunque ninguno de los dos tenía nada que ver con aquellas explosiones, y su misión real era mucho más importante, el atentado contra la vida del Dictador Franco, fueron arrestados, torturados, condenados y ejecutados mediante el garrote el 17 de agosto de aquel mismo año sin que nadie pudiera hacer nada para impedirlo, ni hubieran pruebas reales de los hechos por los que fueron condenados.

Mikel Begoña e Iñaket (Tristísima Ceniza) vuelven a formar pareja artística para relatarnos los pormenores del atentado frustrado contra la vida del Caudillo que pudo haber cambiado el rumbo y destino de España y Europa.

EDICIÓN INTEGRAL DEL INCOMPARABLE CLÁSICO DE LA AVIACIÓN DE YANN Y HUGAULT

1917. Sobre las célebres trincheras de la Primera Guerra Mundial se libra una batalla aérea sin cuartel entre franceses y alemanes. La llegada de un piloto teutón con el fuselaje decorado con flores de edelweiss siembra el terror en el escuadrón francés de “Las cigüeñas”, decantando la batalla de manera decisiva a favor de los alemanes. Al menos, hasta que los hermanos Castillac se interponen en su camino.

Un drama familiar, una historia de amor, combates aéreos de una intensidad incomparable… Norma Editorial reúne en un solo volumen integral la magistral serie El piloto del Edelweiss, un título de aviación que ha marcado la presente década y que consagró a Yann y Hugault –El gran duque, Angel Wings– como los grandes maestros del género.

1918. Continúa el imparable reguero de muerte y terror de la Primera Guerra Mundial. Los temibles bombarderos alemanes están arrasando las líneas y ciudades aliadas. Al margen de la guerra, un misterioso aviador teutón, más conocido como el Piloto del Edelweiss, reta a Henri Castillac, as de la aviación francesa, a un duelo cara a cara para dilucidar quién es el mejor piloto en ambos frentes. Pero aunque la pericia del aviador alemán es legendaria, Castillac tiene esta vez un as en la manga… Con la excelencia gráfica a la que nos tiene acostumbrados, Romain Hugault (El Gran Duque, Más allá de las nubes, El último vuelo) une su talento al del guionista Yann (Mezek) para explorar una época menos conocida de la historia de la aviación: la Primera Guerra Mundial. Formato: Cartoné (pasta dura). Tamaño: 23,5 x 31,5 cm. 48 páginas en color.

Tercer episodio de esta serie clásico sobre aviación 1918. Tras más de cuatro años, la gran carnicería mundial continúa asolándolo todo a su paso, engullendo la fina flor de la belleza europea en una espiral de sangre, barro, desesperación y alambradas. En la retaguardia, los propios parisinos temen noche tras noche las incursiones terribles de los Gotha, los gigantes bombarderos alemanes. Y el hospital donde se guareció Henri Castillac no es una excepción. Tercer y último tomo de esta serie de aviación con un dibujo emocionante a cargo de Romain Hugault y guión de un experto en la materia: Yann. Formato: Cartoné (pasta dura). Tamaño: 23,5 x 31,5 cm. 48 páginas en color.

En 1793, en la Francia del Reinado del Terror, el pintor Lazare Bruandet vive inmerso en sus dos pasiones: pintar la naturaleza y el manejo de la espada.1793. Luis XVI es condenado a muerte mientras Francia es golpeada por el Terror, la incertidumbre y el caos. Un pintor peculiar, de verbo fuerte y un golpe de espada afilado, recorre las calles de París entre las escenas de violencia que otros artistas dejan plasmadas en sus bocetos. Pero Lazare Bruandet solo sueña con pintar la naturaleza que lo fascina, lejos de la sociedad, sin preocuparse por el academicismo ni la posteridad. Desgarrado por dolorosos recuerdos de la infancia, este hombre vivaz y de mirada inquietante deambula por el bosque inmerso en sus dos pasiones: pintar y el manejo de la espada. Franz Duchazeau nos permite, mediante este cómic, descubrir pasajes de la vida de un visionario, un pintor esencial a la vanguardia del movimiento paisajístico francés que, sin ser de los más famosos, está presente con su obra en los museos más importantes de bellas artes, incluyendo al Louvre.

Haru Komatsubara se ha sacado en la cárcel la certificación de estilista y se dedica a cortar el pelo a clientas del exterior en un salón de belleza situado dentro de un centro penitenciario de mujeres. El rato tranquilo que proporciona Komatsubara a las clientas que acuden a esa peluquería, en cuyas paredes y techo está pintado el cielo azul, contribuye a despejar sus corazones... ¿Por qué Komatsubara tomó la decisión de situarse ante el espejo y dedicarse a la peluquería? ¿Por qué las clientas deciden acudir a ese lugar para peinarse? Esta es una dulce y cálida historia de reinserción y reinicio protagonizada por una presa y varias mujeres que viven en la sociedad.

