L i b r e r í a

El extraordinario despliegue de dibujos de Antonio Hernández Palacios—probablemente los más espectaculares jamás realizados sobre la guerra civil española— nos lleva a acompañar a esos hombres que van a vivir el día a día de una guerra que no han querido ni planeado, y de la cual muchos de ellos no volverán.En palabras del propio autor, "son gentes que existieron de verdad y de las que nadie se acuerda. Es la guerra desde el punto de vista del soldado, como la vi yo, donde se suceden los desastres, los piojos, el frío, con anecdotas cotidianas, a baja altura. Son gentes tristes, sin momentos de heroísmo, obligadas a hacer cosas que no han buscado".

Jin Mishima, profesor de instituto, y Nanako Okano, una joven gothic lolita, se reúnen por causas del destino justo antes de que Tokio sufra un terrorífico terremoto de 8.1 grados, dejando la ciudad en ruinas. Desde ese instante, ambos tendrán que luchar por sobrevivir a una catástrofe que trae consigo todo tipo de implicaciones devastadoras en las que la supervivencia lo es todo.

Jin Mishima, profesor de instituto, y Nanako Okano, una joven gothic lolita, se reúnen por causas del destino justo antes de que Tokio sufra un terrorífico terremoto de 8.1 grados, dejando la ciudad en ruinas. Desde ese instante, ambos tendrán que luchar por sobrevivir a una catástrofe que trae consigo todo tipo de implicaciones devastadoras en las que la supervivencia lo es todo.

Jin Mishima, profesor de instituto, y Nanako Okano, una joven gothic lolita, se reúnen por causas del destino justo antes de que Tokio sufra un terrorífico terremoto de 8.1 grados, dejando la ciudad en ruinas. Desde ese instante, ambos tendrán que luchar por sobrevivir a una catástrofe que trae consigo todo tipo de implicaciones devastadoras en las que la supervivencia lo es todo.

Sergio Toppi hace un recorrido en 11 historias por algunas rutas del Gran Norte, donde poblaciones amerindias y tramperos se codean en un universo duro y hostil. Este cuidado volumen recoge una selección de relatos de la etapa de más madurez artística del autor, cuando ya poseía los códigos por los que es admirado en todo el mundo. Este libro es una joya para los coleccionistas del fumetto italiano, cuyos autores se destacaron en los años 70-80 por una visión llena de dignidad y riqueza gráfica hacia las poblaciones amerindias. Un extenso prólogo y detalladas notas lo completan.Ser buscador de oro en el Gran Norte significa sobrevivir entre matones y villanos. Sergio Toppi recorre algunas rutas emblemáticas, en que la naturaleza magnífica e inhóspita sitúa al ser humano en su verdadera dimensión. Con lo geográfico como hilo conductor, se nos presenta una visión lejos de los estereotipos simplistas, destacando la sabiduría ancestral de esos amerindios en sus últimos momentos de libertad. Dos historias inéditas en España, ambientadas en esa Norteamérica rural sureña de la primera mitad del siglo XX acentúan lo étnico y cultural. Este integral recoge 11 historias: El amor a la vida, Naugatuck 1757, Mientras vivas, Una sola vez en la vida, Little Big Horn 1875, Responde a mi pregunta, El reposo del almirante, Una visita para John Colter, Katana, Blues y El heredero.

Ocho historias del universo legendario y místico de Sergio Toppi, desde la llegada de los conquistadores a México hasta el mundo de los aztecas y la pasión portuguesa por lo desconocido tras el mar. Una serie de relatos en que la historia sirve como reflexión sobre la condición humana: Tzoacotlan 1521, Sacsayhuamán 1977, San Isidro Maxtlacingo 1850, Algarve 1460, Chapungo, Hipótesis 1492, La leyenda de Potosí y El tesoro de Cíbola.

Bruselas, 1943. Un oficial de las SS llega a la casa del profesor van Kessel buscando algo importante. Sus hombres encuentran detrás de una pintura que encarna una acacia, “símbolo del conocimiento e iniciación a los secretos” y también “del renacimiento” una enigmática sentencia. Así se desata la resolución de una serie de pistas por las entrañas de la ciudad que conducirán al tesoro custodiado por una logia masónica, tras el cual se encuentra también un grupo de luchadores de la resistencia y un grupo de académicos. La poderosa y fascinante reliquia llamada “Fénix” traída de las cruzadas ha sembrado la muerte a través de los siglos y podría cambiar también el curso de la Segunda Guerra Mundial.

Este integral recoge tres capítulos: Enigmas, Transmutaciones y V.I.T.R.I.O.L.

