L i b r e r í a

1830, África. Barcos negreros viajan regularmente a recuperar "mercancía": hombres y mujeres negros que se llevan luego a América para ser esclavos. Atar Gull, príncipe de una tribu de Namaquas, forma parte de un lote comprado por el capitán Benoît que sale en dirección a Jamaica. La mano de obra africana que parece inagotable es barata y se vende luego a precio de oro a los dueños de las plantaciones. La aparente sumisión y tranquilidad de Atar Gull harán que consiga el respeto y la confianza de su amo Tom Will. Pero su mirada permanecerá fría y despiadada. La novela epónima que Eugène Sue publicó en 1831 y en la que se basa esta obra desató en su momento un verdadero escándalo. Este escritor francés es también conocido por ser el autor de Los misterios de París: una de las primeras novelas publicadas por entrega en los periódicos de la época de tintes sociales y militantes, un nuevo género literario, a la manera de las obras de Víctor Hugo. Atar Gull es una de las diez obras elegida para la Selección Pepitas, creada con motivo del décimo aniversario de la editorial.

Jason retoma el formato de Low Moon para ofrecernos seis historias plagadas de guiños y referencias cinematográficas. Athos en América, la historia que da título al libro, es una especie de precuela de El último mosquetero, en la que el inmortal espadachín, acodado en la barra de un bar en el Nueva York de los años 20, cuen ta cómo fue a Hollywood y se interpretó a sí mismo en una versión cinematográfica de Los tres mosqueteros.

Hasta hace unos pocos siglos, para descubrir cómo era el mundo en el que vivíamos, teníamos que ponernos en marcha. Montar un burro o un camello, navegar o caminar… Dejábamos nuestras casas y nos encaminábamos hacia lo desconocido, y volvíamos con extraordinarios descubrimientos sobre otros lugares.

Estos viajes contribuyeron de manera importante a nuestro conocimiento del planeta y al conocimiento mutuo. Aquellos viajeros —de distintas épocas y lugares— son los personajes principales de este libro, repleto de mapas y muchas, muchas aventuras.

Sinopsis de ATOM AGENCY 1 LAS JOYAS DE LA BEGUM
Atom Vercorian, detective privado, decide ayudar a su padre, el jefe de policía, dirigiendo la investigación sobre la desaparición de las joyas de Begum Aga Khan. En agosto de 1949, la pareja más rica del mundo fue víctima de un robo tan rápido como espectacular, con un valor de más de 200 millones de francos. Esta historia verdadera inspiró a Hergé a acuñar la famosa exclamación de su personaje de Tintín, Bianca Castafiore "¡Cielos! ¡Mis joyas!" Entre la elegancia vintage y el modernismo gráfico, esta historia de aventuras, maravillosamente retro autocontenida, juega con los códigos del género negro y coquetea con los grandes clásicos.

Sinopsis de ATOM AGENCY 2: PEQUEÑA ESCARABAJO
Nadie ha visto a la heroica enfermera Annette (Pequeña Escarabajo) desde que terminó la guerra. Es una heroína de la “Rochambelle”, unidad integrada en la segunda División Acorazada del General Leclerc. Cinco años después, el cuartel general de la policía de París está en el punto de ebullición, ya que el comisario Vercorian le pisa los talones al enemigo número uno de la sociedad, René La Canne. Cuando un viejo compañero de guerra de la segunda División le pide ayuda para encontrar a Annette, Vercorian le pasa el asunto a su hijo, Atom, alabando sus méritos. Los detectives de la Agencia Atom, que se están cansando de los casos de infidelidad, se lanzan de mala gana al caso de la veterana de guerra desaparecida.

Los dioses antiguos han abandonado al pueblo de Aurore . Una extraña fuerza la ha arrastrado al mundo de los espíritus. Solo haciendo una canción podrá regresar con los suyos y devolver el equilibrio a su tierra.Pero Aurore no sabe hacer canciones.

Un anodino oficinista japonés sale del trabajo, sin sospechar que se le viene encima la más loca y disparatada odisea para volver a casa: yakuzas, yokais, sushis gigantes apisonadores, familias caníbales, camioneras enamoradizas, yetis, esqueletos y brujas. El personaje es vapuleado por las circunstancias y vive, o más bien padece, una sucesión de peripecias cómicas sobre las que no tiene ningún control. José Domingo explica que, de cierta forma, “es una metáfora del día a día, lo que te rodea te acaba superando y, al final, de lo que te das cuenta, como el oficinista, es de que lo mejor que puedes hacer es dejarte llevar”.

Inspirado en los videojuegos antiguos y la cultura pop, vibrante de color, detalles y personajes, el cómic de José Domingo recibió el premio a la mejor obra nacional en el Salón del Cómic de Barcelona de 2012, y fue nominado a los prestigiosos premios Eisner en 2014, en la categoría de mejor cómic Internacionales. Además, esta nueva edición de Aventuras de un oficinista japonés cuenta con una útil guía de lectura a cargo del crítico Gerardo Vilches, para no perderse ni un detalle del retorno a casa más rocambolesco.

