L i b r e r í a

Bram y Weasel son ladrones profesionales, y dos grandes leyendas inspiración de muchos cantares. En Bribones 3 le roban a quién no deben y lo que no deben, desatando la ira del Dios del fuego. Por lo que nuestros amigos tendrán que fugarse de un foso de cocodrilos, esquivar la ira de un mago o esconderse de una secta devota para poder sobrevivir. Todo en la vida tiene un comienzo, y la amistad de Bram y Weasel no iba a ser menos. ¡No te pierdas la historia inédita de cómo se conocieron Bram y Weasel! Este tercer tomo de la serie Bribones contiene las historias El corazón ardiente y La cripta de los dioses podridos.

LA SEGUNDA PARTE DEL CÓMIC INFANTIL MÁS DIVERTIDO DE LOS ÚLTIMOS AÑOS: ¡HÁGASE LA LUZ! El lío entre brujas y hadas que empezó en el primer volumen (¡SE ACABÓ LA MAGIA!) continúa ahora de una forma bien distinta. Las hadas no están dispuestas a quedarse con los brazos cruzados, y buscarán insistentemente a la pequeña Hazel por todos los mundos conocidos: el de los trolls, el de los humanos, el de los enanos y, evidentemente, en el de las hadas.

UNA PEQUEÑA Y DIVERTIDA HADA QUE VIVE EN EL MUNDO DE LAS BRUJAS.
Aunque Hazel vive feliz en el mundo de las brujas y por nada del mundo querría salir de alli, la reina de las hadas está obsesionada con hacerla regresar. Ha ideado un plan para que uno de sus súbditos se infiltre en casa de Sortilega, Panacea y Brygia haciéndose pasar por un bebé abandonado y así conseguir capturar a Hazel y traerla de vuelta al lugar al que ella cree que pertenece. Pero con Hazel y sus fantásticos poderes mágicos cerca nada es lo que parece, ni sale como tendría que salir... ¿serán capaces las hadas de recuperarla?

Te presentamos la historia de Brujilda, una princesa muy especial, que un día decide dejar las comodidades de una vida en palacio para adentrarse en los secretos de su mayor pasión: la hechicería. ¿El encuentro con la experimentada bruja Maquiavela será por fin su oportunidad de aprender? ¿O puede que ésta prefiera aprovecharse de la inocencia de la joven? Inocente, puede, ¡pero no idiota!

Una gran, larga y hermosa historia de amor nacida al pie de las Montañas Rocosas y en las Grandes Llanuras del oeste americano. Así es la vida de la familia Longway: Buddy, Chinook, Jérémie y Kathleen. Esta familia tendrá que enfrentarse, en primer lugar, a la naturaleza, a veces hostil, pero que forjará sus caracteres, y a una serie de batallas contra los indios, que, inevitablemente, incluirán su dosis de violencia e injusticia. Recorramos el sendero de la vida junto a ellos. Este volumen reúne las siguientes aventuras: El viento salvaje, La túnica negra, Hooka-Hey y El último encuentro.

¿Quién soy? ¡Ed Fisher, un buffalo runner! Un cazador de bisontes! Con mis hombres matábamos tantos… ¡Había más bisontes que balas! Varios miles de cazadores, veinte millones de bisontes.. ¡Hasta los indios se sentían impotentes ante nuestros fusiles! Nadie podía hacer nada contra la oleada de inmigrantes, y nosotros solo éramos los primeros. Pero eso lo entendimos mucho más tarde.

¡Un western implacable que reconstituye la gran aventura de los conquistadores del Oeste!

¡ZIDROU AHORA TAMBIÉN SE ATREVE CON LA EDAD MEDIA!

Dejad que os cuente la historia de un bufón que, tonto de él, se enamoró de una princesa cuya hermosura era tanta que no se podía soportar. Dejad que os cuente la historia de un beso. El más bello de todos. El más puro. El más conmovedor de los besos.

Tras recibir en 2014 el Premio de Plata de los Internacional Manga Awards de Japón por su obra El Folies Bergère, el guionista belga Zidrou y el dibujante granadino Porcel vuelven a sorprendernos con otra auténtica joya.

Año 2041. Un error informático de origen desconocido provoca que todos los contenidos digitales del mundo desaparezcan. Un solo hombre se transformará en el portador de toda la información de la red, que se encuentra almacenada dentro de su cabeza, transformándolo de esta forma en la persona más buscada de la Tierra.
Enki Bilal regresa a sus orígenes con una distopía de dibujo espectacular que nos invita a reflexionar sobre nuestra actual sociedad de la información.

