L i b r e r í a

UN DOCUMENTO REAL SOBRE UNO DE LOS CASOS MÁS POLÉMICOS DE LA DICTADURA FRANQUISTA: EL DE DELGADO Y GRANADO EN AGOSTO DE 1963.

El pico de los cuervos. Matar a Franco nos explica el caso real de Joaquín Delgado y Francisco Granado, dos anarquistas miembros de DI (Defensa Interior) que fueron arrestados en 1963 como presuntos autores de las explosiones que se produjeron en los edificios de dos Ministerios de la ciudad de Madrid. Aunque ninguno de los dos tenía nada que ver con aquellas explosiones, y su misión real era mucho más importante, el atentado contra la vida del Dictador Franco, fueron arrestados, torturados, condenados y ejecutados mediante el garrote el 17 de agosto de aquel mismo año sin que nadie pudiera hacer nada para impedirlo, ni hubieran pruebas reales de los hechos por los que fueron condenados.

Mikel Begoña e Iñaket (Tristísima Ceniza) vuelven a formar pareja artística para relatarnos los pormenores del atentado frustrado contra la vida del Caudillo que pudo haber cambiado el rumbo y destino de España y Europa.

EDICIÓN INTEGRAL DEL INCOMPARABLE CLÁSICO DE LA AVIACIÓN DE YANN Y HUGAULT

1917. Sobre las célebres trincheras de la Primera Guerra Mundial se libra una batalla aérea sin cuartel entre franceses y alemanes. La llegada de un piloto teutón con el fuselaje decorado con flores de edelweiss siembra el terror en el escuadrón francés de “Las cigüeñas”, decantando la batalla de manera decisiva a favor de los alemanes. Al menos, hasta que los hermanos Castillac se interponen en su camino.

Un drama familiar, una historia de amor, combates aéreos de una intensidad incomparable… Norma Editorial reúne en un solo volumen integral la magistral serie El piloto del Edelweiss, un título de aviación que ha marcado la presente década y que consagró a Yann y Hugault –El gran duque, Angel Wings– como los grandes maestros del género.

1917. Sobre las célebres trincheras de la Primera Guerra Mundial se libra una batalla aérea diaria entre franceses y alemanes. Un piloto teutón, con el fuselaje decorado con flores de edelweiss , siembra el terror en el escuadrón francés de 'Las cigüeñas'. Henri Castillac, piloto galo de élite, parece impotente ante los embates del alemán. Alphonse Castillac , su hermano, fue expulsado del cuerpo de pilotos y tiene que conformarse con ver los combates desde tierra. Con la excelencia gráfica a la que nos tiene acostumbrados, Romain Hugault ( El Gran Duque , Más allá de las nubes , El último vuelo ) une su talento al del guionista Yann ( Mezek ) para explorar una época menos conocida de la historia de la aviación: la Primera Guerra Mundial.

1918. Continúa el imparable reguero de muerte y terror de la Primera Guerra Mundial. Los temibles bombarderos alemanes están arrasando las líneas y ciudades aliadas. Al margen de la guerra, un misterioso aviador teutón, más conocido como el Piloto del Edelweiss, reta a Henri Castillac, as de la aviación francesa, a un duelo cara a cara para dilucidar quién es el mejor piloto en ambos frentes. Pero aunque la pericia del aviador alemán es legendaria, Castillac tiene esta vez un as en la manga… Con la excelencia gráfica a la que nos tiene acostumbrados, Romain Hugault (El Gran Duque, Más allá de las nubes, El último vuelo) une su talento al del guionista Yann (Mezek) para explorar una época menos conocida de la historia de la aviación: la Primera Guerra Mundial. Formato: Cartoné (pasta dura). Tamaño: 23,5 x 31,5 cm. 48 páginas en color.

