L i b r e r í a

Un largo silencio, de Francisco Gallardo Sarmiento y Miguel Gallardo, ve de nuevo la luz quince años después de su primera edición con el añadido de páginas de cómic y material gráfico complementario de una historia en la que Miguel reproduce el relato en primera persona de los primeros 31 años de la vida de su padre, Francisco, militar republicano, desde su nacimiento hasta 1940, cuando conoce a la que sería su mujer.

A Francisco Gallardo le tocó vivir la guerra civil –apunta en el prólogo– “en el bando de los que nunca habían tenido, ni tenían nada”, es decir, en el bando de los que la perdieron. Tras 40 años sin decir una palabra más alta que la otra, rompió su silencio y su hijo, el dibujante Miguel Gallardo, levantó acta y complementó el texto con ilustraciones, páginas de cómic, fotografías y documentos de la época; un proceso que le llevó diez años completar y que ahora amplía en esta nueva edición que presenta un formato mayor con ocho páginas más y pasa a tener tres colores frente al bitono original.

El Camino de Santiago es una antigua ruta de peregrinación que recorre 800 kilómetros en dirección a Santiago de Compostela. Miles de personas, creyentes y no creyentes, la recorren cada año. Para celebrar su 50 cumpleaños el autor noruego Jason decidió probar la experiencia de recorrer el Camino (era eso o comprarse un Porsche).

Un noruego en el Camino de Santiago es el relato de ese viaje, 32 días y 800 kilómetros desde San Juan de Pie de Puerto hasta Finisterre, con lo bueno (la gente, las conversaciones) y lo malo (las ampollas, las chinches), todo ello trufado de pequeños incidentes, extraños encuentros y modestos triunfos. Jason ofrece una nueva faceta de su gran talento de narrador y del peculiar sentido del humor nórdico.

192 páginas. Blanco y negro
Rústica (pasta suave)con solapas. 16.0 x 21.0 cm
ISBN: 978-84-16880-06-5
Año de publicación: 2017
1ª edición

Daneri es una suerte de detective que supo ser importante en otro tiempo y que ahora deambula por calles regadas de tristeza, desesperanza y violencia rigiéndose por su particular código moral. Testigo y cómplice de trágicos equívocos y extrañas paradojas, se ve envuelto en historias en las que destino y muerte, amor y venganza, coraje y cobardía se entrelazan, difuminando sus fronteras.

Un tal Daneri representó la primera colaboración de dos autores irrepetibles: Carlos Trillo y Alberto Breccia. Publicadas originalmente entre 1974 y 1978, las historias recopiladas en este volumen —junto a bocetos del genial dibujante— parten del género negro para establecer un juego especular de ecos borgianos entre la ficción y la realidad de la época, inevitablemente marcada por la dictadura argentina.

Derek Ouelette ha dejado atrás sus días de gloria. Su carrera de hockey terminó una década antes en un incidente violento sobre la cancha de hielo, y desde entonces ha estado viviendo de su reputación en la remota comunidad del norte donde creció, bebiendo demasiado y peleando con cualquiera que se le cruzara. Pero un día su hermana Beth, a la que hace tiempo que no ve, aparece en la ciudad de forma inesperada, huyendo de un novio abusador. Buscando desaparecer por un tiempo, los dos hermanos se esconden en un refugio de caza aislado en el bosque local. Es allí donde intentan encontrar la manera de volver a conectar entre ellos y con los dolorosos secretos de su pasado... Incluso cuando el ex de Beth reaparece y amenaza con arrastrar a Derek y Beth de vuelta a ese mundo de autodestrucción que tratan de dejar atrás. Según apunta Jason Sacks en Comics Bulletin “el paisaje que Lemire presenta es simbólico y realista. Él recrea la sensación de que algo terrible puede ocurrir en el medio de la nada, que no importa cuán fuerte sea una persona, es posible que nunca pueda detener el dolor que distorsiona su alma. Lemire enfatiza este tema con una conclusión maravillosamente conmovedora, en la que se muestra al lector que trascender la violencia, permitiendo que ocurran las gracias del crecimiento personal, puede proporcionar brotes verdes de crecimiento en ciernes en medio del desierto oscuro de un alma humana rota”. “Es un placer ver cómo Lemire explora el paisaje emocional de vidas que muchos prefieren olvidar, y demostrar nuevamente lo valiosas que son”.

Émile Bravo sobre Jules: “Con Jules normalmente empiezo a partir de sucesos que percibí cuando era muy pequeño. De algún modo, me di cuenta de que todos esos cuentos de hadas no cuadraban, con sus bellas princesas y sus horribles dragones. Estaba interesado en cosas más serias, cosas que podríamos llamar cuestiones existenciales. A menudo pensaba sobre la vida y la muerte… Era, y todavía soy, un auténtico soñador, un chico que contemplaría las estrellas durante horas por la noche. Pero al mismo tiempo quiero saber cómo funcionan las cosas, y de qué forma llegaron a ser como son. Muy pronto me di cuenta de que los humanos realmente no contamos mucho. La vida se acaba en un suspiro, así que más vale asegurarse de hacerlo lo mejor posible la mayor parte del tiempo. Y eso es lo que intento de algún modo introducir en cada historia.” Émile Bravo es un autor que en cierta forma conecta a los autores del cómic más clásico. La serie dedicada a las aventuras del joven Jules nos lleva a una expedición espacial para la cual es reclutado mediante argucias por parte de la Organización Espacial. Una vez en el espacio exterior, la llegada al planeta de una civilización extraterrestre pondrá en apuros a la tripulación. Los personajes están muy bien caracterizados y hay que destacar entre ellos a los dos profesores medio chiflados del transbordador espacial y a los divertidos extraterrestres que se encuentra la tripulación. El álbum nos ofrece una aventura divertida y entretenida que pone en juego el viaje iniciático de un adolescente.

UN ESPECTACULAR CÓMIC BÉLICO CON LA LUCHA POR LOS DERECHOS CIVILES DE LOS AFROAMERICANOS COMO PROTAGONISTA

Filadelfia, 1776: George Washington le pide a Betsy Ross que confeccione la primera bandera de los futuros Estados Unidos de América. Angela Brown, su criada, decide entonces convertir el estandarte en un homenaje revolucionario escondiendo una estrella de algodón como valioso símbolo de reconocimiento para la comunidad negra.

Carla Zarco fue una niña prodigio que comenzó a publicar poesía tras la muerte de su madre, pero 20 años más tarde no ha podido volver a escribir. Atormentada por visiones de su mamá, la ahora multipremiada pero miserable poeta regresa a los lugares más significativos de su juventud en busca de inspiración.

