L i b r e r í a

La vida en el salvaje Oeste es implacable, hasta el punto de que el asesinato se considera un negocio habitual. Marshal Bass, que está tras la pista de un asesino en serie, también se enfrenta al crimen. Sin embargo, un asunto que tendría que haberse resuelto de manera sencilla terminará saliendo realmente mal, porque ¿acaso hay algo peor que enamorarse de la hija de los asesinos...?

Tras Black & White, Darko Macan e Igor Kordey (Nosotros, los muertos) continúan la saga de River Bass. En las páginas de Asesinatos familiares narran nuevas aventuras de este personaje histórico real, esclavo liberado, exsoldado, exvagabundo, granjero y padre de familia que se convirtió en el primer sheriff afroamericano. Un héroe solitario protagonista de un western revolucionario.

«Las imágenes de este libro están basadas en la realidad. Cualquier semejanza o parecido no es casual», eso advierte Sandro Bassi al final de su obra, cuando La Nacionalien ya ha dejado al lector conmocionado por su crudo retrato de los tiempos actuales.

Un accidente que causa interferencias en los teléfonos de los pasajeros del metro signa este viaje y revela al lector la dependencia tecnológica con la que se convive en la actualidad. El teléfono móvil es, sin duda, una ventana de conexión con el mundo globalizado, pero también una cámara de aislamiento que nos desconecta de toda presencia física o estímulo circundante.

Bassi despliega un escenario familiar en el que la forma virtual de la conexión implica necesariamente la ausencia de contacto. La alienación, que en su trazo artístico cobra forma en los retratos de cabezas monstruosas, sucede en ambientes recargados de detalles gráficos que pueblan las páginas de esta impactante novela gráfica. La finalidad no es aleccionar, sino abrir una puerta para que cada quien incursione, de manera crítica y reflexiva, en las situaciones comunicativas que propician las tecnologías digitales.

UNO DE LOS CÓMICS DE MÁS ÉXITO EN TODO EL MUNDO! UNA HISTORIA APASIONANTE Y ESPECTACULAR! ¿Alguna vez te has tumbado al sol en una roca caliente al lado de un arroyo? ¿Alguna vez has roto avellanas verdes y probado su savia? ¿Alguna vez has mirado profundamente en las brasas de un fuego ardiente? ¿Alguna vez has bailado tanto tiempo y tan salvajemente que nunca querías parar? ¿Alguna vez has cortado una piel asada con una cuchilla afilada? ¿Alguna vez has sentido las gotas de lluvia deslizándose por tu cuello? Si lo has hecho, entonces ya has probado el mundo de MeZolith. Hace 10.000 años, Gran Bretaña no era aún una isla y la devastadora Edad de Hielo era solo un recuerdo. La abundancia había vuelto, y con ella innumerables grupos de cazadores. Una de estas tribus, los Kansa, viven en la costa de la cuenca del Mar del Norte. Entre ellos está Poika, un niño a punto de hacerse hombre y su mayoría de edad hará surgir mitos, encantamientos, horror y conflictos. Por medio de cuentos, sueños y pesadillas, el equipo del guionista Ben Haggarty y del dibujante Adam Brockbank, han creado una premiada novela gráfica, para niños y adultos, que nos recuerda que hace tiempo todos nosotros vivíamos en tribus No puedes dejar de leerlo!

En Palomar no hay teléfono ni falta que hace, porque el pueblo es tan menudo que en sus calles siempre pasa algo, ocurren cosas. Es una mera ley de probabilidades: cuanto más pequeño es el territorio más caliente discurre la sangre de la comunidad.

Beto Hernandez retoma en estas páginas su gran novela secular para relatarnos los primeros pasos de Tonantzin, la niñez de Gato, los días y las horas de Luba, Heraclio, Chelo, Vicente, Pipo, Fritz, Carmen… todos ellos personajes de ficción. Aunque parezca mentira.

Arcom Producciones ha elegido la lucha libre como tema para la publicación de su segunda antología de cómic y, aunque se tomó su tiempo para poder salir a la luz, la espera bien valió la pena. Cómo todo trabajo antológico, no todas las obras compiladas presentan la misma calidad, aunque, si bien hay trabajos redondos, también los hay aquellos en los cuales puede destacar el texto y otros en los que lo más sobresaliente sea el dibujo. Estas son pues, las historias que componen esta antología.

