L i b r e r í a

Reseña Aama Vol. 3
El entorno por el que evoluciona la expedición encabezada por el hermano de Verloc se vuelve cada vez más agresivo, y a medida que avanzan por una especie de "tecnonaturaleza" viscosa y eléctrica o totalmente desértica, les asaltan cada vez más preguntas: ¿la experiencia Aama salió mal o todo estaba programado y han caído en una trampa? ¿Por qué esa niña se parece tanto a la hija de Verloc, será su hija una creación de Aama?

Tras "Olor a tierra caliente" y "La multitud invisible", este tercer volumen de la nueva saga de ciencia ficción de Friederik Peeters, premiada como mejor serie en el Festival del Cómic de Angulema 2013, aúna de manera creciente trepidante acción y reflexión filosófica sobre la humanidad y su posible futuro.

La expedición en busca de Aama llega a su fin. Mente, cuerpo y materia empiezan a fusionarse en un torbellino de formas geométricas. Verloc sabe que su encuentro con la superpotente sustancia no lo dejará indemne, pero está decidido a aprovecharse de ese inconmensurable poder para dar con su hija. "Serás maravillosa, hija mía" es el último volumen de Aama, premiada como una de las mejores series de cómic en el Festival Internacionales del Cómic de Angulema 2013.

Berlín. Ciudad de piedras presenta la primera parte de la fascinante trilogía de Jason Lutes ambientada en Alemania en las horas sombrías de la República de Weimar. El periodista Kurt Severing y la estudiante de arte Marthe Müller son las figuras centrales de un elenco de personajes entrelazados con los hechos históricos qu e se desarrollan en torno a ellos.Ciudad de piedras abarca ocho meses en Berlín, desde septiembre de 1928 hasta el primero de mayo de 1929, documentando meticulosamente las esperanzas y las luchas de sus habitantes mientras su futuro parece oscurecerse ante el ascenso de una sombra amenazadora.La trilogía de Berlín, que Jason Lutes tiene previsto concluir en 2013, está considerada como el trabajo de ficción histórica más ambicioso realizado en el campo de la novela gráfica. Tras recopilar documentación durante más de dos años Lutes comenzó a publicar Berlín, de forma serializada, en 1996. Fue elegida en 2005 como una de las 100 mejores novelas gráficas en lengua inglesa de todos los tiempos.

Publicado originalmente en la revista Big Comic Spirits, este conmovedor drama narra el regreso del protagonista a su hogar motivado por la convicción de retomar la empresa familiar; contexto que coincide con la llegada de Ritsu, amiga de la infancia a quien contrata como asistente, y de un grupo de niños que se escapan de un orfanato.

Versión libre de una novela de Shûgorô Yamamoto ambientada en el periodo Edo que a su vez contó con una adaptación cinematográfica (Tomotaka Tasaka, 1962), Minetarô Mochizuki opta por trasladar la acción al Japón contemporáneo, dando forma a una serie galardonada con el Premio a la excelencia en el Japan Media Arts Festival de 2013, e incluida en la selección oficial del Festival Internacional de la Bande Dessinée de Angouleme 2016.

Ritsu parece especialmente malhumorada, y el comportamiento de los niños huérfanos que han acogido propicia nuevos sobresaltos. Pero pese a todas las adversidades, Shigeji sigue empeñado en reflotar la compañía familiar Daitome. ¿Lo conseguirá?

Versión libre de una novela de Shûgorô Yamamoto ambientada en el periodo Edo que a su vez contó con una adaptación cinematográfica (Tomotaka Tasaka, 1962), Minetarô Mochizuki opta por trasladar la acción al Japón contemporáneo, dando forma a una serie galardonada con el Premio a la excelencia en el Japan Media Arts Festival de 2013, e incluida en la selección oficial del Festival Internacional de la Bande Dessinée de Angouleme 2016.

Concluye la historia de Shigeji y Ritsu. ¿Conseguirán reconstruir la empresa familiar Daitome? ¿Qué destino correrán los jóvenes huérfanos? Descúbrelo en el desenlace de este manga, firmado por uno de los autores más destacados del panorama contemporáneo.