En esta onírica historia de fantasmas y fantasías, Carla Zarco deberá enfrentarse a las mentiras que sostienen su realidad; o ser consumida por ellas hasta caer en el silencio perpetuo.

LAYLA DYSASTER
ILUSTRACIÓN

Ilustradora autodidacta de la Ciudad de México, y cofundadora del colectivo Sociedad de Tinta. En el 2019 ayudó a ilustrar la novela gráfica Vivos se los llevaron: Buscando a los 43 de Ayotzinapa, misma que fue publicada en Noruega, Francia y México.

Desde el 2014 se ha mantenido activa como ilustradora y tallerista para sedes como la Casa de Cultura Iztapalapa y la Plaza de la Caricatura en la CDMX, y para publicaciones y videojuegos como La Punta, Antología Tedio, y 16/Ago.


CEDRIC CASTAÑEDA
GUIÓN

Guionista y Animador formado en la Vancouver Film School y la UAM Azcapotzalco. Como Animador y/o Escritor su trabajo ha sido proyectado en Festivales mexicanos e internacionales como Annecy en Francia, Cinetoro en Colombia y FIC Monterrey en México.

Actualmente, Cedric cursa la Maestría en Animación Tradicional en la Universidad de Artes Digitales gracias a la Beca Talento Creativo otorgada por Ciudad Creativa Digital Jalisco y la UAD.

“Quieras o no, una experiencia así te cambia la vida. De golpe todo se desmorona y las piezas que componen tu vida quedan esparcidas por el suelo. Entonces, hay que empezar de nuevo, colocar cada pieza en su sitio. Sin embargo, es una oportunidad única para reconstruirnos”, afirman Cristina y Miguel, los autores de Una posibilidad. Reconstruirse y reinventarse es lo que hacen cuando, nada más nacer Laia, su primera hija, les toca enfrentarse al mundo de la parálisis cerebral infantil: hospitales, centros de rehabilitación y médicos se convierten entonces en su rutina diaria. Hay una posibilidad entre mil de que Laia salga adelante, y se agarra a ella con una fuerza tremenda y una alegría desbordante.

Años más tarde deciden emprender, con la misma valentía y determinación, el arduo proceso de la adopción de su segunda hija, Selam, y se enfrentan esta vez a un largo periodo de cursillos, test psicológicos, entrevistas y trámites varios antes de poder por fin preparar la maleta. A la vuelta, les espera una nueva vida llena de alegrías y descubrimientos, pero también una etapa de adaptación para encontrar un nuevo equilibrio.

Una historia de superación, que transita por un camino familiar empedrado y lleno de incertidumbres, pero que los cuatro recorren con una energía y un optimismo fuera de lo común.

Una posibilidad recopila en un volumen integral Una posibilidad entre mil y La máquina de Efrén, publicados inicialmente por separado, e incluye material extra inédito hasta la fecha: un epílogo nuevo, bocetos, páginas de guión y cuadernos de viaj

UNA NUEVA ENTREGA DEL MEJOR WESTERN DE LA ACTUALIDAD

Jeronimus Quint, el Ogro de Sutter Camp, continúa su huida en compañía de Rose, gravemente herida. Con la única posibilidad de recuperarse en manos del sádico médico, Rose debe permanecer a su lado. Detrás de ellos, Jonas Crow y Lin acechan decididos a salvarla y a saldar de una vez por todas las cuentas pendientes con el monstruoso cirujano. Pero ¿cómo se puede detener a un hombre cuyo genio malvado le permite convertir a sus inocentes pacientes en aliados mortales contra el resto?

Cuarta entrega de Undertaker, de Xavier Dorison (Long John Silver, Los centinelas) y Ralph Meyer (Asgard, Nana Asesina). Un western moderno escrito en clave de thriller lleno de acción y sangre.

Valerian, agente espaciotemporal es un clásico indiscutible de la ciencia ficción europea y la obra cumbre de sus autores, Mézières y Christin; una influencia básica para las grandes space-opera de finales del siglo XX desde Star Wars a El quinto elemento. Este volumen incluye las historias: Metro Chatelet, dirección Casiopéa Estación Brooklyn, final de línea el cosmos, Los espectros de Inverloch, Los Rayos de Hypsis. Valerian y Laureline son agentes del servicio espaciotemporal de Galaxity, capital del imperio galáctico terrestre. Su trabajo les llevará a viajar a través del tiempo y del espacio, salvaguardando la integriadad de su realidad amenazada por la aparición de unos extraños monstruos en el París de los años 80 del s.XX. Separados a años luz de distancia, Valerian y Laureline tendrán que resolver el misterio, aunque les vaya la vida en ello. “Logra un equilibrio perfecto entre inteligencia y arte”. -Will Eisner (Contrato con Dios, The Spirit) “Una de mis obras preferidas de ciencia ficción” -Jim Steranko (Capitán Amnérica y Nick Furia, Agente de S.H.I.E.L.D

Valerian es una de las obras más influyentes de la ciencia ficción. Sus aventuras han alimentado la imaginación de miles de lectores y creadores a lo largo de más de cuarenta años, convirtiéndola en un referente internacional y un clásico indiscutible. Esta edición recupera en formato integral El imperio de los mil planetas y El embajador de las sombras, las dos historias que sirvieron de base para la creación de la película más esperada del año.

En ellas acompañaremos en sus innumerables viajes por la galaxia a Valerian y Laureline, dos agentes del servicio espaciotemporal de Galaxity, capital del imperio galáctico terrestre.

La katana de samurái será su única arma para volver del Valhalla en Valhallian the Black Iron! Tetsujiro Soma es un samurái de la era Kamakura que juega un papel crucial para evitar la invasión mongola de Japón acontecida en el siglo XIII. Tres años después de los hechos, pasa por una época miserable junto al resto de su clan y habitantes de la aldea, ya que el shogunato no recompensó sus hazañas y las cosechas están siendo nefastas. Al límite de sus fuerzas, sobrevivir y ayudar a su hijo Takemaru es su única preocupación, pero cuando sus ojos se cierran posiblemente por última vez despierta en un lugar misterioso y es atacado por soldados romanos! Ayudado por Hirst, una de las valquirias supervivientes, esta le cuenta que está en el Valhalla, lugar donde reposan los espíritus de los guerreros caídos y donde se supone que esperan para luchar la batalla final contra los Jotnar. Pero una invasión ha sembrado el caos y la única esperanza de Tetsujiro para resucitar y volver a ver a su hijo es ayudar a los habitantes del Valhalla con lo que mejor sabe hacer: empuñar su katana!