Tercer episodio de esta serie clásico sobre aviación 1918. Tras más de cuatro años, la gran carnicería mundial continúa asolándolo todo a su paso, engullendo la fina flor de la belleza europea en una espiral de sangre, barro, desesperación y alambradas. En la retaguardia, los propios parisinos temen noche tras noche las incursiones terribles de los Gotha, los gigantes bombarderos alemanes. Y el hospital donde se guareció Henri Castillac no es una excepción. Tercer y último tomo de esta serie de aviación con un dibujo emocionante a cargo de Romain Hugault y guión de un experto en la materia: Yann. Formato: Cartoné (pasta dura). Tamaño: 23,5 x 31,5 cm. 48 páginas en color.

Antoine de Saint-Exupéry nació en Francia en 1900, justo en la época en se inventaron los aviones. Siempre había soñado con volar, y cuando se convirtió en un joven piloto, sus aventuras empezaron de verdad. Fue uno de los primeros pilotos que repartieron el correo en avión y, junto con sus compañeros, ayudó a crear nuevas rutas a lugares lejanos. Antoine sobrevoló montañas y desiertos, luchó contra vientos y tormentas e incluso trató de batir récords de aviación. También se estrelló bastantes veces. Desde su avión reflexionaba sobre la vida en la tierra y en el cielo, y así llegó la inspiración para escribir sobre sus experiencias. Esta maravillosa biografía celebra la vida del autor de El Principito, uno de los libros más queridos y traducidos del mundo. Las ilustraciones de Peter Sís de los cielos nocturnos, las montañas, las vistas de pájaro sobre paisajes urbanos, océanos relucientes y cielos azules recrean la maravillosa vida de Saint-Exupéry setenta años después de su muerte, e invitan a los lectores a pensar en cómo estas experiencias en el aire lo inspiraron para crear la historia de El Principito, el famoso personaje que cae a la Tierra desde un asteroide, y que mira con asombro nuestro mundo.

En 1793, en la Francia del Reinado del Terror, el pintor Lazare Bruandet vive inmerso en sus dos pasiones: pintar la naturaleza y el manejo de la espada.1793. Luis XVI es condenado a muerte mientras Francia es golpeada por el Terror, la incertidumbre y el caos. Un pintor peculiar, de verbo fuerte y un golpe de espada afilado, recorre las calles de París entre las escenas de violencia que otros artistas dejan plasmadas en sus bocetos. Pero Lazare Bruandet solo sueña con pintar la naturaleza que lo fascina, lejos de la sociedad, sin preocuparse por el academicismo ni la posteridad. Desgarrado por dolorosos recuerdos de la infancia, este hombre vivaz y de mirada inquietante deambula por el bosque inmerso en sus dos pasiones: pintar y el manejo de la espada. Franz Duchazeau nos permite, mediante este cómic, descubrir pasajes de la vida de un visionario, un pintor esencial a la vanguardia del movimiento paisajístico francés que, sin ser de los más famosos, está presente con su obra en los museos más importantes de bellas artes, incluyendo al Louvre.

¿CÓMO SE MIDE EL VALOR DE UNA VIDA?

Llega el manga basado en la popular novela Tres Días de Felicidad, ya disponible en nuestro catálogo. Kunosuki apenas puede llegar a final de mes y cuando ya no le queda nada más que vender decide vender su propia vida, pero esto le llevará a cuestionarse ¿cómo se mide el valor de una vida? ¿Qué importancia tiene el amor en ella? ¿Cómo nos afecta el cariño que recibimos?

Todos conocemos las consecuencias de eventos dramáticos a lo largo de la historia, pero ¿podría haber sido de otra forma? ¿de una mejor o una peor? Los autores de la genial serie Día D nos plantean distintos posibles finales a sucesos de la historia. En esta entrega lo hacen en torno al terrorismo islámico, planteando un devastador 11 de septiembre que nunca ocurrió.

Los autores cuentan un relato entretenido que, quizá, es el momento más significativo del siglo XXI, creando una atmósfera creíble, con personajes que existieron y que te sumergen en la historia desde la primera página.