Versión libre de una novela de Shûgorô Yamamoto ambientada en el periodo Edo que a su vez contó con una adaptación cinematográfica (Tomotaka Tasaka, 1962). Minetarô Mochizuki opta por trasladar la acción al Japón contemporáneo, dando forma a una serie galardonada con el premio a la excelencia en el Japan Media Arts Festival de 2013, e incluida en la selección oficial del Festival Internacional de la Bande Dessinée de Angouleme 2016.

Cada año, la Academia de élite Hope’s Peak inscribe sólo a los 14 más talentosos estudiantes… más uno escogido al azar. Makoto Naegi es esa afortunada persona… ¡O eso es lo que él cree! Cuando ingresa a la clase, lo primero que observa es que está compuesta por gente bizarra y excéntrica, bajo las implacables reglas del director, un oso Teddy robot llamado Monokuma. Esto es así: la única forma de graduarse de Hope’s Peak es no sólo asesinar a otro estudiante sino además no ser descubierto, ya que cada asesinato es analizado por un tribunal y si descubre al culpable, ¡lo ejecutan!

"Danganronpa" nace como una serie de videojuegos para consolas de Sony, móviles y ordenador en el año 2010, con un éxito tan grande y una temática tan particular que no tardaron en sucederse numerosas adaptaciones a manga, anime y más videojuegos. Esta versión de "Danganronpa" que publicaremos se basa en los hechos narrados en el anime emitido originalmente en Japón en el año 2013.

Cada año, la Academia de élite Hope’s Peak inscribe sólo a los 14 más talentosos estudiantes… más uno escogido al azar. Makoto Naegi es esa afortunada persona… ¡O eso es lo que él cree! Cuando ingresa a la clase, lo primero que observa es que está compuesta por gente bizarra y excéntrica, bajo las implacables reglas del director, un oso Teddy robot llamado Monokuma. Esto es así: la única forma de graduarse de Hope’s Peak es no sólo asesinar a otro estudiante sino además no ser descubierto, ya que cada asesinato es analizado por un tribunal y si descubre al culpable, ¡lo ejecutan!

"Danganronpa" nace como una serie de videojuegos para consolas de Sony, móviles y ordenador en el año 2010, con un éxito tan grande y una temática tan particular que no tardaron en sucederse numerosas adaptaciones a manga, anime y más videojuegos. Esta versión de "Danganronpa" que publicaremos se basa en los hechos narrados en el anime emitido originalmente en Japón en el año 2013.

Cada año, la Academia de élite Hope’s Peak inscribe sólo a los 14 más talentosos estudiantes… más uno escogido al azar. Makoto Naegi es esa afortunada persona… ¡O eso es lo que él cree! Cuando ingresa a la clase, lo primero que observa es que está compuesta por gente bizarra y excéntrica, bajo las implacables reglas del director, un oso Teddy robot llamado Monokuma. Esto es así: la única forma de graduarse de Hope’s Peak es no sólo asesinar a otro estudiante sino además no ser descubierto, ya que cada asesinato es analizado por un tribunal y si descubre al culpable, ¡lo ejecutan!

"Danganronpa" nace como una serie de videojuegos para consolas de Sony, móviles y ordenador en el año 2010, con un éxito tan grande y una temática tan particular que no tardaron en sucederse numerosas adaptaciones a manga, anime y más videojuegos. Esta versión de "Danganronpa" que publicaremos se basa en los hechos narrados en el anime emitido originalmente en Japón en el año 2013.

Cada año, la Academia de élite Hope’s Peak inscribe sólo a los 14 más talentosos estudiantes… más uno escogido al azar. Makoto Naegi es esa afortunada persona… ¡O eso es lo que él cree! Cuando ingresa a la clase, lo primero que observa es que está compuesta por gente bizarra y excéntrica, bajo las implacables reglas del director, un oso Teddy robot llamado Monokuma. Esto es así: la única forma de graduarse de Hope’s Peak es no sólo asesinar a otro estudiante sino además no ser descubierto, ya que cada asesinato es analizado por un tribunal y si descubre al culpable, ¡lo ejecutan!