La katana de samurái será su única arma para volver del Valhalla en Valhallian the Black Iron! Tetsujiro Soma es un samurái de la era Kamakura que juega un papel crucial para evitar la invasión mongola de Japón acontecida en el siglo XIII. Tres años después de los hechos, pasa por una época miserable junto al resto de su clan y habitantes de la aldea, ya que el shogunato no recompensó sus hazañas y las cosechas están siendo nefastas. Al límite de sus fuerzas, sobrevivir y ayudar a su hijo Takemaru es su única preocupación, pero cuando sus ojos se cierran posiblemente por última vez despierta en un lugar misterioso y es atacado por soldados romanos! Ayudado por Hirst, una de las valquirias supervivientes, esta le cuenta que está en el Valhalla, lugar donde reposan los espíritus de los guerreros caídos y donde se supone que esperan para luchar la batalla final contra los Jotnar. Pero una invasión ha sembrado el caos y la única esperanza de Tetsujiro para resucitar y volver a ver a su hijo es ayudar a los habitantes del Valhalla con lo que mejor sabe hacer: empuñar su katana!

La katana de samurái será su única arma para volver del Valhalla en Valhallian the Black Iron! Tetsujiro Soma es un samurái de la era Kamakura que juega un papel crucial para evitar la invasión mongola de Japón acontecida en el siglo XIII. Tres años después de los hechos, pasa por una época miserable junto al resto de su clan y habitantes de la aldea, ya que el shogunato no recompensó sus hazañas y las cosechas están siendo nefastas. Al límite de sus fuerzas, sobrevivir y ayudar a su hijo Takemaru es su única preocupación, pero cuando sus ojos se cierran posiblemente por última vez despierta en un lugar misterioso y es atacado por soldados romanos! Ayudado por Hirst, una de las valquirias supervivientes, esta le cuenta que está en el Valhalla, lugar donde reposan los espíritus de los guerreros caídos y donde se supone que esperan para luchar la batalla final contra los Jotnar. Pero una invasión ha sembrado el caos y la única esperanza de Tetsujiro para resucitar y volver a ver a su hijo es ayudar a los habitantes del Valhalla con lo que mejor sabe hacer: empuñar su katana!

La katana de samurái será su única arma para volver del Valhalla en Valhallian the Black Iron! Tetsujiro Soma es un samurái de la era Kamakura que juega un papel crucial para evitar la invasión mongola de Japón acontecida en el siglo XIII. Tres años después de los hechos, pasa por una época miserable junto al resto de su clan y habitantes de la aldea, ya que el shogunato no recompensó sus hazañas y las cosechas están siendo nefastas. Al límite de sus fuerzas, sobrevivir y ayudar a su hijo Takemaru es su única preocupación, pero cuando sus ojos se cierran posiblemente por última vez despierta en un lugar misterioso y es atacado por soldados romanos! Ayudado por Hirst, una de las valquirias supervivientes, esta le cuenta que está en el Valhalla, lugar donde reposan los espíritus de los guerreros caídos y donde se supone que esperan para luchar la batalla final contra los Jotnar. Pero una invasión ha sembrado el caos y la única esperanza de Tetsujiro para resucitar y volver a ver a su hijo es ayudar a los habitantes del Valhalla con lo que mejor sabe hacer: empuñar su katana!

Libro de historietas encuadernado en cartoné de 96 páginas en color más cubiertas que contiene la traducción de los comic books originales Book of Shadows números 1 a 4 publicados en USA por Valiant Comics.

LA HISTORIA DE SHADOWMAN CONTINÚA! Shadowman. El Guerrero Eterno. Punk Mambo. La Doctora Mirage. Los protectores sobrenaturales del Universo Valiant se unen por primera vez para enfrentarse a una antigua y estremecedora amenaza que no pueden derrotar solos: el Exarca Fane. Nadie está a salvo de este temible enemigo, ya que entre sus frías manos se encuentra el Libro de las Sombras. El maestro del terror, Cullen Bunn (Venom), y el escalofriante artista, Vicente Cifuentes (Liga de la Justicia Oscura), nos presentan EL LIBRO DE LAS SOMBRAS, un evento sobrenatural que reúne por primera vez al nuevo equipo del Universo Valiant.

Libro de historietas encuadernado en cartoné de 136 páginas interiores en color más cubiertas que contiene la traduccion de los comic books originales X-O Manowar Unconquered números 1 a 6 publicados en USA por Valiant Comics.

GUERRERO. ESCLAVO. LIBERTADOR. REY. Aric de Dacia ha vivido muchas vidas. En esta, solo y atrapado en un mundo distante, herido y con Shanhara gravemente dañada, es capturado por la amenazante legión de los Novus Romanus. ¿Qué horrores ocultos y qué decisiones de vida o muerte le esperan a bordo de la nave Teodosio? ¿Qué antiguos enemigos bajo nuevas formas se interpondrán en su camino y qué aliados con poderes casi divinos? El pasado, el presente y el futuro de Aric chocarán, y será puesto a prueba como nunca, pero jamás derrotado. Una epopeya intergaláctica que celebra los 30 años del personaje y nos revela intrigas jamás exploradas de su pasado, con Becky Cloonan (Leyendas del Caballero Oscuro) y Michael W. Conrad (Wonder Woman) en el guion y el siempre deslumbrante Liam Sharp (Green Lantern) en el arte.

El Renacimiento. 1494. Desde las cuatro esquinas de Europa, todas las miradas se centran en Italia. Es una península rica, con ciudades estado tan prósperas que suscitan la codicia de sus vecinos. El reino de Francia, acabado de salir de la Guerra de los Cien Años, tiene un nuevo rey, Carlos VIII, lleno de ambición, que sueña con una nueva cruzada para liberar la tumba de Cristo… ¡y el camino a Jerusalén pasa indefectiblemente por Nápoles!

Thierry Gloris (Aspic) y Jaime Calderón (Los caminos del Señor), después de trabajar juntos en el magnifico díptico Isabel: La loba de Francia, nos ofrecen ahora está epopeya protagonizada por dos hombres audaces, Henri Guivre de Tersac y Blasco de Vilallonga, unidos por el destino tanto para lo bueno como para lo malo.

NUEVA EDICIÓN DEL GENIAL DRAMA DE ÉPOCA DE MANARA Y PRATT

Un relato sensual y violento ambientado en la América purita- na de los primeros colonos, firmado por dos grandes maestros del cómic mundial. Un verano teñido de sangre, venganza y muerte.

El dibujo estilizado del mejor Milo Manara —El clic, Las aventuras de Giuseppe Bergman— y la genial pluma de Hugo Pratt —Corto Maltés— se unen en esta trágica historia de tintes shakesperianos.