“Formato gigante, tapa dura, color, despliegue gráfico deslumbrante y ausencia total de texto. O sea: un puñado de dinamita para hacer saltar por los aires los prejuicios sobre la novela gráfica”.

- Santiago García

128 páginas. Color
Cartoné, (pasta dura). 24.0 x 33.0 cm
ISBN: 978-84-16880-12-6
Año de publicación: 2017
1ª edición

La vida no es fácil. Y menos aún cuando vives en la Calle Estación y no tienes ni un céntimo. ¿Y si además quisieras llevarte a la cama a la chica más guapa que jamás has conocido? Descubre cómo es la vida callejera de este grupo de chicos que se pasan el día soñando despiertos. Willem Vleeschouwer, autor holandés (Amsterdam), da rienda suelta a una creatividad desbordante a través de un estilo gráfico potente, colorido y totalmente inmerso en la línea clara más radical.

Avery quiere ser un bluesman, pero no uno cualquiera, quiere ser el mejor bluesman de todos los tiempos.
Aunque Avery fuma, bebe y se mete en peleas, lo que hace no es bastante para que su alma sea valiosa para que el Diablo le conceda lo que desea. Sin embargo, acepta hacer realidad su sueño si le lleva un alma pura.En este camino hacia su destino, se encuentra con Johnny, que decide abandonar a sus ausentes padres alcohólicos y unirse a Avery en la búsqueda de un futuro mejor.
Una historia emotiva que deja entrever la complejidad del ser humano y nos muestra hasta dónde somos capaces de llegar para conseguir nuestros sueños.Una historia que reúne todos los ingredientes para hacer de Avery’s blues uno de los mejores cómics del momento. Angux mezcla sabiamente las emociones y los giros inesperados que cobran una mayor fuerza y efecto gracias al delicado y excepcional dibujo de Núria Tamarit.
¡Un cómic donde nada es blanco o negro y el abanico de tonos grises es inmenso!

La obra de la escritora Marguerite Abouet y del ilustrador francés Clément Oubrerie se hizo en el año 2006 con el primer premio del Festival de Cómic de Angulema, (el evento de cómics más importante de Europa), y desde entonces se ha convertido en uno de los raros ejemplos del 9º arte que ha alcanzado una enorme popularidad dentro de la población lectora del África francófona.

Aya es una joven de 19 años, protagonista de la historia, que vive en Yopougon, barrio periurbano de Abiyán, capital de Costa de Marfil, a finales de la década de los 70. Habían pasado casi 20 años de la independencia de este país de Francia, y el gobierno del presidente Félix Houphouët-Boigny se encontraba en plena fase de expansión, conocida popularmente como “el milagro marfileño”

Aya, la “empollona”, es responsable, feminista y luchadora. Su meta es convertirse en médico, muy a maquis (bar-discoteca de barrio) de Abiyán.
pesar de la voluntad de su propio padre, para quien la mujer no debe distanciarse demasiado de los morteros y de los pañales. Para Bintou los estudios carecen de importancia, el procedimiento de promoción social más veloz es la caza del nuevo rico africano. Las disparatadas relaciones entre estas jóvenes con sus familias y su entorno marcan el transcurso de una narración simple y divertida, amenizada más si cabe por las ilustraciones coloristas de Clément Oubrerie.

Aya, la “empollona”, es responsable, feminista y luchadora. Su meta es convertirse en médico, muy a maquis (bar-discoteca de barrio) de Abiyán.
pesar de la voluntad de su propio padre, para quien la mujer no debe distanciarse demasiado de los morteros y de los pañales. Para Bintou los estudios carecen de importancia, el procedimiento de promoción social más veloz es la caza del nuevo rico africano. Las disparatadas relaciones entre estas jóvenes con sus familias y su entorno marcan el transcurso de una narración simple y divertida, amenizada más si cabe por las ilustraciones coloristas de Clément Oubrerie.

Aya, la “empollona”, es responsable, feminista y luchadora. Su meta es convertirse en médico, muy a maquis (bar-discoteca de barrio) de Abiyán.
pesar de la voluntad de su propio padre, para quien la mujer no debe distanciarse demasiado de los morteros y de los pañales. Para Bintou los estudios carecen de importancia, el procedimiento de promoción social más veloz es la caza del nuevo rico africano. Las disparatadas relaciones entre estas jóvenes con sus familias y su entorno marcan el transcurso de una narración simple y divertida, amenizada más si cabe por las ilustraciones coloristas de Clément Oubrerie.