"Danganronpa" nace como una serie de videojuegos para consolas de Sony, móviles y ordenador en el año 2010, con un éxito tan grande y una temática tan particular que no tardaron en sucederse numerosas adaptaciones a manga, anime y más videojuegos. Esta versión de "Danganronpa" que publicaremos se basa en los hechos narrados en el anime emitido originalmente en Japón en el año 2013.

El verano de 1936, Pablo Uriel, un joven de veintidós años recién licenciado en Medicina, empezaba ilusionado su andadura profesional y se enfrentaba a su primer destino como médico. En ese momento no podía ni imaginar que, de repente, su vida y la de todo el país se iba a convertir en una terrible pesadilla.

Los testimonios minúsculos, como el suyo, no suelen figurar en los grandes libros de Historia y acaban desapareciendo... Pero Sento se ha encargado de que, ochenta años después, la pequeña gran historia del doctor Uriel sea difícil de olvidar. Publicado originalmente en tres tomos –Un médico novato, Atrapado en Belchite y Vencedor y Vencido–, Doctor Uriel recopila la historia completa en este integral cuyo primer tomo ganó el Premio Internacionales Fnac-Sins Entido de Novela Gráfica en 2013.

Aún en plena dictadura el doctor Uriel consiguió escribir sus memorias que vieron la luz en una pequeña edición familiar publicada en 1988, dos años antes de su muerte.
Sento Llobell, autor de la trilogía y yerno de Uriel confiesa que “cuando leí las memorias me quedé impresionado. Siempre pensé que tenía que hacerlo”.


“Pablo Uriel es otro de esos seres de vida épica que sin pretenderlo se encontró a menudo con la historia”.
Tereixa Constenla, El País.

Transcurre el siglo 18 en Napoles, Italia. Una chica llamada María vive pacíficamente en la ciudad, pero ella es mucho más de lo que aparenta. Es como una diosa de la muerte, con una espada que lo corta todo. ¿Pero qué es exactamente ella? ¿De dónde viene y cuál es su cruel destino?
La más reciente obra del autor de Ikkitousen, Yuji Shiozaki. Una serie de acción con mucha violencia, muchos desnudos y un enorme nivel artístico, digno de Shiozaki. Godeath fue publicada en la revista Young King de Shonen Gahosha y recopilada en 3 tomos, publicados originalmente entre 2010 y 2013 en Japón.

Transcurre el siglo 18 en Napoles, Italia. Una chica llamada María vive pacíficamente en la ciudad, pero ella es mucho más de lo que aparenta. Es como una diosa de la muerte, con una espada que lo corta todo. ¿Pero qué es exactamente ella? ¿De dónde viene y cuál es su cruel destino?
La más reciente obra del autor de Ikkitousen, Yuji Shiozaki. Una serie de acción con mucha violencia, muchos desnudos y un enorme nivel artístico, digno de Shiozaki. Godeath fue publicada en la revista Young King de Shonen Gahosha y recopilada en 3 tomos, publicados originalmente entre 2010 y 2013 en Japón.

Transcurre el siglo 18 en Napoles, Italia. Una chica llamada María vive pacíficamente en la ciudad, pero ella es mucho más de lo que aparenta. Es como una diosa de la muerte, con una espada que lo corta todo. ¿Pero qué es exactamente ella? ¿De dónde viene y cuál es su cruel destino?
La más reciente obra del autor de Ikkitousen, Yuji Shiozaki. Una serie de acción con mucha violencia, muchos desnudos y un enorme nivel artístico, digno de Shiozaki. Godeath fue publicada en la revista Young King de Shonen Gahosha y recopilada en 3 tomos, publicados originalmente entre 2010 y 2013 en Japón.