Todos conocemos las consecuencias de eventos dramáticos a lo largo de la historia, pero ¿podría haber sido de otra forma? ¿de una mejor o una peor? Los autores de la genial serie Día D nos plantean distintos posibles finales a sucesos de la historia. En esta entrega lo hacen en torno al terrorismo islámico, planteando un devastador 11 de septiembre que nunca ocurrió.

Los autores cuentan un relato entretenido que, quizá, es el momento más significativo del siglo XXI, creando una atmósfera creíble, con personajes que existieron y que te sumergen en la historia desde la primera página.

El dibujo realista del mítico ilustrador con más de 40 años de experiencia Igor Kordey ayuda a crear una atmósfera política sombría, cuyas expresiones humanas nos muestran incluso lo grotesco de algunas decisiones tomadas por los personajes en temas tan delicados que afectan a toda la sociedad. Una especie de thriller realista lleno de ritmo que no te permite apartar el libro hasta que lo acabas.

Antes de que el nuevo semestre escolar dé comienzo, Tokiko se muda con su padre a Sunanomori, el pequeño pueblo costero donde vive su abuela materna. Tras haber visitado la playa y escuchado el rumor de las olas, un vago recuerdo resucita en los sueños de Tokiko durante su primera noche allí: cuando tenía cuatro años y estaba a punto de

Tokiko ya se ha acostumbrado a la vida en Sunanomori, y sigue convencida de que en el mar que rodea este pequeño pueblo costero existen las sirenas. Ya es verano, y se acerca el festival de Wadatsumi, en honor al dios protector del mar. Precisamente las sirenas son sus mensajeras ante los humanos. ¿Podrá Tokiko ver al fin alguna la noche del festival?

"La primera vez que vi el trabajo de Lou Cameron fue en la serie Classics Illustrated, en relatos llenos de bellos diseños y profunda humanidad. Ahora hay un libro completo con sus historias. Estoy emocionado!" (Walter Simonson) Lou Cameron fue un artista revolucionario en los años anteriores al Comics Code. Con sus innovadoras páginas experimentales y un uso frecuente del surrealismo, sus cómics de terror han sido descritos como "Jim Steranko conoce a Graham Ingels". Zombis, vampiros, hombres lobo, brujas, fantasmas y demonios en historias llenas de terror como El reino de los rostros perdidos, El maestro del laberinto, Doce horas para la perdición, El código del maestro de las sombras y Las cinco vidas de Otto Marlin te harán gritar de placer

Esta es la historia de un adolescente que un buen día descubre sus superpoderes.

Por el ganador de los premios Eisner, Harvey e Ignatz y autor de los cómics Ghost World y Wilson, Daniel Clowes.

Esta obra maestra del cómic moderno dota de vida palpable a un mundo oscuro y a un hombre que lo es incluso más. Junto al entintador Klaus Janson (Superman), el guionista y dibujante Frank Miller (Sin City, 300) reinventa por completo la leyenda de Batman trasladándonos a una decadente Gotham City, 10 años después de que el Caballero Oscuro se retirara.

Transcurridos más de 30 años desde su debut, Batman: El regreso del Caballero Oscuro continúa siendo un clásico indiscutible y una de las historias más influyentes jamás contadas a través del medio del cómic.

Han transcurrido tres años desde que la facción de kyrptonianos liderada por Quar que intentó someter a los habitantes de la Tierra fue derrotada por un grupo de héroes liderado por Batman. Desde entonces, Lara -hija de Superman y Wonder Woman- se esfuerza por ser más humana, mientras Carrie Kelly asume nuevas responsabilidades como Batwoman. Para detener una creciente amenaza que se cierne sobre Gotham City, ambas heroínas deben formar equipo y recurrir a su arma secreta: el joven Jonathan Kent, el Chico Dorado, que atesora un poder incomparable que está a punto de desatarse...

Frank Miller retoma la saga del Caballero Oscuro para dar continuidad a Caballero Oscuro III: La raza superior. Con el historietista brasileño Rafael Grampá (Mesmo Delivery, Batman: Black and White) al frente del apartado gráfico, cede el protagonismo a una una nueva generación de héroes, llamada a tomar el testigo de los grandes iconos de DC.

Una pareja de la capital decide cambiar el ritmo frenético de la ciudad por la tranquilidad del campo. El dulce cambio imaginado no es tan fácil como ellos creían. Adaptarse a su nuevo entorno y al día a día del pueblo con sus nuevos vecinos serán sus nuevos retos. En esta obra, Ferri y Larcenet logran una simbiosis perfecta entre realidad y ficción.

Una pareja de la capital decide cambiar el ritmo frenético de la ciudad por la tranquilidad del campo. El dulce cambio imaginado no es tan fácil como ellos creían. Adaptarse a su nuevo entorno y al día a día del pueblo con sus nuevos vecinos serán sus nuevos retos. En esta obra, Ferri y Larcenet logran una simbiosis perfecta entre realidad y ficción.