En octubre de 1983, la editorial italiana Milano Libri estrenó una revista llamada Corto Maltese que incluía en el sumario el primer capítulo de Verano indio, una de las dos únicas colaboraciones entre esos dos maestros de la historieta mundial que son Hugo Pratt (en calidad de guionista) y Milo Manara (como dibujante). Ahora recuperamos esta obra magna de los cómics en una edición que satisfará los paladares más exigentes.

'Versiones' reúne las adaptaciones de cuentos de grandes escritores latinoamericanos realizadas entre 1975 y 1985 por Juan Sasturain, Carlos Trillo (“La gallina degollada”) y Alberto Breccia. Una obra en la que la gran literatura se convierte en historietas llenas de sensibilidad, donde el estilo de Breccia se adapta a la perfección a la atmósfera de cada relato. En 1986 la revista argentina 'Crisis' publica cinco adaptaciones de clásicos de la literatura latinoamericana realizadas por Breccia con la colaboración de Juan Sasturain. Entre los números 41 (abril de 1986) y 46 (septiembre de 1986) aparecen las adaptaciones de “Acuérdate”, de Juan Rulfo, “Antiperiplea”, de João Guimarães Rosa, “El fin”, de Jorge Luis Borges, “Semejante a la noche”, de Alejo Carpentier, y “Las mellizas”, de Juan Carlos Onetti. La adaptación de “La prodigiosa tarde de Baltazar”, de Gabriel García Márquez, realizada al mismo tiempo, quedaría inédita. La presente edición recupera, además de las cinco adaptaciones publicadas en 'Crisis', el relato de García Márquez, y sustituye “Antiperiplea”, de João Guimarães Rosa, relato del que no ha sido posible obtener los derechos de reproducción, por “La gallina degollada”, de Horacio Quiroga, con guion de Carlos Trillo.

La historia nos trae un mundo en el que los humanos llevan cientos de años oprimidos por su enemigo natural: los demonios. Liderados por el gran rey demonio y con la fuerza de sus 47 generales, la humanidad lucha de forma desigual contra ellos y no ve la luz al final del túnel. Después de reunir a los mejores 47 héroes humanos, estos se disponen a enfrentarse a los demonios, pero pronto verán que no tienen ninguna opción ante un enemigo tan superior. Su última y desesperada idea es invocar a otros mundos en los que la humanidad haya tenido una evolución diferente. Aunque a primera vista todo sale bien y en otras dimensiones el ser humano ha llegado a tecnologías inimaginables, en otros, resulta que también están en una situación desesperada y oprimidos por enemigos diferentes, a cada cual más poderoso. Ante este panorama, se dan cuenta de que su única opción es enfrentar a sus enemigos en una batalla por la supervivencia del más fuerte: ¡la naturaleza tendrá que hacer su trabajo! El manga empezó a publicarse en la revista Shonen Sirius en el año 2022 y cuenta con guión de ONE, el genial creador de One Punch-man y Mob Psycho 100, que da una nueva vuelta de tuerca a los mangas de fantasía y lucha, con el humor característico que siempre ha impregnado sus obras. El espectacular dibujo corre a cargo de Kyoutarou Azuma, autor que ha destacado por los mangas de The King of Fighters y recientemente por el manga Tenkaichi.

La historia nos trae un mundo en el que los humanos llevan cientos de años oprimidos por su enemigo natural: los demonios. Liderados por el gran rey demonio y con la fuerza de sus 47 generales, la humanidad lucha de forma desigual contra ellos y no ve la luz al final del túnel. Después de reunir a los mejores 47 héroes humanos, estos se disponen a enfrentarse a los demonios, pero pronto verán que no tienen ninguna opción ante un enemigo tan superior. Su última y desesperada idea es invocar a otros mundos en los que la humanidad haya tenido una evolución diferente. Aunque a primera vista todo sale bien y en otras dimensiones el ser humano ha llegado a tecnologías inimaginables, en otros, resulta que también están en una situación desesperada y oprimidos por enemigos diferentes, a cada cual más poderoso. Ante este panorama, se dan cuenta de que su única opción es enfrentar a sus enemigos en una batalla por la supervivencia del más fuerte: ¡la naturaleza tendrá que hacer su trabajo! El manga empezó a publicarse en la revista Shonen Sirius en el año 2022 y cuenta con guión de ONE, el genial creador de One Punch-man y Mob Psycho 100, que da una nueva vuelta de tuerca a los mangas de fantasía y lucha, con el humor característico que siempre ha impregnado sus obras. El espectacular dibujo corre a cargo de Kyoutarou Azuma, autor que ha destacado por los mangas de The King of Fighters y recientemente por el manga Tenkaichi.

La historia nos trae un mundo en el que los humanos llevan cientos de años oprimidos por su enemigo natural: los demonios. Liderados por el gran rey demonio y con la fuerza de sus 47 generales, la humanidad lucha de forma desigual contra ellos y no ve la luz al final del túnel. Después de reunir a los mejores 47 héroes humanos, estos se disponen a enfrentarse a los demonios, pero pronto verán que no tienen ninguna opción ante un enemigo tan superior. Su última y desesperada idea es invocar a otros mundos en los que la humanidad haya tenido una evolución diferente. Aunque a primera vista todo sale bien y en otras dimensiones el ser humano ha llegado a tecnologías inimaginables, en otros, resulta que también están en una situación desesperada y oprimidos por enemigos diferentes, a cada cual más poderoso. Ante este panorama, se dan cuenta de que su única opción es enfrentar a sus enemigos en una batalla por la supervivencia del más fuerte: ¡la naturaleza tendrá que hacer su trabajo! El manga empezó a publicarse en la revista Shonen Sirius en el año 2022 y cuenta con guión de ONE, el genial creador de One Punch-man y Mob Psycho 100, que da una nueva vuelta de tuerca a los mangas de fantasía y lucha, con el humor característico que siempre ha impregnado sus obras. El espectacular dibujo corre a cargo de Kyoutarou Azuma, autor que ha destacado por los mangas de The King of Fighters y recientemente por el manga Tenkaichi.