Un trabajo estable, una novia estable, un futuro estable. Eso es lo que tiene Shintaro Jagasaki, un agente de la policía local, y lo odia. Aborrece el hombre en el que se convirtió y no parece poder huir de él. Hasta que un día, durante una de las guardias en la estación, Shintaro ve como, delante de sus narices, la cabeza de un hombre se transforma en una boca gigante con trillones de dientes y una lengua... mortífera. Es un "metamórfico", el primero de los miles con quienes Shintaro deberá enfrentarse a partir de ahora. ¿Qué tal se tomará nuestro oscuro héroe este nuevo y aterrador futuro?

Muneyuki Kaneshiro
(Autor)

Debutó en el mundo del manga con As the Gods Will, obra que empezó a serializarse en 2011 gracias a la Bessatsu Shônen Magazine, revista de la editorial Kodansha. En 2013 cosechó un éxito de ventas abrumador en Japón, alcanzando la apabullante cifra de 1,5 millones de ejemplares vendidos. Con su último manga, Blue Lock, en colaboración con Yûsuke Nomura, logró en 2021 el primer premio en los 45.º Kodansha Manga Award en la categoría shônen.

Un trabajo estable, una novia estable, un futuro estable. Eso es lo que tiene Shintaro Jagasaki, un agente de la policía local, y lo odia. Aborrece el hombre en el que se convirtió y no parece poder huir de él. Hasta que un día, durante una de las guardias en la estación, Shintaro ve como, delante de sus narices, la cabeza de un hombre se transforma en una boca gigante con trillones de dientes y una lengua... mortífera. Es un "metamórfico", el primero de los miles con quienes Shintaro deberá enfrentarse a partir de ahora. ¿Qué tal se tomará nuestro oscuro héroe este nuevo y aterrador futuro?

Jagan no está solo, hay más como él. En contra de la opinión de su camarada, Doku, y quizá también de su instinto, Jagan decide unirse a los Tripe H, guerreros semimetamórficos decididos a luchar por la paz. Pero, ¿qué intereses esconde esa pandilla? ¿Y el mismo Jagasaki? Entretanto, Roba parece haber descubierto el alcance de su nuevo poder y está dispuesto a aprovecharse de él… ¿Son Roba y Jagasaki más parecidos de lo que podría pensarse?

Muneyuki Kaneshiro
(Autor)

Debutó en el mundo del manga con As the Gods Will, obra que empezó a serializarse en 2011 gracias a la Bessatsu Shônen Magazine, revista de la editorial Kodansha. En 2013 cosechó un éxito de ventas abrumador en Japón, alcanzando la apabullante cifra de 1,5 millones de ejemplares vendidos. Con su último manga, Blue Lock, en colaboración con Yûsuke Nomura, logró en 2021 el primer premio en los 45.º Kodansha Manga Award en la categoría shônen.

Un trabajo estable, una novia estable, un futuro estable. Eso es lo que tiene Shintaro Jagasaki, un agente de la policía local, y lo odia. Aborrece el hombre en el que se convirtió y no parece poder huir de él. Hasta que un día, durante una de las guardias en la estación, Shintaro ve como, delante de sus narices, la cabeza de un hombre se transforma en una boca gigante con trillones de dientes y una lengua... mortífera. Es un "metamórfico", el primero de los miles con quienes Shintaro deberá enfrentarse a partir de ahora. ¿Qué tal se tomará nuestro oscuro héroe este nuevo y aterrador futuro?

Jagan no está solo, hay más como él. En contra de la opinión de su camarada, Doku, y quizá también de su instinto, Jagan decide unirse a los Tripe H, guerreros semimetamórficos decididos a luchar por la paz. Pero, ¿qué intereses esconde esa pandilla? ¿Y el mismo Jagasaki? Entretanto, Roba parece haber descubierto el alcance de su nuevo poder y está dispuesto a aprovecharse de él… ¿Son Roba y Jagasaki más parecidos de lo que podría pensarse?

Muneyuki Kaneshiro
(Autor)

Debutó en el mundo del manga con As the Gods Will, obra que empezó a serializarse en 2011 gracias a la Bessatsu Shônen Magazine, revista de la editorial Kodansha. En 2013 cosechó un éxito de ventas abrumador en Japón, alcanzando la apabullante cifra de 1,5 millones de ejemplares vendidos. Con su último manga, Blue Lock, en colaboración con Yûsuke Nomura, logró en 2021 el primer premio en los 45.º Kodansha Manga Award en la categoría shônen.

