L i b r e r í a

Melniboné… Durante siglos, este simple nombre ha causado terror en los Reinos Jóvenes, pues sus habitantes son seres crueles, que se vanaglorian de haber convertido el dolor en una nueva forma de arte. Ahora, Melniboné está en decadencia, y algunos de los nobles de la corte del Emperador lo acusan a él, Elric, el Emperador albino, de ser el causante de esta decadencia. Un día, cuando unos espías son descubiertos en Imrryr, la capital del imperio, Elric deberá abandonar el trono de rubí desde el que reina y ponerse en la cabeza del ejército…. Michael Moorcock creó con Elric uno de los personajes más carismáticos del género de la espada y brujería, un rey atormentado por el papel que le toca interpretar en su Imperio y por su debilidad física. La adaptación que llevan a cabo Julien Blondel y la tríada de dibujantes formada por Poli, Recht y Bastide ha sido considerada por el escritor inglés como la mejor adaptación jamás realizada de la historia del Emperador albino. * Autor(es): Didier Poli, Jean Bastide, Robin Recht, Editorial: Yermo Ediciones

Elric, el emperador de Melniboné, ha sido traicionado y su amada Cymoril ha desaparecido de su lado. Ahora, falto de fuerzas, no le queda más remedio que recorrer a la ayuda del dios del Caos Arioch… ¡aunque eso suponga tener que entregarle a cambio sangre y armas!

La segunda entrega de la que el propio Michael Moorcock considera la mejor adaptación de las novelas de Elric de Melniboné es sin duda uno de los cómics más esperados del año. Tras el éxito de ventas y crítica del primer volumen, el emperador albino regresa a las librerías con su impactante equipo de dibujantes, liderados por Robin Recht, y grandes aventuras que mezclan el misticismo con la violencia más descarnada.

¡Con prólogo de Alan Moore! * Autor(es): Julien Telo, Robin Recht, Editorial: Yermo Ediciones

UNA MIRADA ÚNICA Y TREPIDANTE AL UNIVERSO DE SHERLOCK HOLMES

París, 1900. La ciudad de la luz figura en el itinerario de una carrera de dirigibles que está dando la vuelta al mundo. La carrera será el telón de fondo sobre el que se proyecte un nuevo episodio de la lucha entre dos rivales de estatura mítica: el detective Sherlock Holmes y el criminal James Moriarty, implicado en una serie de robos cada vez más audaces cuya resolución requerirá la ayuda del doctor Sigmund Freud.

Los guionistas Fred Duval (No sueltes mi mano) y Jean-Pierre Pécau (Indochina) y el dibujante Gess firman un thriller apasionante repleto de suspense, maquinaria steampunk y los mejores personajes de la literatura victoriana.

Miguel Gallardo y Paco Roca publicaron en 2007 dos obras (Arrugas y María y yo) cuya temática adulta y cuidada factura sirvieron para trascender del circuito habitual de ventas y llegar a un nuevo público, normalmente alejado del mundo de la historieta. Los medios, acostumbrados a identificar la historieta con Mortadelo y poco más, les dedicaron amplios espacios y su presencia se hizo habitual, casi indispensable, en los diversos eventos comiqueros de la piel de toro.Lo que inicialmente iba a ser un sencillo cuaderno de viaje en el que primara la espontaneidad sobre la elaboración formal, acabó siendo un cuidadísimo álbum en el que se adivina cierta dosis de saludable competitividad entre dos autores que por mucho que se quieran y respeten necesitan saberse a la altura de su colega: ninguno de los dos quería ser el de las anécdotas insulsas o las páginas mal dibujadas y como consecuencia los lectores pueden disfrutar de una obra con hechuras de superproducción. * Autor(es): Miguel Gallardo, Paco Roca, Editorial: Astiberri