El Demonio del Caribe —nacido en 1959 en las páginas del semanario francés Pilote— fue creado por Jean-Michel Charlier y Victor Hubinon, los dos genios del cómic franco-belga a los que también debemos Buck Danny. Posteriormente, la serie contará con numerosos autores de talento como Jijé, Pellerin o Bourgne. En palabras de Jean-Michel Charlier en el primer número de la ya mítica revista Pilote, esta nueva edición integral de Barbarroja nos permite descubrir o redescubrir «la fabulosa saga del más sanguinario de los piratas de los mares del Sur, las prodigiosas aventuras de un muchacho que se ve inmerso en combates sin piedad y los abordajes desesperados que enfrentan a piratas y marineros del Rey en los prestigiosos tiempos de la navegación a vela».

En el corazón de la paradoja americana —entre la moral puritana más estricta y la ausencia total de escrúpulos a la hora de defender la hegemonía de los EEUU—, dos amigos de la infancia ingresan en la CIA para una misión de alto riesgo: en plena Guerra Fría han de resucitar a la mafia rusa para luchar contra el comunismo desde dentro. Los Estados Unidos siempre han dominado el arte de crearse sus propios peores enemigos.

En el corazón de la paradoja americana —entre la moral puritana más estricta y la ausencia total de escrúpulos a la hora de defender la hegemonía de los EEUU—, dos amigos de la infancia ingresan en la CIA para una misión de alto riesgo: en plena Guerra Fría han de resucitar a la mafia rusa para luchar contra el comunismo desde dentro. Los Estados Unidos siempre han dominado el arte de crearse sus propios peores enemigos.

1936, el poeta García Lorca es asesinado por los franquistas. Muy conmovido, Salvador Dalí decide vengarlo. Se arma entonces una increíble conspiración para impedir que Franco tome el poder. Pero con Dalí no todo puede ser convencional. Su venganza ganará proporciones internacionales e involucrará a Francia, Trotsky, los servicios especiales soviéticos y la reserva de oro española. Todos estos eventos convergerán hacia un sorprendente final y el futuro de Europa cambiará.¿Y si la Historia hubiera tomado un rumbo diferente al que conocemos? ¿Y si los atentados del 11 de septiembre de 2001 se hubieran evitado? ¿Y si la Segunda Guerra del Golfo no hubiera sucedido? ¿Y si la defensa del Imperio Bizantino en el asalto otomano a Constantinopla en 1493 hubiera tenido éxito? ¿Y si la Revolución rusa de 1917 hubiese sido una revolución anarquista? Estas historias y muchas más componen la serie Día D (Jour J en francés) publicada por Delcourt, que nos lleva a descubrir las consecuencias de ese día en que todo cambió ofreciendo desenlaces alternativos a historias reales. Una serie de apasionantes ucronías concebida por Jean-Pierre Pécau, Fred Duval y Fred Blanchard.

Aquellos viejos tiempos de los años ochenta, en el que el cómic para adultos en nuestro país vivió uno de su momentos más álgidos, surgió el private eyes llamado Bogey. Un detective con alma de perdedor en un futuro distópico del planeta Blekos II. Un tipo duro, un romántico con ideas raras, de inseparable cigarrillo en la comisura de los labios, al que le caen los trabajos más comprometedores.

Sus creadores Leopoldo Sánchez y Antonio Segura supieron dar con las teclas oportunas, para crear un personaje inolvidable, que hoy día permanece en el imaginario de aquellos lectores que lo descubrieron por primera vez. Bogey lucha en favor de los desfavorecidos, por un ideal, y llenar su bolsillo con algunos créditos, aunque a veces no lo consiga del todo.

Bogey nos retrotrae al mejor cómic de género negro, servido con un buen whisky, y un trabajo a los lápices excepcionales de Sánchez, en comunión con algunas de las mejores historias creadas por Segura. Ponent Mon recupera para el siglo XXI esta obra genial, que todo lector debe tener.

Una gran, larga y hermosa historia de amor nacida al pie de las Montañas Rocosas y en las Grandes Llanuras del oeste americano. Así es la vida de la familia Longway: Buddy, Chinook, Jérémie y Kathleen. Esta familia tendrá que enfrentarse, en primer lugar, a la naturaleza, a veces hostil, pero que forjará sus caracteres, y a una serie de batallas contra los indios, que, inevitablemente, incluirán su dosis de violencia e injusticia. Recorramos el sendero de la vida junto a ellos. Este volumen reúne las siguientes aventuras: El viento salvaje, La túnica negra, Hooka-Hey y El último encuentro.

¿Quién soy? ¡Ed Fisher, un buffalo runner! Un cazador de bisontes! Con mis hombres matábamos tantos… ¡Había más bisontes que balas! Varios miles de cazadores, veinte millones de bisontes.. ¡Hasta los indios se sentían impotentes ante nuestros fusiles! Nadie podía hacer nada contra la oleada de inmigrantes, y nosotros solo éramos los primeros. Pero eso lo entendimos mucho más tarde.