Aya, la “empollona”, es responsable, feminista y luchadora. Su meta es convertirse en médico, muy a maquis (bar-discoteca de barrio) de Abiyán.
pesar de la voluntad de su propio padre, para quien la mujer no debe distanciarse demasiado de los morteros y de los pañales. Para Bintou los estudios carecen de importancia, el procedimiento de promoción social más veloz es la caza del nuevo rico africano. Las disparatadas relaciones entre estas jóvenes con sus familias y su entorno marcan el transcurso de una narración simple y divertida, amenizada más si cabe por las ilustraciones coloristas de Clément Oubrerie.

Con una carrera profesional de más de 40 años a sus espaldas, Alfonso Azpiri ha trabajado en todos los sectores del Noveno Arte, desde la ilustración y el cómic hasta la publicidad pasando por el mundo del celuloide. Una selección exclusiva de sus mejores trabajos para el mundo del cine donde encontrarás carteles para festivales y películas, bocetos de personajes, storyboards... Víctor Matellano (director de cine y teatro), Julio Peces (director de la Semana Internacionales de Cine Fantástico de la Costa del Sol), Miguel Ángel Vivas (director de cine) y el propio Alfonso Azpiri riegan este esplendido bestiario con sus excelentes prólogos.Porque eso es, exactamente, lo que es Azpiri y el Cine, una magnífica recopilación de monstruos y más monstruos creados por los incansables e increíbles pinceles del gran Alfonso Azpiri.

Eddie Campbell sigue jugando con los antiguos mitos griegos, que enfrenta a nuestra sociedad contemporánea en este tercer tomo de la serie
Baco, dios del vino y de la juerga, hijo ilegítimo de Zeus, sigue vivo. Se pasea por el mundo de los humanos con sus 4000 años a cuestas, recordando viejos tiempos y reencontrándose con viejos enemigos. Esta vez, llega junto con Joe Teseo y el Niño Ojos a Sicilia, tierra que cambió radicalmente desde los tiempos de Hefesto, y acaban en medio de una guerra mafiosa. El viejo Baco sentencia: “Cómo cambian los tiempos... La gente rezaba a los dioses para obtener nuestro patrocinio... Ahora nos llevan de paseo a punta de pistola”.
El Niño Ojos, por su parte, protagoniza un tremendo combate contra el dios Hermes, cuyo desenlace tendrá consecuencias en el destino. Sin embargo, alguien está jugando con el ojo forjado antiguamente por Hefesto, el dios herrero, y se están descosiendo los patrones del destino, con el riesgo de desbaratar por completo el orden del universo.
En este tercer volumen de la serie de Baco, publicada originalmente entre 1986 y 1999, y que se edita en castellano por vez primera de forma completa en cinco volúmenes, Eddie Campbell se apropia de los mitos griegos y sus dioses para convertirlos en protagonistas de una trama llena de intriga y suspense. Este volumen recoge Earth, Water, Air and Fire y Hermes versus the Eyeball kid, publicados originalmente primero en formato comic-book y recopilados posteriormente por Eddie Campbell Comics, la editorial que montó el propio autor, en 1998 y 2002, respectivamente.

Baco, dios del vino y de la juerga, hijo ilegítimo de Zeus, sigue vivo. Se pasea por el mundo de los humanos con sus 4000 años a cuestas, recordando viejos tiempos y reencontrándose con viejos enemigos. En este cuarto y penúltimo volumen de la serie, Baco se encuentra en el bar de Héctor, donde un grupo de bebedores empedernidos empieza a desgranar historias para no dormir al estilo de las de Sherezade, para mantener a Baco despierto y así retrasar el cierre del bar.
En estas historias, verdaderas odas a la bebida, donde conviven gags con reflexiones sobre la vida, Eddie Campbell cuenta con la colaboración de valiosas firmas, como las de Dylan Horrocks, Pete Mullins o Wes Kublick. Mientras tanto, el Niño Ojos debe enfrentarse a una corporación que se dedica al tráfico de caras y almas, y tendrá que criogenizar el cuerpo de Joe Teseo, quien se está aventurando más allá de los patrones del destino para buscar el alma de su amada...
En esta serie de Baco, publicada originalmente entre 1986 y 1999, y que se edita en castellano por vez primera de forma completa en cinco volúmenes, Eddie Campbell se apropia de los mitos griegos y sus dioses para convertirlos en protagonistas de una trama llena de intriga y suspense. Baco 4 recoge The 1,001 Nights of Bacchus y The Eyeball Kid in the Picture of Doreen Grey, publicados originalmente entre 1990 y 2000 en formato comic-book y en los años 2000 y 2002 en tomos.
“Nadie combina veracidad emocional, inteligencia literaria y audacia formal con tanta habilidad y elegancia como Eddie Campbell”. Booklist

Baco, dios del vino y de la juerga, hijo ilegítimo de Zeus, sigue vivo. Se pasea por el mundo de los humanos con sus 4000 años a cuestas, recordando viejos tiempos y reencontrándose con viejos enemigos. Con este quinto volumen concluye la serie de Baco, publicada originalmente entre 1986 y 1999, y editada en castellano por vez primera de forma completa, donde Eddie Campbell se apropia de los mitos griegos y sus dioses para convertirlos en protagonistas de una trama llena de intriga y suspense. Este tomo final recopila el tomo 9 (King Bacchus) y el tomo 10 (Banged Up), publicados originalmente entre 1995 y 1997 en formato comic-book y en los años 1996 y 2001 en tomos.