Ámbar, de H.G. Santarriaga, nos presenta una historia alterna sobre Gila: El Sol Negro, su más reciente novela gráfica, que está protagonizada por un luchador que desde su más tierna edad se ha enfrentado con monstruos y cuyo destino es el convertirse en Guardián del Inframundo.

La Noche de Sangre India es la adaptación del cuento homónimo escrito por Dán Lee y aparecido originalmente en su libro Función Monstruo. El dibujo, realizado en un pulcro estilo manga por Paola Medina, Nyo, capta perfectamente la esencia del texto del afamado escritor luchístico.

El Académico, escrita por Max Hattor, nos presenta un texto bastante técnico, en más de un sentido, con dibujos de Alex Parada. Esta historia está cargada de referencias, tanto escritas cómo gráficas, que pondrán al lector a tratar de identificarlas. Aunque hay viñetas bien logradas, el trabajo visual es muy disparejo.

En la Lucha, de Luis Villegas, nos presenta una combinación de luchas, la lucha libre y la lucha social, en la que el artista está inmerso. Su característico estilo,influido por la tradición del grabado, nos coloca ante un panfleto que nos demuestra que el cómic puede ser mucho más que entretenimiento.

Catarsis, con Guion de Rodrigo Vidal y dibujo de Carlos Bernal, es una verdadera sorpresa como amalgama creativa. Aunque prácticamente carece de textos, las ideas plasmadas en las imágenes hablan por sí mismas. El Cacha nos entrega un trabajo gráfico muy superior al que realizara para Aventuras Enmascaradas.

Prórroga, escrita por Logan Wayne, nos ofrece el trabajo más alternativo del volumen, sobre todo en el apartado gráfico. Si bien, la obra de Idalia Candelas como autora completa ha destacado en ciertos circuitos, el suyo no es precisamente un estilo de dibujo que pueda encajar en el círculo del cómic comercial.

La portada es una extraordinaria obra de arte realizada por José Quintero y la edición cuenta con pin ups de artistas como Tehani Farr, RaCruFi y un viejo lobo en el cómic de luchadores, el maestro Hugo Arámburo, dibujante de Sensacional de Luchas, Santo: La Leyenda de Plata, Ángel Negro y el Sensacional Lobo Blanco, entre otros títulos del género. El diseño editorial estuvo a cargo de Mariel Gil, socia fundadora y diseñadora de la revista Comikaze.

¡FIN DEL PRIMER CICLO!

La serie más adictiva del cómic francobelga actual llega al final de su primer ciclo. Todas las pistas han sido sembradas en los volúmenes anteriores, todos los personajes se han ido colocando en los puntos adecuados, y ahora llega el momento de descubrir dónde desemboca todo.

Conspiraciones políticas, artefactos alienígenas, viajes temporales, mitología clásica… ¡Prometeo, la obra maestra de Christophe Bec y Stefano Raffaele cuenta con todo ello y mucho más, con un relato épico que te dejará sin aliento!

El autor Sam Zabel no ha dibujado un cómic en años. Atrapado en una pesadilla de desesperación y bloqueo creativo, Sam pasa los días escribiendo historias de superhéroes para una gran editorial estadounidense y mirando a una hoja de papel en blanco, incapaz de dibujar una sola línea. Un día encuentra un misterioso cómic ambientado en Marte y se ve arrastrado de cabeza a un fantástico y enloquecedor viaje a través de siglos de cómics, historias y mundos imaginarios. Acompañado por una joven creadora de webcómics llamada Alice y una enigmática colegiala con botas cohete y una bolsa llena de cómics, Sam parte en busca de la pluma mágica, encontrándose por el camino unas alienígenas ninfómanas, monjes medievales, piratas, duendes y, por supuesto, autores de cómic. Divertido, erótico y reflexivo, Sam Zabel y la pluma mágica explora los placeres, peligros y consecuencias morales de la creación y la fantasía.
El autor Dylan Horrocks regresa con esta largamente esperada novela gráfica, la primera desde su clásico Hicksville, publicado en 1998 y que ganó un premio Eisner, fue nominado a dos premios Ignatz, un Harvey, dos Alph’Art, y fue elegido libro del año por The Comics Journal.
“Sam Zabel y la pluma mágica supone una historia de madurez para las fantasías de nuestro pasado y un festivo abrazo de oso para los narradores de nuestro futuro. Una lectura mágica y espontánea de la primera a la última página”. Scott McCloud