Un trabajo estable, una novia estable, un futuro estable. Eso es lo que tiene Shintaro Jagasaki, un agente de la policía local, y lo odia. Aborrece el hombre en el que se convirtió y no parece poder huir de él. Hasta que un día, durante una de las guardias en la estación, Shintaro ve como, delante de sus narices, la cabeza de un hombre se transforma en una boca gigante con trillones de dientes y una lengua... mortífera. Es un "metamórfico", el primero de los miles con quienes Shintaro deberá enfrentarse a partir de ahora. ¿Qué tal se tomará nuestro oscuro héroe este nuevo y aterrador futuro?

Muneyuki Kaneshiro
(Autor)

Debutó en el mundo del manga con As the Gods Will, obra que empezó a serializarse en 2011 gracias a la Bessatsu Shônen Magazine, revista de la editorial Kodansha. En 2013 cosechó un éxito de ventas abrumador en Japón, alcanzando la apabullante cifra de 1,5 millones de ejemplares vendidos. Con su último manga, Blue Lock, en colaboración con Yûsuke Nomura, logró en 2021 el primer premio en los 45.º Kodansha Manga Award en la categoría shônen.

Un cónclave de elegidos rige los destinos de la humanidad desde la Edad de Piedra. Reka, Aker, Ryo y Erlinson, a la vez, hombres, inmortales y casi dioses. Poseen cuatro talismanes que les permiten obrar milagros y gobernar el mundo en secreto desde la época de los faraones. Pero sus rencillas personales pueden terminar con el mundo tal y como lo conocemos.

Entre 2005 y 2013, Jean-Pierre Pécau (Arcanes) e Igor Kordey (Nosotros, los muertos) desarrollaron La historia oculta, serie que combina con destreza suspense, fantasía e historia. Por fin recuperada a través de una nueva edición integral, esta primera entrega recopila los álbumes Génesis, El castillo de los djinn, El Grial de Montsegur y Las llaves de San Pedro, en los que el equipo creativo contó con la colaboración de Goran Sudžuka, Geto y Leo Pilipovic.

La historia de esta banda de músicos que ensayan desde hace 30 años en el sótano de una sastrería y que nunca han actuado en directo constituye una invitación para entrar en un mundo irreal, pero que tantas semejanzas guarda con nuestro mundo cotidiano.

Los destinos cruzados de varios personajes nos ofrecen una visión de la geografía de una ciudad cuyas calles tienen nombres de una sonoridad que evoca la Europa del Este y en la que existen todo tipo de profesiones inverosímiles (dentadores de sellos, coleccionistas de turnos de espera, redactores de notas de suicidio...), personajes que sufren de “irrealidad crónica” o que quieren soñar los sueños de otros.

Éste es el segundo y último volumen de la serie más premiada de la historieta portuguesa. Recopila La gran enciclopedia del conocimiento obsoleto, El depósito de residuos postales y Los Archivos de lo Prodigioso y lo Paranormal. El primer tomo de La peor banda del mundo (Astiberri, 2013) incluye los títulos El quiosco de la utopía, Museo Nacional de lo Accesorio y de lo Irrelevante y Las ruinas de Babel.

“Fernandes dibuja en definitiva gentes corrientes, detalla soledades, ilusiones incumplidas y frustraciones que todos conocemos, y las rescata de la indiferencia”. - Juan Manuel Díaz de Guereñu. El Correo

La voz que no cesa es la nueva edición ampliada de la biografía en cómic del poeta Miguel Hernández, la historia de un humilde cabrero que quería ser escritor, un poeta que vivió una vida corta pero intensa de superación frente a las adversidades del establishment literario, la guerra y su miseria. Coincidiendo con el 75.º aniversario de su muerte, se añaden en la presente publicación varias escenas de la estancia del escritor en la cárcel, así como nuevas imágenes de su trágico final en el año 1942, que en la primera edición de 2013 de la desaparecida EDT no se incluían.

