L i b r e r í a

Antonio Luna es el hombre más extraordinario que ha existido. O seguramente el más censurable. En cualquier caso, nadie ha conocido su historia al completo... hasta ahora.

Luna está en su lecho de muerte, preparándose para dictarle sus memorias a Valentine Richards, una novelista fracasada que ahora trabaja como escritora para otros sin obtener reconocimiento alguno. Alguien tan poco aventurero como Val parece una extraña elección para contar la historia de un hombre que ha llevado la vida más aventurera de todos los tiempos, pero las cosas se vuelven aún más extrañas cuando ella descubre que alguien más intenta borrar la historia de Luna por completo... ¡y lo hace asesinando a cualquier persona de su pasado que pudiera corroborar sus delirantes relatos sobre mutantes alienígenas, ninjas con aspecto de momia y sectas caníbales!

Val no tarda en verse inmersa en el vertiginoso mundo de Luna, repleto de sexo, violencia y medusas capaces de alterar las mentes de sus víctimas. ¿Puede este improbable dúo resolver el misterio y averiguar quién intenta eliminar a Luna de la historia antes de que su vida expire? ¿O terminarán ambos aplastados bajo el peso de tan monumental engreimiento?

Desde el centro de la Tierra hasta la superficie de la luna, el guionista Joshua Williamson (Flash, Batman/Flash: La chapa) y el dibujante Riley Rossmo (Batman/La Sombra, Batman: La noche de los hombres monstruo) siguen la trayectoria del hombre más interesante del mundo... ¡y llevan a los lectores al viaje de sus vidas!

Emprendan un viaje lleno de acción al mundo cinematográfico de Flash con esta colección completa, de impresionantes imágenes, historias detrás de cámaras y entrevistas, de la película y sus orígenes en el cómic. Sigan el paso del Hombre Más Rápido del Mundo con este compendio de datos e imágenes increíbles en el debut fílmico de este superhéroe. Flash La Guía Visual satisface su necesidad de velocidad cinematográfica en cada página, con detalles del making-of y perfiles detrás de cámaras de los personajes, locaciones y artefactos que podrán ver en la pantalla grande.

Obra capital de la ilustración que ha marcado un antes y un después en el mundo del cómic y de la novela gráfica, una auténtica joya del llamado James Joyce de la literatura gráfica.

El primer libro de Chris Ware ofrece una mirada, ilustrada con candidez, a la vida solitaria y disfuncional de un hombre de a pie (Jimmy Corrigan, el chico más listo del mundo) que, a los 36 años, tiene la oportunidad de conocer a su padre por primera vez. A modo de fábula improvisada, que oscila calculadamente a través de flashbacks yuxtapuestos entre el Chicago de la década de 1890 y el Michigan más provinciano de la década de 1980, se describe la vida de cuatro generaciones de la familia Corrigan, cuatro hombres que comparten el hecho de haber vivido historias similares de rechazo y abandono; historias que parecen desembocar, casi como consecuencia lógica e ineludible, en la desgraciada vida de Jimmy.

El lector deberá atender a miles de ilustraciones y diagramas a todo color que, en ágil secuencia de lectura, brindan una certera sensación de vida y movimiento. El grueso de la obra se compone de instrucciones desplegables, un índice, recortables y una apología breve, todo lo cual terminará por conformar el espléndido retrato de un hombre asolado y atemorizado por el miedo al rechazo.

La historia de Joe Shuster cuenta la creación del personaje de Superman a finales de los años 30. Desde cómo se conocieron los autores y dieron vida al personaje hasta como intentaron vender el proyecto a las editoriales para que al final fueran explotados, engañados y despojados de sus derechos. La narración comienza con una primera viñeta ficcionada que sirve de excusa para contar la historia a través de los flashback. A partir de ahí, los hechos que nos cuentan los autores están inspirados en la vida de Joe Shuster y Jerry Siegel, dibujante y guionista de Superman, respectivamente.

Llega a España el nuevo gran talento del cómic italiano: Zerocalcare. Al saber de la muerte de Camille, amiga de la infancia y primer amor de Zerocalcare, el autor y su voz interior, representada por un armadillo gigante, evocan con grandes dosis de humor la dicha y los traumas de la adolescencia. Juntos se ven empujados a una espiral de rememoración y flashbacks para conformar el tejido de su vida. La profecía del armadillo supuso el descubrimiento de uno de los mayores talentos del cómic italiano de los últimos años. El estilo fresco y original de Zerocalcare le valió un reconocimiento que lo ha llevado a la más alta cumbre de la historieta dibujada, y los personajes principales del libro se han convertido ambos en icónicos. De hecho, una de las singularidades de la historieta son las dos figuras que la protagonizan: por un lado, el mismo autor; por el otro, el Armadillo, que representa su voz interior, la conciencia del dibujante. Las escenas en las que, con grandes dosis de humor, evoca antiguos días se van sucediendo para conformar el tejido de su vida.

¡Adentrarse en una selva inhóspita, buscar tesoros perdidos, descubrir nuevas civilizaciones, luchar contra grandes peligros! ¿Quién no ha soñado de pequeño en vivir mil aventuras junto a sus grandes héroes?¡¡Nick Rivers ha conseguido el sueño de todos nosotros!! Desde su infancia ha sido un gran apasionado de las aventuras y ha coleccionado los objetos que han pertenecido a sus grandes ídolos y, tras convencerlos de seguirle, nos adentrará a todos en un mundo inesperado, donde nada es lo que parece y cualquier cosa puede suceder. Los diálogos ágiles y dinámicos nos trasladarán a un mundo que muchos creíamos perdido. Los flashbacks nos permitirán conocer de primera mano la vida de unos protagonistas que han evolucionado con el tiempo y cuyo futuro no siempre es el que tenían pensado.

Este manga de Yumi Sudo es la dramática crónica del amor entre dos mujeres en una época en la que esto no era posible. Kiyoko tiene 85 años y su mente comienza a fallar. Un día recibe la visita inesperada de Mitsu. En los años de la posguerra, cuando ambas eran adolescentes, se enamoraron. Este manga de Yumi Sudo es la dramática crónica del amor entre dos mujeres en una época en la que esto no era posible. Yume no Hashibashi reproduce la vida de estas dos enamoradas cuyos caminos se separaron, con una narración en flashbacks y a lo largo de setenta años, en el contexto de una nación cambiante. Este manga fue publicado en la revista Feel Young entre 2018 y 2020, pero en dos tomos que se unen en este integral.

Es una era en la que los monstruos son los dueños y señores del mundo, un selecto grupo de humanos decidieron plantar cara a esos gigantescos tiranos para proteger a sus semejantes.

Incluye MONSTER HUNTER FLASH! 1 y 2

Jesús regresa al barrio que lo vio crecer, la Esquina del Gato, un barrio sevillano de extrarradio donde se dan cita la violencia y la lucha constante contra las adversidades de la vida. Su objetivo es reanudar su relación con Irene, su antigua novia, y comenzar un proyecto juntos. Con ayuda de Fae, su amigo de la infancia, intenta escapar de la delincuencia y la marginación, abriéndose un hueco en el mundo laboral y en la sociedad. Pero Vargas, el exaltado hermano de Fae, aviva la llama de algo que se cuece desde hace tiempo...

Palos de ciego es la primera obra larga de El Irra, que, con una propuesta que combina crítica social y acción con una narrativa visual única, cuenta una historia bien intensa que prende en un entorno que conoce de primera mano. Según el dibujante David Rubín, El Irra toma de lo autóctono, de las raíces, sin vergüenza alguna ni prejuicios, de esa Sevilla que no sale en las postales, a la sombra de la Giralda y los flashes”, para dar lugar a un relato que es la unión imposible entre Lorca y San Juan de la Cruz, entre Manolo Caracol y Marc Almond, entre Buñuel y Verhoeven, entre la línea chunga de El Víbora y Frank Miller”, asegura el creador gallego.

LA PRIMERA OBRA DE MARIA LLOVET PARA EL MERCADO NORTEAMERICANO

La joven y famosa Reno Selleti no cree mucho en lo que hay más allá de los comentarios de Instagram, las drogas de hipsters y el flash de las cámaras de los paparazis, por eso cuando un amigo la invita a una mascarada ella solo va para echarse unas risas. Pero la broma no parece tan divertida cuando se da cuenta de que en realidad es un ritual ocultista y que de repente ve cosas… apariciones horribles que intentan advertirla. "CORRE".

Como si se tratara de un remake de Arrástrame al infierno hecho por Darren Aronofsky, There’s Nothing There (No hay nada ahí) es un thriller lisérgico y con estilo que trata sobre la pérdida de uno mismo ante las luces brillantes y el encontrarse en lo más hondo. Una obra de Patrick Kindlon (We Can Never Go Home, S.H.I.E.L.D.: Quake) con el arte de Maria Llovet (Porcelain, Insecto, Heartbeat).