SEIS MILLONES DE DÓLARES Y DOCE HORAS PARA HUIR DE CUBA. La chica de un gánster, una cantante de jazz y una reina del mambo. Tres mujeres que puedes encontrar en El Edén, un popular casino de La Habana. Tres mujeres con razones diferentes para huir de Cuba. Durante las celebraciones de la Nochevieja de 1958, cuando el dictador de Cuba Fulgencio Batista huye del país dejándolo en manos de Fidel Castro, el destino hace que seis maletas llenas de dinero de la mafia estén al alcance de estas tres mujeres. Pero que consigan hacerse con ellas no garantiza que puedan salir con vida de la isla… Alex de Campi y Victor Santos presentan un trepidante thriller que nos hará viajar a la última calurosa noche caribeña.

Balthasar Klossowski de Rola (1908-2001), conocido como Balthus, es sin duda uno de los pintores más singulares y enigmáticos de su tiempo. Amigo de Picasso, Artaud y Giacometti, Balthus siguió un camino virtualmente contrario al desarrollo de las vanguardias. En su desapego de la modernidad, que podría calificarse de “posmoderno”, Balthus desarrolló una forma personal y única de arte, un estilo figurativo alejado de cualquier etiqueta, con la luz de la juventud en el centro de su obra.

HISTORIA COMPLETA

El capitán pirata Dark Dan debe encontrar un tesoro para lograr salvar la vida. Desafortunadamente, la única pista que tiene es un plano escrito en un idioma incomprensible y que solo puede descifrar un viejo ermitaño que, además, es el padre del hombre al que Dan mató y el abuelo de la amante mestiza del pirata. A bordo de su barco, el Black Joke, Dark Dan y su tripulación inician un viaje hacia un destino desconocido.

Bandera Negra recupera todos los elementos característicos de las historias de piratas (batallas navales, islas desiertas, junglas inexploradas…) y los mezcla con lo mejor de la fantasía sacada de las mentes de H.P. Lovecraft y Robert E. Howard, con seres terroríficos con pintas anfibias y secretos surgidos del origen del tiempo.

EL CREADOR DE LAS GRANDES BATALLAS NAVALES RECREA LA VIDA DEL MÍTICO PIRATA BARBANEGRA

A principios del siglo XVIII no había pirata más temido en las Indias Occidentales que el sanguinario capitán Barbanegra. A bordo del Queen Anne’s Revenge sembró el terror en el Caribe eludiendo a las autoridades coloniales mediante una audaz combinación de fuerza, temor y sobornos. El escritor Daniel Defoe reconstruyó su biografía a partir de los datos que recabó del único superviviente de su tripulación.

El especialista Jean-Yves Delitte (Las grandes batallas navales) recrea con rigor los años finales de la vida del célebre Edward Teach «Barbanegra» en un espléndido relato que apasionará a los amantes del cómic histórico.

El Demonio del Caribe —nacido en 1959 en las páginas del semanario francés Pilote— fue creado por Jean-Michel Charlier y Victor Hubinon, los dos genios del cómic franco-belga a los que también debemos Buck Danny. Posteriormente, la serie contará con numerosos autores de talento como Jijé, Pellerin o Bourgne. En palabras de Jean-Michel Charlier en el primer número de la ya mítica revista Pilote, esta nueva edición integral de Barbarroja nos permite descubrir o redescubrir «la fabulosa saga del más sanguinario de los piratas de los mares del Sur, las prodigiosas aventuras de un muchacho que se ve inmerso en combates sin piedad y los abordajes desesperados que enfrentan a piratas y marineros del Rey en los prestigiosos tiempos de la navegación a vela».

Mientras Raffy permanece prisionero de los españoles, María, Goudron, Jean Estocada y Emilio huyen de los Ranelagh. La alegría de encontrar la nave Barracuda durará poco: pues esta isla no es mucha más hospitalaria que Puerto Blanco. Empezando por su población caníbal… Quinta entrega de la saga de piratas caribeños escrita por Dufaux (Djinn, Rapaces) y acompañada del magnífico arte de Jérémy.

Un inquietante personaje llega a Puerto Blanco con sed de venganza. Morkam , cuyo rostro desfigurado provoca terror en quienes le miran, quiere ajustar cuentas con míster Flynn , el protector de Emilio desde su llegada a isla. Por su parte, Maria Escuebo disfruta de su recién ganado poder como esposa del más importante mercader de esclavos de la isla y Raffy se arrastra por tabernas y prostíbulos intentando olvidar que el Barracuda lo dejó en tierra cuando zarpó en busca del diamante de Kashar . Jean Dufaux (guionista de Djinn y Rapaces) y Jérémy nos presentan la segunda entrega de esta historia de piratas en tierra llena de acción, aventura y traiciones.