Esta obra pretende ser un merecido homenaje y un necesario ejercicio de memoria histórica. También quiere rescatar la poesía, la bondad y la humanidad de un poeta que han retratado otros autores como Joan Manuel Serrat, quien ha escrito el prólogo con especial delicadeza.

Según José Antonio Gómez Hernández, se trata de una “completa biografía gráfica del gran escritor oriolano, dibujada con maestría y diría que casi veneración. Boldú se emplea a fondo para dar cabida en las páginas del cómic a la vida y muchos fragmentos de la obra del escritor, al que presenta como un luchador por aprender a escribir y dar a conocer su poesía; una persona que siempre estuvo con el pueblo y las clases modestas a las que pertenecía, y una persona que fue fiel al Gobierno republicano durante la guerra civil, esforzándose por animar a sus compañeros con sus poemas”.

La nueva obra del célebre autor de Portugal

Jean-Paul desgrana los días al ritmo de su trabajo –una empresa familiar de juguetes de madera–, de las visitas de su madre –que tiene las llaves de su casa– y de las sesiones de footing a lo largo del lago –intenta darle dos vueltas sin detenerse por el camino–.
Pronto será el aniversario de la muerte de su padre y la empresa se movilizará para una conmemoración festiva con discurso, partido de fútbol y banquete de remate.
Pero, conforme la fecha se acerque, mayor será el tedio de Jean- Paul. La opresión de la figura materna, la apatía profesional, el deseo de ser otro, lejos de allí… Un montón de sentimientos que le pesa hasta tal punto… que lo abandona todo de la noche a la mañana. Por cambiar de aire, por sentirse libre al fin…
Antes de Portugal (Premio a la mejor obra extranjera en el Salón del cómic de Barcelona 2013) y Tres sombras (Esencial Angoulême 2008) Cyril Pedrosa ya se adentró con Los corazones solitarios en el terreno escondido entre los pliegues del alma humana.

Un viaje al imaginario de Miguelanxo Prado, Premio Nacional del Cómic 2013

Con esta segunda entrega de Papeles Dispersos, Miguelanxo Prado (Ardalén, De Profundis) nos sigue transmitiendo y contagiando su pasión por el dibujo. Los bocetos que pueblan las páginas de este cuaderno gráfico confirman su talento. El autor nos habla de sus viajes, de las personas que se encuentra y de su mundo en esta colección de dibujos. Toda una demostración de elegancia y un atisbo al universo creativo de uno de los mayores artistas del panorama nacional.

Parker, el truhán surgido de la pluma de Richard Stark (seudónimo de Donald Westlake), reúne la mejor docena de delincuentes que puede encontrar para dar su golpe más ambicioso: toda una ciudad. El equipo montado por Parker planea, prepara y ejecuta su plan con precisión militar sin percatarse de que todo está a punto de estallar en su propia cara. El golpe (The Score), considerado un hito en la serie de Parker, adapta la novela original del mismo título y fue llevado al cine en 1967 por Alain Cavalier como Saqueo en la ciudad. El golpe es la tercera incursión de Cooke en las novelas de Parker tras El cazador (Astiberri, 2010), que le valió a Darwyn Cooke los premios Eisner y Harvey al mejor autor de cómic –que ha contado con dos versiones en cine: A quemarropa, de John Boorman, y Payback, protagonizada por Mel Gibson–, y La Compañía (Astiberri, 2011). El recopilatorio de ambas historias, bajo el título de Richard Stark’s Parker. The Martini Edition, ha obtenido dos premios Eisner en la San Diego Comic Con de 2012. El golpe es la tercera de un total de cinco adaptaciones previstas de las novelas de Parker y está considerada como una de las mejores de la serie; de hecho sigue la exitosa estela de premios de las dos entregas anteriores y ha logrado el Eisner 2013 a la mejor adaptación de otro medio.
Donald Westlake falleció en diciembre de 2008, unos meses antes de la publicación del primer tomo de la serie, pero estaba entusiasmado con lo que había podido ver de los trabajos preliminares y el proceso de adaptación de Cooke.