¡Un western implacable que reconstituye la gran aventura de los conquistadores del Oeste!

Eugène Dieudonné lucha por la libertad y Albert Londres lo hace contra la injusticia. Juntos van a cambiar la historia de la colonia penal de la Guayana Francesa.

Una historia basada en hechos reales que quizás muchos desconocemos, un relato duro plasmado sin color, en blanco y negro. Bedouel no ilustra la historia de una manera trivial, sino con un magnífico equilibrio de luces y sombras en cada página y con un estilo moderno y potente. Pat Perna siga entregándonos historias profundas y guiones largos perfectamente construidos tras haber trabajado inicialmente en el humor.

Considerado uno de los “fumettisti” más innovadores del Noveno Arte, el veneciano Dino Battaglia se cuenta, asimismo, entre los autores de historieta más “literarios” que ha habido, pues fue uno de los que con mayor asiduidad acudió a la Literatura para buscar su fuente de inspiración. Especialmente admiradas y conocidas son las adaptaciones que realizó de ciertos clásicos universales (Moby Dick, Ivanhoe, Till Eulenspiegel, Gargantúa y Pantagruel, etc.), así como diversos cuentos y relatos de escritores tan prestigiosos como Maupassant, Poe, Lovecraft, von Chamiso, Stevenson, Dickens, Wilde, etc. Pero junto a estas adaptaciones más famosas y divulgadas, Battaglia también realizó un buen puñado de historias cortas inspiradas en cuentos y leyendas de diversa procedencia. Y son éstas —la mayoría de ellas inéditas hasta el momento en España— las que se ofrecen reunidas, por vez primera, en el presente volumen.

Siglo II a. de C. Roma y Cartago se disputan, de nuevo, el dominio del Mediterráneo en el conflicto que se conoce con el nombre de Segundas Guerras Púnicas (218-201 a. C.). Los ejércitos africanos, dirigidos por el gran general cartaginés Aníbal, campan a sus anchas por Italia y están derrotando a los romanos, una y otra vez, en sucesivas batallas. En medio de la desolación creada y con un sentimiento de impotencia generalizado entre la población romana, el joven adolescente Decio —recién abandonada la infancia— sueña con alcanzar la gloria, a través de las armas, frente a los bárbaros enemigos africanos. Se encontrará con ellos en Cannas. ¿Pero conseguirá su objetivo?

Yukie Sakai es una joven alegre que cuida a personas mayores. Lo que parece rutina se convierte en una serie de aventuras surrealistas que ponen a prueba su ingenio. En uno de los relatos de este volumen ella asume la tarea de cuidar sola a tres ancianas, pero cada día aparecen más y más personas mayores, hasta que se hace el caos. Luego descubrirá que otro cliente con senilidad del que se hace cargo tiene poderes sobrenaturales que podrían provocar el fin del mundo y también tendrá que pelear contra unas dentaduras postizas empeñadas en controlar las mentes de los ancianos. Una serie de historias llenas de humor negro que a primera vista parecen ser sólo entretenimiento, pero que tratan también problemáticas sociales, relacionados en esta ocasión, con la tercera edad.

En este volumen, Yukie Sakai decide unirse a la resistencia… ¡contra un escuadrón de pañales maníacos empeñados en conquistar el mundo! Un hospital con escasez de personal contrata zombis para cuidar a sus pacientes, pero... ¿qué comen exactamente? Cuando un anciano crea una máquina que produce experiencias extracorporales, ¿qué podría salir mal? ¿Y por qué los niños tienen propulsores en las medias? Tres palabras: ¡Santa tiene demencia! Una serie de historias llenas de humor negro que a primera vista parecen ser solo entretenimiento, pero que tratan también problemáticas sociales, relacionados en esta ocasión, con la tercera edad.

Después de un terrible seísmo, un bosque desaparecido tiempo atrás reaparece en los alrededores de Tottori. Un joven recién llegado de Tokio percibe sus vibraciones y los murmullos de los seres que lo pueblan. .

En esta vibrante oda a la naturaleza, que nos sugiere que el hombre puede vivir en armonía con su entorno, el autor nos invita, con fineza y dulzura, a la intimidad de ese lugar tan querido para él.

Hoy en día, ¿quién se toma el tiempo de trepar a un árbol para recuperar un juguete extraviado? ¿De quedarse mirando volar a los pájaros, de saltar los charcos después de una lluvia? ¿O de bajar a la playa para devolver una concha? El Caminante nos invita a acompañarle en sus paseos, a menudo tranquilos y solitarios, y disfrutar de los placeres que procuran sus andanzas por su barrio.

De estilo manga y de género seinen. Sentido de lectura oriental.