UNA HISTORIA DE PIRATAS TREPIDANTE Y LLENA DE AVENTURAS. Emilio, Raffy y María se encuentran en Puerto Blanco intentando adaptarse a sus nuevas vidas y planeando venganzas. El tiempo avanza inexorablemente y la muerte parece ser un destino próximo. Mientras, el capitán De La Loya sigue encerrado en su camarote del Barracuda, condenado por el diamante de Kashar. Jean Dufaux (Djinn, Rapaces) continúa su gran saga caribeña acompañado del magnífico arte de Jérémy.

UNA HISTORIA DE PIRATAS EN TIERRA LLENA DE ACCIÓN, AVENTURA Y TRAICIONES. Después del abordaje de su barco por parte de los piratas del Barracuda, doña Emilia Sánchez de Scuebo, heredera del diamante Kashar, su hija y su criado son vendidos como esclavos en la isla de Puerto Blanco. Su única posibilidad de salvación es recuperar el valioso diamante, que ha sido enterrado en una isla remota con el difunto marido de Emilia, antes que la tripulación del Barracuda.
Jean Dufaux (guionista de Djinn y Rapaces) se alía esta vez con el debutante Jérémy para ofrecernos las aventuras de una tripulación pirata y sus víctimas en una pequeña isla sin ley.

La relación secreta entre María y Raffy se ha descubierto, alborotando a todo Puerto Blanco, empezando por Ferrango. Pero cuando el jaleo parece llegar a su punto más álgido, un sorprendente acontecimiento interrumpe la escena. Nuevos peligros, nuevos bandos en los que pelear sable en mano en un mundo donde la piedad ya no es una opción para nadie. Cuarta entrega de la saga de piratas caribeños escrita por el veterano Jean Dufaux (Djinn, Rapaces), acompañado del magnífico arte de Jérémy, que recoge lo mejor del género. Una serie de piratas que convencerá tanto a los que disfrutaban con las aventuras de Errol Flynn como a los seguidores de la saga de Piratas del caribe.

LA HISTORIA DEL PILOTO MÁS SANGUINARIO DE LA PRIMERA GUERRA MUNDIAL

Europa. Primera Guerra Mundial. Manfred von Richthofen, más conocido como «El Barón Rojo», es un asesino al que la aviación de la Primera Guerra Mundial da alas para alcanzar su sueño: causar el mayor número de bajas posible entre las tropas aliadas. El joven inicia la que será una carrera legendaria con las primeras batallas aéreas, donde no había táctica que seguir ni reglas que respetar; cruentas afrentas que recuerdan más los antiguos combates cuerpo a cuerpo que las guerras modernas. Fuera del avión, Manfred también es implacable y dejará un reguero de sangre allá por donde pase, como parte de su entrenamiento militar.

Cada semana amontonamos nuestra basura delante de la puerta y desaparece... ¡por arte de magia! La realidad es muy distinta, por supuesto. Basura, la obra de Derf Backderf que sigue a su obra de referencia, Mi amigo Dahmer (Astiberri, 2014), la historia del asesino en serie conocido como El carnicero de Milwaukee, es una oda al trabajo más sucio de todos: basurero. Cualquiera que se haya visto alguna vez atrapado en un trabajo deprimente se sentirá identificado con esta historia.

Basura sigue las estridentes peripecias de tres amigos de veintitantos años que limpian las calles de montones de malolientes detritus, al mismo tiempo que sufren a los insoportables burócratas de una ciudad pequeña, sus extravagantes vecinos, el asfixiante calor del verano y las gélidas tormentas de invierno. Basura es una ficción, pero está inspirada en las propias experiencias de Derf como basurero.

Entrelazadas con esta epopeya cómica de cubos apestosos y bolsas que explotan, se encuentran páginas de no ficción que detallan cuáles son nuestros desechos y a dónde van. La realidad es asombrosa. Así que suban al camión de la basura llamado Betty y emprendan con Derf un viaje al mundo secreto e inmenso de los desperdicios.
“Divertido y despiadado”.
-L’Humanité

EL LADO MÁS OSCURO DE BARCELONA RETRATADO POR LOS MEJORES AUTORES DEL PANORAMA NACIONAL

23 historietas de género negro con la ciudad de Barcelona como escenario. 23 disparos a bocajarro narrados por autores de tebeos que conocen la Ciudad Condal como la palma de su mano.

Creadores ya consagrados y otros que vienen empujando fuerte se unen para radiografiar la urbe y convertirla en un personaje más. Barcelona no te da una segunda oportunidad. Perdedores o triunfadores, todos tenemos heridas que lamer.