EL AUTOR DE LA TRILOGÍA NIKOPOL NOS OFRECE UN RETRATO ESCALOFRIANTE DEL FUTURO AL QUE NOS DIRIGIMOS

Año 2041. Un error informático de origen desconocido provoca que todos los contenidos digitales del mundo desaparezcan. Un solo hombre se transformará en el portador de toda la información de la red, que se encuentra almacenada dentro de su cabeza, transformándolo de esta forma en la persona más buscada de la Tierra.

Segunda parte de esta trilogía de dibujo espectacular en la que Enki Bilal regresa a sus orígenes y nos invita a reflexionar sobre nuestra actual sociedad de la información.

TERCERA ENTREGA DE UNA DE LAS OBRAS MAYORES DE ENKI BILAL

Año 2041. Un error informático de origen desconocido provoca que todos los contenidos digitales del mundo desaparezcan. Un solo hombre se transformará en el portador de toda la información de la red, que se encuentra almacenada dentro de su cabeza, transformándolo de esta forma en la persona más buscada de la Tierra. Tercera entrega de esta espectacular serie en la que Enki Bilal regresa a sus orígenes y nos invita a reflexionar sobre nuestra actual sociedad de la información.

Tugurios, cerveza, putas de cien kilos y cucarachas.
Trabajos de mierda, pensiones de mala muerte y peor vida.
Tal vez la posibilidad de dar un pequeño golpe en alguna parte, algo que mejore esta situación.
Quedarse quieto supondrá reventar, pero hace demasiado calor para moverse y el futuro parece estar siempre muy lejos.
La escritura regada de alcohol de Charles Bukowski dio buena cuenta del mundo demente y sórdido del que todos formamos parte.
Ahora, Matthias Shultheiss, uno de los más celebrados narradores de la historieta europea, lleva al cómic un buen puñado de sus relatos, que en el traslado no hacen más que amplificar el gran himno de la derrota.

Ramón Sánchez, el protagonista de esta historia, lo tiene todo: un buen trabajo, salud, una familia… hasta que una reubicación laboral y un ataque de lumbago lo despiertan de un largo sueño de más de 20 años. ¿Qué ha hecho con su vida? ¿Qué ha sido de todos sus sueños y anhelos de juventud?
“Lo único que había ante mis ojos eran peces y burbujas.
Y mi cara…
…y fue mi cara lo que no reconocí.”
Es aquí donde Ramón empieza este largo viaje que es conocerse a uno mismo, volver a tomar conciencia de quién es uno y qué es lo que quiere. Es el momento de despertar y empezar a vivir.

- Primera incursión en la novela gráfica del autor valenciano
- El regreso de Daniel Torres a la sobriedad cromática, después de años explorando las posibilidades del color.

“¿Para qué vivir la vida propia si hay tantas sueltas por ahí?”. Eso se pregunta Buscavidas, extraño recolector de confidencias siempre dispuesto a escuchar las historias que atormentan al prójimo. Bien sea en bares, a bordo de un tren, en una tienda de antigüedades o en plena calle, muestra un especial talento para localizar a los protagonistas de anécdotas y desventuras que cataloga y archiva en su particular biblioteca, testimonio de una humanidad triste y desesperada.

Fermín Solís aborda la figura de Luis Buñuel y el rodaje de su tercera película Las Hurdes, tierra sin pan, uno de los primeros documentales hecho en España, en el que el universal cineasta maño refleja su visión cruel y pesimista de la vida. La descripción de cómo pudo ser el rodaje le permite a Solís contar un momento dec isivo en la vida de Buñuel, un momento que marca un antes y un después en su carrera.En las páginas de Buñuel en el laberinto de las tortugas, tras las que se vislumbra un cuidado trabajo de investigación y documentación, se encuentra el Buñuel director de cine y el otro Buñuel, el que se manifiesta en sus películas y el que se desprende de los textos biográficos y autobiográficos, pero también un Buñuel escondido, mezcla de la intuición del autor y del imaginario colec

UN EXQUISITO CUENTO MEDIEVAL A CARGO DE LOS AUTORES QUE NOS MARAVILLARON CON EL FOLIES BERGÈRE

¡Alabada sea Santa Razia, patrona de los cruzados misericordiosos! Tras muchos años de ausencia, el caballero Brayard regresa a sus tierras de Porcela Santa Gerturdis. Cansado, y con las heridas todavía abiertas, nuestro buen soldado de Dios partirá de nuevo a Tierra Santa para acompañar a una joven cautiva: la princesa Hadiyatallah. ¡Piedad y destrucción!

El existoso tándem Zidrou/Porcel —El Folies Bergère, Bufón— nos ofrece con Caballero Brayard un emotivo relato picaresco protagonizado por un trío de personajes que permanecerá por mucho tiempo en la memoria del lector.