Como si percibieras una presencia en la oscuridad al pie de la escalera... Como un aliento contenido que oyes a través de la puerta... Como una mirada que captas en una esquina del campo visual...Así son esa textura rasposa, ese estado de ánimo, ese estremecimiento. El 80% de estas historias es ficción.

Masaaki Nakayama. Como os indicamos hace unos meses, apuntad bien ese nombre, porque estamos seguros de que por su indudable talento y peculiar sensibilidad, dará mucho que hablar. A través de los cuatro tomos de Semillas de ansiedad +, descubriréis más pesadillas surgidas de la mente de este irrepetible mangaka, cuyos primeros relatos fueron adaptados a la gran pantalla en el largometraje Fuan no tane (Toshikazu Nagae, 2013).

Tras ganar dos premios de manga en 1988, debutó en 1990, en la edición especial de la revista Comic Morning, con la publicación de Iihitonandakedo... En 1993 empezó su primera serialización, con el manga seinen Office Hokkyokusei, en Comic Morning. Desde entonces, ha publicado diversas obras, siempre centradas en el tema psicológico y de terror, de las que Semillas de ansiedad es la más famosa. Sus últimas obras son Flagman (2011), con guion de Hideo Aiba, y Black Jack: Aoki Mirai (2012), con guion de Hitoshi Iwaak.NAKAYAMA, Editorial:

Miyama es un joven detective de 17 años que vive en Islandia. Aparte de sus obvias dotes para la deducción, tiene un curioso poder: es capaz de comunicarse con los automóviles, un don que le será muy útil en alguno de sus casos...

La mangaka se inspiró para crear la obra en una ruta en coche que hizo en unas vacaciones por Islandia. Allí, empezó a pensar sobre la naturaleza, la fuerza que tienen los seres vivos y el papel que juegan los aparatos que nos rodean en nuestras vidas. Por ello, Sigue las nubes al nornoroeste posee un aura de realismo mágico con un tono reflexivo y adulto donde el escenario, un país donde lo volcánico y lo ártico se encuentran, le aporta un cierto aire de melancolía gracias a los entornos tan particulares en los que se desarrolla. En cierta manera este manga hace suyo el concepto del mono no aware, la capacidad de conmoverse por lo efímero, una tristeza sutil que subyace en el ambiente y en la forma de contar las cosas. Todo ello con un misterio de fondo, pequeñas pinceladas de magia y una guinda como es el sobresaliente arte de Aki Irie, que realiza cada página con gran detallismo y gracilidad, con un estilo de dibujo elegante y estilizado, de figuras alargadas y un trazo con encanto propio.

La suma de todos esos elementos le ha valido, entre otras cosas, para conseguir recientemente la nominación en los afamados premios Manga Taisho de 2019, que son otorgados a los mejores mangas con menos de 8 tomos por los libreros de las tiendas de cómics japonesas. El título continúa serializándose, habiendo recopilado 3 tomos por ahora tras publicarse en la revista Harta de la editorial Kadokawa, hogar de títulos como Bride’s Stories o Tragones y Mazmorras.

Tina superfriolera, de la premiada autora e ilustradora Lani Yamamoto, cuenta una historia conmovedora de ingenio y amistad en medio del frío del invierno. Los que viven en climas más fríos, como la propia autora, saben muy bien de la energía y el ingenio que se dedica a mantener el calor durante los meses más fríos. Tina tiene frío e intenta mantenerse alejada del frío mundo exterior, pero al tiempo echa de menos lo que sucede fuera. Tina requerirá de lógica y ciencia para poder estar caliente y salir a la calle. Tina ha recibido múltiples premios en Islandia y también fue nominado para el prestigioso Premio de Literatura del Consejo Nórdico como uno de los mejores libros infantiles nórdicos.