Mientras la guerra destroza la antigua Grecia, una joven llamada Teseo lucha por sobrevivir. Su historia la convertirá en leyenda.1720 a. C. En un pueblo de Serifos el poeta griego Kleon canta una gesta heroica ante un público cautivado, narrando la lucha de un hombre joven y valiente llamado Teseo, hijo de Poseidón, que mató al minotauro dentro del laberinto de Cnosos. Entonces aparece una misteriosa mujer encapuchada que lo acusa de mentir, ya que ella conoce la verdadera historia de Teseo, que tuvo lugar hace menos de 20 años. Y es que todos piensan que conocen a Teseo, el héroe de Atenas, pero la leyenda se ha construido sobre un tejido de mentiras, una fábula destinada a ocultar la verdad. Una verdad que su tiempo no estaba listo para aceptar...

Viena, 1948. El invierno más frío de la posguerra. El escritor británico Graham Greene llega a una capital austríaca arrasada y bajo la ocupación de las cuatro potencias aliadas, a la búsqueda de información e inspiración para el guion de la película El tercer hombre. Pero a la sombra de las ruinas deambulan las almas moribundas de una guerra cerrada en falso y que ahora recibe el nombre de “fría”.

Una historia de mentiras, de traiciones, de lealtades dudosas y secretos velados se abre paso ante uno de los más grandes novelistas del siglo XX, transformado en maestro espía en este viaje por la ciudad de Freud y Mozart, mecida ahora por el ritmo de los disparos. Profundizando en las zonas grises de la biografía de un autor que a menudo mantenía una relación dudosa con la verdad, Jean-Luc Fromental teje un relato crepuscular en el que la realidad y la ficción se mezclan hasta confundirse, mientras que en los lápices de Miles Hyman gesticulan las máscaras de una comedia humana en la que la pureza y la corrupción no están siempre donde uno las espera.

Un antiguo misterio rodea las montañas del Himalaya. Hay leyendas que fascinan, otras producen temor y estremecimiento pero también las hay que despiertan la fantasía. No hay nada escrito, todas han sido transmitidas de boca en boca. El Yeti, el Valle de la Eterna Juventud o el Monasterio de la Sabiduría Universal son algunas de las leyendas que han llegado hasta nosotros. Pero existe un mito, tal vez el menos conocido, que evoca un mundo que desapareció sin dejar rastro, un valle escondido cubierto de nubes que vivirá la aventura de un quijote sin nombre, un guerrero conocido simplemente como El Mercenario. “El Mercenario es un cómic bellísimo y grandioso que restituye la emoción, la maravilla y el placer de contemplar imágenes.” -Federico Fellini

El Mercenario recibe una interesante propuesta que no puede rechazar: ayudar a Nan-Tay en la protección y seguridad de la Orden del Cráter. Pero antes deberá superar unas duras pruebas, tan duras que pondrán en riesgo su propia vida. El Mercenario tendrá que enfrentarse a gigantescos guerreros, bestias monstruosas, espíritus fantasmagóricos y dilemas morales para conseguir lo que tanto desea, que es, ni más ni menos, que ser partícipe de los secretos de esos monjes que parecen tener las claves de la sabiduría universal. “El Mercenario es un cómic bellísimo y grandioso que restituye la emoción, la maravilla y el placer de contemplar imágenes.” -Federico Fellini

En un viaje de rutina, el Mercenario se encuentra perdido. Ha atravesado el Índico en su dragón volador y se encuentra con una isla de la que no tiene referencia, algo extraño dados los avanzados métodos de navegación de los monjes del Cráter. El Mercenario se encontrará con un mundo fascinante y desconocido, lleno de criaturas fantásticas, en apariencia un paraíso que, como pronto averiguará, esconde un veneno mortal. Pero lo más inquietante está todavía por descubrir... Un viaje lleno de fantasía y misterio, donde se mezcla lo onírico con la ciencia ficción. “El Mercenario es un cómic bellísimo y grandioso que restituye la emoción, la maravilla y el placer de contemplar imágenes.” Federico Fellini

En la tradición cristiana, se decía que el fin del mundo sucedería en el año mil de nuestra era. Esa fecha se acerca y los monjes de la Orden del Cráter saben que es cierto: va a ocurrir y es irreversible. De forma involuntaria, el Mercenario va a conocer de primera mano qué provocará el cataclismo, al tiempo que viaja a un mundo muy parecido a la Tierra, antes sumamente avanzado, ahora inhóspito y casi deshabitado. Pero allí hay alguien más, unos seres extraños que en otros tiempos dominaban la Tierra hasta que fueron vetados. Una aventura en la que el Mercenario entra ya de lleno en la ciencia ficción. El Mercenario es un cómic bellísimo y grandioso que restituye la emoción, la maravilla y el placer de contemplar imágenes.” - Federico Fellini

Nan-Tay y el Mercenario emprenden la búsqueda exhaustiva de los orígenes de la joven guerrera, en un viaje que les llevará a descubrir la existencia de los descendientes de la ciudad de Atlantis, que llegaron a la Tierra desde el planeta Geos para establecerse como colonos y que desarrollaron una avanzada cultura que se mantuvo aislada durante milenios. En su fascinante y peligrosa aventura, el Mercenario viajará desde la España de la reconquista y las luchas religiosas al continente americano de los mayas, donde se reencontrará con alguien a quien nunca esperaba volver a ver.