Néstor Burma, investigador privado. Incluso en un campo de refugiados, nunca pierde su olfato para resolver toda clase de casos. Esta vez, un misterioso hombre sin memoria le gritará en su lecho de muerte una dirección. Una dirección que su colaborador le repetirá justo antes de morir acribillado

Alexandra Wagner asesinó brutalmente a su hermano cuando era una niña y fue ingresada en un psiquiátrico. Tras desaparecer y reaparecer en extrañas circunstancias rozando el delirio, es trasladada a un nuevo centro donde el Dr. Thomas Hayes intentará descubrir qué hace que Alexandra crea que nos protege de Los Intrusos del Otro Lado.

La nueva locura de El Torres, con los toques dementes negros y rojos de Guillermo Sanná

LA NOVELA GRÁFICA DEL CENTENARIO DEL NACIMIENTO DE ALBERT CAMUS

En 1957, Albert Camus obtiene el Premio Nobel de Literatura. Nada destinaba a este chico de barrio humilde argelino a semejante honor. Entones, ¿en qué está pensando Camus al pronunciar su discurso oficial, en el gran salón del Ayuntamiento de Estocolmo? En su madre, que vive aún modestamente en aquel barrio de Argel.

Rememora también sus primeros escritos, sus experiencias en el teatro, su compromiso como periodista para defender a los humildes, a aquellos privados de voz. Esperanzas y decepciones de un hombre rebelde que morirá en 1960 en un absurdo accidente de tráfico y que permanece cercano por la sencillez de su vida y su literatura.

En Canícula, adaptación de la novela homónima de Jean Vautrin, Jimmy Cobb, un estadounidense que ha cometido un atraco, intenta huir de la persecución de la endarmería francesa. Acaba de enterrar su botín en las proximidades de una granja aislada en la que encuentra refugio in extremis. No se ha percatado de que un niño agazapado entre el trigo ha asistido a toda la escena. Y aún no sabe que la granja en la que se esconde es un modelo en miniatura del infierno. Baru asegura haberse prohibido ver el largometraje realizado a partir de la novela por Yves Boisset, en el que Lee Marvin encarna al gánster Jimmy Cobb. El autor galo se encontró con una dificultad especial al hacer la adaptación, ya que, según confiesa, “Yo soy más bien optimista y he debido traducir la violencia en la que profundiza Vautrin en la novela. Así que tuve que forzar mi naturaleza [...]. Mi trabajo ha consistido en mantener a distancia la crueldad de Canícula, en una zona en la que resultara soportable”. “Baru se ha divertido aquí acentuando lo grotesco de esta novela de una negrura absoluta, atravesada por unos personajes a cual más horripilante [...]. Los que quieran reírse lo harán a carcajadas. Los que prefieran llorar no tendrán pañuelos suficientes para llegar hasta el final. Los demás alternarán entre lo uno y lo otro”. Frédéric Potet. Le Monde. “Especie de teorema pasoliniano aplicado al cuarto mundo, tallado por el trazo al escalpelo del inmenso Baru, Canícula ofrece una galería de lo que la especie humana puede tener de más odioso y desesperado”. -Romain Brethes

Caperucita roja es ese precioso cuento narrado de otra manera y presentado de otra forma. Basada en las obras de Charles Perrault y de los Hermanos Grimm, les ofrecemos una hermosa y nueva versión ilustrada de este clásico de antaño escrito por la artista Lola Moral. Una obra ilustrada desplegable que nos relata la historia de Caperucita roja por un lado y nos presenta a los personajes, el pueblo, curiosidades y anécdotas e, incluso, la receta de la tarta de la abuela por el otro. Deja que los delicados dibujos de Sergio García te transporten a otro tiempo donde la magia existe y los sueños se hacen realidad, tengas la edad que tengas este cuento te embriagará

UNA MAGISTRAL BIOGRAFÍA DEL PINTOR IMPORTANTE DEL BARROCO Michelangelo Merisi, llamado Caravaggio (1571-1610). Susceptible, impetuoso, hedonista y pendenciero, se consagrará como uno de los mejores pintores de la historia del arte, esculpiendo tinieblas y luz con su pincel para crear obras inolvidables de un realismo asombroso. Cuatro siglos después, otro genio del dibujo italiano, Milo Manara, rinde homenaje a Caravaggio con un retrato en forma de cómic que algunos consideran su obra maestra. Norma editorial publica en formato integral de uno de los mejores cómics europeos de la pasada década. Una bellísima edición de lujo.