En un mundo desolado por el fuego de los dragones, que atacan en bandadas las aldeas de campesinos, los reyes están esperando la llegada de un héroe que pueda liberarlos, un héroe legendario con armadura de hielo que pueda soportar las temperaturas del aliento ígneo de los reptiles alados… Pero cuando llega ese héroe, ¿es señal de salvación o de una destrucción completa? El creador de Olympus Mons y Prometeo se adentra en la fantasía épica con este magnífico blockbuster

LA LUCHA ENTRE LA NATURALEZA Y LA TECNOLOGÍA LLEGA A SU FIN

Tras la destrucción de la nación-jardín de Japón, el agente Led Mella regresa a su brutal ronda en las islas de Los Ángeles. Desesperado por huir de la realidad a una neblina febril de drogas de diseño y realidad virtual, acaba con todo objetivo que le indica su jefe, el Sr. Flak. Sin embargo, mientras acecha las calles ejecutando el nuevo orden mundial corporativo, un espíritu del pasado lo atormenta. El Fantasma de Tokio ha llegado a L.A., y su llegada obligará a Led a afrontar sus adicciones y a reunir la resistencia que le queda a la humanidad para un último intento de recuperar el mundo del borde del precipicio del apocalipsis.

Los creadores aclamados por la crítica Rick Remender (Ciencia oscura, Clase letal), Sean Murphy (Crononautas, Batman) y Matt Hollingsworth (Wytches, Ojo de Halcón) llegan al grandilocuente final de su historia de adicción a la tecnología, consecuencias no intencionadas y amor en un mundo habitado por los desfavorecidos y los alienados.

Una mañana, el perro Odi se separa de su compañera humana. A partir de ese momento, realiza un viaje para reencontrarse con ella. Con la alusión al relato clásico de Homero, Odi enfrenta los obstáculos que la gran urbe le plantea para completar su travesía. En el camino, encuentra gigantes iracundos, Mercurios montados en veloces patinetas, deidades consumistas con hijos huracanes, sirénidos vendedores de comida, xolos guardianes del reino de los muertos, hechiceras con casas llenas de animales, compañeros sacrificados a la geografía urbana, providenciales aliados que alientan la esperanza en medio de lo despiadado de las grandes ciudades. Los mundos de la realidad, el sueño, la memoria y la fantasía se mezclan en esta aventura protagonizada por un héroe poco común pero con muchos pelos.

UN MAGISTRAL THRILLER REPLETO DE GIROS QUE TE DEJAR SIN ALIENTO La noche del 23 de diciembre de 1980, un avión de la Turkish Airlines se estrella en el macizo del Jura. Una niña de tres meses sobrevive milagrosamente a la catástrofe, pero su identidad queda en el aire porque había dos bebes a bordo del avión. Así comienza una larga intriga que enfrenta a dos familias muy distintas y que culminará de forma sorprendente cuando la niña cumpla los 18. Como ya hiciera en Nenúfares negros, el guionista Fred Duval adapta una novela del popular escritor Michel Bussi. En esta ocasión, se asocia con el dibujante Nicola Pinheiro para plasmar en viñetas una historia de suspense en la que nada ni nadie son lo que parecen.

Tal vez Dios no juegue a los dados con el universo, pero sus habitantes sí. Especialmente los shinguz, una raza alienígena que pierde la Tierra en una partida de póker. Valerian y Laureline tendrán que solucionar el desastre mientras siguen el rastro a un especulador cibernético cuyas maniobras financieras podrían provocar un crac bursátil de dimensiones cósmicas.

El guionista Wilfrid Lupano (Blanco alrededor, Los viejos hornos) y el dibujante Mathieu Lauffray (Long John Silver) recuperan a la célebre pareja de aventureros espaciotemporales creada por Pierre Christin y Jean-Claude Mézières en una aventura repleta de humor, acción y paradojas temporales.

UN RELATO DETECTIVESCO MUY ESPECIAL CON EL PARÍS DE LOS MOSQUETEROS COMO ESCENARIO

1643, finales del reinado de Luis XIII.

El futuro santo Vicent de Paul tiene acceso a los hogares de los poderosos y sabe cómo conseguir su ayuda para socorrer a los miserables. Pero contra él, hay personas dispuestas a todo para impedir que esos dos mundos se encuentren. ¿Lo conseguirán? En esta aventura inspirada en su biografía, Vincent comenzará una investigación policial en el París del Grand Siècle.

El siempre sobresaliente Dufaux (Djinn, Rapaces, Barracuda) se alía con el dibujante belga Martin Jamar para ofrecernos esta historia detectivesca ambientada en el París del s. XVII. Un cómic excepcional que por momentos nos hace pensar en el padre Brown, el mítico sacerdote detective creado por G.K. Chesterton.

Cada nueva generación, el joven más valiente de la tribu debe enfrentarse al reto de viajar al Reino Perdido del Norte, para traer consigo parte del tesoro que sus antepasados, expulsados de sus hogares por el frío y el hambre, abandonaron en tiempos remotos.

Seis son las pruebas que deberán superar los jóvenes para demostrar su valía: el sigilo, la astucia, la velocidad, la fuerza, el coraje y el acertijo. Esta vez la elegida es una mujer, pero el peso de la tradición la obligará a ser escoltada por un compañero.

Fox y Kaya emprenden la travesía provistos de sendas mitades de un mapa y del amuleto que les servirá para penetrar en el antiguo reino. Un viaje ancestral plagado de orcos, trasgos, gigantes y espectros, en el que dos jóvenes salvajes se miden, compiten y tendrán que unirse para reescribir su historia.

Wahcommo es la segunda obra larga de Luis NCT, quien ganó el premio del público en el Salón del Cómic de Barcelona por su primera novela gráfica, Sleepers (EDT, 2012).


“Todos los recursos clásicos de la fantasía están bien servidos: monstruos, viejos guerreros, momentos iniciáticos, ciudades míticas y peripecias trepidantes. Luis NCT consigue, además, que lo devoremos como si fuera nuestra primera lectura en el género gracias a sus personajes memorables, al personalísimo uso del color y a un instinto de narrador que deja, a veces, sin aliento”.

Albert Monteys

Quince altos funcionarios del Tercer Reich están en una conferencia secreta organizada por la SS. En solo una hora y media organizan el genocidio de millones de judíos.

Es una historia que estremece con cada viñeta, dada la gran labor de documentación en su realización y en la interpretación gráfica de uno de los momentos más descorazonadores de la historia de la humanidad.El dibujo orgánico en sepia evoca a una época y a las fotografías antiguas.

Es un aporte valiente a la memoria cuando ya las víctimas casi desaparecen y los testimonios deben prevalecer.

El pequeño Tommaso, un niño italosuizo, crece en las calles romanas asfixiado por un padre autoritario e irascible, y apartado por la sombra de un hermano discapacitado físicamente que quiere comerse el mundo y acapara la atención de su madre. Envidia, desencanto y sentimiento de culpabilidad anegan la infancia y adolescencia de Tommaso, que se refugia en el dibujo y una fecunda imaginación, rodeado de Walt Disney, Tiziano o el artista checo Zdeněk Burian.

En Wonderland, una autobiografía fruto de diez años de trabajo, Tom Tirabosco trata de identificar momentos claves, fijar recuerdos y reconstruir una memoria de lo íntimo, para esbozar un retrato familiar y sus peculiares relaciones, sobre todo la que le une con su hermano Michel, intensa y dolorosa. Muestra la infancia como el lugar de la despreocupación, de la fantasía, pero también como la cuna de todas las neurosis futuras.

Tirabosco también da en su nueva obra una visión personal, lúcida y crítica de la Suiza actual, al plantear el poder devastador de las leyes de mercado del capitalismo, e incidir concretamente en la postura activa de su madre en favor de facilitar el acceso a las viviendas sociales. Todo ello ha convertido a Wonderland en un cómic de inmediato éxito de crítica y ventas en el país helvético.

“Valiéndose de un dibujo al carboncillo muy característico del estilo de Tirabosco, Wonderland es un álbum a corazón abierto, conmovedor y emotivo, sin adornos ni exceso de pathos”. Philippe Peter, dBD

“La madurez del hombre y del artista le permite a Tirabosco of