El dibujo realista del mítico ilustrador con más de 40 años de experiencia Igor Kordey ayuda a crear una atmósfera política sombría, cuyas expresiones humanas nos muestran incluso lo grotesco de algunas decisiones tomadas por los personajes en temas tan delicados que afectan a toda la sociedad. Una especie de thriller realista lleno de ritmo que no te permite apartar el libro hasta que lo acabas.

Antes de que el nuevo semestre escolar dé comienzo, Tokiko se muda con su padre a Sunanomori, el pequeño pueblo costero donde vive su abuela materna. Tras haber visitado la playa y escuchado el rumor de las olas, un vago recuerdo resucita en los sueños de Tokiko durante su primera noche allí: cuando tenía cuatro años y estaba a punto de

Tokiko ya se ha acostumbrado a la vida en Sunanomori, y sigue convencida de que en el mar que rodea este pequeño pueblo costero existen las sirenas. Ya es verano, y se acerca el festival de Wadatsumi, en honor al dios protector del mar. Precisamente las sirenas son sus mensajeras ante los humanos. ¿Podrá Tokiko ver al fin alguna la noche del festival?

Abel, un náufrago que fue perdonado por la mar tras engullirle sin compasión, es recogido por una fragata al servicio de su Majestad Británica. Sin pasado, sin recuerdos, sin memoria y sin familia, intentará saber quién es y qué le ha ocurrido ayende los mares. Ayudado por los habitantes del pueblo de Plymouth, Abel comenzará un viaje sin retorno a su interior que le llevará a descubrir sentimientos que no creía posible experimentar. Vive y siente esta historia de amor tan puro que desgarra el velo de la muerte... y el corazón de aquel que la lea.

"La primera vez que vi el trabajo de Lou Cameron fue en la serie Classics Illustrated, en relatos llenos de bellos diseños y profunda humanidad. Ahora hay un libro completo con sus historias. Estoy emocionado!" (Walter Simonson) Lou Cameron fue un artista revolucionario en los años anteriores al Comics Code. Con sus innovadoras páginas experimentales y un uso frecuente del surrealismo, sus cómics de terror han sido descritos como "Jim Steranko conoce a Graham Ingels". Zombis, vampiros, hombres lobo, brujas, fantasmas y demonios en historias llenas de terror como El reino de los rostros perdidos, El maestro del laberinto, Doce horas para la perdición, El código del maestro de las sombras y Las cinco vidas de Otto Marlin te harán gritar de placer

Cuando Megumi, una estudiante de instituto de 14 años, desaparece misteriosamente, Shiga debe bajar de su refugio de la montaña para cumplir la promesa que le hizo a su amigo muerto en el Himalaya. Pero la metrópolis puede ser un terreno mucho más hostil y peligroso que la montaña. ¿Conseguirá encontrar a la joven antes de que sea demasiado tarde?

Esta es la historia de un adolescente que un buen día descubre sus superpoderes.

Por el ganador de los premios Eisner, Harvey e Ignatz y autor de los cómics Ghost World y Wilson, Daniel Clowes.

Esta obra maestra del cómic moderno dota de vida palpable a un mundo oscuro y a un hombre que lo es incluso más. Junto al entintador Klaus Janson (Superman), el guionista y dibujante Frank Miller (Sin City, 300) reinventa por completo la leyenda de Batman trasladándonos a una decadente Gotham City, 10 años después de que el Caballero Oscuro se retirara.

Transcurridos más de 30 años desde su debut, Batman: El regreso del Caballero Oscuro continúa siendo un clásico indiscutible y una de las historias más influyentes jamás contadas a través del medio del cómic.

Han transcurrido tres años desde que la facción de kyrptonianos liderada por Quar que intentó someter a los habitantes de la Tierra fue derrotada por un grupo de héroes liderado por Batman. Desde entonces, Lara -hija de Superman y Wonder Woman- se esfuerza por ser más humana, mientras Carrie Kelly asume nuevas responsabilidades como Batwoman. Para detener una creciente amenaza que se cierne sobre Gotham City, ambas heroínas deben formar equipo y recurrir a su arma secreta: el joven Jonathan Kent, el Chico Dorado, que atesora un poder incomparable que está a punto de desatarse...