La última obra de Milo Manara, una historia en dos volúmenes sobre uno de los grandes pintores del Barroco Otoño de 1592. El joven Michelangelo Merisi da Caravaggio llega a Roma con la intención de convertirse en el mayor pintor de toda Italia. Las sombras y los colores de una ciudad que se debate entre la grandeza y la decadencia, y los personajes que en ella moran, inspiran las obras del maestro de la luz y la tiniebla. Pendenciero, amigo de maleantes y prostitutas, el artista busca sus modelos entre los proscritos, mientras sus trabajos son admirados por la nobleza y el clero. Milo Manara ("El Clic", "Los Borgia") nos presenta un díptico consagrado a la figura del genial Caravaggio. A la altura de sus mejores trabajos y en plena forma, el autor vuelve a demostrarnos por qué sigue siendo uno de los grandes nombres del noveno arte.

Verano de 1606. La justicia busca a Michelangelo Merisi da Caravaggio por la muerte de Ranuccio Tomassoni. Este se refugia en la troupe de un circo ambulante mientras se recupera de la herida recibida en el duelo. A partir de este acontecimiento el genio del claroscuro solo tendrá una obsesión: pintar una obra maestra digna de recibir la gracia papal y escapar así a su condena.

Carlitos es la máquina de fax del periódico La Voz de Andrómeda, pero en el siglo XXXI hasta las máquinas de fax tienen ambiciones. Por eso Carlitos luchará con uñas y dientes para convertirse en reportero del periódico, un reportero chapuzas, absurdo y metepatas, pero un reportero al fin y al cabo.

Carlitos Fax recopila por primera vez en un solo volumen todas las páginas de la serie de mismo nombre, dibujada por Albert Monteys y publicada originalmente en la revista Mister K.

176 páginas. Color
Cartoné. (pasta dura) 20.0 x 27.0 cm
ISBN: 978-84-16251-74-2
Año de publicación: 2017
1ª edición

NURY Y BONHOMME NOS TRAEN UN CÓMIC HISTÓRICO EJEMPLAR

La princesa belga Carlota protagonizó uno de los destinos más singulares en la historia de la realeza europea del siglo XIX al casarse con Maximiliano de Austria, pasando a formar parte de la poderosa casa de Habsburgo. A partir de entonces, practicó las artes de la diplomacia, la guerra y las puñaladas por la espalda. Una parte fundamental de su vida transcurrió en América, donde acompañó a su marido como emperatriz de México en un arriesgado viaje de conquista. El guionista Fabien Nury (Érase una vez en Francia, Katanga) y el dibujante Matthieu Bonhomme (Esteban) recrean la biografía de la emperatriz Carlota en una apasionante historia que presentamos reunida en dos volúmenes integrales.

Cuando la fotografía se reencuentra con la historia. Cuando una novela gráfica narra la fotografía. Se trata de una fotografía icónica que podría considerarse la última de la Segunda Guerra Mundial o bien la primera de la Liberación, y que constituye uno de los ejemplos más representativos del estilo de Henri Cartier- Bresson: una imagen captada en el instante decisivo, sin reencuadrar, que sin embargo parece haber sido calculada, premeditada, posicionada al milímetro. Un icono que suscita una reflexión sobre el arte y la libertad. Jean-David Morvan y Sylvain Savoia dan vida a HCB, al que llamaban "Nenuco" durante su encierro en el Stalag V, del que posteriormente logrará huir para compartir su testimonio con el mundo. Rememoran unos años de guerra que atestiguaron cómo el fotoperiodista humanista de los años 30 se convirtió en el gran artista del siglo XX que conocemos hoy en día. Retratan a un hombre en búsqueda constante del movimiento. Las noventa páginas de novela gráfica se complementan con un portafolio de fotografías de Henri Cartier-Bresson y una crónica escrita por Thomas Tode, cineasta documental e investigador. En colaboración con la Fundación Henri Cartier-Bresson y la agencia Magnum Photos.

SEGUNDA ENTREGA DE LA EXITOSA ADAPTACIÓN DE LAS NOVELAS DE MANUEL VÁZQUEZ MONTALBÁN

En este nuevo caso, Carvalho debe remontarse a su juventud como agente de la CIA cuando, en un viaje a Estados Unidos, conoció a Antonio Jaumà, mánager de la empresa multinacional Petnay. Ha llovido mucho desde entonces, Jaumà ha aparecido muerto sin calzoncillos y con unas bragas en el bolsillo en lo que parece ser un ajuste de cuentas sexual. Algo nada extraño a priori, conociendo la querencia del difunto por la compañía femenina de pago, si no fuera porque en esa España que sale de la larga noche franquista y empieza a despertar a la democracia, queda demasiada gente dispuesta a todo con tal de conservar ciertos privilegios y a no permitir que nada ni nadie les agüe la fiesta nacional.