'En corto', el primer recopilatorio de historieta corta promovido por el Cabildo de Gran Canaria y Astiberri Ediciones, recoge un total de 12 trabajos ganadores (tres primeros premios–3000, 1500 y 1000 euros que recibieron primero, segundo y tercer cómics seleccionados, respectivamente–y nueve accésits–400 euros para cada uno–; se han repartido, por lo tanto, un total de 9100 euros en metálico). A esta primera convocatoria, que aspira a tener una periodicidad bianual, se presentaron 297 propuestas distintas. Tal y como apunta el dibujante Rayco Pulido, Premio Nacional con Lamia y miembrodel jurado calificador–que completaron Carlos García, de la Biblioteca Insular de Gran Canaria, la dibujante Mamen Moreu, la periodista Tereixa Constenla y el editor de Astiberri Fernando Tarancón–, el contenido de En corto“va desde el humor cafre hasta la experimentación narrativa en torno a la abstracción geométrica, pero en medio encontrarás suspense, costumbrismo, poesía visual, surrealismo, crítica social, aventura siberiana, terror... y Viento de Levante”. Cada historia–asegura Pulido–“tiene algo que la hizo brillar, espero que el lector aprecie lo mismo y que el proyecto se consolide. El tebeo nacional lo necesita”. * Autor(es): Alejandro Galindo, Editorial: Astiberri

En dosis diarias 3_portadaLeer adelantoFichaPortada
En dosis diarias 3

Alberto Montt

Año de publicación: 2015
Autor: Alberto Montt
Colección: Ilustrado
Formato: 22.7 x 17.8 cm
Género: Ilustrado
Páginas: 140
ISBN: 978-607-7781-88-2
Precio: 249.00 pesos
«Montt mezcla peras con manzanas, y no pide que escojamos entre unas y otras. Sus libros son el espacio insólito donde los contrarios despachan juntos. Ahí, el oso polar y el pingüino, procedentes de hielos opuestos de la Tierra, descubren lo excitante que es compartir la misma cama».
Juan Villoro

«Un artista gráfico chileno de los más destacados de la nueva generación, […] plantea chistes de una viñeta, de buen dibujo y fina ironía».
Página/12
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Las «Dosis diarias» de Alberto Montt llevan provocando las sonrisas y las reflexiones cotidianas de muchos de sus seguidores desde hace ya varios años. Publicadas originalmente en su blog, este segundo libro es una nueva compilación de las mismas, cargadas de un humor cuya negrura penetra todos los ámbitos de la vida, desde los más simples hasta los más elaborados, de ahí que nos resulten tan cercanas. Las viñetas reflejan, además, toda una cosmovisión en la que el devenir del mundo parece ser enteramente una broma pesada que alguien nos gasta, ante la cual no nos queda más que reír y reír, inmersos en ese universo lleno de animales exóticos y personas de narices alargadas que cobran vida en la creación de este gran artista chileno.
Nada escapa a la incisiva mirada que Montt dirige hacia ese campo de minas que es el día a día: política, religión, economía, p * Autor(es): Alberto Montt, Editorial: Sexto Piso

uzu nace en Eba, Hiroshima. Le gusta dibujar. En 1944, con 18 años, acepta una proposición de matrimonio que le llega de Kure, una ciudad situada a 20 km de su pueblo natal. Suzu se las tiene que ingeniar para preparar la comida todos los días en este nuevo hogar, en un momento histórico -en plena Guerra del Pacífico- en el que todo escasea. La guerra prosigue su curso y Kure, que es un punto neurálgico de la Armada Imperial, es objeto de continuos e intensos bombardeos. Al tiempo que los buques en la bahía van siendo devorados por las llamas y la ciudad va quedando reducida a cenizas, Suzu también sufre la pérdida de personas y cosas que son importantes en su vida. Pero la vida sigue, inexorable, y ella debe seguir cumpliendo con su deber en el hogar. Finalmente, llega el fatídico verano de 1945… * Autor(es): Fumiyo Kouno, Editorial: Ponent Mon

Blain cuenta todo lo que no se suele ver: el reparto de las tareas, el trabajo de los cocineros, la intervención del “maestro”, pero también consigue transmitir a la perfección las emociones gustativas nacidas de la cocina de Alain Passard. El reportaje dibujado de Blain va acompañado de auténticas recetas del cocinero pero, y ahí reside la gran fuerza del dibujante, la simple lectura de este álbum casi bastaría para darnos la sensación de notar el sabor incluso antes de haberlas probado. * Autor(es): Christophe Blain, Editorial: Astiberri

Dicen que Hollywood es la fábrica de los sueños, pero ¿y si esos sueños están controlados por la Mafia? William Lawford, un veterano de la Segunda Guerra Mundial reconvertido en agente del FBI, deberá infiltrarse como productor cinematográfico en un mundo lleno de rubias despampanantes, policías corruptos y asesinos a sueldo para desmantelar la organización criminal que tiene a Hollywood en la palma de la mano. Mathieu Mariolle (Kriss de Valnor) y Kyko Duarte (Elfos, World War Wolves) nos presentan una compleja trama policíaca cargada de giros narrativos en la que nadie es completamente bueno o malvado y los héroes están a un solo paso de convertirse en asesinos despiadados. Por Kyko Duarte, el dibujante de ELFOS!