Frank Miller retoma la saga del Caballero Oscuro para dar continuidad a Caballero Oscuro III: La raza superior. Con el historietista brasileño Rafael Grampá (Mesmo Delivery, Batman: Black and White) al frente del apartado gráfico, cede el protagonismo a una una nueva generación de héroes, llamada a tomar el testigo de los grandes iconos de DC.

Una pareja de la capital decide cambiar el ritmo frenético de la ciudad por la tranquilidad del campo. El dulce cambio imaginado no es tan fácil como ellos creían. Adaptarse a su nuevo entorno y al día a día del pueblo con sus nuevos vecinos serán sus nuevos retos. En esta obra, Ferri y Larcenet logran una simbiosis perfecta entre realidad y ficción.

Una pareja de la capital decide cambiar el ritmo frenético de la ciudad por la tranquilidad del campo. El dulce cambio imaginado no es tan fácil como ellos creían. Adaptarse a su nuevo entorno y al día a día del pueblo con sus nuevos vecinos serán sus nuevos retos. En esta obra, Ferri y Larcenet logran una simbiosis perfecta entre realidad y ficción.

Pequeña ciruelita..
¿A donde vas?
dos veces
¿A donde vas?
A ver a la luna , la bella luna

Tengo el honor de detectar el nacimiento del Reino de Georgettia y, ante esta asamblea, me consagro como Rey Miao, primer soberano del reino. En realidad ese hombre no es un rey, sino más bien un anciano que se siente solo y que busca un modo de luchar contra el aburrimiento y la indiferencia. El único sujeto de su reino es su fiel perro Bao ya que su hija y su yerno no le atienden mucho, y que es totalmente invisible para sus nietos.

LA OBRA CLAVE DE LA 1ª TEMPORADA DE TRUE DETECTIVE

El texto de una obra de teatro, titulada El rey de amarillo, despierta la locura en la mente de todo aquel que lo lee. Una extraña atracción capta a todo el que se cruza con la obra y, tras leerla, un nuevo mundo domina su imaginación y realidad. A través de una serie de historias interconectadas, Robert W. Chambers sorprendió a los lectores de finales del s.XIX con su desconcertante e innovador terror cósmico. En la presente edición, I.N.J. Culbard adapta al cómic este clásico que vuelve a estar en boca de todos gracias a la serie de televisión True Detective.

Sun Wukong, un mono bastante travieso, nace un día de lluvia de una roca que ha sido alcanzada por un rayo. Sus habilidades lo hacen ascender rápidamente al trono de Rey de los Monos, y enseguida decide emprender el camino para alcanzar la inmortalidad, aunque eso le suponga enfrentarse a todos los habitantes del reino celestial... El rey mono es una adaptación de la famosa novela del siglo XVI Viaje al Oeste, una de las cuatro obras clásicas básicas de la literatura china.Editorial:

¡Primera novela de los maestros de la fantasía Marina y Sergey Dyachenko en español! El cuento de la princesa y el dragón como nunca se había contado antes.

A lo largo de los siglos, un clan de poderosos dragones-mago ha realizado un mismo ritual. En él, cada uno de sus miembros debe raptar y devorar a una hermosa doncella. Pero en esta ocasión, la princesa Yuta no es una bella y frágil damisela, sino una joven llena de ingenio y arrojo que no se va a quedar de brazos cruzados esperando a que se la coman. Por su parte, el dragón Armand, quien ha llevado a cabo el secuestro, no encuentra sentido a la sangrienta tradición y sufre por no verse capaz de cumplir con las expectativas de sus antepasados. Mientras los dos esperan a un valiente caballero que deshaga el embrollo, empiezan a compartir momentos juntos. Solo que la salvación podría no llegar nunca.

¿Lograrán liberarse de las convenciones que los encadenan y encontrar la felicidad?