Tras el exitoso comienzo que supuso el lanzamiento de Tatuaje el tándem formado por Hernán Migoya y Bartolomé Seguí continúa la aventura de adaptar al lenguaje del cómic la saga de Pepe Carvalho, el castizo e inolvidable detective concebido por Manuel Vázquez Montalbán.

Tras el éxito de Tatuaje, el guionista Hernán Migoya (Nuevas Hazañas Bélicas) y el dibujante Bartolomé Seguí (Las serpientes ciegas) se asoman de nuevo al universo narrativo del detective más famoso de la literatura española. Y lo hacen adaptando su segunda novela, La soledad del manager, que Manuel Vázquez Montalbán publicó en 1977. Es el segundo caso de un detective privado que también ejerce de gastrónomo, bibliófilo, incendiario y amigo leal de sus (pocos) amigos, entre los que figuran una puta y un ladrón de coches.

LA ADAPTACIÓN DE UNA DE LAS NOVELAS MÁS EMBLEMÁTICAS DE MANUEL VÁZQUEZ MONTALBÁN

El cadáver del millonario Carlos Stuart Pedrell aparece en un descampado del barrio de la Trinidad. Ni la viuda ni sus socios parecen interesados en averiguar la identidad del culpable. En cambio, sí están interesados en saber qué hizo el difunto durante su año sabático. Para averiguarlo contratarán a Pepe Carvalho, que seguirá la pista de la víctima hasta la ciudad dormitorio de San Magín, un suburbio obrero y popular en la España del Desencanto.

Después de Tatuaje y La soledad del manager, el guionista Hernán Migoya (Nuevas hazañas bélicas) y el dibujante Bartolomé Seguí (Premio Nacional por Las serpientes ciegas) nos traen Los mares del sur, espléndida adaptación de la novela de Manuel Vázquez Montalbán que muchos consideran la mejor del ciclo.

Esta obra ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de Cultura y Deporte

LA PRIMERA ENTREGA DE LA SERIE PROTAGONIZADA POR EL DETECTIVE PEPE CARVALHO.

El cuerpo de un hombre desnudo aparece un día en la playa de Vilassar de Mar. Con la caracomida por los peces, un tatuaje grabado en su piel es la única pista: “He nacido para revolucionar el infierno”. Carvalho es el encargado de averiguar su identidad.

Una búsqueda que le llevará de las calles de Barcelona a los canales de Ámsterdam en esta primera aventura de una de las sagas de género negro más famosas de la literatura contemporánea.

Creado por Manuel Vázquez Montalbán entre las páginas de Yo maté a Kennedy, Tatuaje es la primera novela en que Carvalho ejerce de investigador privado. Norma Editorial publica este noviembre esta adaptación gráfica de la mano de dos veteranos del panorama nacional, Hernán Migoya (Todas putas, Olimpita, Plagio) al guión y Bartolomé Seguí (Premio Nacional 2009 por Las serpientes ciegas) al dibujo.

Trece personajes descubren un cadáver en una playa donde la realidad va deformándose y han de enfrentarse a un destino que se les escapa como arena entre los dedos; ésa es la premisa sobre la que se asienta Castillo de arena, que supuso en 2010 un nuevo salto adelante en la trayectoria de Frederik Peeters como creador. El autor de Píldoras azules, Oleg y Saqueo describe esta historia concebida en colaboración con el cineasta Pierre Oscar Lévy como “un relato de Bradbury con un toque social y un lado oscuro”. Castillo de arena, ahora en edición en cartoné, vuelve a estar de actualidad con el estreno en cines en España el 30 de julio de la película Tiempo, dirigida por M. Night Shyamalan y con un reparto encabezado por Gael García Bernal. El gusto por lo simbólico, los apuntes bufonescos y una de las claves de la trama remiten también en Castillo de arena de forma inevitable a El ángel exterminador de Luis Buñuel. Asimismo, el cine ya estaba en las raíces de esta obra, dado que en su origen fue un guion para una película que ahora ve la luz. y que ahora ha sido rescatado en forma de cómic.

1527. Atrapada en el horror de las cruentas guerras entre España y la liga formada por Francia, Inglaterra, el papado y las ciudades italianas, la pequeña duquesa Catalina descubre que ella no es más que una moneda de cambio para pactos políticos a menos que aprenda a coger las riendas de su vida y reclamar para sí el poder hasta convertirse en una de las reinas más crueles que haya conocido la historia. El equipo responsable de Leonor: la leyenda negra se reúne de nuevo para ofrecer nos la historia de otra Reina fundamental en el devenir de la historia de Europa, una Reina cuyas decisiones políticas siguen sintiéndose en la actualidad.