Los viajes de JuanSin Tierra IV
Tras más de 7 años de creación y 600 páginas de cómic, concluye coneste tomo la saga también publicada en Francia, Portugal y Finlandia.Vasco protagoniza la incansable búsqueda de Juan, un amigodesaparecido años atrás en tierras latinoamericanas. Tras pasar por el corazón del zapatismo en México en La pipa de Marcos, de a hí a Nicaragua en una evocadora segunda entrega, La isla de Nunca Jamás, y adentrarse en laselva amazónica ecuatoriana y peruana en Río Loco, acaba desembocando en Brasil para firmar el esperado desenlace de la saga tras más de 7años de creación y 600 páginas de cómic a lo largo de cuatro volúmenes.Con En la tierra de los Sin Tierra se hallan finalmente lasclaves que dan salida a las cuestiones planteadas en los tomos precedentes: un viaje físico e interior de un viajero impenitente en elque se rinden cuentas de los asuntos pendientes del pasado en el transcurso de este tomo final.Los viajes de Juan Sin Tierra hantraspasado fronteras.
En noviembre de 2010 sepublicará en Francia Río Loco, tercera entrega de la serie quetambién ha comenzado a editarse en países como Portugal y Finlandia.

Los viajes de JuanSin Tierra II
Vasco, el protagonista de Los viajes de Juan Sin Tierra, continúa conla búsqueda de Juan, un amigo desaparecido años atrás en tierras latinoamericanas. Tras pasar por el corazón del zapatismo en México conLa Pipa de Marcos, Vasco llega a Nicaragua desde Granada. Concretamente a la isla de Ometepe del lago Cocibolca, donde se supone que Juan pasó un tiempo haciendo artesanía. Sin embargo, Juan ya no está y el propioVasco se ve envuelto en la gestación de una venganza, en una historia de niños de la calle versus dirigentes de orfanatos, quienes en lugarde hacer más soportable la vida de los pequeños, se lucran con las divisas enviadas por las familias del Primer Mundo que apadrinan dichosniños...Los ecos del Peter Pan de J. M. Barrie resuenan a lo largo del relato, así como evidentes homenajes a otros soñadores como Antoine deSaint-Exupéry o Hugo Pratt; y como fondo, subyace la idea de que somos quienes nos contamos que somos?, de ahí que sean continuas lasreferencias a cuentos y leyendas.Vasco se autoafirma en el tipo de personaje que se apuntaba en La Pipa de Marcos, identificándose con elrol del aventurero que se implica en lo que le rodea aparentando desinterés. Un héroe a su pesar. Adivinamos, apenas es mencionado, quesus orígenes de sangre también tienen una historia que contar. La galería de secundarios se sigue enriqueciendo con personajes nadaplanos como Héctor Germán, escritor argentino que se ha quedado sin historias, o Chico Corto, impetuoso, atormentado y joven soñador apartes iguales, que será fundamental para el desarrollo de es

Los viajes de JuanSin Tierra I
Premio La Cárcel de Papel 2005 al autor revelación

A simple vista, Vasco, el protagonista, parece un remedo de Corto Maltés, el aventurero por antonomasia. Un triste impersonatorque, con su pose un tanto cínica, cree ser más espectador que actor principal. Poco a poco, y a lo largo de sus distintas aventuras, iremosdescubr iendo más cosas sobre él, quién es y por qué emprendió su búsqueda.En este álbum Vasco se instalaen La Realidad, un pueblo de Chiapas en el que conviven indígenas, voluntarios europeos y la presencia no se sabe si más ficticia quereal, pero siempre constante, del ejército zapatista y las fuerzas del Gobierno. Progresivamente entramos en un juego de espejos en el quetodo el mundo tiene algo que ocultar y donde nadie es quien dice ser. Una mirada lúdica pero rigurosa a uno de los conflictos máscautivadores de los últimos años.En La Pipa de Marcos, Javier de Isusi ofrece una descripción de primera mano de un lugar y un momento que yahan pasado a la mitología contemporánea, contada de primera mano, sin estridencias y con la necesaria dosis de ironía.“En La pipa de Marcos,un excelente ejemplo de periodismo-diario de viaje, el bilbaíno Javier de Isusi desmitifica los restos de la última gran revolución del sigloXX, la zapatista, con buenas dosis de ironía”. Fernando Goitia. El Semanal“Una visión naturalista y veraz de ese fascinante y esperanzadorfenómeno que supuso la revuelta zapatista”. Yexus. El Diario Montañés

Vasco protagoniza la incansable búsqueda de Juan, un amigodesaparecido años atrás en tierras latinoamericanas. Tras pasar por el corazón del zapatismo en México en La pipa de Marcos, se adentra enNicaragua en una evocadora segunda entrega, La isla de Nunca Jamás, para desembocar ahora en Río Loco en la selva amazónica.Vasco llega a Quito, la capital de Ecuador, donde descubre que Juan decidió internarse en laselva amazónica buscando una comunidad indígena virgen. Siguiendo sus pasos llegará a Borja, la última aldea donde fue visto y en la que ledicen que murió en la selva. Pero Vasco no se resigna...Vasco inicia el capítulo más cínico, más desapegado y más decidido que nunca. Pero pocoa poco ese personaje que él ha querido crearse se le va desmontando hasta verlo como una cáscara hueca...La pipa de Marcos, primera entregade Los viajes de Juan sin Tierra, ya ha sido publicado en Francia (también La isla de Nunca Jamás en este país), Portugal y, en próximasfechas, en Finlandia; en todos ellos con la idea de ser publicada la saga entera, que concluirá en el cuarto volumen.

Ambientada en la Guerra de Sucesión Española, Victus narra la tragedia y caída de una ciudad y de uno de sus defensores: Martí Zuviría. A sus 98 años y justo antes de la Revolución Francesa, el anciano relata sus memorias como ayudante del teniente mariscal Antonio de Villarroel. Alumno aventajado del marqués de Vauban, Martí se convierte, casi por casualidad, en un genio de la ingeniería militar y en una pieza clave del asedio de la Barcelona de 1714. Carles Santamaría y Cesc F. Dalmases firman la adaptación a viñetas de la obra magna de Albert Sánchez Piñol, que re- coge uno de los episodios más significativos de la historia de Barcelona.

Al fallecer los padres de Mimiko cuando ésta era muy pequeña, un chico muy joven y atractivo la adoptó y se encargó de criarla. Sin embargo, con los años la tensión entre padre e hija adoptiva es cada vez más manifiesta, ya que el deseo de crecer de Mimiko se ha vuelto innegable. Como su padre es consciente de ello, decide hacer lo que había estado aguardando durante tantísimo tiempo: beber la sangre de su hija aún virgen. Pero Mimiko consigue escapar presa de un total desconcierto… ¡¿es su padre un vampiro!? ¿Será que el único motivo por el que ha estado cuidando de ella es por su pura y deliciosa sangre? ¿Hacia qué lado se decantará la balanza entre el amor de un padre y la gran tentación que la preciada sangre de virgen de su hija adoptiva le causa?

ambores hechos de piel humana que otorgan la vida eterna, rubíes malditos creados a partir de almas torturadas, seres ancestrales e innombrables que se esconden y esperan en pantanos infectos, muertos que regresan de sus tumbas para despellejar a sus verdugos, princesas exóticas que te arrancarán la cabeza Este noveno volumen de la Biblioteca de Cómics de Terror de los años 50, recopila los seis primeros números de la mítica -y bizarra- revista Voodoo, publicada originalmente por Robert Farrell a principios de los años 50 del pasado siglo. Para muchos, las mejores historietas de terror publicadas después de las de EC. Entre sus dibujantes destaca el gran Matt Baker, uno de los primeros autores afroamericanos en ser reconocido. . Este volumen recopila los seis primeros números de la revista Voodoo, cuenta con una fascinante introducción del especialista Mike Howlett y con todas las portadas de las revistas originales.