Una enorme nave espacial se acerca al Cráter y no lo hace con buenas intenciones. Esta vez todos los habitantes del monasterio están en serio peligro, hasta el punto de que temen por su vida. Un improvisado plan del Lama consigue aplazar la muerte pero no evita que sean apresados. Sólo Ky y el Mercenario, gracias a una estratagema del Lama, logran escapar. De ellos dos, ayudados por Wor, dependerá la salvación de todos aunque en realidad ya nada será igual para los monjes del Cráter. Este volumen daba fin, hasta ahora, a la colección El Mercenario.

En 1793, en la Francia del Reinado del Terror, el pintor Lazare Bruandet vive inmerso en sus dos pasiones: pintar la naturaleza y el manejo de la espada.1793. Luis XVI es condenado a muerte mientras Francia es golpeada por el Terror, la incertidumbre y el caos. Un pintor peculiar, de verbo fuerte y un golpe de espada afilado, recorre las calles de París entre las escenas de violencia que otros artistas dejan plasmadas en sus bocetos. Pero Lazare Bruandet solo sueña con pintar la naturaleza que lo fascina, lejos de la sociedad, sin preocuparse por el academicismo ni la posteridad. Desgarrado por dolorosos recuerdos de la infancia, este hombre vivaz y de mirada inquietante deambula por el bosque inmerso en sus dos pasiones: pintar y el manejo de la espada. Franz Duchazeau nos permite, mediante este cómic, descubrir pasajes de la vida de un visionario, un pintor esencial a la vanguardia del movimiento paisajístico francés que, sin ser de los más famosos, está presente con su obra en los museos más importantes de bellas artes, incluyendo al Louvre.

Todos conocemos las consecuencias de eventos dramáticos a lo largo de la historia, pero ¿podría haber sido de otra forma? ¿de una mejor o una peor? Los autores de la genial serie Día D nos plantean distintos posibles finales a sucesos de la historia. En esta entrega lo hacen en torno al terrorismo islámico, planteando un devastador 11 de septiembre que nunca ocurrió.

Los autores cuentan un relato entretenido que, quizá, es el momento más significativo del siglo XXI, creando una atmósfera creíble, con personajes que existieron y que te sumergen en la historia desde la primera página.

El dibujo realista del mítico ilustrador con más de 40 años de experiencia Igor Kordey ayuda a crear una atmósfera política sombría, cuyas expresiones humanas nos muestran incluso lo grotesco de algunas decisiones tomadas por los personajes en temas tan delicados que afectan a toda la sociedad. Una especie de thriller realista lleno de ritmo que no te permite apartar el libro hasta que lo acabas.

Cuando Megumi, una estudiante de instituto de 14 años, desaparece misteriosamente, Shiga debe bajar de su refugio de la montaña para cumplir la promesa que le hizo a su amigo muerto en el Himalaya. Pero la metrópolis puede ser un terreno mucho más hostil y peligroso que la montaña. ¿Conseguirá encontrar a la joven antes de que sea demasiado tarde?

Taku Ryumon es un tipo solitario, amante de la naturaleza y aficionado a la caza que vive en las montañas en compañía de su perro fiel. Se gana la vida como detective aunque no es un detective al uso: se dedica a buscar perros de caza perdidos. En su especialidad es el mejor. Hombre recto y fiel a sus principios, no acepta encargos que no se ajusten a su perfil o sean contrarios a su ética profesional. Jamás sucumbe a la tentación del dinero ni a las amenazas de nadie por muy poderoso que este sea. Pero un día, alguien le pide buscar un tipo de perro especial que solo conocía de oídas y del que se sentirá fuertemente atraído. La situación personal de su dueño, el vínculo especial de éste con el animal y las circunstancias que rodean a su desaparición harán que Ryumon acepte el encargo.

Vuelven Taku Ryumon, el detective especialista en encontrar perros de caza perdidos o robados, y su inseparable sidekick Joe. Un año después del caso del perro lazarillo (El sabueso 1), tendrá que enfrentarse a una nueva búsqueda singular.