Tras la desaparición de Catamount, el trampero Pad y el capitán Clark se alían para seguir su rastro, lo que los conduce a territorio de los Crows, donde encuentran los restos del caballo de Catamount. ¿Está muerto? ¿Va a convertirse su recuerdo en toda una leyenda? Catamount es la adaptación realizada por Benjamin Blasco-Martinez de una famosa saga de novelas francesa que reproduce toda la épica y violencia de las grandes producciones de Hollywood y lleva el western a nuevas cotas de dinamismo y expresión gráfica.

En plena conquista del Oeste, la familia Osborne recoge a un recién nacido, el único superviviente de una caravana de colonos asesinados por los indios cheyenne. Al niño le llamarán Catamount, el gato de las praderas. Años después, Catamount se convierte en un vaquero y un certero pistolero gracias a las enseñanzas de un viejo trampero… pero el deseo de vengarse de los asesinos de su familia lo llevará a alejarse de la vida en el rancho y adentrarse en las praderas del Lejano Oeste.

Catamount es la adaptación realizada por Benjamín Blasco-Martínez de una famosa saga de novelas francesa que reproduce toda la épica y violencia de las grandes producciones de Hollywood y lleva el western a nuevas cotas de dinamismo y expresión gráfica.

Libro de historietas encuadernado en cartoné en formato álbum de 112 páginas interiores en blanco y negro más cubiertas que contiene la traducción del original Chasseurs de sève publicado en 2023 en coedición entre Les Humanoïdes Associés y Éditions Critictre para el mercado francobelga. Volumen único. Arbomundo, un ecosistema vegetal en el que viven distintos clanes repartidos en diferentes ramas, está muriendo Para salvar su ecosistema, los cazadores de savia inician una peligrosa expedición hacia las lejanas raíces. Uno de ellos es un prisionero de guerra, Pierig, cuyas habilidades de zahorí pueden salvar Arbomundo. Una aventura greenpunk apasionante basada en la novela de Laurent Genefort, que nos presenta una fascinante mezcla de ciencia ficción y fantasía.

A bordo de la nave, las fuerzas de seguridad siguen investigando los asesinatos que se han producido recientemente, pero la preocupante falta de oxígeno en la atmósfera no les va a facilitar el trabajo. La tripulación, por su parte, ha aterrizado en un planeta que no es Vera, aunque ahora mismo su verdadera prioridad es encontrar a June, pues sin ella todos corren peligro.

Tras Kenia y Namibia, Leo (Los mundos de Aldebarán) vuelve a formar equipo creativo con Rodolphe para protagonizar una nueva incursión en el género de la ciencia ficción. Con Zoran Janjetov al frente del apartado gráfico, en Centaurus: Tierra de angustia encaran la recta final de esta trepidante y sugerente saga.

El equipo de reconocimiento que aterrizó en Vera se está percatando de que los misterios alrededor de este planeta se están volviendo cada vez más extraños... y peligrosos. En juego está el futuro de los habitantes de la nave-mundo que llevan más de 400 años buscando un nuevo hogar para la humanidad.

Tras Kenia y Namibia, Leo (Los mundos de Aldebarán) vuelve a formar equipo creativo con Rodolphe para protagonizar una nueva incursión en el género de la ciencia ficción. Con Zoran Janjetov al frente del apartado gráfico, en Centaurus: Tierra de locura alcanzan el ecuador de esta fascinante saga.

Cuando hace tiempo un meteorito impactó contra el planeta Vera sin causar ningún daño aparente, sus habitantes no dieron mayor importancia al suceso... hasta el día en que se percataron de que aquella roca contenía una forma de vida que los estaba matando poco a poco. Ese mismo organismo es el que parece haber inducido a June a adentrarse en la boca del lobo, el que ha incitado a los humanos a explorar este misterioso planeta, y el que los ha convencido para que desembarquen en él.

Tras Kenia y Namibia, Leo (Los mundos de Aldebarán) vuelve a formar equipo creativo con Rodolphe para protagonizar una nueva incursión en el género de la ciencia ficción. Con Zoran Janjetov al frente del apartado gráfico, en Centaurus: Tierra de muerte ponen el punto y final a esta trepidante y sugerente saga.

La vida de Maggie Chascarrillo ha ido sucediéndose en una saga torrencial que hoy se considera una de las cimas artísticas y narrativas

Un hotel donde se hospeda el miedo. Un luchador enmascarado que acepta el desafío de la mismísima muerte. Un hombre con problemas de visión sometido a un extraño tratamiento. Un pobre infeliz que posee información privilegiada sobre el inminente fi n de los tiempos. Thomas Ott descorre el telón de su barraca de feria y nos invita a internarnos en la oscuridad de la psique humana con un ramillete de relatos que basculan entre la broma macabra y el más absoluto de los espantos.

CITA EN PARÍS continúa la historia planteada en EL SUEÑO DEL MONSTRUO y 32 DE DICIEMBRE. Este es el tercer volumen de una tetralogía en la que Enki Bilal, mezclando imágenes escritas de la fragmentación de Yugoslavia (su lugar de nacimiento) con otras imágenes teñidas de una omnipresente conjugación pasado-presente-futuro, nos acerca a las vidas de Nike,Leyla y Amir, tres huérfanos de Sarajevo dispersos por los cuatro puntos cardinales.

BRILLANTE ADAPTACIÓN DE LA OBRA MAESTRA DESCONOCIDA DE VICTOR HUGO

El invierno de 1831 es uno de los más duros que se recuerdan en la villa de París. Con todo, más dura es aún la justicia de los hombres. Por el delito de robar una barra de pan y dos troncos de leña, el obrero Claude Gueux recibe una condena a cinco años de cárcel. Una vez tras las rejas, la magra ración, el mucho trabajo y las crueldades del director lo pondrán en una posición insostenible.

La guionista Séverine Lambour y el dibujante Benoît Springer (Léo, Léa) adaptan un relato clásico de Victor Hugo que es a la vez un alegato contra la pena de muerte y un canto a la solidaridad entre oprimidos de toda clase y condición.

Antes del inicio de la era cristiana, Cleopatra, hija bastarda del faraón de Egipto, nació en Alejandría y ascendió al trono a los diecisiete años. Todavía no era mujer pero ya debía enfrentarse a un hombre dominado por los hombres. Egipto, en decadencia, se deja dominar por la Pax Romana y Cleopatra aprende a mandar sobre su pueblo, imponiéndose sobre todos los prejuicios que haya contra ella. Pero no reina sola, su hermano es al mismo tiempo su esposo y su faraón, y no está dispuesto a permitir que una mujer mande sobre él.

Una completa selección de dibujos originales, cuadernos, bocetos y croquis que ilustran la carrera del legendario autor de Maus.

Las cosas no van del todo bien, pero es primavera… y la sangre de los huevos está de lo más alterada.

A sus 83 años, Niceto tiene muy pocos alicientes para levantarse cada mañana. Junto al pequeño grupo de sus octogenarios amigos, decide ponerle un poco de sal a su rutinaria existencia dedicándose al menudeo y al tráfico de mercancías robadas. Lo que empieza casi como un pasatiempo se torna inesperadamente en tragedia cuando los compañeros de Niceto comienzan a aparecer muertos en extrañas y violentas circunstancias. Es éste un relato en clave de serie negra y social ambientada en un Madrid actual.

LOS SECRETOS DEL RODAJE DE LA PELÍCULA QUE CONVIRTIÓ A ARNOLD SCHWARZENEGGER EN UNA ESTRELLA DEL CINE

En 1982, Conan, el icónico antihéroe literario de Robert E. Howard, se abrió paso a espadazo limpio desde la página impresa hasta la gran pantalla tras un accidentado periplo de décadas. Con su potente combinación de épicas panorámicas y sangrientas batallas, Conan el Bárbaro entusiasmó a los espectadores de todo el mundo e hizo despegar la carrera cinematográfica de Arnold Schwarzenegger.

Cuarenta años después de su estreno, este clásico de culto es objeto de celebración en Conan el Bárbaro: La historia oficial de la película, un lujoso volumen en el que se relata la historia completa de cómo se hizo el filme. Entrevistas nuevas con el reparto y el equipo artístico y técnico, además de numerosas fotografías del rodaje, detrás de las cámaras y en los escenarios naturales, así como una cobertura visual completa de los ambiciosos sets construidos y todo el arte conceptual creado por el equipo de producción nos proporcionan una mirada privilegiada y fascinante del desarrollo de uno de los largometrajes fantásticos más venerados de los años 80.

Las cosas no terminan de ir del todo bien para Rodolfo. Su intención era conocer a una mujer con la que compartir el resto de su vida, pero no resulta nada fácil. Lidiar con los problemas domésticos, el trabajo, un padre salido y un hijo muy “especial” no parece compatible con encontrar una pareja estable. Sin embargo, el destino hará que conozca a Lucía, una guapa y simpática gata que le hará el conejo más feliz del mundo, olvidando los problemas y viviendo una vida tranquila y feliz. O eso pensaba él… Conejo Frustrado nace en Internet antes de dar el salto al papel en el año 2010. Ya entonces era leído por más de 20.000 seguidores. En papel no fue diferente, premiado como Mejor Webcomic en el Expocomic de Madrid no ha parado de aparecer en revistas y eventos. Desde hace poco, cuenta además con un episodio animado piloto con una de sus aventuras (disponible en Youtube).

Tras Memorias de un hombre en pijama (Astiberri, 2011) y Andanzas de un hombre en pijama (Astiberri, 2014), Paco Roca culmina con este tercer volumen la trilogía que protagoniza su álter ego, donde el creador valenciano demuestra de nuevo su más acentuada vis cómica y capacidad de observación al poner en su punto de mira la vida cotidiana de un cuarentón que por fin ha conseguido su sueño infantil de quedarse en casa todo el día con el pijama puesto.

Confesiones de un hombre en pijama incluye dos historietas nuevas realizadas para la ocasión –de 18 y 3 páginas–, así como sus colaboraciones en El País Semanal y Academia. Revista del Cine Español, nunca anteriormente recopiladas en un álbum, y pone de nuevo de actualidad una serie cuya traslación a la gran pantalla, que combina imagen animada y real, está pendiente de estreno –previsto para antes de fin de 2017– y en la que Raúl Arévalo da vida al sosias de Paco Roca.


Juan Manuel Díaz de Guereñu, catedrático de Comunicación, destaca que en la serie del hombre en pijama “Roca tiene ingenio sobrado para hacer tan simpático como risible ese álter ego un poco woodyallenesco que se ha inventado. Su torpeza le proporciona anécdotas de sobra. Lo demás lo consigue de puro talento narrativo, de manejar con idéntica soltura la variedad de enfoques y el plano fijo, de saber construir y matizar el color, de expresividad a raudales, de tino en el humor”.

Encargarse de un reino no es fácil, pero alguien tiene que hacerlo. Cuando el rey de Brekemburgo muere en un trágico accidente / asesinato / tropiezo, sus guardias reales: Johan, Otto, Zeke, Alastor y Lazarus... deciden sacrificarse por el bienestar de los Brekemburgueses, convertirse en el Consejo Real y gobernar el reino. Sin duda son los menos capacitados para hacerlo. Y los más corruptos, ladrones, violentos y sádicos. Pero... ¿y la ilusión que le ponen?
íComo la vida misma! La situación social y política que estamos viviendo en el mundo occidental tiene un fiel reflejo es esta novela gráfica. Humorística, sí... pero llena de guiños a prácticas y maldades que podemos ver hoy en día en todos los telediarios. Abre las páginas de Consejo Real, lee y ríete con nuestros políticos y gobernantes.

Continuación de la conocida serie Peepshow (Pobre cabrón, Buen tiempo) Consumido se ambienta en los últimos años de la estancia del autor en Canadá junto a sus colegas Seth y Chester Brown. El título puede ser entendido literalmente no sólo como resultado de la pasión masturbatoria de Joe Matt, sino como la crónica de la decadencia de un artista que ha tardado casi una década en completar las exiguas cien páginas de este libro. Hay aún una tercera lectura del título que nos remite a su proverbial tacañería, uno más de los plumeros que adornan a este lamentable pícaro moderno, vago antológico, sablista, llorica y campeón de los pajeros, que sin embargo alcanza aquí cotas de una rara elegancia como narrador.

Eugène Dieudonné lucha por la libertad y Albert Londres lo hace contra la injusticia. Juntos van a cambiar la historia de la colonia penal de la Guayana Francesa.

Una historia basada en hechos reales que quizás muchos desconocemos, un relato duro plasmado sin color, en blanco y negro. Bedouel no ilustra la historia de una manera trivial, sino con un magnífico equilibrio de luces y sombras en cada página y con un estilo moderno y potente. Pat Perna siga entregándonos historias profundas y guiones largos perfectamente construidos tras haber trabajado inicialmente en el humor.

Retrato salvaje de la juventud italiana de los ochenta, tanto como delirio iconográfico construido alrededor de su personaje más funesto y emblemático, este libro viene a completar el conjunto de las historias que su autor dedicó a Massimo Zanardi, encarnación libérrima del mal, antihéroe amoral cuyos quehaceres principales incluyen el consumo de estupefacientes, la extorsión, la vendetta y el asesinato, y cuyo nombre podría perdurar, a la vista de las historias contenidas en este volumen, como epónimo de la cultura de la violación, entendida como un patrón patológico y normalizado.