«En un mundo donde el Photoshop ha puesto de manifiesto que la fotografía puede mentir, tal vez sea hora de devolver a los dibujantes su función original: la de reporteros.» Art Spiegelman

A principios de los 90, el periodista y dibujante de cómics Joe Sacco viajó a Alemania y se instaló en Berlín, donde estuvo viviendo cerca de dos años. Allí entabló estrecho contacto con los círculos musicales locales, ilustró decenas de portadas de discos y toda clase de material promocional para sellos discográficos y promotores de conciertos. Incluso pasó dos meses acompañando a un grupo de música en su gira por toda Europa. Fruto de estas experiencias (y de otras afines, como su devoción por los Rolling Stones o su seguimiento de la gira del bluesman R.L. Burnside) nace El rock y yo, un álbum que nos presenta a un Sacco lúcido y mordaz que sabe perfectamente que es sólo rock ‘n’ roll… pero que no puede evitar que le guste.

Fanzine

Si en Viva la vida. Los sueños de Ciudad Juárez (Astiberri, 2012) Baudoin y Troubs intercambiaban en tierras Mexicanass un retrato por un sueño, esta vez viajan a Colombia para dibujar a personas a cambio de sus recuerdos más valiosos. La memoria está vinculada a la historia, y esa historia se arraiga en la tierra donde uno ha crecido. En la región del Caquetá, cerca del Amazonas, cuna de las FARC, decenas de miles de campesinos han visto cómo les era arrebatada su tierra y han sufrido los desplazamientos masivos, secuestros y asesinatos colectivos causados por el enfrentamiento entre paramilitares, guerrilleros y narcotraficantes.Al encontrarse con campesinos a quienes se les echó de su tierra, tierra rica en coca y por lo tanto asolada por las luchas de poder entre paramilitares y narcotraficantes, Baudoin y Troubs descubren que la felicidad está vinculada con la tierra en la que uno echó raíces.

Taku Ryumon es un tipo solitario, amante de la naturaleza y aficionado a la caza que vive en las montañas en compañía de su perro fiel. Se gana la vida como detective aunque no es un detective al uso: se dedica a buscar perros de caza perdidos. En su especialidad es el mejor. Hombre recto y fiel a sus principios, no acepta encargos que no se ajusten a su perfil o sean contrarios a su ética profesional. Jamás sucumbe a la tentación del dinero ni a las amenazas de nadie por muy poderoso que este sea. Pero un día, alguien le pide buscar un tipo de perro especial que solo conocía de oídas y del que se sentirá fuertemente atraído. La situación personal de su dueño, el vínculo especial de éste con el animal y las circunstancias que rodean a su desaparición harán que Ryumon acepte el encargo.

Vuelven Taku Ryumon, el detective especialista en encontrar perros de caza perdidos o robados, y su inseparable sidekick Joe. Un año después del caso del perro lazarillo (El sabueso 1), tendrá que enfrentarse a una nueva búsqueda singular.

Todo empieza con la desaparición de un perro junto a un caballo y su palafrenero. Semejante comitiva pasaría difícilmente desapercibida, pero Ryumon dispone de muy pocas pistas sobre su paradero y deberá echar mano de sus contactos. Su intención es limitarse a encontrar al perro y traerlo de vuelta.
Sin embargo…

Jacques Tardi adapta la novela de Pierre Siniac (que también interviene en el guión) en un álbum lleno de suspense en el que asistiremos a los terribles asesinatos del “Estrangulador de medianoche”, en los que la hipnosis parece ocupar un lugar determinante. Le acompañaremos en sus salidas nocturnas, en las que obliga al joven Alphonse a asistir a sus crímenes.

Julio de 1868. Diane Myers, una joven pintora, viaja a Fort Rice, en el valle del Missouri, donde una comisión de paz enviada por el presidente Grant intentará llegar a un acuerdo con los jefes sioux hostiles. El sueño de Diane es pintar los paisajes del Salvaje Oeste y a sus habitantes, los indios de las praderas, pero poco se imagina que en su aventura artística descubrirá una cultura fascinante amenazada por el curso de la historia

A finales del siglo XIX, la familia de Malka huye de los pogromos que causan estragos en Rusia y se embarca para Argentina. Pero los inmigrantes descubren que su nuevo hogar no es la tierra prometida y chocan con la hostilidad de los hombres y la naturaleza mientras luchan por cultivar la árida tierra. Finalmente, la miseria los empujará a invocar una criatura mítica, el gólem...