Patricio Arana vive atormentado por la muerte de su madre. Una tarde descubre un garabato oculto en una jarana abandonada que su abuelo fabricó. El dibujo revela una pista sobre el verdadero motivo de la muerte de su madre. La búsqueda lo lleva hasta un lugar enclavado en la selva de los Tuxtlas. Durante el terrible desbordamiento del Río Papaloapan, Patricio descubrirá el enigma dentro de sus propias raíces. Como telón de fondo adornan a esta historia el son y las tradiciones de la cultura jarocha. * Autor(es): Augusto Mora, Editorial: Animal Gráfico

Historieta detectivesca realizada y publicada por el dibujante colimense Robi * Autor(es): Robi, Editorial: Independiente

Espacios en blanco es una historia autobiográfica sobre silencios transmitidos de generación en generación. Sobre silencios que cuentan historias. Miguel, como tantos otros al empezar la crisis en España, decide emigrar y parte a Finlandia para trabajar en una empresa de videojuegos. Los recuerdos de su infancia, las historias sobre la guerra y la posguerra que su padre le contó durante toda su vida y los silencios intercalados entre ellas se hacen más presentes en la distancia, y le obligan a plantearse cómo poder transmitirle todas esas pequeñas historias a su hijo. Cómo continuar con la tradición oral y cómo llenar todos esos espacios en blanco para que la memoria individual y colectiva no desaparezca. Tal y como subraya el maestro Josep Maria Beà en el prólogo, la importancia de “la memoria como herramienta esencial que evitará que según qué pasajes de la historia se repitan”.

Y es que Miguel Francisco, que acaba labrándose una carrera Internacionales en el ámbito de la animación y en el diseño de videojuegos –es el principal creador de los personajes de Angry Birds–, decide retomar a miles de kilómetros de su Badalona natal su primer amor creativo, que le llevó desde los 15 años a dibujar historietas en revistas de la editorial Bruguera, para intentar saldar una cuenta pendiente con el pasado: “Mi padre me contaba historias, casi siempre las mismas, quizás más para oírlas él mismo que para un público como yo, tan pequeño que apenas entendía nada. Pero aun así, sin entender mucho ni de política ni de guerras, había cosas que me dejaban un poso de incertidumbre * Autor(es): Miguel Francisco, Editorial: Astiberri

UNA DE LAS GRANDES OBRAS DEL GÉNERO NOIR AL FIN EN SU EDICIÓN DEFINITIVA E INÉDITA

A finales de los 50, la delincuencia argentina saltó a la primera plana de los diarios de sucesos con la irrupción de un puñado de bandas criminales que instauraron en el país una época de pánico, violencia e inseguridad. Esta edad dorada del hampa argentina se recuerda también por la presencia en las calles de un raro ejemplar de policía: el legendario Evaristo Meneses, apodado el Eliot Ness argentino. Evaristo es una joya del género policial, a la altura del Nestor Burma de Tardi o The Spirit de Will Eisner. Sus páginas despliegan un amplio abanico delictivo que abarca el robo, el secuestro, el homicidio, la trata de blancas, la suplantación, el asesinato serial o el crimen político. Inflexible y pertinaz, Evaristo sigue el rastro del criminal allá donde le lleve, sea una villa miseria, sea la cúspide de un despacho oficial. En cada historia, el prestigioso guionista Carlos Sampayo y Solano López, el reconocido dibujante de El Eternauta, cambian de asunto y de estrategia narrativa. El conjunto forma un rompecabezas del que emerge una imagen matizada, precisa y llena de contrastes: la de una época, una ciudad y el conjunto de sus gentes. * Autor(es): Carlos Sampayo, Francisco Solano López, Editorial: Norma Editorial

Bruce Wayne se toma un descanso en su cruzada contra el crimen para pasar unas merecidas vacaciones en Benidorm. Una reflexión sobre la identidad del héroe a través de la cotidianeidad del hombre.