MATEO GUERRERO Y THOMAS CHEILAN NOS PRESENTAN UN FUTURO DONDE LA CIVILIZACIÓN, LEJOS DE RESPETAR LA VIDA Y LA NATURALEZA, LA EXPLOTA HASTA LLEGAR A SU PROPIA DESTRUCCIÓN
En un futuro no muy lejano… el mundo está a punto de ser completamente destruido. Generaciones de seres humanos han ido aprovechándose de la madre naturaleza, hasta desangrarla casi por completo. Es entonces cuando los dioses-animales de más allá de las estrellas deciden volver. Las bestias han regresado para reclamar lo que es suyo…

160 páginas. Color
Cartoné (pasta dura). 1ª edición

En esta historia intensa y poética la hija de una mujer agonizante hace un pacto con una de las parcas. Aplazar la muerte de la mujer para dar a su hijo la oportunidad de volver a casa y despedirse de ella. Pero el joven está en una trinchera en pleno frente de batalla en Europa. Las parcas de la Muerte y la Fortuna convergen para enfrentarse con la parca de la Guerra, que pretende cobrar una terrible factura.


Bella Muerte es una serie que combina el realismo mágico de Sandman con la brutalidad del western crepuscular de Predicador, y cuya primera entrega fue nominada a varios premios Eisner en 2014: Kelly Sue DeConnick como mejor guionista, Emma Ríos por mejor lápiz-entintado y mejor portada, y Jordie Bellaire en la categoría de mejor color.


“Bella Muerte es un western sombrío y onírico, una historia llena de violencia y poesía en la que las mujeres son protagonistas, responsables de su legado y dueñas de su propio destino. El mejor trabajo de Kelly Sue DeConnick y Emma Ríos”. -Gerardo Vilches, The Watcher and the Tower.

Tras lograr con LA MANSIÓN DE LOS PAMPÍN el Premio al Mejor Cómic en el Saló del Còmic de Barcelona 2005, Miguelanxo Prado regresa con su último trabajo. BELO HORIZONTE es una ciudad brasileña llena de contrastes, y también es el nombre de esta historia mágica con pinceladas de misterio con la que el autor nos proporciona pequeños fragmentos de nuestra realidad diaria, ayudándose de la ironía y un especial sentido del humor. Sus trazos y colores son algunas de las características artísticas que más elogian tanto los críticos como sus fans.

Libro de historietas encuadernado en cartoné de 128 páginas interiores en blanco y negro más cubiertas que contiene la traducción del original Belzebubs autoeditado por la banda finlandesa. Volumen único.Surrealista, encantadora y diabólicamente divertida... así es nuestra familia de metaleros adora...

El segundo volumen de la epopeya histórica de Jason Lutes encuentra al pueblo de la República de Weimar buscando respuestas tras la sangrienta manifestación del Primero de Mayo de 1929. Las vidas de los berlineses se entrecruzan para crear un retrato sin fisuras de su ciudad mientras la tensión se acrecienta entre comunista s y nacionalsocialistas, judíos y gentiles, y la Segunda Guerra Mundial se perfila en el horizonte. Marthe Müller acompaña al periodista Kurt Severing cuando éste entrevista a los supervivientes de la masacre del Primero de Mayo, adquiriendo un mejor conocimiento de los conflictos políticos que la rodean, a la vez que la relación entre ambos se desmorona y se ve sumergida en el decadente mundo nocturno de la ciudad.

Berlín. Ciudad de piedras presenta la primera parte de la fascinante trilogía de Jason Lutes ambientada en Alemania en las horas sombrías de la República de Weimar. El periodista Kurt Severing y la estudiante de arte Marthe Müller son las figuras centrales de un elenco de personajes entrelazados con los hechos históricos qu e se desarrollan en torno a ellos.Ciudad de piedras abarca ocho meses en Berlín, desde septiembre de 1928 hasta el primero de mayo de 1929, documentando meticulosamente las esperanzas y las luchas de sus habitantes mientras su futuro parece oscurecerse ante el ascenso de una sombra amenazadora.La trilogía de Berlín, que Jason Lutes tiene previsto concluir en 2013, está considerada como el trabajo de ficción histórica más ambicioso realizado en el campo de la novela gráfica. Tras recopilar documentación durante más de dos años Lutes comenzó a publicar Berlín, de forma serializada, en 1996. Fue elegida en 2005 como una de las 100 mejores novelas gráficas en lengua inglesa de todos los tiempos.

Hitler llega a Berlín. Con el parlamento controlado por los nazis la ciudadanía se divide aún más. Lutes se distancia de los grandes personajes de la política, para centrarse, a través de las vidas de un pequeño grupo de berlineses, en el ascenso del fascismo y la rapidez con la que puede reemplazar a la democracia. La mayoría de los habitantes de Berlín sigue su día a día sin percatarse de la amenaza que se cierne sobre su existencia. Mientras tanto, el periodista Kurt Severing y la artista Marthe Müller miran con horror cómo su sociedad comienza un vertiginoso descenso al extremismo.