Peter Kuper es un artista gráfico de capacidades asombrosas. En libros como Diario de Nueva York o Diario de Oaxaca ha demostrado la versatilidad de su obra, que va desde el dibujo hasta el collage pasando por fotografías intervenidas y distintas técnicas gráficas para compartir con el lector pasajes de su fantástica mente. El sistema es una novela gráfica muda que aborda una de las obsesiones de Kuper: el poder o, más bien, cómo afectan la vida de las personas las estructuras del poder. El escenario de esta explosión visual es Nueva York. En esta megalópolis se desarrollan múltiples historias que se van interconectando entre sí para trazar una gigantesca red de vidas coincidentes que tratan de vivir y sobrevivir con y a pesar de los demás.

Cuando leo El Sombra me pasa que, igual que él, me tomo una pastilla roja y me pierdo en una especie de alucinación, y al salir me pregunto por qué me resulta tan hipnótico. Es, cada vez, como mirar el fuego o ver como una gota de agua que cae siempre en el mismo lugar. Después de mucho pensarlo me doy cuenta de que los cuadros dibujados por Edu me provocan esa sensación de caer en la madriguera del conejo, o de entrar en una habitación desconocida, aunque llena de un perfume propio que puedo precisar, que le es tan familiar a mis sentidos. Anabel Caso

El Sombra: Allegro está aquí, con sus notas discordantes, su tufo a alcohol barato, su narrativa explosiva, su extraña manera de construir su propia versión de una justicia, cada vez más escasa y el delicioso arte de su creador: El artista argentino, avecindado en México, Edu Molina.

Déjate envolver por esta novela negra que te llevará por laberintos de historias, explosiones, pesimismo, y mucho, mucho Jazz. No hay pierde.

Estaban un día, un argentino, un detective, un mariachi y un luchador
en un bar, discutiendo acerca de la mierda de la música que se hace hoy en día. Los minutos se hicieron horas y el alcohol fue siempre poco…
Al salir, todos agarraron caminos distintos. El Sombra nunca supo
en qué momento se desmayó. Abrió los ojos y miró a un niño:
“Me llamo Tito”, le dijo y él sonrió aliviado.
Para que la sombra exista, siempre debe existir algo de luz. El Humo
del cigarro, la estridencia del arrabal de un club nocturno, las drogas, el
crimen, y los personajes más sórdidos se pasean por los lugares en los que El Sombra deambula y para no perderse en el lado obscuro, Tito ha llegado a darle un poco de luz a su camino.
El Sombra: Andante, una novela gráfica con el arte impresionante de Edu Molina y repleta de Jazz y humor negro.

Estaban un día, un argentino, un detective, un mariachi y un luchador
en un bar, discutiendo acerca de la mierda de la música que se hace hoy en día. Los minutos se hicieron horas y el alcohol fue siempre poco…
Al salir, todos agarraron caminos distintos. El Sombra nunca supo
en qué momento se desmayó. Abrió los ojos y miró a un niño:
“Me llamo Tito”, le dijo y él sonrió aliviado.
Para que la sombra exista, siempre debe existir algo de luz. El Humo
del cigarro, la estridencia del arrabal de un club nocturno, las drogas, el
crimen, y los personajes más sórdidos se pasean por los lugares en los que El Sombra deambula y para no perderse en el lado obscuro, Tito ha llegado a darle un poco de luz a su camino.
El Sombra: Andante, una novela gráfica con el arte impresionante de Edu Molina y repleta de Jazz y humor negro.