Como parte del proyecto internacional Batman: El mundo, que unió a creadores de 14 países en torno a la figura del murciélago, Paco Roca, Premio Nacional del Cómic escribió y dibujó Batman en Benidorm. En él, el autor valenciano muestra su aproximación más personal al Caballero Oscuro trayéndolo de visita a nuestro país.

En esta edición, no solo disfrutaremos de la original mirada de Paco Roca sobre la mitología de Batman, sino que también descubriremos gran parte de su proceso creativo, inédito hasta ahora.

¡75 AÑOS DESPUÉS DE SU CREACIÓN LLEGA A ESPAÑA LA OBRA MAESTRA DE DICK BRIEFER!

En el segundo volumen de la Biblioteca de Cómics de terror de los años 50, presentamos una obra maestra inédita hasta ahora en nuestro país, el Frankenstein de Dick Briefer.

Una serie innovadora, rompedora y tremendamente original que a lo largo de sus quince años de historia pasó del terror al humor y de nuevo al terror.

«¡En los primeros números, Briefer captó a la perfección la atmósfera de terror, misterio y acción del monstruo de Frankenstein y le aportó mucho más por su cuenta. Para crear esta ilusión en las películas se precisa un ejército de actores y técnicos. Para plasmarlo en las páginas de un cómic, solo se necesitó la imaginación, el talento y la habilidad de un hombre… Dick Briefer desplegó su propio espectáculo». (Jim Jones).

«¡Menudo pedazo de dibujante! Dick Briefer posee un estilo propio muy marcado. Es una especie de superdibujante, un experimento genético, el Fedor [Emelianenko] de los cómics». (John Kricfalusi, creador de Ren & Stimpy).

“Fue en 075 cuando los estamentos dirigentes decidieron suprimir el balón. A partir de este momento, el jugador, para marcar el gol, debía penetrar personalmente en la portería. El nombre de fútbol desapareció, el nuevo juego no tenía que ver nada con él. Debo ser uno de los últimos que recuerda todo aquello. Es una lástima… Fue un hermoso deporte…”

Rescatamos un clásico del cómic europeo con dibujos de Enki Bilal (Fin de siglo, La feria de los inmortales) y guión del escritor Patrick Cauvin (El marido de la peluquera), una interesantísima colección de relatos sobre el deporte y la violencia, ubicada en un futuro tan cierto como lejano. * Autor(es): Enki Bilal, Editorial: NORMA

Desde 1962, cuando aparecieron por primera vez sus dibujos inconfundibles en las páginas de MAD, Sergio Aragonés ha sido uno de los caricaturistas más famosos del mundo. ¡Y aquí está la recopilación hecha personalmente por Sergio de sus trabajos favoritos de casi medio siglo! Ya sea una de sus clásicas "Una mirada MAD a" o una de sus miles (¡en serio, miles!) de "Marginales" -los pequeños dibujos en los márgenes de las páginas de MAD- seguro que aquí encontráis muchos de vuestros gags favoritos de Sergio. También se incluye una entrevista a Sergio realizada por el antiguo editor de MAD Nick Meglin, Y muchas ilustraciones creadas expresamente para este libro. Aunque Sergio es ampliamente reconocido por sus colegas como "el dibujante más rápido del mundo", os recomendamos fervorosamente que os toméis vuestro tiempo disfrutando de este libro. * Autor(es): Sergio Aragonés, Editorial: ECC

El que sea la única historia de Taniguchi dedicada a las artes marciales, la hace especialmente interesante. Su trazo realista del cuerpo humano llena las ilustraciones de movimiento y fuerza. También es una obra ineludible para los amantes de las artes marciales. Sus dibujos plasman a la perfección la técnica híbrida desarrollada por los luchadores de pro-wres para derrotar a su oponente. * Autor(es): Jiro Taniguchi, Editorial: PONENTMON

CULMINA LA EDICIÓN INTEGRAL DEL GRAN CLASICO DE FRANQUINn 1957 Franquin le propone a Yvan Delporte, por entonces redactor jefe del semanario Spirou, la creación de un nuevo personaje, un 'heroe sin ocupación' que no estará integrado en ninguna serie de la revista, y que se dedicará a sabotear el trabajo de sus redactores y dibujantes. En el nº 985 de Spirou, fechado el 28 de febrero de 1957, aparece un extraño personaje que, a partir de entonces, irá pululando por diversas páginas del semanario sembrando el caos a su alrededor elporte lo bautiza como Gastón; no será hasta más adelante que Franquin le otorgará el apellido de Elgafe. Así, de la mano de uno de los mejores autores de cómic de la historieta mundial, nace uno de los personajes más carismáticos del cómic de humor de todos los tiempos. * Autor(es): Franquin, Editorial: Norma Editorial