Berlín. Ciudad de luz pone punto final a una obra monumental elaborada a lo largo de veintidós años que muestra, a través de los ojos de la gente corriente, la transformación de la ciudad alemana de una metrópolis liberal a un baluarte del fascismo. La trilogía de Berlín está considerada como el trabajo de ficción histórica más ambicioso realizado en el campo de la novela gráfica. Tras recopilar documentación durante más de dos años, Lutes comenzó a publicar Berlín, de forma serializada, en 1996. Fue elegida en 2005 como una de las 10 mejores novelas gráficas de todos los tiempos por la revista Time. Ha ganado cinco premios Eisner, dos Ignatz y un Harvey.

Lutes confiesa que sabía muy poco de la segunda guerra mundial, pero que un vídeo que vio en clase de historia sobre los campos de concentración le impactó profundamente. “La imagen que se me quedó grabada fue la de un bulldozer empujando pilas de cuerpos, pilas de cadáveres demacrados dentro de las fosas”, confiesa horrorizado, y señala que desde entonces ha “tratado de darle un sentido”. Más de una década después, cuando ya había empezado a dibujar Berlín, se dio cuenta de que había canalizado su obsesión hacia la ciudad. Quería entender qué ocurre antes del desastre: “Es el periodo antes de que estalle la tormenta y se desate el infierno”.

Publicada originalmente en 1992 y con Fernando de Felipe como autor completo, El hombre que ríe adapta la novela homónima de Víctor Hugo, presentando al lector la historia de Gwynplane: un niño de rostro mutilado que durante una desapacible noche se topa con Dea, recién nacida que yace en brazos de su madre muerta. Ambos son adoptados por el solitario Ursus, con quien representan un espectáculo ambulante. Pero Gwyn pronto descubrirá su verdadero origen… y nada volverá a ser igual.

Nueva entrega de la Biblioteca Fernando de Felipe, con la que se recuperan las obras completas del autor aragonés a través de nuevas ediciones con material adicional inédito. La ocasión perfecta para volver a disfrutar o redescubrir títulos fundamentales de nuestra historieta.

En 1990, la revista Zona 84 acogió una nueva serie firmada por Jaime Vane y Fernando de Felipe: S.O.U.L. El título, acrónimo de Search Organization of Unknown Limits, alude a una misteriosa compañía con sede en New Reading, Arizona (EE.UU.) que contrata a Vyvyan Kayman en calidad de ayudante de investigadores. Así comienza una inquietante historia, combinación de ciencia ficción y denuncia social que, con el tiempo, ha resultado ser tan distópica como profética.

S.O.U.L. representa la tercera entrega de la Biblioteca Fernando de Felipe, con la que se recuperan las obras completas del autor aragonés a través de nuevas ediciones con material adicional inédito. La ocasión perfecta para volver a disfrutar o redescubrir títulos fundamentales de nuestra historieta.

Ulrik Skarsol, una nueva encarnación del Campeón Eterno, es ahora Lord Clen, caballero de los Márgenes del Sueño, que blande la espada negra, sedienta de sangre, mientras sirve como protector del Cielo.

Escrito e ilustrado por Howard Chaykin (American Flagg!, Black Kiss), este volumen recoge toda la obra original, inclutendo la introducción de Michael Moorcock, y supone una forma genial de acercarse al mito del Campeón Eterno.

"“Krpkruett necesita una guía. Un libro que engañe a millones de turistas para que acudan en masa. Klaus Goldkey es el hombre indicado para ese trabajo. En realidad no, pero es el único que acepta.”
Con esta premisa, Josep Busquet y Jorfe nos llevan de paseo otra vez a nuestro país (imaginario) favorito: Krpkruett. Una aventura increíble, hilarante y totalmente surrealista en la que nos mostrarán los entresijos de cómo se creó la guía de viajes que ya tenemos todos en casa."

La primera novela gráfica española sobre la moneda digital Bitcoin, entre thriller aventuras e información documentada sobre una revolución en las finanzas modernas. Bitcoin avanza a pasos agigantados por el mundo. Satoshi Nakamoto, su creador, sigue siendo una personalidad enigmática y criptográfica, pero el mito que rodea su posible riqueza, no pasa desapercibido para la mafia. Tampoco para los intereses de los servicios secretos, no en vano, agentes de la NSA llevan tiempo tras él. Las oportunidades que la criptomoneda ha abierto en el mundo del dinero ha logrado que Nakamoto se convierta en un héroe admirado en, cada vez, más rincones del planeta. Harían cualquier cosa para defenderlo. Y es que, para muchos, que la gestión de las transacciones monetarias y la emisión de bitcoins sea llevada a cabo sin intermediarios y de forma colectiva en la red es, sencillamente, el principio de un mundo más libre. De un mundo mejor.

En 2015, la organización 14-18 Now invitó a Dave McKean (Cages, Sandman) a desarrollar un proyecto artístico inspirado en la Primera Guerra Mundial. Fruto de ese encargo surgió la novela gráfica Black Dog: Los sueños de Paul Nash, centrada en la vida del pintor londinense cuyos paisajes surrealistas reflejaron su experiencia en las trincheras de la Gran Guerra.

Con esta obra, nominada a los premios Eisner 2017 en las categorías de mejor artista multimedia y mejor álbum gráfico e incluida en la selección oficial del Festival de Bande Dessinée de Angouleme 2018, McKeansintetiza el imaginario de Nash para dar forma a un relato fascinante y conmovedor sobre los recuerdos, los sueños y las cicatrices provocadas por todo conflicto bélico.

Lewis Kayne, un pistolero cuya esposa india y cuya hija han sido asesinados a sangre fría, es contratado por Armand Lebon, un fotógrafo francés, para realizar una expedición en la que sacar algunas imágenes de las tribus nativas. Armand pronto descubre que la vida de los indios americanos no es tan exótica como había visto en libros y revistas, y se verá mezclado en una historia de venganza y violencia que lo cambiará para siempre. Sin duda Yves Swolfs ha hecho historia en el género del western gracias a series como Durango o esta Black Hills, en la que recrea algunos personajes míticos de mundo americano como Toro Sentado y recrea eventos como la masacre en Wounded Knee que han quedado marcados para siempre en el imaginario colectivo.

En el corazón de la paradoja americana —entre la moral puritana más estricta y la ausencia total de escrúpulos a la hora de defender la hegemonía de los EEUU—, dos amigos de la infancia ingresan en la CIA para una misión de alto riesgo: en plena Guerra Fría han de resucitar a la mafia rusa para luchar contra el comunismo desde dentro. Los Estados Unidos siempre han dominado el arte de crearse sus propios peores enemigos.

En el corazón de la paradoja americana —entre la moral puritana más estricta y la ausencia total de escrúpulos a la hora de defender la hegemonía de los EEUU—, dos amigos de la infancia ingresan en la CIA para una misión de alto riesgo: en plena Guerra Fría han de resucitar a la mafia rusa para luchar contra el comunismo desde dentro. Los Estados Unidos siempre han dominado el arte de crearse sus propios peores enemigos.

CONOCE A LA AVIADORA AFROAMERICANA QUE TRABAJÓ PARA AL CAPONE

La aviadora Bessie Coleman se ha pasado la vida entre mundos opuestos: el de los blancos y el de los negros, el de los hombres y el de las mujeres, la ley y el crimen, la tierra y el cielo. A principios de la década de 1930 todos esos mundos entrarán en colisión cuando empiece a trabajar transportando alcohol de contrabando para el mafioso Al Capone.

El guionista Yann y el dibujante Henriet, creadores de la serie Diente de oso, regresan a la aventura aérea con una serie inspirada en la biografía de la aviadora afroamericana Bessie Coleman que presentamos completa en un volumen integral.

EL ANSIADO REGRESO DE UN ICONO MUNDIAL DEL CÓMIC NOIR

John Blacksad desciende a las entrañas de la ciudad en una aventura que combina teatro, periodismo y corrupción municipal. Blacksad recibe el encargo de proteger al líder del sindicato de trabajadores del metro, amenazado por la mafia de las comadrejas. Pero su investigación desafiará a los poderes políticos y empresariales que rigen los destinos de la ciudad, y estos no dudarán en aplastar cualquier obstáculo que pueda alterar sus planes.


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LLEGA LA ANHELADA CONCLUSIÓN DE TODO CAE El regreso de Alma Mayer ha puesto patas arriba la vida de John Blacksad, reviviendo un amor que este creía olvidado. Además, Alma está relacionada con el asesinato de Iris Allen, del que Weekly es el principal sospechoso. Los indicios, sin embargo, apuntan al poderoso magnate Lewis Solomon, que está levantando un puente inmenso, un puente edificado sobre los huesos de varios muertos. Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido nos traen de vuelta a John Blacksad en la esperadísima conclusión de Todo cae, una historia en dos partes que nos recuerda por que esta serie es considerada el mejor noir del noveno arte.

LLEGA LA ESPERADA EDICIÓN INTEGRAL DE UNO DE LOS GRANDES CLÁSICOS DEL 9º ARTE

Al fin en edición integral las peripecias de Blake y Mortimer, mítica pareja de aventureros creada en 1946 por el maestro Edgar P. Jacobs y continuada por autores de la talla de Jean Van Hamme, André Juillard o Ted Benoit. Esta edición reúne todos los álbumes de la serie acompañados por extensos dosieres con multitud de extras e ilustraciones inéditas.

Iniciamos la colección con dos entregas legendarias: la apocalíptica El secreto del Espadón y El misterio de la gran pirámide, prologadas ni más ni menos que por Antonio Altarriba y Jorge García.

¡INCLUYE ARTE INÉDITO DE JACOBS!