Detrás de cada mito del Oeste hay un hombre… ¡Hay una historia! Años después del tiroteo en OK Corral y la sangrienta venganza que lo hizo famoso, Wyatt Earp viaja a San Francisco decidido a hacer fortuna al lado de Lucky Cullen, un antiguo amigo cazarrecompensas que se ha enriquecido.

1815. En Whaligoë, una pequeña aldea en el corazón de Escocia, dos adolescentes se saltan todas las prohibiciones y se dan un beso a escondidas en el campo de los Craighorns, con lo que realizan un viejo ri- tual gaélico que los une para toda la eter- nidad. Doce años después, Sir Douglas Dogson, un escritor en plena decadencia, y su amante, Speranza, deben detenerse en Whaligoë a causa de una avería en su calesa. Aquella misma noche, Sir Douglas descubre un espectro que ronda por el ce- menterio de la aldea, una aparición que le devuelve las ganas de vivir y descubrir cuál es el secreto que se esconde en Whaligoë.

Yann rinde homenaje a la literatura inglesa decimonónica con esta obra que bebe di- rectamente de la concepción romántica del mundo de las hermanas Brontë, y teje un misterio al estilo DE Wilkie Collins, que Vir- ginie Augustin (Alim el curtidor) ilustra de forma soberbia.

Makoto Kubota deambulaba por la vida sin tomarse las cosas demasiado en serio y sin pensar demasiado en sí mismo.
Su cargo de líder de la división juvenil del grupo Izumo lo tenía entretenido con guerras entre yakuzas, el mahjong y asesinatos varios... hasta el día en que se topó con una droga llamada Wild Adapter, con efectos secundarios de lo más extraños, entre ellos la muerte. Kubota cambia en ese momento para siempre y se alía con un marginado llamado Minoru Tokito. Ambos forman una pareja de lo más peculiar que se adentra cada vez más en el misterio de Wild Adapter...
Un manga que bebe de la tradición del cine negro, repleto de acción desbocada, asesinos salvajes y misteriosos vagabundos amnésicos.

El espíritu de una vida es la biografía oficial de Will Eisner: el maestro de maestros del cómic norteamericano, creador de personajes tan importantes como The Spirit y precursor de un concepto que hoy en día marca tendencias en el mundo del cómic: la novela gráfica para adultos.

Bob Andelman estuvo durante 3 años entrevistándose con Eisner para recopilar desde datos biográficos, como los encuentros con Jack Kirby, Bob Kane, Jerry Siegel, Joe Shuster o Stan Lee, hasta apuntes sobre su vida, ideas e influencias. Toda la información sobre un artista dedicado a su pasión: el arte secuencial para una nueva época

El festival cultural llega a su fin sin contratiempos, y la tranquilidad cotidiana... ni está ni se la espera. El grupo se ve atrapado de pronto en un juego macabro del que debe conseguir escapar. Después se transforman en “personajes de cómic”... ¡Y así, sigue surgiendo un brete absurdo tras otro! Entretanto, aparece una carta que Nico escribió para Morihito hace años... ¡y con ella sale a la luz una cuestión de peso! Pero solo Nemu se da cuenta de las implicaciones...

«UN MUNDO MUERE… UN MUNDO NUEVO TARDA EN APARECER… EN ESE CLAROSCURO, SURGEN LOS MONSTRUOS»

San Francisco, 1983. Un asesino en masa abate a nueve personas en nueve segundos desde algún lugar de una calle muy concurrida. El inspector Spadaccini, alias Wonderball, queda al cargo de la investigación. La rapidez del asesino le recuerda a un caso que marcó su carrera: el asesino de John Fitzgerald Kennedy. La ocasión de un paso por el pasado, el del San Francisco freak y tóxico de los años sesenta y setenta.

Los guionistas Fred Duval y Jean-Pierre Pécau, y el dibujante Colin Wilson nos traen la primera entrega de una trepidante serie de acción y aventuras. Una sólida historia de conspiraciones, repleta de suspense y encuentros inesperados, donde la atención al detalle que emana de cada viñeta no dejará indiferente a nadie.

El pequeño Tommaso, un niño italosuizo, crece en las calles romanas asfixiado por un padre autoritario e irascible, y apartado por la sombra de un hermano discapacitado físicamente que quiere comerse el mundo y acapara la atención de su madre. Envidia, desencanto y sentimiento de culpabilidad anegan la infancia y adolescencia de Tommaso, que se refugia en el dibujo y una fecunda imaginación, rodeado de Walt Disney, Tiziano o el artista checo Zdeněk Burian.

En Wonderland, una autobiografía fruto de diez años de trabajo, Tom Tirabosco trata de identificar momentos claves, fijar recuerdos y reconstruir una memoria de lo íntimo, para esbozar un retrato familiar y sus peculiares relaciones, sobre todo la que le une con su hermano Michel, intensa y dolorosa. Muestra la infancia como el lugar de la despreocupación, de la fantasía, pero también como la cuna de todas las neurosis futuras.

Tirabosco también da en su nueva obra una visión personal, lúcida y crítica de la Suiza actual, al plantear el poder devastador de las leyes de mercado del capitalismo, e incidir concretamente en la postura activa de su madre en favor de facilitar el acceso a las viviendas sociales. Todo ello ha convertido a Wonderland en un cómic de inmediato éxito de crítica y ventas en el país helvético.

“Valiéndose de un dibujo al carboncillo muy característico del estilo de Tirabosco, Wonderland es un álbum a corazón abierto, conmovedor y emotivo, sin adornos ni exceso de pathos”. Philippe Peter, dBD

“La madurez del hombre y del artista le permite a Tirabosco of

Wormwood es una especie de gusano intergaláctico, interdimensional, inmortal y juerguista aficionado a la buena cerveza negra, las strippers y la mayoría de los vicios que el planeta Tierra ofrece.
Ah, sí, y usa cadáveres como traje.
Junto a Mr. Pendulum, su robótico compañero de borracheras, y Phoebe, su nueva empleada, se enfrentarán a criaturas diabólicas que anidan en humanos, a repugnantes leprechauns y a la venganza de la Hermandad de los Calamares.