Todo empieza con la desaparición de un perro junto a un caballo y su palafrenero. Semejante comitiva pasaría difícilmente desapercibida, pero Ryumon dispone de muy pocas pistas sobre su paradero y deberá echar mano de sus contactos. Su intención es limitarse a encontrar al perro y traerlo de vuelta.
Sin embargo…

1565. El Renacimiento... El arte y las ciencias se encuentran en pleno periodo de transformación. Las guerras religiosas comienzan a gestarse...

Pero otra batalla, esta en la sombra, ha comenzado ya. Una batalla por el más misterioso de los objetos, por la más maravillosa de las creaciones: el cuerpo humano.

"Dedicar tanto tiempo a almacenar recuerdos como a olvidarlos, guardar para nosotros ese momento que vale más que toda la historia de la humanidad. Emanon es pura lírica, un viaje para hablar de lo humano, de aquello que nos hace mirar atrás buscando lo que una vez fue. Y lo encontramos. Son esos pequeños instantes de felicidad, ahora convertidos en nostalgia.
Leer la obra de Shinji Kajio y Kenji Tsuruta es evocar los recuerdos, ocultos entre ese sentimiento de nostalgia que nos consuela precisamente porque no son más que eso, recuerdos. Mientras, y tratando de situarse en el tiempo, la melancolía recorre las páginas de Emanon y el humo desdibuja la realidad que sus personajes estaban viendo. Ahora te toca a ti seguir recordando."

uzu nace en Eba, Hiroshima. Le gusta dibujar. En 1944, con 18 años, acepta una proposición de matrimonio que le llega de Kure, una ciudad situada a 20 km de su pueblo natal. Suzu se las tiene que ingeniar para preparar la comida todos los días en este nuevo hogar, en un momento histórico -en plena Guerra del Pacífico- en el que todo escasea. La guerra prosigue su curso y Kure, que es un punto neurálgico de la Armada Imperial, es objeto de continuos e intensos bombardeos. Al tiempo que los buques en la bahía van siendo devorados por las llamas y la ciudad va quedando reducida a cenizas, Suzu también sufre la pérdida de personas y cosas que son importantes en su vida. Pero la vida sigue, inexorable, y ella debe seguir cumpliendo con su deber en el hogar. Finalmente, llega el fatídico verano de 1945…

Frantz Duchazeau crea una fantasía macabra y divertida que evoca de manera surrealista la Revolución mexicana y sus secuelas en la fiesta de los muertos.México, comienzos del siglo XX. Emiliano, hijo de Zapata, es el desafortunado cuidador del cementerio del pueblo quien sueña con vengar la muerte de su padre. ¿Qué pasaría si los fusilados resucitaran para vengarse de quienes los asesinaron? Con el marco de las festividades del Día de los Muertos mexicanas en un lugar de honor, Emiliano revivirá los esqueletos que emergen de sus tumbas y una extraña procesión tomará el camino hacia el pueblo para vengarse de sus torturadores y opresores. Una lectura personal y llena de humor onírico de Duchazeau, una fantasía macabra que evoca de manera surrealista la Revolución mexicana y sus secuelas. Cráneos, esqueletos, personajes históricos como el revolucionario Zapata o la legendaria Malinche, forman parte de esta especie de fiesta pagana en torno a Emiliano, un antihéroe que desata una historia delirante impregnada de la cultura popular mexicana. Las ilustraciones son dinámicas e ideales para el trabajo desbordante de libertad narrativa del autor.

Un western sobre la vida de Gerónimo, el legendario guerrero apache más temido por los gobiernos de México y EE. UU.1850, norte de México. En las tierras ancestrales de los apaches otra masacre tiene lugar. Un campamento es atacado por soldados mexicanos. Entre las víctimas, la esposa, tres hijos y la madre de un joven curandero de renombre: Goyahkla,“el que bosteza”. Goyahkla, que a partir del ataque tiene el don de la clarividencia, reúne a las diferentes tribus apaches para vengarse del pueblo donde tuvo lugar la masacre. En el combate homérico que seguirá, él gana el rango de guerrero y un nuevo nombre: Gerónimo. Pero si él ha decidido dedicar su vida a vengarse de los mexicanos, la llegada de los blancos lo complicará todo. Los apaches deben enfrentarse a un enemigo aún más numeroso y peligroso que Gerónimo subestimará inicialmente. La narrativa fluida de Matz se une al dibujo realista de Jef en un libro de gran fuerza sobre la vida del legendario cacique. Las ilustraciones y la paleta de colores del libro logran un western lleno de atmósferas con un tratamiento gráfico poco convencional, con los enormes espacios abiertos estadounidenses de marco para una historia cuyo centro son los seres humanos que la protagonizan.

España, 1937, la ciudad de Guernica es devastada por un ataque aéreo sin precedentes. Este crimen de guerra pasará a la historia como el primer bombardeo aéreo de civiles y como la fuente de inspiración para uno de los cuadros más famosos de Pablo Picasso.

Guernica, de Bruno Loth, es una ventana abierta a la historia que no se cuenta: la suerte de aquellos cuya vida quedó aniquilada al mismo tiempo que su ciudad. Establece este relato en paralelo con el proceso artístico de Pablo Picasso que quería expresar la rabia de ver su país devastado por la guerra y amenazado por el fascismo, pero al que le cuesta dar con la inspiración para hacerlo.

En este álbum, Bruno Loth nos sumerge en la intimidad de los habitantes y del artista para dar con las claves de una obra capital del arte.

Esta recopilación de diez historias ambientadas en el Japón moderno, con temas como la vida cotidiana, el amor, la familia y la vejez, ganó el Premio de la Asociación de Autores de Cómics de Japón en 2019 y el Premio Yoko Kondo a la Excelencia de la División de Manga de la Agencia de Asuntos Culturales Festival de Artes de los Medios.

Nazuna Saitô da vida a sus mangas con un dominio técnico perfecto que logra que cada rostro sea diferente, refleje el carácter de sus personajes y las sutilezas de cada historia con humor y delicadeza. De manera natural, ‘Hacia el ocaso’ presenta los conflictos, las penas, las alegrías y los anhelos de sus protagonistas, fundiendo la frontera entre el bien y el mal se funde de manera sutil. Estas historias fueron publicadas por Seirin Kogeisha en Japón.

El libro cuenta con un completo epílogo de Tomofusa Kure, reconocido escritor y miembro del ejecutivo de la Japan Society for Studies in Cartoons and Comics, en el que hace un profundo análisis de la obra de la autora.

HelterSkelter es un multipremiado e impresionante retrato sobre la sociedad japonesa hecho por Kyoko Okazaki, una de las autoras más influyentes del manga actual.

Van desapareciendo los prejuicios hacia muchos géneros del manga y podemos disfrutar más de obras geniales como ésta. Es una historia de ficción que representa mucho a la sociedad, una alegoría al Frankenstein de hoy, en que los estereotipos cobran tal importancia en una persona, que es capaz de cambiar totalmente mediante cirugías plásticas, para ser aceptada, famosa, idolatrada y llenar carencias, a costa de lo que sea.

Kyoko Okazaki hizo su debut en 1980 y se convirtió en una figura esencial revolucionando el manga para mujeres, situando la sexualidad en el centro de sus historias.

Helter Skelter es considerado su obra maestra, una dura y tragicómica crítica al yugo de los estereotipos en una sociedad donde se impone el consumo, en el que todo lo que sube rápido baja con el mismo ímpetu.

Tras su paso por la Escuela Naval, Howard Flynn, hijo de Lord Flynn, se embarca en 1785 en un navío de la Royal Navy. Después de una accidentada primera travesía en la que aprenderá cómo es la vida en alta mar, vivirá numerosas aventuras, tanto en mar como en tierra, en las que escapará de traiciones y desbaratará complots e intrigas.

¿Quién no ha pensado nunca en revivir el pasado para corregir errores o cambiar algunas decisiones cruciales? ¿Esto cambiaría a mejor tu vida o las de aquellos que te rodean? ¿O las consecuencias de tus nuevos actos resultarían ser incluso peores? Ahora un hombre tiene la oportunidad de descubrirlo... Hiroshi Nakahara se encuentra de regreso a casa tras un viaje de negocios cuando se percata de que, por error, ha tomado un tren que le conduce a su barrio natal. Sus pasos le dirigen de forma inconsciente hacia la tumba de su madre y, repentinamente, se ve catapultado a su infancia, con todos sus recuerdos y conocimientos de adulto intactos. Mientras se debate por encontrar un sentido a lo sucedido, los recuerdos acerca de su niñez le atenazan y comienza a formularse preguntas... ¿Volverá a desaparecer su padre sin dar explicación alguna? ¿Volverá a casarse con su mujer?

Kazuhiro Kubota, un padre de familia con exceso de trabajo, choca con un joven motero, Takuya Onodera. Uno muere en el acto, el otro sobrevive. Cuando Takuya sale del coma, su familia descubre que no solo sufre amnesia, sino que también ha cambiado de personalidad. La conciencia de Kazuhiro Kubota se despierta en el cuerpo del joven, quizás la última oportunidad de comprender lo que de verdad era importante en su vida. Pero Takuya va recuperando la memoria y el espíritu de Kazuhiro intenta retomar el contacto con su familia. Y la convivencia de dos almas en un solo cuerpo no resultará fácil. Reedición en el sentido oriental. Jiro Taniguchi sobre Cielos Radiantes: “En esta historia he querido plasmar mi sospecha de que en la vida de una persona suceden cosas que determinan su evolución futura y que, a lo largo de toda una vida, esos puntos de inflexión se presentan varias veces. Aunque quizás suene algo rimbombante, serían esos instantes en que uno vuelve a ser quien es; esas situaciones en que uno se reencuentra consigo mismo.

El viajero de la tundra es una colección de seis relatos en los que Jiro Taniguchi nos muestra, a través de un profundo respeto por la vida animal, las historias de unos hombres enfrentados a una naturaleza salvaje, pero siempre grandiosa. Todo ello sin olvidarse del espacio para el recuerdo de un Japón ya perdido para siempre.

El que sea la única historia de Taniguchi dedicada a las artes marciales, la hace especialmente interesante. Su trazo realista del cuerpo humano llena las ilustraciones de movimiento y fuerza. También es una obra ineludible para los amantes de las artes marciales. Sus dibujos plasman a la perfección la técnica híbrida desarrollada por los luchadores de pro-wres para derrotar a su oponente.

Jiro Taniguchi (Barrio Lejano, El olmo del Cáucaso, Furari) une su talento a un sólido guion de Natsuo Sekikawa para presentarnos con “La época de Botchan” un fresco de la sociedad japonesa de finales de la era Meiji (1868-1912), momento que marca un punto de inflexión lleno de incertidumbre cuando el país comenzaba su apertura a occidente. Lo que, en manos de otros autores, podría haber sido un libro de texto ilustrado deviene en un relato adulto de gran interés artístico e histórico.

El escritor Sôseki Natsume, que sufre de neurosis a causa del choque cultural, concibe como respuesta a los retos de su tiempo lo que será su nueva novela, Botchan. Junto a él, desfilan por las páginas de la obra otros célebres personajes de la época que van retratando la situación política, social y cultural del que, probablemente, fuera el momento más importante en la historia de Japón.

En la taberna que frecuenta, Tsukiko, de treinta y siete años, encuentra a un hombre solitario y elegante que le dobla la edad. Se da cuenta de que le conoce: había sido su profesor de japonés. Ella es soltera, él vive solo. Un interés mutuo los lleva a verse de vez en cuando y pronto empiezan juntos a improvisar planes. De forma imperceptible, por medio de pequeños gestos, establecen una complicidad que se transforma en profundo cariño.
En su adaptación de la novela de Hiromi Kawakami “El cielo es azul, la tierra blanca”, Jiro Taniguchi trata con brillantez el tema de las relaciones amorosas. Un relato intimista y delicado, trufado de alegrías fugaces y de encantamientos .

En la taberna que frecuenta, Tsukiko, de treinta y siete años, encuentra a un hombre solitario y elegante que le dobla la edad. Se da cuenta de que le conoce: había sido su profesor de japonés. Ella es soltera, él vive solo. Un interés mutuo los lleva a verse de vez en cuando y pronto empiezan juntos a improvisar planes. De forma imperceptible, por medio de pequeños gestos, establecen una complicidad que se transforma en profundo cariño.
En su adaptación de la novela de Hiromi Kawakami “El cielo es azul, la tierra blanca”, Jiro Taniguchi trata con brillantez el tema de las relaciones amorosas. Un relato intimista y delicado, trufado de alegrías fugaces y de encantamientos .

Ahora que ya no está y que la revisión de su tebeografía se ha convertido en perpetua asignatura pendiente —al menos para este redactor, que, como ha dicho otras veces, tiempo ha dejó de tener posibilidad de releer—, poder acceder a material inédito en castellano firmado por Jiro Taniguchi es una de esas alegrías completamente inesperadas que hay que agradecerle, y mucho, a los chicos de Ponent Mon; máxime cuando, como es el caso, lo que la editorial nos propone con este primer volumen —de dos— de ‘Mundo salvaje’ es un doble viaje en el tiempo y el espacio: en el tiempo, a los comienzos de un artista que, como ahora veremos, evolucionó sobremanera en pocos años; en el espacio, porque las historias que aquí se recogen obedecen a la muy antigua filia de Taniguchi por los espacios abiertos del oeste americano, marco en el que tienen lugar la práctica totalidad de los ocho relatos que conforman el volumen.

Como su propio título muestra, la naturaleza es el componente que une estos relatos, pero el autor de obras como Barrio lejano, El almanaque de mi padre o El caminante, era un artista ambicioso y no se conformaba con presentar historias sencillas. Generalmente, al componente medioambiental, une elementos esotéricos del folklore japonés, como los kamuys (espíritus) que habitan en los animales y toman su control, o la participación de los seres humanos observada desde distintos prismas, gracias a las perspectivas visuales y a sus diálogos certeros.