Pequeña ciruelita..
¿A donde vas?
dos veces
¿A donde vas?
A ver a la luna , la bella luna

¡Primera novela de los maestros de la fantasía Marina y Sergey Dyachenko en español! El cuento de la princesa y el dragón como nunca se había contado antes.

A lo largo de los siglos, un clan de poderosos dragones-mago ha realizado un mismo ritual. En él, cada uno de sus miembros debe raptar y devorar a una hermosa doncella. Pero en esta ocasión, la princesa Yuta no es una bella y frágil damisela, sino una joven llena de ingenio y arrojo que no se va a quedar de brazos cruzados esperando a que se la coman. Por su parte, el dragón Armand, quien ha llevado a cabo el secuestro, no encuentra sentido a la sangrienta tradición y sufre por no verse capaz de cumplir con las expectativas de sus antepasados. Mientras los dos esperan a un valiente caballero que deshaga el embrollo, empiezan a compartir momentos juntos. Solo que la salvación podría no llegar nunca.

¿Lograrán liberarse de las convenciones que los encadenan y encontrar la felicidad?

Fanzine

Si en Viva la vida. Los sueños de Ciudad Juárez (Astiberri, 2012) Baudoin y Troubs intercambiaban en tierras Mexicanass un retrato por un sueño, esta vez viajan a Colombia para dibujar a personas a cambio de sus recuerdos más valiosos. La memoria está vinculada a la historia, y esa historia se arraiga en la tierra donde uno ha crecido. En la región del Caquetá, cerca del Amazonas, cuna de las FARC, decenas de miles de campesinos han visto cómo les era arrebatada su tierra y han sufrido los desplazamientos masivos, secuestros y asesinatos colectivos causados por el enfrentamiento entre paramilitares, guerrilleros y narcotraficantes.Al encontrarse con campesinos a quienes se les echó de su tierra, tierra rica en coca y por lo tanto asolada por las luchas de poder entre paramilitares y narcotraficantes, Baudoin y Troubs descubren que la felicidad está vinculada con la tierra en la que uno echó raíces.

Vuelven Taku Ryumon, el detective especialista en encontrar perros de caza perdidos o robados, y su inseparable sidekick Joe. Un año después del caso del perro lazarillo (El sabueso 1), tendrá que enfrentarse a una nueva búsqueda singular.

Todo empieza con la desaparición de un perro junto a un caballo y su palafrenero. Semejante comitiva pasaría difícilmente desapercibida, pero Ryumon dispone de muy pocas pistas sobre su paradero y deberá echar mano de sus contactos. Su intención es limitarse a encontrar al perro y traerlo de vuelta.
Sin embargo…

Jacques Tardi adapta la novela de Pierre Siniac (que también interviene en el guión) en un álbum lleno de suspense en el que asistiremos a los terribles asesinatos del “Estrangulador de medianoche”, en los que la hipnosis parece ocupar un lugar determinante. Le acompañaremos en sus salidas nocturnas, en las que obliga al joven Alphonse a asistir a sus crímenes.

Julio de 1868. Diane Myers, una joven pintora, viaja a Fort Rice, en el valle del Missouri, donde una comisión de paz enviada por el presidente Grant intentará llegar a un acuerdo con los jefes sioux hostiles. El sueño de Diane es pintar los paisajes del Salvaje Oeste y a sus habitantes, los indios de las praderas, pero poco se imagina que en su aventura artística descubrirá una cultura fascinante amenazada por el curso de la historia

El Sombra: Allegro está aquí, con sus notas discordantes, su tufo a alcohol barato, su narrativa explosiva, su extraña manera de construir su propia versión de una justicia, cada vez más escasa y el delicioso arte de su creador: El artista argentino, avecindado en México, Edu Molina.

Déjate envolver por esta novela negra que te llevará por laberintos de historias, explosiones, pesimismo, y mucho, mucho Jazz. No hay pierde.

Estaban un día, un argentino, un detective, un mariachi y un luchador
en un bar, discutiendo acerca de la mierda de la música que se hace hoy en día. Los minutos se hicieron horas y el alcohol fue siempre poco…
Al salir, todos agarraron caminos distintos. El Sombra nunca supo
en qué momento se desmayó. Abrió los ojos y miró a un niño:
“Me llamo Tito”, le dijo y él sonrió aliviado.
Para que la sombra exista, siempre debe existir algo de luz. El Humo
del cigarro, la estridencia del arrabal de un club nocturno, las drogas, el
crimen, y los personajes más sórdidos se pasean por los lugares en los que El Sombra deambula y para no perderse en el lado obscuro, Tito ha llegado a darle un poco de luz a su camino.
El Sombra: Andante, una novela gráfica con el arte impresionante de Edu Molina y repleta de Jazz y humor negro.