"El Sombra y Tito", es un cómic de acción. Impecable en su narrativa, trazo y tintas. Su alto contraste fortalece su atmósfera "noir", pero el contenido nos da más de lo que promete su forma. Principalmente, un jazz rasposo, un ritmo visual frenético, y mucha diversión. Negritud en lo policiaco, pero también en el humor. También desolación, mensajes anarquistas, distopía y sinestesia, porque su lectura nos cruza los cables, y sus dibujos nos hacen escuchar música, saborear la sangre, oler la pólvora y experimentar vértigo: volvernos locos en el mejor sentido del término. Es, además profundamente literario. Todas las citas y guiños se agradecen; todas sus referencias, desde Cortázar a Chandler, pasando por Poe, Borges, Flaubert, Bukowski, Dostoievski, Maupassant, Camus, Hernández y Borges, cumplen su función. Ninguna sobra, todas alimentan su extraño universo. El Sombra, nuestro detective privado adicto, cínico y tramposo, siempre envuelto en historias rocambolescas y delirantes, pero ancladas en un mundo tan real y humano como la corrupción y la decadencia, ha regresado. Con él, Tito, su ayudante perfecto y gran lector, y sus enormes personajes secundarios: Baby Face, el Comisario Díaz. A estos les acompañan nuevos seres, Ave Fénix -luchador social y deportivo-, El Mariachi y la "femme fatale" Madamme Voluez-Vouz.

UN NUEVO RELATO DE MIKE MIGNOLA

Empiezan los preparativos en el castillo Golga para el festival anual de los muertos vivientes mientras un par de indómitos cazadores de vampiros interrogan a un hombre recluido en un monasterio del Mar Báltico. El misterioso Sr. Higgins desea ante todo evitar el escenario de la muerte de su esposa y la verdad de lo que realmente le sucedió en el castillo, pero la valentía de sus heroicos interlocutores dispuestos a eliminar a los vampiros de la faz de la tierra inspira a Higgins a salir de su escondrijo para acabar con el único sufrimiento que le preocupa… el suyo propio.

Este homenaje a los relatos clásicos de vampiros reúne a Mike Mignola y a Warwick Johnson-Cadwell (Solid State Tank Girl, No. 1 Car Spotter) en una novela gráfica tan extravagante como El asombroso cabeza de tornillo.

Un Salvador Dalí en el lecho de muerte rememora los acontecimientos que marcaron su vida: desde la rivalidad con su padre hasta la fama mundial como artista, pasando por su encuentro con Lorca y Buñuel o la expulsión del grupo surrealista de André Breton. Obsesionado desde pequeño con pasar a la historia, el genio de Figueras quizás sea el ejemplo por antonomasia de artista fundido con su obra.
Carlos Hernández –La huella de Lorca– nos ofrece en El sueño de Dalí un afinado retrato del gran pintor surrealista, en el que trasciende los trazos más gruesos y conocidos de su excéntrica personalidad para trazar una cartografía precisa de sus pulsiones, inquietudes, pasiones y fobias. Una existencia guiada por el deseo de perdurar más allá la muerte y marcada a fuego por su eterna musa, Gala.

UNA DE LAS COMEDIAS MÁS FAMOSAS Y DIVERTIDAS DE SHAKESPEARE ADAPTADA AL ESTILO MANGA

En plena noche, una pareja de amantes huye al bosque para buscar refugio de los que los condenan por su amor. La escapada, lejos de dejar atrás sus problemas, los lleva a conocer a los verdaderos habitantes del bosque, aquellos que aparecen a la caída del sol: los duendes y las hadas. Estos seres juguetones se divertirán confundiendo a los amantes que serán víctimas de sus pócimas mágicas. Pero no serán los únicos afectados por las tropelías de estos seres, también lo serán los actores de una compañía de teatro que ensaya su obra esa misma noche en ese mismo lugar.

UNA HILARANTE COMEDIA ARTÍSTICA AMBIENTADA EN UNO DE LOS MUSEOS MÁS IMPORTANTES DEL MUNDO.

Durante las vacaciones de verano de su primer año como alumno de bachillerato, Hodaka abandona la pequeña isla en la que ha crecido y huye a Tokio en busca de una nueva vida. Sin nadie a quien recurrir y consumido por la hostilidad del entorno, se sienta a descansar en un restaurante de comida rápida. Allí conoce a Hina, una chica con una habilidad que la hace única y que consigue cambiar de repente la vida del muchacho.