Entre 1965 y 2013, el historietista galo Fred narró las andanzas de Philémon: joven que descubre mundos fantásticos habitados por seres imposibles en compañía de su asno Anatole y del pocero Barthelemy. Todo un derroche de magia, imaginación, surrealismo e innovación formal que seguro os sorprenderá.

Artífice de un imaginario evocador de las grandes obras de Lewis Carroll, Jonathan Swift, Winsor McCay o George Herriman, Fred firmó 16 álbumes de esta inolvidable serie, dando forma a un legado de valor incalculable para la historieta que en su mayor parte permanecía inédito en España. Una indiscutible obra maestra que ahora recuperaremos a través de tres integrales, respetando su tamaño original.

EN UN LABORATORIO EN EL FUTURO DR. BRAINER ESTÁ CREANDO SU ARMA MÁS PODEROSA. SU INTENCIÓN ES DESTRUIR EL MUNDO TAL COMO SE CONOCE Y SER EL AMO DEL TIEMPO Y EL ESPACIO. JUNTO CON SU EJERCITO DE ANDROIDES BUSCARÁ REGRESAR EN EL TIEMPO PARA CAUSAR EL MAYOR DAÑO POSIBLE. DESTRUYENDO TODO LO QUE ESTÁ A SU PASO. ¿LOGRARÁ COMPLETAR SU OBJETIVO?...

EL CLÁSICO DE LA CIENCIA FICCIÓN QUE INSPIRÓ LA PELÍCULA SNOWPIERCER

Un tren en movimiento perpetuo recorre sin descanso un planeta Tierra inhabitado y devastado por la nieve. Sus pasajeros, únicos supervivientes de la raza humana, subsisten divididos por vagones en una recreación despiadada de la sociedad estamental.

Llega la esperada edición integral de Rompenieves, obra de culto de la ciencia ficción llevada al cine en 2013 por el director de Parásitos y que pronto contará con su propia serie de televisión.

ÚLTIMA PARADA PARA ESTA OBRA MAESTRA DE LA CIENCIA FICCIÓN. Tras décadas de viaje sin rumbo por nuestra Tierra helada, el Rompenieves no está en condiciones de proseguir su periplo. Sus pasajeros -toda la humanidad que ha sobrevivido- se ven obligados a abandonar el tren en busca de un nuevo refugio. Pese a los riesgos, para todos ellos supone la esperanza de una vida mejor. Porque nada podría ser peor que la vida en el tren... o eso creen. Segunda parte y conclusión de esta obra de culto llevada al cine en 2013 por el director de Parásitos y recientemente adaptada a serie de televisión por Netflix.

Como si percibieras una presencia en la oscuridad al pie de la escalera... Como un aliento contenido que oyes a través de la puerta... Como una mirada que captas en una esquina del campo visual...Así son esa textura rasposa, ese estado de ánimo, ese estremecimiento. El 80% de estas historias es ficción.

Masaaki Nakayama. Como os indicamos hace unos meses, apuntad bien ese nombre, porque estamos seguros de que por su indudable talento y peculiar sensibilidad, dará mucho que hablar. A través de los cuatro tomos de Semillas de ansiedad +, descubriréis más pesadillas surgidas de la mente de este irrepetible mangaka, cuyos primeros relatos fueron adaptados a la gran pantalla en el largometraje Fuan no tane (Toshikazu Nagae, 2013).

Tras ganar dos premios de manga en 1988, debutó en 1990, en la edición especial de la revista Comic Morning, con la publicación de Iihitonandakedo... En 1993 empezó su primera serialización, con el manga seinen Office Hokkyokusei, en Comic Morning. Desde entonces, ha publicado diversas obras, siempre centradas en el tema psicológico y de terror, de las que Semillas de ansiedad es la más famosa. Sus últimas obras son Flagman (2011), con guion de Hideo Aiba, y Black Jack: Aoki Mirai (2012), con guion de Hitoshi Iwaak.NAKAYAMA, Editorial: