L i b r e r í a

Esta es la historia de Marco, un ya no tan joven fotógrafo que intenta encajar las piezas de la vida: su trabajo, mujer, su hija, su pasado... Esta es la historia de Marco, un recién estrenado padre que intenta descubrir cómo hacerle ver a su hija que la vida es un regalo, sin perder los nervios. Esta es la historia de Marco, que aún no sabe adónde va.

Ambientada al principio de la guerra de los Cien Años, la trama de esta trilogía, agrupada aquí en una edición integral, se teje alrededor de tres personajes principales: Mariotte, una hermosa y audaz joven, Anicet, un campesino ingenuo y cobarde, y un caballero cuya cara le arrebató la guerra. Entre leyenda y realidad, duendes y bestias salvajes, François Bourgeon construye una gran epopeya en el corazón de la Edad Media, un fresco histórico que tiene algo de búsqueda mística y de viaje iniciático, donde las supersticiones y la magia contrastan con el horror de la guerra.
Los compañeros del crepúsculo es una de las obras de culto de François Bourgeon, todo un clásico del cómic europeo, también autor de la serie Los pasajeros del viento, traducida a 18 idiomas, y de la saga El ciclo de Cyann, esta última en colaboración con Claude Lacroix.
El presente volumen integral de Los compañeros del crepúsculo cuenta con una traducción y una rotulación realizadas para la ocasión y material extra de 16 páginas nunca antes editado en castellano.

Este manga de Yumi Sudo es la dramática crónica del amor entre dos mujeres en una época en la que esto no era posible. Kiyoko tiene 85 años y su mente comienza a fallar. Un día recibe la visita inesperada de Mitsu. En los años de la posguerra, cuando ambas eran adolescentes, se enamoraron. Este manga de Yumi Sudo es la dramática crónica del amor entre dos mujeres en una época en la que esto no era posible. Yume no Hashibashi reproduce la vida de estas dos enamoradas cuyos caminos se separaron, con una narración en flashbacks y a lo largo de setenta años, en el contexto de una nación cambiante. Este manga fue publicado en la revista Feel Young entre 2018 y 2020, pero en dos tomos que se unen en este integral.

"Los Cuatro Ríos" es la historia del encuentro entre dos universos: la novela y el cómic. Pero, sobre todo, es la historia del encuentro entre dos autores. Por un lado, Fred Vargas, una creadora de éxito Internacionales que escribe novela negra, y por otro, Edmond Baudoin, un veterano autor referente en la renovación de la nueva BD francesa.
Fred Vargas ha escrito un guión y Baudoin lo ha puesto en imágenes, con un trazo ligero que capta como nadie el alma de los personajes. Es una novela policíaca con todos sus ingredientes: crimen, investigación, sospechoso inquietante. Y también un comisario:el célebre Adamsberg, procedente de las novelas de Vargas. Pero sobre todo es una historia de seres humanos, poblada de personajes aferrados a su singularidad.

Este segundo título de la colección de los Pequeños Sapiens, tras el éxito del primer libro dedicado al clima y al tiempo, es la introducción perfecta al mundo de los robots y la IA. Es un recurso didáctico y ameno a la vez, con información rigurosa y científica sobre el mundo de los robots y la Inteligencia Artificial, pero adaptada para niños a partir de 8 años. En el libro se tratan no solo las investigaciones científicas detrás de estos inventos, tan presentes en nuestra sociedad, sino las implicaciones filosóficas, éticas y personales del uso de esta tecnología. Aborda la ciencia y la tecnología desde una óptica creativa para que el aprendizaje sea lo más accesible y divertido posible. Presenta historias y anécdotas curiosas, infografías con información relevante y actividades interactivas para que los niños experimenten en casa. Es un libro muy pertinente actualmente, con el aumento de la presencia de robots e inteligencia artificial en entornos domésticos y públicos, al alcance de los niños.

Corría el verano en que Natsuru tenía once años. Desde que rechazó a una compañera de clase el día de San Valentín, las chicas de su colegio no han vuelto a dirigirle la palabra, y decidieron desde entonces, ignorarle por completo. Pero justo antes de las vacaciones, todo cambia. Suzumura, la chica más alta de su clase, de repente, le habla. Ambos comenzarán un tierna relación de amistad, pero Natsuru pronto descubrirá que Suzumura esconde

El donostiarra Dani Fano recrea la vida de Miguel Mármol, un activista obrero incombustible nacido en El Salvador en 1905. Hijo menor de una familia pobre de Ilopango, endureció el estómago a base de comer sopa de tortillas de maíz siendo apenas un niño de pecho. De joven aprendió el oficio de zapatero a la vez que comenzaba a organizar sindicatos y federaciones obreras. En 1930 funda, junto con otros compañeros, el Partido Comunista Salvadoreño, y ese mismo año viaja a la URSS a conocer de cerca la revolución soviética.
Tras su regreso participa activamente en el alzamiento indígena y obrero de 1932 contra el Gobierno totalitario del general Martínez, codo con codo con Farabundo Martí, Feliciano Ama, Chico Sánchez y tantos otros. Como ellos, fue fusilado y rematado a machetazos, pero aun así consigue salvar la vida. Perseguido, detenido, torturado y amenazado durante el resto de su vida, tanto en El Salvador como en Guatemala, no deja de plantar cara a la injusticia social. Once veces fue a visitarle la muerte y once veces se escapó. La vida de Miguel Mármol es parte de la historia de El Salvador del siglo XX.
Según apunta Carlos Henríquez Consalvi Santiago, director del salvadoreño Museo de la Palabra y la Imagen, “el trazo preciso de Dani Fano retrata las fibras humanas de nuestra gente; da vida a lagos y volcanes, anécdotas, magia, leyendas y ancestrales caracolas que llaman a la lucha estoica de indígenas y campesinos. Una biografía novelesca para un pedazo de historia mimada trazo a trazo y frase a frase con la pasión del artista que entrega su alma”.
Han sido ocho años de esforzado trabajo por parte de Dani Fano, que se ha basado tanto en los escritos de Eduardo Galeano y Roque Dalton, como en el trabajo de campo desarrollado en El Salvador. La realización de Los doce nacimientos de Miguel Mármol se vio impulsada al haber logrado una de las becas de ayuda a la creación al cómic concedidas por el Departamento de Cultura del Gobierno vasco.

Durante los equinoccios, el día iguala la extensión de la noche. Como si el mundo encontrara un equilibrio perfecto entre la sombra y la luz. Un equilibrio fugitivo, parecido al designio de los destinos humanos. Un relato en cuatro estampas, cuatro estaciones atravesadas por personajes de todos los horizontes geográficos y de toda procedencia social. Seres de un equilibrio inestable que cruzarán nuevas soledades y que tejerán, entre unos y otros, el tenue hilo de la conciencia atormentada por el enigmático sentido de la vida. Cuatro estaciones con su propia identidad gráfica, cuatro voces.

Tres jipis con alergia a la pasma y pasmo para el trabajo, Querencia por todo tipo de estimulantes y alucinógenos, y una habilidad especial para me ter se en líos. Hace más de cuarenta años, Gilbert Shelton crea a los fabulosos freak Brothers vertiendo un tanto de sátira, un algo de humor físico al estilo clásico y una pizza de delirio psicodélico. Sus historietas fueron apareciendo en diversas publicaciones y pronto se convertirían en los hermanos más famosos del underground norteamericano. Este río de chiflados sigue siendo el testigo más descacharrante de una época en que el mundo quiso ser un lugar mejor. O al menos más fumado. Íun material de primera. El talento de Gilbert Shelton comenzó a despertar bien temprano, con la aparición por primera vez en 1959 de Super ser do (Wonder warthog) en una revista universitaria. Su devastadora parodia de la figura del superhéroe se convertiría con el tiempo en un clásico que a día de hoy sigue reeditándose, sólo superado por los fabulosos freak Brothers (the fabulous Furry freak Brothers) y su gato Freddy, publicados por primera vez en 1969 y co.

Libro de historietas encuadernado en cartoné de 132 páginas interiores en color más cubiertas que contiene la traducción del libro original Les futurs de Liu Cixin 1. La Terre vagabonde publicado por Delcourt en 2022 para el mercado francobelga. Serie abierta.

La adaptación al cómic de La tierra errante de Ci xin Liu, de las manos de los autores de Olympus Mons y Prometeo! En un futuro no muy lejano, el Sol ha dejado de calentar la Tierra y la única salida de la humanidad es idear una forma de sacar el planeta de su órbita y lanzarlo a otro sistema solar. Pero ha cer eso significa dejar de poder vivir en la superficie terrestre, que esta se convierta en un páramo hela do... y tal vez que la especie humana esté condena da para siempre.

Las apreciadas-y-nunca-demasiado-bien-lisonjeadas bandurrias rebasaron la ferocidad inicial de los Sex-Panchitos con sus osos y sus panchos y circularon por las ciudades, especialmente el Detrito Defecal. Los chavos banda con el tiempo llegaron a armar más ruido que una sesión de slam y por si fuera poco, encontraron expresión cotorrísima en las Legendarias Aventuras de Los Gachos del heredero de Gabriel Vargas, el jefe Gonzalo Rocha, con los Sex-Mamelucos y el buen Evenflo, con el rock eslamero, las cumbias, los tacos, el fútbol, la inversión térmica, la contaminación, el telecé, la lleca, los tiras, los marcianos, el reventón, la güeva, el dope, los limpiavidrios, los tragafuegos, la fayuca, las Tortugas Ninja... José Agustín

Obra completa del maestro español! ¡Edición restaurada con numerosos extras! Como ya sabéis, en marzo de 2017 anunciamos que ECC Ediciones había contratado los derechos de las obras de uno de los grandes dibujantes del cómic español e internacional: Jesús Blasco.
A mediados de los años noventa, la Biblioteca Nacional de París le incluyó en una exposición sobre los Cincuenta maestros del siglo XX del cómic, y su calidad es más que evidente en tantas y tantas páginas producidas a lo largo de cincuenta años. Buen ejemplo de ello lo encontramos en la evolución de su personaje Cuto, el intrépido periodista que protagonizó una serie homónima a lo largo de los años cuarenta: desde la primera influencia de Floyd Gottfredson (el creador de Mickey) hasta el progresivo e impactante realismo con que posteriormente se puso a la altura de sus admirados Alex Raymond o Milton Caniff.
Con sus hermanos Adriano y Alejandro, Jesús formó un equipo creativo inolvidable. Desde ese momento (1953), su producción se multiplicó, con importantes éxitos internacionales para el cómic británico (Zarpa de Acero o Rob Riley), el francobelga (Los guerrilleros) o el italiano (Tex Willer). Su estilo era impactante, dinámico, ideal para la acción, con montones de interesantes hallazgos en evolución permanente, en paralelo a la de tantos otros grandes creadores contemporáneos. J. Blasco destacó en el estilo cómico y en el realista. Seducía con la plumilla, el pincel y algunas impresionantes aguadas. Destacaba en blanco y negro y en color. Su firma merece, pues, tanta consideración como la de muchos grandes maestros mundiales que hoy gozan de importantes y cuidadas ediciones. Pero en este país sus principales obras han sido casi imposibles de encontrar hasta hoy mismo.

Tras un primer contacto extraterrestre, cuatro humanos son enviados en una nave al encuentro con ellos en la luna de Jápeto de Saturno.
Durante el trayecto, tendrán extrañas vivencias sensoriales.
Un viaje a lo más recóndito del alma humana llevará a los personajes a tener que decidirse.

El abuelo de Edmond Baudoin, Félix, nace cerca de Niza en 1863, en la época de Napoleón III. No le gusta mucho la escuela, y con 12 años se embarca en un velero como grumete. Tras varios años en el mar, naufragan al sur de San Francisco. Félix tiene 16 años, y empieza a recorrer el oeste del continente americano: la búsqueda de oro, la caza de bisontes, la construcción del canal de Panamá, la del puente de Brooklyn de Nueva York... Baudoin relata la increíble epopeya de su abuelo, que llegó a conocer a los míticos Sitting Bull y Buffalo Bill, y recrea de esta manera uno de los momentos más determinantes de la historia americana.
Más allá de la crónica familiar, del retrato de ese abuelo aventurero y misterioso, Baudoin se adentra en una reflexión crítica: la problemática de la conquista, de la colonización, de la destrucción masiva de la cultura amerindia. ¿Qué papel desempeñó exactamente su abuelo? El autor prolonga esa reflexión con su propio descubrimiento, en Quebec, de la comunidad india: los hijos del famoso Sitting Bull...

Étienne Davodeau apuesta a que hay tantas formas de realizar un libro como de producir vino. Constata que ambos tienen ese poder, necesario y precioso, de unir a los seres humanos. Los ignorantes nos propone el feliz relato de esta iniciación compartida.

Tras mil años de guerra, Oscitan encuentra la paz bajo la acción de los magos gobernantes, pero esta sigue siendo frágil y no evita que el mal siga dominando el mundo. Para consolidar los nuevos gobiernos y luchar contra el caos, se crea una orden encargada de hacer cumplir la ley y la justicia: los Maestros Inquisidores. Obeyron es el más temido de entre ellos, y debe acudir a una misión junto al elfo I Jaren. Cuarenta años más tarde, vuelve a la capital solo, o al menos eso parece, con los ojos inundados por el deseo de venganza. ¿Qué sucedió durante la misión? ¿Se dejará Obeyron arrastrar por el mal? Los maestros inquisidores es una nueva serie de fantasía realizada por los equipos creativos de Elfos, Enanos y Conquistas.perdonado, Inmensidad recobrada y La levedad del mundo.

Juan Giménez da forma magistralmente al guión de Dal Pra’, en una historia que, a pesar del título, transcurre en el Chinatown de Los Ángeles actual. Curry, un vetarano del Vietnam, verá resurgir allí la señal de un joven que años atrás había destruido dos helicópteros con su fuerza mental. Una serie de homicidios extraños le llevará tras la pista de una misteriosa secta.

A través de los recuerdos de Miguel Ruiz, republicano español exiliado en Francia, Roca reconstruye la historia de La Nueve, una compañía a las órdenes del capitán Dronne integrada en la segunda división blindada del general Leclerc, y formada mayoritariamente por republicanos españoles. Una historia apasionante y olvidada sobre la contribución española en la Segunda Guerra Mundial que ha logrado hacerse con el favor de los lectores y la crítica, al ganar, entre otros, el premio Zona Cómic, el de mejor obra nacional del Salón del Cómic de Barcelona y el Romics del salón del cómic de Roma 2014, y además, se ha editado ya en Italia, Francia y Alemania.

La mayoría de los hombres que componían La Nueve tenía menos de 20 años cuando en 1936 cogieron las armas por primera vez para defender la República española. Ninguno sabía entonces que los supervivientes ya no las abandonarían hasta ocho años después, y que en la noche del 24 de agosto de 1944 serían los primeros en entrar en París. Los carros de combate llevaban, en el morro, nombres sorprendentes: Madrid, Don Quichotte, Guadalajara, Ebro o Guernica. Los soldados se apellidaban Granell, Campos, Fábregas, Royo, Pujol... Ellos encabezarán el desfile de la victoria del día 26 por los Campos Elíseos. Sin embargo, no lograrán su máxima meta de ver España libre del franquismo.

“El comienzo de la novela gráfica es de lo mejor que he leído-visto. Una suma de tragedia y sobria contención que resulta de una eficacia deslumbrante. (...) Toda la fuerza sin aspavientos del cine de John Ford”.
-Juan B. El Correo.

Hace cientos de años en las entrañas de la tierra, vampiros , hombres y seres subterráneos pelearon una guerra que provocó terremotos , pestes y derrumbes. Por varios siglos las cosas se mantuvieron en calma, pero ahora los vampiros han resurgido y quieren venganza

La pequeña Nicola se extravía en el Mundo Demoníaco, pero es rescatada por Simon, un mercader ambulante de la raza de los mefistos con el que acabará viajando.

¡Un montón de desafíos le esperan a esta imprudente y glotona niña en un mundo donde la comida es venenosa y los humanos son perseguidos por los demonios!

UNA NUEVA ENTREGA DE LAS AVENTURAS DE LOS ABUELOS MÁS TRANSGRESORES DEL NOVENO ARTE

Sophie y Antoine regresan a su pueblo cuando este se encuentra en plena efervescencia por un proyecto que promete impulsar la región. Sin embargo, un pequeño e inesperado insecto se instala en la zona y provoca un conflicto ecológico, el surgimiento de antiguos recuerdos y el descubrimiento de secretos paternofiliales guardados durante años.
Lupano y Cauuet nos traen la cuarta entrega de la saga que ha vendido más de 1.200.000 ejemplares en Francia y obtenido galardones como el Premio de los Libreros de Cómic (2014), el Premio de Cómic FNAC Bélgica (2015) o el Premio del Público del Festival de Angoulême (2015).

Último número. Uno de los mangas más polémicos y discutidos de los últimos años llega a España. Ren Hirama es un alumno muy inteligente, pero tanta capacidad viene con la sensación de que el mundo es extremadamente aburrido y mucha de la gente que lo habita, realmente patética. Manipular a la gente mediante hipnosis parece ser el camino por el cual pueda lograr cambiar el mundo a su gusto. Serie de 3 tomos

MATERIAL PARA ADULTOS. La recopilación de la polémica ficción erótica de Alan Moore y su esposa Melinda Gebbie. Alan Moore (Watchmen, Promethea) y Melinda Gebbie (The Cobweb) firman una obra tan antológica como polémica sobre las travesuras sexuales de unas creciditas y muy despiertas Alicia, Dorothy y Wendy. Una historia que empezó en 1991 dentro de la revista Taboo, propició la unión matrimonial de sus dos creadores y concluyó en 2006 con esta fabulosa edición. -Premio Harvey 2007 por “La excelencia en la presentación”. -Nombrada como “La mejor novela gráfica del año” por The Publishers Weekly. Durante más de cien años, Alicia, Wendy y Dorothy han sido nuestras guías a través del País de las Maravillas, Nunca Jamás y la Tierra de Oz de nuestras infancias. Ahora, al igual que nosotros, estas tres niñas perdidas han crecido y están preparadas para guiarnos de nuevo, esta vez a través de los reinos de nuestro despertar y realización sexuales. A través de sus conocidos cuentos de hadas, comparten con nosotros sus más íntimas revelaciones de deseo en sus muchas formas, revelaciones que brillan con fuerza a través de las oscuras nubes de guerra que rodean un lujoso hotel austríaco. Recurriendo a la rica herencia de la erótica, Lost Girls es el redescubrimiento del poder de la escritura y el arte del éxtasis en una sublime unión que solo el medio de los cómics puede alcanzar. Exquisita, reflexiva y humana, Lost Girls es un trabajo de sobrecogedor alcance que desafía la misma noción del arte constreñido por las convenciones.

En el 2016 El joven Lovecraft cumple diez años, y en esta década, no solo se ha convertido en uno de los cómics de mayor éxito de los últimos años -seis ediciones de su primer volumen- , sino que ha alcanzado fama mundial, con sus aventuras traducidas al inglés, francés, alemán, italiano, catalán e incluso una edición pirata en griego. Estas tiras cómicas son un homenaje al mayor escritor de terror de la historia de la literatura. Exposiciones, artículos, merchandising... la creación de los baleares Josep Oliver y Bart Torres enamora a todo tipo de lector, y estamos seguros que hasta el gran Lovecraft exhibiría una sonrisa si lo pudiera ver. Para celebrar su pronto aniversario, reeditamos por sexta vez el primer volumen en cartoné.

Después de unos años de larga espera, llega el tercer volumen de El joven Lovecraft.

El joven Lovecraft de Bartola Torres y José Oliver se ha convertido en el personaje más reconocido del actual cómic español. Traducido al inglés, catalán, griego y próximamente al francés, Lovie y sus amigos siguen cosechando el cariño y l admiración de miles de lectores.

En este volumen, entre múltiples aventuras, El joven Lovecraft visita las Tierras del sueño.

El volumen se completa con una amplia galería de ilustraciones de autoras invitadas: Mai Egurza, Silvia Ortega, Maribel Carod, Meritxell Gil, Perditah, Rocío Vidal, Raquel Carranza, Helena Ruiz, Esther Sanz, Joanna Nieto, Medusa, Teba Laborde, Lydia Sánchez.

Nueva entrega de las aventuras de Lovie y sus amigos. De esta exitosa serie se ha dicho:
Llevo ya algunos años situando a El joven Lovecraft en mis listados de recomendaciones y me temo que así será durante mucho tiempo.
Cels Piñol
Si os gustan las tiras cómicas de formato breve, un buen dibujo y una buena ambientación, sin estilos cargantes (tanto en la ilustración como en la historia), El joven Lovecraft es, posiblemente, una de las mejores opciones para tener entre vuestras manos.
La Mesilla de Noche
Un libro muy recomendable y muy divertido.

“Lovecraft. Un homenaje en 15 historietas” se presenta con otra maravillosa portada de Santipérez. ¡Y con el regreso al cómic del maestro Adolfo Usero!

El horror lovecraftiano apela a un cosmos ciego y enfermo donde los seres humanos somos poco más que hormigas. Los abismos del alma humana que recorrieran los torturados personajes de Poe, ceden paso, en Lovecraft, a una lucha de potencias inhumanas, deidades de pesadilla que se disputan el dominio de lo viviente y que tienen, entre nosotros, sus hermandades, sus cultos y sus devotos.

Desde la desaparición del maestro, sus ficciones han ido aumentando gradualmente su popularidad hasta convertirse, junto con el Señor de los Anillos, en una de las mitologías literarias más fascinantes de nuestro tiempo. Su influencia en la cultura popular sigue estando vigente demostrando una sorprendente capacidad para adaptarse a los gustos y sensibilidades de varias generaciones.

Los autores de la revista CTHULHU se vuelven a unir para rendirle tributo y emocionado homenaje al que podemos considerar padre del horror moderno y a su panteón de criaturas y deidades de pesadilla. Un recorrido en 15 historias que demuestran la variedad y riqueza de una imaginación privilegiada.

Un grito por la justicia... ¡Una lucha contra todos los héroes! ¡¡La guerra está a punto de comenzar!! Cuando el planeta estaba viviendo tiempos de miseria y violencia extrema, aparecieron ellos, los héroes, y devolvieron la paz al mundo. Adorados por la población, los héroes nacen con un rango predeterminado, por lo que unos defienden la ley, mientras que el resto se dedican a arreglar el estropicio que dejan a su paso. De niños, dos hermanos gemelos juraron ser héroes juntos; en la actualidad, uno ejerce como héroe, pero el otro trabaja de limpiador… ¡hasta que debe enfrentarse al corrupto sistema de héroes!

¡¡¡Me enfrentaré a este mundo roto que destruyó mi pasado y el sueño de Iruka!!! Tras haber heredado los poderes de su hermano, Hiiro es reclutado por Tôko para formar parte de Lovelock, una organización cuyo objetivo principal es salvar a las víctimas del corrupto sistema de héroes; una especie de red de seguridad contra los horrores cometidos por los superhumanos. En su primera asignación, deberá formar equipo con Yachiyo Kusunoki, un improbable compañero de armas, para investigar a cierto héroe cuya popularidad encandila a grandes y pequeños... ¡¡La guerra por la justicia está a punto de comenzar!!

LA COLECCIÓN INTEGRAL DE UNA DE LAS CUMBRES DEL 9º ARTE

Creado por el genial dibujante Morris en 1946, Lucky Luke fue durante años una parodia del cowboy justiciero y vagabundo que aparecía en centenares de westerns cinematográficos. Sin embargo, la llegada del portentoso guionista René Goscinny imprimió un giro a la serie, insuflando en ella grandes dosis de sutileza e ironía, y elevando al protagonista (y a sus enemigos, los Dalton) al Olimpo de los cómics.

Esta edición recupera la obra maestra de Morris y Goscinny en tomos de cuidada factura acompañados por un extenso dosier con textos e imágenes inéditos. Para empezar, cinco aventuras que figuran entre lo mejor de la historieta mundial de todos los tiempos.

Una nueva y divertida aventura de nuestro héroe Lucky Luke: el hombre que dispara más rápido que su sombra. Los hermanos Dalton, famosos asaltabancos, arman una treta para evitar ser colgados en la horca, tendrán que pedir la mano de las indias de la tribu "cabezas planas", pero no saben lo que les espera...

Tratando de escapar de prisión, los Dalton acaban en la celda de Sinapsis Burns. Cuando descubren que le van a soltar porque tiene amnesia, los cuatro hermanos deciden fingir que ellos también la tienen...

Lucky Luke llega a Hadley City para asistir a la boda de su amigo Samuel Parker, el sheriff de la ciudad y el culpable de que los Dalton estén en chirona. Cuando los hermanos se enteran de que Sam se va a casar, escapan de la cárcel para intentar cumplir su promesa de colgarlo. La ciudad entra en pánico ante su llegada.

Luis Alberto Villegas Muñoz, "Ville", revive a un revolucionario para combatir los males del México contemporáneo en su nuevo libro. Luis Alberto Villegas Muñoz, “Ville”, es un incansable artista que desde hace 13 años produce narrativa gráfica bajo el sello de Ensamble Cómics. Desde esta trinchera y tras un largo proceso de investigación y análisis de la historia político-social Mexicanas, nos entrega una obra individual que pone el dedo en la llaga este año electoral: Lázaro y los alzados. Nuestro protagonista, Lázaro, es uno de los tantos obreros revolucionarios cuya vida sirvió de munición para el movimiento armado más voraz del siglo XX mexicano. Cuando, al calor de la última batalla, percibe que su muerte se aproxima lanza un juramento para volver si los males que combatió llegasen a repetirse. Lázaro muere… y revive en el México contemporáneo. Descarnado y sin memoria, atormentado por la ignominia y desesperado por entender cuál es su propósito ahora que no es más que un esqueleto, un personaje demoníaco pone al corriente a Lázaro: “Esta es tu guerra y esta es tu gente. ¡Les cortaron los caminos! ¡Pocos quedaron vivos!” La travesía de Lázaro se convierte entonces en un recorrido por los episodios más vergonzosos del país en los últimos cien años, narrados a detalle.

Si algo necesita el mundo de hoy es un humor «macanudo» como el de Liniers. Inmersos desde hace algunas décadas en una era de crisis —económica, política, social, existencial, ambiental—; sumergidos en una época caracterizada por el aumento de la pobreza, el desempleo, los suicidios, la corrupción, la explotación laboral, el espectáculo, la desigualdad, el cambio climático; extraviados ante la falta de un horizonte de sentido claro, lo único que nos queda es reír. Y qué mejor que hacerlo guiados por Liniers, uno de los humoristas contemporáneos más importantes de América Latina, que desde hace más de diez años retrata diariamente en sus tiras el mundo que lo rodea: pingüinos que hablan, monstruos imaginarios, hombres misteriosos, robots sensibles, gatos con nombres de directores de cine, osos de peluche catatónicos, duendes coloridos y traviesos, hombres que ponen nombres a las películas, niñas curiosas y un largo etcétera. Si la obra de Liniers resulta tan entrañable es precisamente porque nosotros formamos parte de ese universo, porque hay algo de nosotros en sus personajes y en sus trazos, y es justamente ese algo el que, al activarse en nuestro cerebro, hace que nuestra alma pueda condensarse en una carcajada, en una lágrima, en un pensamiento, en una mera sonrisa, o en todos estos gestos a la vez. Ahí radica su encanto. En la magia de Liniers, no hay un conejo que sale de la chistera de la mano del mago vestido de smoking; es, por el contrario, el conejo —con gafas— el que, cual potencia primigenia, logra erigir con su pincel un colorido mundo de sensaciones que lograrán anidar en nuestros corazones para la eternidad.

Si algo necesita el mundo de hoy es un humor «macanudo» como el de Liniers. Inmersos desde hace algunas décadas en una era de crisis —económica, política, social, existencial, ambiental—; sumergidos en una época caracterizada por el aumento de la pobreza, el desempleo, los suicidios, la corrupción, la explotación laboral, el espectáculo, la desigualdad, el cambio climático; extraviados ante la falta de un horizonte de sentido claro, lo único que nos queda es reír. Y qué mejor que hacerlo guiados por Liniers, uno de los humoristas contemporáneos más importantes de América Latina, que desde hace más de diez años retrata diariamente en sus tiras el mundo que lo rodea: pingüinos que hablan, monstruos imaginarios, hombres misteriosos, robots sensibles, gatos con nombres de directores de cine, osos de peluche catatónicos, duendes coloridos y traviesos, hombres que ponen nombres a las películas, niñas curiosas y entrañables, y un largo etcétera. Si la obra de Liniers resulta tan entrañable es precisamente porque nosotros formamos parte de ese universo, porque hay algo de nosotros en sus personajes y en sus trazos, y es justamente ese algo el que, al activarse en nuestro cerebro, hace que nuestra alma pueda condensarse en una carcajada, en una lágrima, en un pensamiento, en una mera sonrisa, o en todos estos gestos a la vez. Ahí radica su encanto.

Si algo necesita el mundo de hoy es un humor «macanudo» como el de Liniers. Inmersos desde hace algunas décadas en una era de crisis —económica, política, social, existencial, ambiental—; sumergidos en una época caracterizada por el aumento de la pobreza, el desempleo, los suicidios, la corrupción, la explotación laboral, el espectáculo, la desigualdad, el cambio climático; extraviados ante la falta de un horizonte de sentido claro, lo único que nos queda es reír. Y qué mejor que hacerlo guiados por Liniers, uno de los humoristas contemporáneos más importantes de América Latina, que desde hace más de diez años retrata diariamente en sus tiras el mundo que lo rodea: pingüinos que hablan, monstruos imaginarios, hombres misteriosos, robots sensibles, gatos con nombres de directores de cine, osos de peluche catatónicos, duendes coloridos y traviesos, hombres que ponen nombres a las películas, niñas curiosas y entrañables, y un largo etcétera. Si la obra de Liniers resulta tan entrañable es precisamente porque nosotros formamos parte de ese universo, porque hay algo de nosotros en sus personajes y en sus trazos, y es justamente ese algo el que, al activarse en nuestro cerebro, hace que nuestra alma pueda condensarse en una carcajada, en una lágrima, en un pensamiento, en una mera sonrisa, o en todos estos gestos a la vez. Ahí radica su encanto.

LA ADAPTACIÓN A CÓMIC DE UNA DE LAS TRAGEDIAS MÁS POPULARES DE WILLIAM SHAKESPEARE.

Josep Mª Polls y Jordi Sempere son los autores de la adaptación en viñetas de Macbeth, una de las tragedias más prestigiosas de William Shakespeare. Macbeth analiza los límites de la traición, la codicia y la ambición con el trasfondo real de la guerra por el control de Escocia. Cuando el rey Duncan cree haber finalizado una campaña bélica para erradicar a los traidores de su tierra, se encuentra con una nueva trama orquestada por sus más cercanos colaboradores. Un enfrentamiento fratricida que teñirá de rojo las verdes tierras escocesas.

¡¡¡Un seinen de Magical Girls!!! Algo así como “¿qué hubiera pasado si Sailor Moon hubiera sido un seinen…?”. Fiel adaptación al manga del anime que sorprendió al fandom otaku en todo el mundo. Dentro de lo que parece ser una simple trama de magical girls se esconde una historia de tragedia y desesperación, donde los valores de las personas se ponen a prueba en el momento menos indicado. Todo comienza cuando a Madoka Kaname -una chica de 14 años rodeada de grandes amigas y una buena familia- le ofrecen cumplir un deseo (¡el que sea!) a cambio de convertirse en una Puella Magi (chica mágica) que luche contra poderosas brujas que causan enfermedades, accidentes y suicidios en la gente. Con el transcurso de la trama se irán revelando las verdaderas y siniestras consecuencias de convertirse en una Puella Magi, y por qué la misteriosa chica Homura Akemi (otra Puella Magi) quiere impedir que Madoka se convierta en una.

"Madre Santa" ganó su momento en 1987 en un concurso nacional de historieta con sede en Guadalajara y ahora cumple más de 30 años de haber sido creada. No era demasiado común en el campo de la historieta Mexicanas el tratar temas sociales, sean rurales o urbanos, y esta obra fue una de esas excepciones. La vida cotidiana de una mujer de "clase baja" (¿desamparada quedaría mejor?, vida llena de sinsabores y casi nulas alegrías, se va desplegando ante nosotros en viñestas sin edulcoloramientos y con buenas dosis de humor negro.

Por primera vez recopiladas en un libro, todas las tiras "feministas" de Mafalda.

"Mafalda es una heroína de nuestro tiempo."Umberto Eco

"Debería ser lectura obligatoria en las escuelas, pero no en las primarias, sino en las universidades."

Jose Saramago

Mafalda, la irreverente niña que ha deleitado a generaciones con su visión humorística del mundo en que vivimos, es una de las más ilustres feministas de nuestra epoca.

Cincuenta años despues de su nacimiento, cuando movimientos como Time's Up o #MeToo han dado eco a mujeres de todo el mundo y la lucha por los derechos de las mujeres está más que nunca en el candelero, su lectura del mundo sigue en plena vigencia. Las viñetas del genial Quino adquieren hoy una fuerza extraordinaria y nos ayudan a tomar conciencia del camino recorrido y por recorrer para conseguir la igualdad de genero.

Las viñetas recogidas en este volumen dan buena cuenta del carácter feminista de esta niña que a sus seis años reinvindica la curiosidad, la educación, el espíritu crítico y el papel de la mujer en el mundo, y que no está dispuesta a convertirse en un ama de casa de clase media dedicada a los quehaceres domesticos.

Las tiras de Mafalda en un solo volumen.

Una de las 35 mejores novelas gráficas según Esquire y una de las novelas gráficas feministas que debes leer según Elle

"Mafalda es una heroína de nuestro tiempo."Umberto Eco

Polemica, concienciada y encantadora, Mafalda es la niña argentina más famosa de todos los tiempos. Su primera aparición tuvo lugar el 29 de septiembre de 1964. La seguirían casi dos mil tiras que narrarían la vida cotidiana de esta niña bonaerense de seis años, rodeada de su familia y amigos. En muy poco tiempo, sus aventuras empezaron a recorrer el mundo y a brindar horas de lectura y diversión a millones de lectores. Hoy, sesenta años despues de su nacimiento, Mafalda está más viva que nunca.

La crítica ha dicho..."Quino, el grande Quino, seguirá vivo en su Mafalda, que nos enseñó que, como siempre, lo urgente no deja tiempo para lo importante."Hector Abad Faciolince

"Nunca he amado a una mujer que no haya amado previamente a Mafalda."Manuel Jabois

"No tiene importancia lo que yo pienso sobre Mafalda. Lo importante es lo que Mafalda piensa de mí."Julio Cortázar

La edición monumental y definitiva de todas las viñetas de Mafalda

"Mafalda es una heroína de nuestro tiempo."Umberto Eco

Quino se pasó muchos años demostrándonos que los niños son los depositarios de la sabiduría. Lo malo para el mundo es que a medida que crecen van perdiendo el uso de la razón, se les olvida en la escuela lo que sabían al nacer, se casan sin amor, trabajan por dinero, se cepillan los dientes, se cortan las uñas..., y al final -convertidos en adultos miserables- no se ahogan en un vaso de agua, sino en un plato de sopa.

Esta edición definitiva de Todo Mafalda incluye todos y cada uno de los dibujos que su genial creador, Quino, hizo de sus personajes, incluyendo un ingente material inedito.

La crítica ha dicho..."Quino, el grande Quino, seguirá vivo en su Mafalda, que nos enseñó que, como siempre, lo urgente no deja tiempo para lo importante."Hector Abad Faciolince

"Nunca he amado a una mujer que no haya amado previamente a Mafalda."Manuel Jabois

"Que importante has sido en nuestras vidas. [...] Siempre estaban tus viñetas dando sentido a los detalles absurdos de la vida y la sociedad. Cada lección era un guiño de risa silenciosa que se volvía carcajada y suspiro

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Esta tragicomedia situada en la provincia de Quebec nos traslada a los años 20 del siglo pasado, al pequeño pueblo de Notre-Dame-des-Lacs, y nos muestra el modo de vida de sus habitantes. Pero todo cambia con la llegada de un forastero, dispuesto a dar un poco de sabor a sus vidas.

Esta tragicomedia ambientada en la provincia de Quebec nos traslada a los años 20 del siglo pasado, al pequeño pueblo de Notre-Dame-des- Lacs, y nos muestra el modo de vida de sus habitantes. Desde que Marie se fue a Montreal, no hay nadie a cargo del almacén y los suministros empiezan a escasear, sin embargo, nadie tiene ni el tiempo ni la habilidad suficiente para reabrir el negocio. Por su parte, Marie no parece dispuesta a volver al pueblo. ¿Quién se encargará del almacén en su ausencia?

Los hermanos Latulippe siguen recuperándose en casa de Marie , mientras en el pueblo intentan elegir un nuevo alcalde. Pero las reuniones para votar a los candidatos acaban convirtiéndose en fi estas donde se baila el charlestón. Por su parte, Marie va a descubrir que es muy difícil renunciar a la libertad descubierta en Montreal. ¿Tendrá Notre-Dame-des-Lacs un nuevo alcalde antes de que llegue el invierno?

Un nuevo y poderoso Planeswalker ha surgido, y pone a Liliana Vess en curso de colisión con Tezzeret, el Maestro del Metal! Tras diversas y difíciles aventuras, la poderosa nigromante Liliana Vess ha decidido por fin regresar a su nuevo hogar como profesora en la mayor facultad de magia. Sin embargo, no regresa sola. Al sentir la presencia de un Planeswalker distante que pide ayuda, uno con el poder de salvar o destruir planos enteros, Liliana Vess decide ir a rescatarlo. Sin embargo, cuando se revelan los poderes indescriptiblemente peligrosos de este nuevo y misterioso Planeswalker, Liliana se da cuenta de que hay mucho más en juego de lo que podría haber imaginado. ¿Será capaz de hacer lo necesario, incluso si eso la convierte en una villana a los ojos de su gente? Adéntrate aún más en el universo de Magic: The Gathering con la guionista Mairghread Scott (Transformers, Guardianes de la Galaxia) y los artistas Fabiana Mascolo (Firefly: Brand New Verse) y French Carlomagno (Mighty Morphin Power Rangers)!

Por fin la nueva serie ambientada en las Tierras de Arran, protagonizado por los magos, los hechiceros más poderosos del mundo! Los dos primeros volúmenes incluidos en este volumen empiezan a mostrar algunas de las líneas argumentales que sacudirán los cimientos de la saga de estas colecciones durante el próximo año... y además están realizados por dos equipos creativos de lujo: Jean-Luc Istin y Kyko Duarte, los creadores de Elfos, se hacen cargo de la historia de Aldoran, mientras que Nicolas Jarry (el guionista de Enanos) y Stéphane Créty (encargado de la saga del Talión en Enanos) dan vida a Eragan.

FANZINE DE TRAZO PODRIDO QUE REÚNE VARIOS PEQUEÑOS TRABAJOS PARÓDICOS SOBRE DIVERSOS TEMAS COTIDIANOS DE LA VIDA EN EL ÁREA METROPOLITANA DEL MÉXICO DEL SIGLO XXI.

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Jinju es una chica mala. Fuma, se mofa de sus profesores, no vuelve a casa para dormir. Su padre no sabe reaccionar más que con los puños. En el instituto, son las antiguas alumnas las que propinan palizas a las nuevas. Ya sea en casa, en clase o en la calle, la violencia es omnipresente en la vida de las jóvenes coreanas.

Con quince años, Jinju conoce a Jung-ae, con la que entabla una relación de amistad muy intensa, y ambas deciden fugarse. Esa amistad se convierte en su refugio, pero también en una peligrosa escapatoria hacia el mundo de los adultos...

La autora Ancco rememora su propia adolescencia, sombría y brutal, en la Corea del Sur de los años 90 que sufre una grave crisis económica. Su barrio, donde no se atisba ningún horizonte, está a mil leguas de la Corea tecnológica alabada internacionalmente. Los adultos llevan vidas grises y la violencia física y moral está a la orden del día. Sobre esa violencia, que Ancco retrata con un tono seco y demoledor, afirma la dibujante que “el lector puede pensar que tuve una infancia muy oscura, pero es más complicado que eso. Cuando a una la pegan, no piensa que su vida es difícil. Duelen las costillas, la cabeza, una piensa en curarse. Mis amigas vivían lo mismo y nos divertíamos igual… Nunca se nos pasó por la cabeza pedir ayuda”.

Malas compañías le valió a Ancco el Premio Revelación en el Festival Internacional del Cómic de Angoulême 2017.