Esta es la historia de dos jóvenes que intentan exprimir al máximo cada segundo de sus vidas.

Hodaka Morishima es un alumno de bachillerato que escapa de la remota isla en la que vive y se traslada a Tokio, donde conoce a una joven con la extraña habilidad de hacer salir el sol. Sus días transcurren felices hasta el momento en que la muchacha le revela las misteriosas circunstancias en las que se estableció el vínculo que comparte con el cielo. Mientras tanto, la policía se presenta ante la puerta de la pequeña productora editorial donde se aloja el fugitivo...

¡La película más reciente de Makoto Shinkai ha hecho las delicias de más de 10 millones de espectadores! ¡Aquí llega el segundo volumen de su adaptación al manga!

Mientras los servicios sociales centran su atención en los hermanos Amano, la policía persigue a Hodaka por haberse fugado de casa. Después de que el señor Suga lo despida, a los chicos no les queda nada ni nadie que pueda ayudarlos. Juntos emprenden una huida sin rumbo ni objetivo, hasta que de repente el destino de las Doncellas Celestes se cierne sobre Hina... ¿Qué pueden hacer tres niños acorralados en un rincón de la ciudad? ¿Podrá Hodaka llegar hasta Hina?

¡La película más reciente de Makoto Shinkai ha hecho las delicias de más de 10 millones de espectadores! ¡Con este volumen concluye su adaptación al manga!

Hace mucho tiempo, cuando los Dioses terminaron de crear el mundo, había un tigre y un conejo que no podían ser amigos...

Cómo ganar amigos e influir en las personas. Descubre tus zonas erróneas. Viaje al optimismo. El arte de no amargarse la vida. Reinventarse y emprender. El poder del ahora… ¡A la hoguera con los libros de autoayuda!
Porque ya está aquí, ya llegó, por ahí viene Mr. Natural, nuestro gurú personal favorito, el único místico capaz de meditar profundamente sobre la condición humana mientras se echa una cabezadita.
Estas páginas contienen filosofía auténtica, trascendencia de la buena y revelaciones de altura. Las Sagradas Escrituras del profeta del underground dicen que de esta vida no se salva nadie pero que lo bailao no te lo quita ni dios. O lo que es lo mismo: que se acabó la tontería. ¡Buen karma!

El trono de arcilla es la historia de un rey loco, de un príncipe asustado, de una niña que debe aprender a combatir, de una guerra civil, de una ciudad asediada y de dos reinos enfrentados por un único trono. Ambientada en la Guerra de los Cien Años y en los enfrentamientos entre armañacs, los defensores del rey francés, y borgoñones, partidarios de Enrique de Inglaterra, El trono de arcilla es un apasionante relato épico en el que los guionistas Jarry y Richemond logran un equilibrio perfecto entre acción e historia, y donde el dibujante Theo consigue recrear la atmósfera de la Francia medieval con su trazo limpio y realista.

Continúa la cruenta Guerra de los Cien Años, que enfrenta a Francia e Inglaterra por el control del trono francés! Mientras, en los bosques cercanos a Orleans, una joven llamada Juana de Arco recibe el mandato divino de defender a su país... El magnífico trabajo de Theo al dibujo de esta serie complementa a la perfección los acertados guiones de Jarry y Richemond; este extraordinario maridaje logra que tengamos de la impresión de ser testigos directos de la historia que cambió para siempre la faz de Europa.

Esta obra está formada por cuatro relatos terroríficos en los que se explora el umbral que separa el mundo de los vivos y el de los muertos, lo real y lo fantasmagórico, la fe y la locura, la vigilia y el sueño. Cuatro historias que demuestran que, más de tres décadas después del inicio de su carrera, la imaginación de Junji Ito sigue en plena forma y todavía es capaz de provocarnos asombro, desasosiego, terror y repugnancia.