Templesmith firma un trabajo repugnantemente divertido. Oscuro y brillante a partes iguales.

“Solo uno puede subir al arca...”

Yûji Taniuchi era un adolescente con una vida normal y corriente. Hasta que, un día, Shûichi, el hermano mayor de su amiga de la infancia Miho, consigue un sorprendente récord en un campeonato de atletismo y, a continuación, el cuerpo le queda hecho pedazos. A partir de ahí, unos extraños seres empiezan a perseguir a Yûji, que finalmente descubre que en su cuerpo reside el gen de un animal extinto, lo que lo convierte en un Gen X. Y solo puede sobrevivir un Gen X...

¡La batalla para decidir el gen más fuerte ya ha comenzado!

“Solo uno puede subir al arca...”

Los Genes X son humanos en cuyo cuerpo habitan genes de animales extintos. Un grupo de tres Genes X va a la caza de Yûji Taniuchi, que se ve metido en este juego de supervivencia para decidir quién es el más fuerte. Yûji, que planta cara para proteger a su amiga de la infancia Miho Kageyama, descubre que esa lucha no era más que el preludio de un fiero combate a muerte... ¿Qué es la organización NOÉ, que lleva a cabo el proyecto Gen X? ¿Y la organización del "Tercer camino" que se pone en contacto con Yûji?

¡¡La historia sigue hacia nuevos escenarios llenos de terror y misterio!!

Llega el desenlace de la más aclamada y absorbente serie de los últimos años.
Van Hamme pone punto y final al periplo de XIII, con el inestimable trabajo a los lápices de Vance. Ahora que ya conocemos el origen de XIII como agente secreto de la CIA, llega la hora de acabar con el entramado de intrigas y espionajes para que la verdad pueda salir a la luz. Sabremos no solo quien era realmente antes de perder la memoria, sino que asistiremos al juicio que destapará la conspiración que intentaba instaurar un gobierno de ultraderecha en los EE UU.
Los acontecimientos se precipitan en el final de las aventuras de XIII y sus amigos. Las noticias que llegan desde los EE.UU. sobre la publicación de dos libros que revelan las incógnitas del hombre amnésico le llevan a éste y a los suyos a tomar la decisión de regresar para comparecer en una comisión de investigación y correr el riesgo de confiar en la justicia norteamericana. Algunos de sus enemigos y perseguidores, sin embargo, aún no han dicho la última palabra.

MATAR NO ES UN DELITO, MATAR ES UN ARTE: LA NUEVA OBRA DEL GENIAL ALTARRIBA

Enrique Rodríguez es profesor de Historia del Arte en la Universidad del País Vasco y a sus 53 años se encuentra en la cima de su carrera. Además de estar a punto de convertirse en una figura destacada en su campo, y tener que lidiar con las consecuentes rivalidades con sus colegas de profesión, cultiva una extraña afición a la que le gustaría dedicarse a tiempo completo: el asesinato como forma de arte.

Enrique aprovecha convenciones y compromisos académicos para cometer asesinatos motivados sólo por fines estéticos. Cada uno de ellos es una obra de arte inspirada en una técnica específica que marca su impecable trayectoria como artista

Después de cientos de años, el imaginario de los japoneses se ha llenado de criaturas sobrenaturales, de monstruos llamados yôkai, que encontramos a menudo en el universo de los mangas.
Sirven para dar un nombre y una forma a todas las cosas bizarras difíciles de explicar. Por ejemplo, se diría que un tsunami ha sido provocado por Bakekujira, la ballena fantasma, el espíritu vengador de una ballena que fue asesinada. Una mujer celosa a la que han engañado puede convertirse en un monstruo amenazador. Un zorro que ha sido herido por un cazador se transformará en un Kitsune y quemará la casa de su agresor…
El carácter de los yôkai nunca es blanco o negro. Raras veces son completamente buenos o malos. Están siempre entre una cosa y la otra. ¡A veces son simpáticos y benévolos y a menudo terroríficos!

¡Humanos y shinigami envueltos en tragedias y batallas relacionadas con la vida eterna!

Kanetsugu Nawa es un expolicía cuya mujer e hijas fueron asesinadas. Tras haberlo perdido todo, con una rabia indomable e inextinguible atenazando su corazón, se ha convertido en un ente deforme que cuenta con el poder del fruto de la inmortalidad del Yomotsuhegui. Junto a la shinigami Ren, una niña mensajera de la muerte, Nawa se embarca en una atávica batalla más allá del tiempo contra los seres maldecidos con la inmortalidad.

Agrupados en una bonita caja, recopilamos los tres volúmenes de una de las grandes obras de la ciencia-ficción de los últimos años. Morvan elabora un complejo guión que permite al artista asiático Huang Jia Wei epatar con un dibujo espectacular. Zaya lo tiene casi todo: dos hijas preciosas, una hermana encantadora, una casa de lujo en uno de los planetas residenciales de la galaxia y una carrera de éxito como escultora holográfica. Pero ZAYA viene de lejos: de la Espiral. Aunque ya esté oficialmente retirada, sabe que no puede rechazar la llamada urgente de esta organización criminal galáctica, de la que fue miembro y una de las mejores asesinas. Nunca ha temido la muerte. Pero si supiese que lo que la espera es algo peor, quizás se plantearía desertar...

Lo más nuevo del autor de Video Girl Ai, I''s y un enorme etcétera de éxitos. Esta vez, Katsura nos deleita con un manga de intriga y acción dirigido a un público maduro y sofisticado. Jin Kanzaki es un joven con un gran poder de combate y la habilidad para transformarse en un superhumano conocido como ZET. Claro que esto no es casual: fue alterado genéticamente por la corporación Amagi cuya intención es crear al ser perfecto que pueda plantar cara a los Players, unos despiadados monstruos. Mientras trata de controlar sus poderes, Jin intenta salvar a la humanidad de un peligro que, irónicamente, fue creado por quienes lo hicieron tan poderoso.

Cada tomo trae dos sobrecubiertas: una diseñada a nuevo respetando lo máximo posible a la edición original japonesa, y una diseñada respetando el diseño que traían los tomos de la anterior edición española de otra editorial. Cabe señalar que hemos optado por respetar los términos y nombres que en la edición japonesa salen en inglés (como “players” para definir a los humanos artificiales a los que se enfrenta Zet) a fin de respetar el deseo del autor.

