L i b r e r í a

Nuevas tiras cómicas del dibujante que ama los libros, que regresa con su punzante humor con La venganza de los bibliotecarios.

Con su estilo más que reconocible, a Tom Gauld no hay objetivo que se le resista: es capaz de abordar cualquier temática con su mirada irónica y certera. En esta ocasión, regresa al mundo literario para poner el foco en el templo de los libros y sus guardianes: bibliotecas y bibliotecarios.

Con la inteligencia sin pretensiones a la que nos tiene acostumbrados, dando rienda suelta a su amplio conocimiento acerca de las triquiñuelas del sector y sirviendose de su habilidad para las analogías científicas y su reconocido gusto por la ciencia ficción, Gauld regresa con una colección de viñetas imperdible, que reúne lo mejor de sus publicaciones semanales de The Guardian.

La venganza de los bibliotecarios viene a confirmar que su ingenio es inagotable.

¡Nuevo libro sobre la obra de Miyazaki del autor de El viaje de Chihiro y El castillo ambulante!

Hayao Miyazaki es mucho más que el director de películas de animación tan aclamadas como El viaje de Chihiro, La princesa Mononoke o Mi vecino Totoro. La defensa del medioambiente, el protagonismo de la mujer, su pasión por la aviación o la artesanía del dibujo a mano son referentes en la obra del fundador de Studio Ghibli.
En una intensa búsqueda por intentar entender a una de las mentes creativas más brillantes de nuestro tiempo, Álvaro López Martín, uno de los mayores expertos del director y su obra, explora en su nuevo libro la vida de Miyazaki y cómo se relaciona con su trabajo: desde una infancia marcada por la guerra y la ausencia de sus padres, hasta una conflictiva relación con sus hijos; recorriendo su juventud de protestas sindicales e idealismo, un amor interminable por el arte, su lucha por cambiar la precariedad en la industria del anime japonés y una incesante y estricta devoción por el trabajo.

DESCUBRE LSA HISTORIAS DEL PASADO DE LOS MIEMBROS DE LA VIEJA GUARDIA

Este es un cuento de hadas con sangre y balas. Son las historias de un grupo de hombres y mujeres que no podían morir. Casi. La más anciana tiene 6732 años. O eso cree. La más joven tiene 27. Juntos, tienen más de 10 000 años de historias que contar. Aquí tienes algunas de ellas.

La vieja guardia, el superventas aclamado por la crítica y adaptado al formato audiovisual por Netflix con Charlize Theron y Kiki Layne, regresa con nuevas historias de Greg Rucka, Leandro Fernández y un elenco estelar de autores invitados. Con guionistas como Brian Michael Bendis, Kelly Sue DeConnick, Matt Fraction, Vita Ayala, Jason Aaron, David F. Walker, y dibujantes como Valentine de Landro, Nicola Scott, Michael Avon Oeming, Rafael Albuquerque, Mike Henderson, Matthew Clark, Kano y muchos más.

EL CÓMIC QUE HA INSPIRADO LA NUEVA PELÍCULA PROTAGONIZADA POR CHARLIZE THERON

Este es un cuento de hadas con sangre y balas. Esta es la historia de dos mujeres y tres hombres que no podían morir. Casi. Sus nombres son Andy, Nicky, Joe, Booker y Nile. Son soldados, y su guerra nunca acaba. Han estado en todos los lugares, lo han visto todo y han luchado en prácticamente todos los conflictos hasta el día de hoy. Durante siglos, han mantenido su existencia oculta, sin quedarse nunca demasiado tiempo en el mismo lugar, siempre en movimiento, de misión en misión. Pero hoy, las sombras no son tan densas, y están a punto de aprender que hay secretos que son imposibles de guardar. Y no vas a querer estar en su camino cuando esos secretos salgan a La Luz.

El ganador del Eisner Greg Rucka (Lazarus, Black Magick, Wonder Woman) y el dibujante aclamado por la crítica Leandro Fernández (The Discipline, Deadpool, Pushisher: MAX) se unen para presentar La vieja guardia, la historia de viejos soldados que nunca mueren… y que tampoco se desvanecen.

* Autor(es): Greg Rucka, Editorial: NORMA

CONTINÚA LA SAGA DE LOS MERCENARIOS INMORTALES

Esta es la historia de dos mujeres y tres hombres que no podían morir. Casi. Sus nombres son Andy, Nicky, Joe, Booker y Nile. Durante mucho tiempo, solo estuvo Andy. Luego Andy conoció a Noriko. Los otros vinieron después. Y entonces, Noriko se ahogó, o eso pensaron. Nile se unió a ellos. Booker se fue. Y el sufrimiento de Noriko le proporcionó una sombría visión de la humanidad. Demasiado para una joven inmortal como Nile. Esto es lo que sucede a continuación.

El ganador del Eisner Greg Rucka (Lazarus, Black Magick, Lois Lane) y el dibujante aclamado por la crítica Leandro Fernández (The Discipline, Deadpool, Punisher: MAX) continúan la historia de La vieja guardia, cuya adaptación cinematográfica, protagonizada por Charlize Theron y KiKi Layne, ha sido todo un éxito. * Autor(es): Greg Rucka, Editorial: NORMA

La voz que no cesa es la nueva edición ampliada de la biografía en cómic del poeta Miguel Hernández, la historia de un humilde cabrero que quería ser escritor, un poeta que vivió una vida corta pero intensa de superación frente a las adversidades del establishment literario, la guerra y su miseria. Coincidiendo con el 75.º aniversario de su muerte, se añaden en la presente publicación varias escenas de la estancia del escritor en la cárcel, así como nuevas imágenes de su trágico final en el año 1942, que en la primera edición de 2013 de la desaparecida EDT no se incluían.

Esta obra pretende ser un merecido homenaje y un necesario ejercicio de memoria histórica. También quiere rescatar la poesía, la bondad y la humanidad de un poeta que han retratado otros autores como Joan Manuel Serrat, quien ha escrito el prólogo con especial delicadeza.

Según José Antonio Gómez Hernández, se trata de una “completa biografía gráfica del gran escritor oriolano, dibujada con maestría y diría que casi veneración. Boldú se emplea a fondo para dar cabida en las páginas del cómic a la vida y muchos fragmentos de la obra del escritor, al que presenta como un luchador por aprender a escribir y dar a conocer su poesía; una persona que siempre estuvo con el pueblo y las clases modestas a las que pertenecía, y una persona que fue fiel al Gobierno republicano durante la guerra civil, esforzándose por animar a sus compañeros con sus poemas”.


* Autor(es): Ramón Boldú, Ramón Pereira, Editorial: Astiberri

LA VUELTA AL CAMPO. EDICIÓN INTEGRAL .

EL CÓMIC MÁS DESTERNILLANTE DE MANU LARCENET. Manu Larcenet es un dibujante de cómics tan harto de vivir en la gran ciudad que un buen día recoge los bártulos y alquila junto a su pareja una casita en el campo. El choque entre sus costumbres urbanas y la realidad rural lo obliga a replantearse sus expectativas. Y mientras lo hace, echa raíces en el pueblo relacionándose con un paisanaje descacharrante que oscila entre la hospitalidad y el delirio. El guionista Jean-Yves Ferri y el dibujante Manu Larcenet (Los combates cotidianos, El informe de Brodeck) firman una comedia desternillante que gira en torno a la dicotomía entre la ciudad y el campo. Un maravilloso relato costumbrista que permanecía parcialmente inédito y que reunimos por primera vez en edición integral. * Autor(es): Jean-Yves Ferri, Manu Larcenet, Editorial: Norma Editorial

Una infancia en Irak: Lewis Trondheim, autor de referencia del nuevo cómic galo, dibuja la
infancia de su mujer, Brigitte Findakly, en el Mosul de los años 60
Nacida en Irak, de padre iraquí y madre francesa, Brigitte pasa su infancia en una época donde van encadenándose golpes de Estado y
dictaduras militares. La vida de la familia se ve afectada por las aberraciones de la dictadura y sus repercusiones en la vida cotidiana,
hasta su exilio en Francia a principios de los años 70. Comparte la nostalgia de los que dejaron su país de origen y los escasos vínculos
que subsisten, repasando las costumbres y el modo de vida, las revueltas, la paranoia del espionaje y la convivencia entre religiones
diferentes, tendiendo puentes con la situación actual del país: en un momento en que la historia de Irak se borra a fuerza de explosivos
y la memoria se difumina poco a poco, este relato reúne los recuerdos de una niña, de una familia y de un país entero. * Autor(es): Brigitte Findakly, Lewis Trondheim, Editorial: Astiberri

VAN HAMME REGRESA A LOS GUIONES DE BLAKE Y MORTIMER CON UN NUEVO EQUIPO DE DIBUJANTES DISPUESTOS A SEGUIR DÁNDONOS MÁS AVENTURAS Y MISTERIOS.

Hace más de dos mil años, Judas Iscariote, uno de los discípulos de Jesús de Nazaret, vendió al hijo de Dios por treinta denarios de plata. La Biblia dice que, al arrepentirse, se ahorcó con las treinta monedas. ¿Pero y si no fuera cierto? ¿Y si Judas continuó vivo, cargando con la culpa hasta su muerte? * Autor(es): Edgar P. Jacobs, Editorial: NORMA

BLAKE Y MORTIMER ,con guión de Yves Sente y dibujos de André Juillard (LAS 7 VIDAS DEL GAVILÁN ,PLUMA AL VIENTO), vuelven a la carga para detener una amenaza que proviene del lejano Oriente y que supone un grave peligro para la humanidad.Primera parte de la aventura. * Autor(es): Edgar P. Jacobs, Editorial: NORMA

Entre los años 1986 y 1989, los artistas italianos Carlo Berardi (guionista) y Giorgio Trevisan (dibujante) publicaron una de las mejores y más fieles adaptaciones historietísticas de los relatos de Sherlock Holmes que se han realizado nunca. El resultado fueron seis historias que transmiten de manera inigualable el espíritu de los relatos en los que Arthur Conan Doyle dio vida al detective privado más famoso de todos los tiempos. El canon holmesiano es presentado de forma excepcional mediante la sensibilidad de Berardi hacia los personajes y el trazo único de Trevisan que recrea la atmósfera característica victoriana con un trazo que recuerda a los viejos grabados. Por primera vez se ofrecen al público en español estas historietas reunidas en este volumen integral.

Posiblemente nos encontremos ante una de las más fidedignas y valiosas adaptaciones de la historieta de los relatos de Sherlock Holmes, los cuales se encuentran entre los títulos favoritos del propio Arthur Conan Doyle: Escándalo en Bohemia, Un caso de identidad, La liga de los pelirrojos, El misterio del Valle de Boscombe, Las cinco pepitas de naranja y El hombre del labio torcido. * Autor(es): Berardi, Trevisan, Editorial: PONENTMON

UN CUBO QUE CRECE SIN PARAR, UN INGENIOSO ARQUITECTO, UNA CIUDAD DESBORDADA... Deseoso de completar el plan de Urbicande, deslucido a su juicio por una lamentable falta de simetría, Eugen Robick, el urbatecto oficial de la ciudad, deberá enfrentarse al inexorable desarrollo de una Red surgida de un misterioso cubo que fue descubierto en unas obras. La Red, que se muestra incontrolable, transformará por completo la vida de la ciudad y de sus habitantes, empezando por la del austero Robick. Conocerá a Sofía, gerente de un prostíbulo, se peleará con su mejor amigo, el ingeniero Thomas Broch, e incluso acabará en prisión... Segunda parte de la prestigiosa saga Las ciudades oscuras , escrita por Benoit Peeters y dibujada por François Schuiten desde los años 80. * Autor(es): Benoit Peeters, François Schuiten, Editorial: Norma Editorial

Con Las ciudades oscuras los dos autores realizaron un espléndido universo, personal, mágico y conmovedor. Han creado ciudades utópicas y fantásticas surgidas de una gran imaginación y dibujadas con un trazo preciso de extrema belleza. Tras la visita al parque de atracciones de Alaxis la joven Mary sufre un extraño cambio: ya no puede mantenerse derecha. Este misterioso fenómeno llevará a sus padres a internarla en un colegio especial, de donde la chica escapará a un circo para convertirse en la máxima atracción. Un viaje con el profesor Wappenclorf la llevará a una dimensión desconocida donde vivirá su primera pasión amorosa con el que tiene la llave del misterio... * Autor(es): Benoit Peeters, François Schuiten, Editorial: Norma Editorial

El capitán Nemo sale a la superficie para recorrer por última vez la geografía de las ciudades oscuras. ¿Que busca? ¿Que fuerzas lo empujan a abandonar el oceano para pisar tierra firme? ¿Cuál es el final de su trayecto? El guionista Benoît Peeters y el dibujante François Schuiten lo acompañan en una búsqueda que es, tambien, un sentido homenaje al universo literario del genial Jules Verne. Nueva entrega de la mítica saga Las ciudades oscuras en la que sus autores se atreven ni más ni menos que a presentarnos la continuación de una de las obras fundacionales de la ciencia ficción: Veinte mil leguas de viaje submarino.

"La frontera se mueve sin cesar, cambia tanto que se ha vuelto invisible..." Schuiten, ganador del Gran Premio de Angoulême 2002, nos vuelve a sorprender con la segunda entrega de la serie Las Ciudades Oscuras: La Frontera Invisible, a la que da forma y volumen el dibujo realista de Peeters.... * Autor(es): Benoit Peeters, François Schuiten, Editorial: Norma Editorial

El gran libro de la estrella del cómic Flavita Banana, en una edición totalmente renovada y ampliada

"Es capaz de activar las zonas más profundas de nuestra corteza cerebral y tambien de hacernos cosquillas. No es fácil encontrar hoy en el humor gráfico la contundencia del meme."Maitena

Este libro habla de amor, pero tambien de deseos, y de muchas necesidades que a menudo desearíamos no tener que satisfacer. Flavita Banana a veces quiere, y otras muchas no, como todas nosotras. Hoy, unos años despues de la salida de su libro de debut y de mayor exito, la ilustradora icónica del feminismo lo revisita, redibujando las viñetas originales y añadiendo mucho material inedito. Como ella misma cuenta en el texto que abre esta nueva edición, "en aquel momento creía saber muchas cosas, pero desde entonces hubo mil cambios en mí. [...] Me he permitido ciertos cambios y añadiduras, y ahora vamos a la par".Una nueva lectura que derrocha aún más sinceridad, acidez e inteligencia: las señas de identidad de una autora única.

Tras la ejecución de la Compañía de los Desterrados y la declaración de guerra por parte de los señores humanos más poderosos de Arran, Redwin juró a los representantes de las razas antiguas presentes en Kastennroc que encontraría un refugio donde pudieran resistir el conflicto venidero. Mientras el viejo enano, debilitado y perseguido, cruza Urann en pos de una quimera, otros héroes legendarios se alzan contra la tiranía.
Las guerras de Arran es el crossover definitivo de las series de las Tierras de Arran, en las que su creador, J.L. Istin, une sus fuerzas con los mejores dibujantes del panorama francobelga para reunir en una sola serie a los principales personajes de las series Elfos, Enanos, Orcos y Goblins, y Magos.

Tras la ejecución de la Compañía de los Desterrados y la declaración de guerra por parte de los señores humanos más poderosos de Arran, Redwin juró a los representantes de las razas antiguas presentes en Kastennroc que encontraría un refugio donde pudieran resistir el conflicto venidero. Mientras el viejo enano, debilitado y perseguido, cruza Urann en pos de una quimera, otros héroes legendarios se alzan contra la tiranía.
Las guerras de Arran es el crossover definitivo de las series de las Tierras de Arran, en las que su creador, J.L. Istin, une sus fuerzas con los mejores dibujantes del panorama francobelga para reunir en una sola serie a los principales personajes de las series Elfos, Enanos, Orcos y Goblins, y Magos.

LOS PRIMEROS CÓMICS DE UN AUTOR LEGENDARIO

Descubiertas como parte de una enorme colección de planchas de impresión anteriores a la Segunda Guerra Mundial, las tiras UNCLE OTTO y HARRY KARRY representan los primeros trabajos conocidos del gran pionero del cómic y el arte secuencial Will Eisner. En estas tiras podrás ver la imaginación del joven Eisner expandiéndose, mientras experimenta con las posibilidades de la narrativa y recurre a sus numerosas influencias. Los cómics recopilados aquí documentan la génesis de uno de los dibujantes más icónicos y brillantes de todos los tiempos. * Autor(es): Will Eisner, Editorial: NORMA

Sensacional del Marambo Cómix es una colección de historietas que narra las aventuras del diablillo mixteco-tibetano conocido como el Marambo. Además hay otras historias de ficción y no-ficción.

JLPescador es dibujante de cómics y artista visual casi egresado de la UG. Ha publicado cómic erótico en Fantagraphics en EUA, Kiss Cómix en Francia y La Cúpula en España. Le han dado becas y ganado premios por dibujar o pintar. Algunos de sus cómics están en las librerías bajo el nombre de Nueva Historia mínima de México ilustrada, con editorial Océano. Ilustró el cómic Pariah Missouri para Decade Brothers en EU. Este año se publicó el primer número de Marambo Cómix y para agosto saldrá La Caída de Tenochtitlan, una novela gráfica sobre esa guerra en particular, bajo el sello de Random House.
* Autor(es): José Luis Pescador, Editorial: Mono Barroco / Animal Gráfico

LA BIOGRAFÍA DE UNO DE LOS GRANDES MAESTROS DEL ARTE EN EL 500 ANIVERSARIO DE SU MUERTE

Roma, verano de 1515. Leonardo da Vinci es convocado por el Papa para responder a unas acusaciones formuladas contra él. Problemas con los poderosos, aprietos debidos a su belleza, proyectos inconclusos, ambiciones frustradas... y pruebas de disección de humanos, por entonces prohibidas.

«En Leonardo da Vinci todo conserva un acento misterioso, tanto sus cuadros como sus manuscritos. Aunque uno crea conocerlo, sigue siendo un desconocido... Es el hombre completo, equilibrado, todopoderoso en todas las cosas, que resume todo el pasado y prepara el futuro, uniendo las artes químicas y mecánicas a las del dibujo».

Arsène Houssaye

La obra de Leonardo da Vinci (1452-1519) se ha convertido en sinónimo de excelencia artística y Renacimiento italiano. Hoy en día, La Gioconda es uno de los murales más imitados, y el dibujo de El hombre de Vitruvio es la cristalización perfecta del canon en la figura humana. Pero sería equívoco reducir la biografía de su creador a los confines del mundo del Arte. Leonardo fue un visionario que abrazó con voracidad las disciplinas más diversas. Poesía, música, filosofía, ciencia, arquitectura, nada de lo humano le era ajeno. El joven guionista Marwan Kahil (Albert Einstein) y la dibujante italiana Ariel Vittori se han asomado a su vida para trazar una biografía exhaustiva de delicada factura. * Autor(es): Marwan Kahil, Editorial: NORMA

La historia se basa en un hecho real: durante el bombardeo de Irak, en el 2003, cuatro leones escapan del zoo de Bagdad. A través de estos animales, los autores realizan una crónica de las calles de la ciudad, bombardeada y sitiada. Perdidos y confundidos, hambrientos pero finalmente libres, los leones luchan desesperadamente por sus vidas, realizando así una reflexión sobre el verdadero significado de la palabra "libertad", si realmente puede ser dada o únicamente puede ser ganada mediante la autodeterminación y el sacrificio.

El guionista Brian K. Vaughan es autor también de otras obras publicadas por Planeta DeAgostini, como "Y, el último hombre" o "Ex Machina". El dibujante Niko Henrichon ha colaborado en otras obras de DC/Vertigo como "Barnum" o "The Sandman Presents: Taller Tales". * Autor(es): Brian K. Vaughan, Editorial: PLANETA CÓMIC

Ric Velazco es un escritor y dibujante que ha incursionado en diferentes disiplinas artísticas.
Entre sus proyectos de narrativa grafica están "NARIZÓN DE LA NARIZONERIA, CABARET BEIJIN, Y EL RESPLADOR ESCARLATA"

¡Las increíbles andanzas de un varón blanco con fuertes opiniones sobre los remakes protagonizados por mujeres, y los merecidos y satisfactorios puñetazos que recibe! Esta es la frase promocional que se nos ha ocurrido para vender el último libro de Federik Freak. ¡Pero el último de verdad! ¡El fin de una era! Un fascinante viaje al interior de la mente de un idiota, escrito y dibujado por Rubén Fdez. Y EDITADO POR MANUEL BARTUAL. ¡MISTER TWITTER 2017! ¡Rubén nos obliga a poner su nombre en mayúsculas con fines promocionales! 'Limitado y especial' es el quinto y último libro de 'Federik Freak' tras 'Onanist Life-Style' (El Jueves, 2010), '¡Para ti, que eres virgen!' (El Jueves, 2011), 'Piraña social' (¡Caramba!, 2013) y 'Subnormal emocional' (¡Caramba!, 2016). * Autor(es): Ruben Fernandez, Editorial: ¡CARAMBA!

EL TERROR QUE MARCÓ A TODA UNA GENERACIÓN

En la década de los años 50 la sociedad parecía estar preparándose para una gran revolución. Nuevas actitudes culturales, raciales y sexuales estaban cogiendo fuerza, y en medio de todo se encontraban los cómics de EC.

William Gaines y Al Feldstein usaron sus cómics bélicos, de terror y de ciencia ficción para mostrar todo aquello que les indignaba de la sociedad del momento pero sin dejar de lado el atractivo de lo prohibido o macabro. En sus intrigantes historias se atrevieron a tratar temas como la discriminación racial, el antisemitismo o la misoginia.

Para ello necesitaban a artistas capaces de mostrar la crudeza del mundo real con gran detalle, sin olvidar que había que despertar el interés de los jóvenes lectores. Nadie mejor para ello que Wallace Wood, un maestro del detalle y de la línea expresiva. Con sus pinceles invadió la imaginación de miles de lectores con rudos criminales, relistas paisajes suburbanos, retratos de hombres mundanos angustiados por duros dilemas morales y, por supuesto, hermosas y sensuales mujeres de voluptuosas curvas.

Llegó el alba reúne 26 historias de terror y crimen dibujadas por Wood publicadas originalmente en las míticas publicaciones de EC THE VAULT OF HORROR, THE HAUNT OF FEAR, THE CRYPT OF TERROR, CRIME SUSPENSTORIES, SHOCK SUSPENSTORIES y TALES FROM THE CRYPT.

* Autor(es): Wally Wood, Editorial: Norma Editorial

Con humor y sarcasmo a partes iguales, Marta Piedra nos da con la verdad en la cara con sus desternillantes viñetas.

Si es verdad que la vida iba en serio, Marta Piedra se baja del mundo para reírse a golpe de viñeta de la realidad de nuestro día a día.

Con mucho humor y grandes dosis de realidad, la ilustradora muestra a traves de sus dibujos situaciones cotidianas que nos suceden a todos, y consigue darle la vuelta para reírnos de todo, empezando por nosotros mismos.

Porque lo más fácil es complicarlo todo... ¿no?

¡Escrita por T.P.Louise, LORE es el trabajo más persuasivo de Ashley Wood hasta la fecha. En los viejos tiempos, cuando el folklore, los mitos y las Ieyendas dominaban la Tierra, un grupo de magos se reunieron de todos los rincones del globo. Formaron un grupo conocido como los Pastores e iniciaron un plan secreto para usar las líneas energéticas de la Tierra,para debilitar y, en ocasiones, erradicar estas fuerzas. Controlando las líneas de las que las criaturas míticas tomaban su poder, los Pastores redujeron con éxito estas fuerzas míticas a notas en las novelas fantásticas. Pero ahora los mitos han vuelto a un mundo moderno donde no hay sitio para ellos. Y quieren algo... Ashley Wood comenta de LORE, "He estado trabajando en LORE durante años. He invertido mucho tiempo creando este mundo y las historias que contiene, y no puedo esperar más a que los lectores vean lo que estoy haciendo". LORE posee personajes complejos y un dibujo que sólo Ashley Wood puede ofrecer. La mezcla de viejos mitos y el personal estilo de Wood para hacerlo realidad cautivará a sus fans más fieles a la vez que contribuirá a construir una nueva legión de lectores.. T .P. LOUISE, ASHLEY WOOD

Yann Gral es un antiguo agente de las fuerzas especiales francesas que renunció a su puesto cuando murió su mujer y se empleó como profesor en una academia militar. Al descubrir que su hija padece un tumor inoperable, visita a una curandera con fama de obrar milagros en la salud de sus pacientes. La cura de su hija pone a Yann en contacto con unas fuerzas que operan en la tierra desde hace milenios.

Tras el éxito de La historia oculta, el guionista Jean-Pierre Pécau (Arcanos) y el dibujante Igor Kordey (Nosotros, los muertos) unen de nuevo sus fuerzas en una obra trepidante que funde en el mismo crisol magia, intriga y recreación histórica. Los 30 denarios se publicó originalmente en cinco álbumes que ECC recoge en un volumen indispensable. * Autor(es): Pécau, Editorial: ECC

066. Guillermo de Normandía se prepara para la guerra contra Haroldo de Inglaterra, el traidor que le ha usurpado el trono.

1119. Los reyes occidentales han declarado la guerra a los infieles para recuperar Tierra Santa.

Cada uno de estos guerreros sigue los designios de Dios para traer la paz a su reino. Pero los caminos de Dios son inescrutables, pero la codicia humana lo es todavía más.

Jaime Calderón pone todo su talento al servicio de una gran epopeya medieval que recorre la historia de Europa desde la formación de sus naciones hasta la era del Renacimiento. El elaborado guión del dúo formado por David y Lassablière le permite desplegar su espectacularidad para dibujar batallas campales y peleas cuerpo a cuerpo, pero también para reflejar las más sutiles emociones en el rostro humano. * Autor(es): David Fabrice, Gregory Lassablière, Editorial: Yermo Ediciones

aime Calderón pone el broche de oro a la gran epopeya medieval que recorre la historia de Europa. El guión del dúo formado por David y Lassablière nos lleva en esta ocasión a la Francia de Felipe el Hermoso y a la España de los Reyes Católicos, épocas en las que Calderón consigue brillar con luz propia y mostrar su talento a la hora de dibujar escenarios medievales y escenas marítimas. * Autor(es): David Fabrice, Gregory Lassablière, Editorial: Yermo Ediciones

Libro de ilustraciones encuadernado en cartoné de 48 páginas interiores en blanco y negro más cubiertas que contiene una edición integral de las ilustraciones originales de Los cantos de Maldoror del Conde de Lautréamont. Volumen único.

En el centenario del nacimiento del maestro Palacios, este libro recoge sus dibujos originales de Los cantos de Maldoror en una edición especial. El 16 de junio de 1921 nació en Madrid Antonio Hernández Palacios. En el año del centenario de su nacimiento, este volumen recoge por vez primera en España sus ilustraciones originales de Los cantos de Maldoror, los poemas publicados en 1869 por Isidore Ducasse, más conocido como el Conde de Lautréamont. En este volumen se publican los dibujos en blanco y negro, tal como fueron concebidos por el autor, sin los colores utilizados en la versión aparecida en Francia, en Metal Hurlant en 1982. Las impresionantes ilustraciones de Palacios se presentan con extractos del canto primero. El libro va acompañado además de los textos "Isidore Ducasse, huellas y misterios de una vida", de Hebert Benítez Pezzolano y "En el centenario de Hernández Palacios" de Luis Alberto de Cuenca, un emocionado epílogo sobre la obra del indiscutible maestro del cómic.

Más allá del arte establecido, son ya varias las generaciones de artistas, en su mayor parte estadounidenses, que han ofrecido una perspectiva pictórica radicalmente distinta del arte moderno. Influidos por la cultura pop, los cómics, la ciencia ficción, el cine fantástico, la serie B, el grafiti, el punk, el rock, los dibujos animados, los videojuegos o lo juguetes, han combinado ese abanico de influencias para crear lo que se ha dado en llamar “surrealismo pop”.

Joan S. Luna, redactor jefe de la revista musical Mondosonoro, repasa cuáles han sido los antecedentes artísticos o las corrientes previas que han influido a buena parte de los creadores que aparecen en sus páginas, precisando que la influencia de surrealistas como Ernst, Picasso, De Chirico, Dalí o Magritte resulta fundamental para muchos de los artistas que forman parte del movimiento que nos ocupa, mientras que el pop art deviene una influencia más conceptual que estética.
Este libro busca, a través de 22 entrevistas realizadas por el propio Luna a otros tantos autores, ofrecer una muestra representativa del actual panorama del surrealismo pop y dar a conocer a sus artistas más destacados.

“Un libro imprescindible para todos aquellos fans del arte moderno”. -Manu González. Go Mag * Autor(es): Joan S. Luna, Editorial: Astiberri

París, 1750. Un grupo de intelectuales se reúne todos los jueves en el salón de uno de ellos. Allí están Diderot, Hume, D’Alembert, el barón d’Holbach y una joven y talentosa ilustradora llamada Marie. Juntos ultiman su gran obra, un compendio del saber mundial titulado L’Encyclopédie.

La vida no es fácil para ellos. Las opiniones antirreligiosas y antimonárquicas son castigadas con la cárcel, el exilio o la muerte. Pero no es ésta la única amenaza que los sobrevuela. Ni la más peligrosa. Desde hace unos meses, una sociedad secreta denominada los Cruzados ha empezado a desafiarlos. Hasta ahora lo hacía sólo con pintadas y panfletos. Todo cambiará, sin embargo, cuando uno de los intelectuales aparezca misteriosamente asesinado...

En Los enciclopedistas confluye una estética francobelga con un relato de aventuras e intriga dentro de un marco histórico en el que se dan cita grandes referentes de la cultura y el pensamiento occidentales. Su realización se vio impulsada como consecuencia de que el dibujante Alex Orbe lograra, asociada a este proyecto, una de las becas de ayuda a la creación de cómic concedidas por el Departamento de Cultura del Gobierno vasco en su primera convocatoria de 2017.

"Los enciclopedistas' nos recuerda que hubo gente que luchó, y hasta dio la vida, por la libertad intelectual de nuestra sociedad, por la victoria de la ciencia y el conocimiento sobre la superchería religiosa, porque el mundo en que vivimos sea más justo, más culto y menos oscuro e ignorante. Apasionante".

Javier Pérez de Albéniz, El descodificador

“Un viaje maravilloso a la época en la que intentamos hacernos mayores y mejores, en la que intentamos despertar de la pesadilla de la religión y de la incultura, del pesado yugo de la ignorancia, y acabamos, como no podía ser de otra forma, matándonos unos a otros”.

Juan Gómez-Jurado * Autor(es): Alex Orbe, José A. Pérez Ledo, Editorial: Astiberri

Obra completa del maestro español! ¡Edición restaurada con numerosos extras! Como ya sabéis, en marzo de 2017 anunciamos que ECC Ediciones había contratado los derechos de las obras de uno de los grandes dibujantes del cómic español e internacional: Jesús Blasco.

A mediados de los años noventa, la Biblioteca Nacional de París le incluyó en una exposición sobre los Cincuenta maestros del siglo XX del cómic, y su calidad es más que evidente en tantas y tantas páginas producidas a lo largo de cincuenta años. Buen ejemplo de ello lo encontramos en la evolución de su personaje Cuto, el intrépido periodista que protagonizó una serie homónima a lo largo de los años cuarenta: desde la primera influencia de Floyd Gottfredson (el creador de Mickey) hasta el progresivo e impactante realismo con que posteriormente se puso a la altura de sus admirados Alex Raymond o Milton Caniff.

Con sus hermanos Adriano y Alejandro, Jesús formó un equipo creativo inolvidable. Desde ese momento (1953), su producción se multiplicó, con importantes éxitos internacionales para el cómic británico (Zarpa de Acero o Rob Riley), el francobelga (Los guerrilleros) o el italiano (Tex Willer). Su estilo era impactante, dinámico, ideal para la acción, con montones de interesantes hallazgos en evolución permanente, en paralelo a la de tantos otros grandes creadores contemporáneos. J. Blasco destacó en el estilo cómico y en el realista. Seducía con la plumilla, el pincel y algunas impresionantes aguadas. Destacaba en blanco y negro y en color. Su firma merece, pues, tanta consideración como la de muchos grandes maestros mundiales que hoy gozan de importantes y cuidadas ediciones. Pero en este país sus principales obras han sido casi imposibles de encontrar hasta hoy mismo. * Autor(es): Jesús Blasco, Editorial: NORMA

Desde 1962, cuando aparecieron por primera vez sus dibujos inconfundibles en las páginas de MAD, Sergio Aragonés ha sido uno de los caricaturistas más famosos del mundo. ¡Y aquí está la recopilación hecha personalmente por Sergio de sus trabajos favoritos de casi medio siglo! Ya sea una de sus clásicas "Una mirada MAD a" o una de sus miles (¡en serio, miles!) de "Marginales" -los pequeños dibujos en los márgenes de las páginas de MAD- seguro que aquí encontráis muchos de vuestros gags favoritos de Sergio. También se incluye una entrevista a Sergio realizada por el antiguo editor de MAD Nick Meglin, Y muchas ilustraciones creadas expresamente para este libro. Aunque Sergio es ampliamente reconocido por sus colegas como "el dibujante más rápido del mundo", os recomendamos fervorosamente que os toméis vuestro tiempo disfrutando de este libro. * Autor(es): Sergio Aragonés, Editorial: ECC

Libro de historietas encuadernado en cartoné con sobrecubierta de 64 páginas mas cubiertas que contiene la traducción del original The Wolves in the Walls publicado originalmente en USA por HarperCollins en 2003. Volumen único.

Las sombrías y atmosféricas imágenes de Dave McKean, que mezclan dibujo e imágenes fotográficas para crear un efecto de collage, son la pareja perfecta para la espeluznante y divertida de Gaiman. La heroína, Lucy, está segura de que oye ruido de lobos tras la pared. Cuando estos salen de la pared obligan a Lucy, sus padres y su hermano a huir de la casa y refugiarse en el jardín. Las ilustraciones de McKean dan vida a los desenfrenados y salvajes animales, mientras se instalan en la casa, se ponen la ropa de Lucy y se comen las reservas de mermelada. Neil Gaiman, el premiado autor de novelas como American Gods y Coraline aprendió la lección sobre los libros infantiles leyendo cuentos a sus propios hijos. Cuando su hijo era pequeño, le gustaba un libro titulado Catch the Red Bus, y Gaiman pasó noche tras noche leyéndoselo, a menudo más de una vez. La repetición le enseñó a Gaiman que los libros para niños tienen que ser divertidos no sólo para los niños, sino también para los adultos. Gaiman ha escrito otros dos libros infantiles, El día que cambié a mi padre por dos peces de colores y Coraline, que entró en las listas de libros más vendidos del New York Times. Los lobos de la pared es una historia caprichosa e hilarante y divertida de leer, una y otra vez.

Libro ilustrado de estilo manga y de género shojo (orientado al público femenino) encuadernado en cartoné de 96 páginas interiores en color y en blanco y negro más cubiertas. Volumen único.La dibujante de Candy Candy nos ofrece una verdadera obra de arte revisionando los grandes cuentos clásicos.

París, enero de 1910. En medio de una de las peores inundaciones que ha sufrido la ciudad a causa del desbordamiento del río Sena, una joven joyera llamada Louise y Valentin, un aprendiz en su taller, se ven involucrados en un terrible plan de los Apaches, que quieren aprovechar el caos imperante en la ciudad para robar en distintos establecimientos burgueses. Reunidos después del magnífico trabajo realizado en Nos, Anastasia R., Patrice Ordas y Nathalie Berr recuperan el aroma del París de principios del siglo XX y nos invitan a vivir una aventura inolvidable por las calles de Montmartre. Por Nathalie Berr, dibujante de Nos, Anastasia R. y Patrice Ordas, guionistas de Ambulancia 13.

Con este primer tomo, el guionista Wilfrid Lupano y el dibujante Paul Cauuet nos obsequian con una maravillosa historia sobre el amor y el paso del tiempo que viene distinguida con el premio de los libreros franceses de cómic. * Autor(es): Wilfrid Lupano, Editorial: NORMA

BIENVENIDOS AL CLUB LOUD

Una stripper tardona, una camarera cabreada, una pareja de sicarios, una artista de bondage en suspensión, una adolescente embarazada, un clan de vampiros, un pedófilo, una lesbiana yonqui, una mujer en pleno divorcio, una dominatrix y muchas otras almas en busca de amor, drogas y sangre convergen en el club más de moda de la ciudad en una noche que nadie olvidará jamás. Si sobreviven a ella.

Escrita y dibujada por Maria Llovet (There’s Nothing There, Heartbeat) LOUD! es como El ansia si la hubiera dirigido Tarantino: un estiloso y alucinante baño de sangre de hermosa y violenta decadencia.

LA COLECCIÓN INTEGRAL DE UNA DE LAS CUMBRES DEL 9º ARTE

Creado por el genial dibujante Morris en 1946, Lucky Luke fue durante años una parodia del cowboy justiciero y vagabundo que aparecía en centenares de westerns cinematográficos. Sin embargo, la llegada del portentoso guionista René Goscinny imprimió un giro a la serie, insuflando en ella grandes dosis de sutileza e ironía, y elevando al protagonista (y a sus enemigos, los Dalton) al Olimpo de los cómics.

Esta edición recupera la obra maestra de Morris y Goscinny en tomos de cuidada factura acompañados por un extenso dosier con textos e imágenes inéditos. Para empezar, cinco aventuras que figuran entre lo mejor de la historieta mundial de todos los tiempos.

Desde que dibujó su primera musa como estudiante de Bellas Artes hasta hoy, ha ido trazando su estilo sobre cuerpos de mujeres con este afán de fijar un estilo propio, una estética única e intransferible, que ya le ha situado como a un ilustrador de referencia mundial.

Técnica, juego, ensayo y error, la belleza del cuerpo femenino, se funden en este libro que junta por primera vez la obra de un artista que ha fascinado a personas de todo el mundo.

Personaje protagonista de la serie del oeste MAC COY, creada en 1974 por J. P. Gourmelen y Antonio Hernández Palacios para Dargaud, con los rasgos físicos de Robert Redford, e inspirado en un personaje real: el general de la caballería sudista “Jeb” Stuart. Con unos dibujos más propios de una galería artística, Antonio Hernández Palacios nos sumerge en la más épica vida de un aventurero del Viejo Oeste, a tal punto que cuesta no creer que es cierta la historia que se narra, o cuando menos, que se trata de auténticas leyendas de Far West. Parco en palabras el cómic, las imágenes dicen mucho más, se nos revela Palacios como un maestro original inigualable. Los sólidos guiones son obra de Jean-Pierre Gourmelen, creador del personaje central que presta nombre a la serie. Aunque, como ya he insinuado, lo verdaderamente extraordinario son las viñetas pintadas por Palacios, capaz de crear un tratamiento completamente vanguardista de original y genial belleza plástica visual. * Autor(es): A.H. Palacios, J.P. Gourmelen, Editorial: Ponent Mon

Desde 1962, cuando aparecieron por primera vez sus dibujos inconfundibles en las páginas de MAD, Sergio Aragonés ha sido uno de los caricaturistas más famosos del mundo. ¡Y aquí está la recopilación hecha personalmente por Sergio de sus trabajos favoritos de casi medio siglo! Ya sea una de sus clásicas "Una mirada MAD a" o una de sus miles (¡en serio, miles!) de "Marginales" -los pequeños dibujos en los márgenes de las páginas de MAD- seguro que aquí encontráis muchos de vuestros gags favoritos de Sergio. También se incluye una entrevista a Sergio realizada por el antiguo editor de MAD Nick Meglin, Y muchas ilustraciones creadas expresamente para este libro. Aunque Sergio es ampliamente reconocido por sus colegas como "el dibujante más rápido del mundo", os recomendamos fervorosamente que os toméis vuestro tiempo disfrutando de este libro. * Autor(es): Sergio Aragonés, Editorial: ECC

EL MAESTRO Y TODA LA FAMILIA HAN SIDO ASESINADOS

Ahora, el hijo desterrado del Maestro debe regresar de la Tierra para heredar el trono del rey mago, así como un conjuro que transforma a quien lo utilice en dios.

¿Este millennial nacido en Orlando será capaz de mantenerse en el poder a pesar de estar rodeado de enemigos en su reino mágico?

Un relato fantástico oscuro e irreverente realizado por Steve Skroce, el dibujante y cocreador de We Stand On Guard y Doc Frankenstein, guionista y dibujante de Lobezno y dibujante de Amazing Spider-Man y Youngblood de Alan Moore.

Nahuales, soldados, narcos, políticos, ángeles, presidentes, magia y realidad, ficción y fantasía.
Son los elementos que conforman y nos cuentan esta sangrienta y triturante historia de nuestros días en México.


¿Qué es?
Una historieta escrita y dibujada por Edgar Clément.
¿De qué trata?
Un grupo de guerrilleros que enfrenta a caciques, militares y narcos, son convertidos en nahuales. Aún así, deben enfrentarse a los mismos personajes corruptos que habían rechazado en el pasado.
¿Es para todo público?
No. Contiene imágenes no recomendables para niños ni personas sensibles, hay escenas violentas y algunas sugerencias de tipo sexual.
Soy un adulto inteligente y maduro ¿Debería leerla?
Por supuesto. Si te gustan los cómics o las novelas gráficas. Si leíste Operación Bolívar del mismo autor, encontrarás que ambas historias pertenecen al mismo universo (por decirlo de alguna forma).
Parece muy seria o aburrida.
En términos generales si hablamos del México contemporáneo, hablamos de violencia, pobreza y corrupción. De éso habla "Los perros Salvajes", pero Clément logra contarnos esta realidad con toques de misticismo, un increíble arte y humor. Claro que el humor se torna negro, pero humor a fin de cuentas.. * Autor(es): Varios Autores, Editorial: Independiente

Sensacional del Marambo Cómix CÓMIX PACK BICENTENARIO es una colección de historietas que narra las aventuras de diversos capítulos de El Bicentenario de la Guerra de Independencia.

JL Pescador es dibujante de cómics y artista visual casi egresado de la UG.
* Autor(es): José Luis Pescador, Editorial: Mono Barroco / Animal Gráfico

Sensacional del Marambo Cómix CÓMIX PACK BICENTENARIO es una colección de historietas que narra las aventuras de diversos capítulos de El Bicentenario de la Guerra de Independencia.

JL Pescador es dibujante de cómics y artista visual casi egresado de la UG.
* Autor(es): José Luis Pescador, Editorial: Mono Barroco / Animal Gráfico

Sensacional del Marambo Cómix CÓMIX PACK BICENTENARIO es una colección de historietas que narra las aventuras de diversos capítulos de El Bicentenario de la Guerra de Independencia.

JL Pescador es dibujante de cómics y artista visual casi egresado de la UG.
* Autor(es): José Luis Pescador, Editorial: Mono Barroco / Animal Gráfico

Este primer volumen marca el inicio de una nostálgica colección de lujo en cartoné que recupera la histórica adaptación al cómic de la mítica serie animada de los años 70. Los dibujos originales fueron realizados por el célebre historietista Jan (creador de Superlópez) para la editorial Bruguera en 1977, y esta edición restaurada es coordinada por la Asociación Cultural del Cómic. El tomo arranca con el suceso más conmovedor y trágico de la infancia del protagonista: la dolorosa partida de su madre desde el puerto de Génova rumbo a Argentina, empujada por la fuerte crisis económica de la Italia del siglo XIX. El relato introduce las dinámicas de una familia humilde que debe separarse por supervivencia económica. Además, plasma la entrañable y alegre cotidianidad inicial de Marco, su hermano Antonio y su inseparable mascota, el mono Amedio, justo antes de que la falta de correspondencia siembre la semilla de su legendario y valiente viaje transatlántico.

En este libro, Miguel Gallardo, acostumbrado a comunicarse visualmente con su hija María, quiere transmitirlo a sus lectores como si nosotros fuéramos ella y a través de sus dibujos entendamos su mensaje simple y breve de una manera inequívoca. Este libro rebosa imágenes que transmiten sensaciones y emociones de María, de su padre y de su entorno. Miguel, que desde hace años sabe que a María sus fantásticos dibujos la hacen feliz, la tranquilizan y la ayudan a comprender este a mundo, quiere utilizarlos también con nosotros para que compartamos las emociones de María hacia él y sus seres queridos. El lector se ve sumergido en las emociones de un viaje de vacaciones de María y su padre. Un viaje que recrea situaciones familiares y cotidianas que para ellos, como para ciento de familias que tienen un niño con autismo, resulta una aventura salpicada de dificultades generadas por la falta de adaptación de nuestro entorno social o por la limitada comprensión de algunas personas que María encuentra en su viaje”.- Del Epílogo de Amaia Hervas, psiquiatra infanto-juvenil María y yo es una obra importante, tanto por el tema que trata, como por la mirada delicada, sensible y divertida, con la que Miguel Gallardo nos muestra su feliz relación con su hija María. Un libro revelador, a todas luces catártico, que supone un paso adelante en la dilatada trayectoria profesional del creador catalán. * Autor(es): María Gallardo, Miguel Gallardo, Editorial: Astiberri

Taniguchi cuenta en cinco historias llenas de sensibilidad y hermosas ilustraciones sobre el significado de convivir con mascotas, sobre la vida con perros y gatos.

Sus delicados trazos transmiten la experiencia del autor con su perro y sus gatos, y trae varias páginas coloreadas que hacen especiales los dibujos. Taniguchi asegura que “Tener un perro” es una sus historias más representativas y que amplió su capacidad de expresarse con el manga. * Autor(es): Jiro Taniguchi, Editorial: PONENTMON