Todas las páginas a color que estén presentes en las ediciones japonesas también están presentes en las ediciones de Ivrea y en papel satinado.

Este libro, el primero de otros más, quiere rendir un homenaje anti-solemne a muchos de los personajes que han participado en la industria cinematográfica y que para bien o para mal, ya forman parte de nuestra propia historia. Los moneros y autores, para empezar, hemos consensado una lista de diecisiete películas de la Época de Oro en la que quede representado lo más destacado de ella: actrices, actores, directores, guionistas, héroes, villanos, rumberas, charros, prostitutas, cómicos, gángsters, indios, divas, pobres, etc. En ciertos casos, siguiendo una de las tradiciones (hoy perdidas) de nuestro cine, habrá chance de que el lector pueda quedarse en permanencia voluntaria disfrutando de más de una película por función. Para quienes ya han visto las películas, este recorrido podrá hacerles recordar los buenos momentos de nuestro cine clásico y para quienes aún no las han visto, esperemos sirva de aliciente para que se animen a ir a verlas al cine, conseguirlas en DVD o bajarlas legalmente de la red, aprovechando las ventajas informáticas de hoy. Por último, quisiéramos también rendir homenaje a ese personaje de la industria, sencillo y humilde, pero de gran importancia, pues es el encargado de que nuestra experiencia cinematográfica sea placentera, o el responsable de hacernos pasar grandes corajes cuando vamos al cine: El Cácaro. Gonzalo Rocha

Manel Fontdevila le ha buscado las entretelas a la actualidad nacional en el diario Público a lo largo de cinco años, entre 2007 y 2012. Tras un primer recopilatorio, ¡La crisis está siendo un éxito! (Astiberri, 2011), ha preparado ¡Esto es importantísimo!, que da nombre a su sección fija diaria en el desaparecido rotativo, donde con sus chistes da muestras de su contrastado verbo comprometido y sobrado talento gráfico.

¡Esto es importantísimo! está dividido en cinco capítulos temáticos: “Usted está aquí” da cabida a sus apuntes sobre sociopolítica y economía como la corrupción, las relaciones laborales, los bancos, las relaciones con Europa..., contenido que en “Con nombre propio” hace también referencia a personajes reales de la actualidad; “Las sagradas instituciones” habla de jueces, soldados, funcionarios, la iglesia, educación... “Algo refrescante” es un interludio temático donde uno se relaja con muestras de pura comedia estival, para cerrar con un “Otros temas no menos importantes”, una especie de cajón de sastre donde reflexiona sobre ETA, la memoria histórica, la cultura, el aborto, la SGAE, el fútbol, los toros...Para Fontdevila, en un momento complejo como el que vivimos y que él acota como el de un “capitalismo en fase terminal, retorno a un clasismo de lo más rancio y dictadura de los mercados”, no deja de ser excitante tener la oportunidad de dar una opinión crítica, “de ser útil, aunque sea en el ámbito del apoyo moral”.

Santiago García y Luis Bustos unen sus talentos para plantear con ¡García! una novela gráfica que bebe de la sátira política y el thriller de acción con una evidente conexión con la realidad española. Y es que la crisis económica e institucional ha hecho que la sociedad de este país se vuelva más volátil que nunca. En medio de los escándalos de corrupción que los asuelan, los dos grandes partidos –conservadores y socialistas– se han aliado en una coalición de Gobierno con la intención de impedir que el partido renovador de izquierda gane las inminentes elecciones generales. Es entonces cuando salta la chispa en el barril de pólvora: la candidata del Gobierno ha sido secuestrada, y nadie sabe quién es el responsable ni dónde se encuentra. Mientras la tensión aumenta y el pánico se adueña de todos, un durmiente abre los ojos en una cámara secreta bajo el Valle de los Caídos, la monumental tumba franquista a las afueras de Madrid. Se trata de García, un superhombre que se hizo célebre durante los primeros años de la dictadura y desapareció sin dejar rastro hace más de 50 años. Ahora García ha vuelto a la vida en el momento más complicado de la democracia, y deberá enfrentarse a una España muy diferente de la que dejó atrás en 1961. Pero el destino del país podría estar en manos de este hombre sin tiempo. Este primer tomo cuenta con la colaboración especial de Manel Fontdevila a los lápices de 10 páginas.

Robert Crumb, dibujante superdotado y narrador impúdico, es una leyenda viva de la historia del cómic. Su obra, germen del underground norteamericano, ha conseguido ser parte incontestable de la historia del arte sin perder ni una pizca de su naturaleza subversiva.
Aline Kominsky-Crumb, también dibujante, pintora, editora ocasional y guerrera social incansable, es su esposa desde hace más de treinta años.

Juntos y a cuatro manos, dibujando cada uno el personaje de sí mismo, hacen aquí crónica de su relación y sus días, cuestionan las raíces judías de ella y la irreductible obsesión erótica de él, nos comparten su definitiva mudanza desde los ruidosos EE. UU. al prometedor sur de Francia, se analizan el uno al otro y el otro al uno y divagan, viñeta a viñeta, acerca del arte, la vida, el amor y el paso del tiempo.

Háblame de amor es un texto confesional donde Robert y Aline nos lo cuentan todo. Una excéntrica y deliciosa autobiografía en pareja que vale, como mínimo, por dos.

¡SIGUE LA GRAN AVENTURA! Tomad una semilla senzu y seguid adelante, ya que esta vez viajaremos muy lejos, incluso a diferentes planetas y a mundos lejanos, donde viviremos aventuras inimaginables. En esta segunda parada viajaremos por el espacio en Dragon Ball GT, conoceremos a seres de poderes más allá de nuestra imaginación y universos conocidos en Dragon Ball Super, y abordaremos el inabarcable mundo de los videojuegos y el merchandising de la franquicia, que tantas sorpresas nos lleva dando en estas tres décadas donde Goku siempre logra atraernos hacia la aventura. No flaqueéis, no os rindáis, aún queda mucho por aprender… ¡Unamos nuestras manos y combatamos al mal que nos persigue!

¡Me convertí en un dragón escupe fuego! El clásico ilustrado del taiwanés Lai Ma es una historia sobre la ira y sobre cómo estar enojado es, a veces, algo parecido a un incendio que destruye todo a su paso. En este libro, Lai Ma relata una fábula sobre las emociones y lo poco que necesitan para salirse de control. Escrito con un sentido del humor refrescante e ilustraciones que construyen un mundo vibrante de color e imaginación, habitado por animales dotados de una expresividad alegre. ¡Me convertí en un dragón escupe fuego! es un bestseller que ha cautivado al público durante más de 20 años en Taiwán y es publicado por primera vez en México.