UN CONMOVEDOR RELATO SOBRE UNO DE LOS REFERENTES CULTURALES MÁS ICÓNICOS DE JAPÓN

Japón, década de los 20. Setsuko Tsuda ha alcanzado la mayoría de edad y ha completado su formación como maiko. Con un shamisen como compañero, una especie de guitarra de tres cuerdas que acompaña el canto de las geishas, Setsuko se refugia en la música a la vez que se enfrenta a las dificultades del mundo adulto y severo en el que la obligaron a vivir. El sonido del shamisen es la clave de acceso al autoconocimiento y la armonía de las cosas, un eco que resonará siempre en la profesión y la vida de Setsuko.

Cristian Perrissin y Christian Durieux retratan a una sociedad extremadamente estricta con una sensibilidad que dibuja per- fectamente la apertura de costumbres de un país a través de las vivencias de una joven en busca de su libertad.

Geisha o el sonido del shamisen cuenta la historia de Setsuko Tsuda, una niña de ocho años que acompaña a sus padres —un samurai arruinado y una criada desengañada— en un viaje sin retorno desde su pueblo natal hasta una ciudad cercana. Corre el año 1912 y su vida dará un vuelco cuando su padre pierda una pierna en un accidente. Su situación económica empeorará de día en día y, para mejorarla, Setsuko acabará ingresando como aprendiz en una «Okiya», la casa donde viven las geishas. Esta novela gráfica cuenta sus años de formación y, sobre todo, sus progresos en el arte del «shamisen», instrumento que aprende a tocar con virtuosismo. Christian Perrisin se aproxima a la sensibilidad oriental mediante un riguroso proceso de documentación en el que Christian Durieux lo secunda con una delicadeza de armonías y ambientes propia de un historietista como Jirô Taniguchi o de un cineasta como Yasujiro Ozu. * Autor(es): Christian Perrissin, Durieux, Editorial: Norma Editorial

UN CONMOVEDOR RELATO SOBRE UNO DE LOS REFERENTES CULTURALES MÁS ICÓNICOS DE JAPÓN

Japón, década de los 20. Setsuko Tsuda ha alcanzado la mayoría de edad y ha completado su formación como maiko. Con un shamisen como compañero, una especie de guitarra de tres cuerdas que acompaña el canto de las geishas, Setsuko se refugia en la música a la vez que se enfrenta a las dificultades del mundo adulto y severo en el que la obligaron a vivir. El sonido del shamisen es la clave de acceso al autoconocimiento y la armonía de las cosas, un eco que resonará siempre en la profesión y la vida de Setsuko.

Cristian Perrissin y Christian Durieux retratan a una sociedad extremadamente estricta con una sensibilidad que dibuja per- fectamente la apertura de costumbres de un país a través de las vivencias de una joven en busca de su libertad.

Geisha o el sonido del shamisen cuenta la historia de Setsuko Tsuda, una niña de ocho años que acompaña a sus padres —un samurai arruinado y una criada desengañada— en un viaje sin retorno desde su pueblo natal hasta una ciudad cercana. Corre el año 1912 y su vida dará un vuelco cuando su padre pierda una pierna en un accidente. Su situación económica empeorará de día en día y, para mejorarla, Setsuko acabará ingresando como aprendiz en una «Okiya», la casa donde viven las geishas. Esta novela gráfica cuenta sus años de formación y, sobre todo, sus progresos en el arte del «shamisen», instrumento que aprende a tocar con virtuosismo. Christian Perrisin se aproxima a la sensibilidad oriental mediante un riguroso proceso de documentación en el que Christian Durieux lo secunda con una delicadeza de armonías y ambientes propia de un historietista como Jirô Taniguchi o de un cineasta como Yasujiro Ozu. * Autor(es): Christian Perrissin, Durieux, Editorial: Norma Editorial

Mientras Hikari, apodado Picasso por su habilidad con el dibujo, y Chiaki, una enérgica muchacha, vuelven a casa, un helicóptero pierde el control y se estrella sobre el puente que están cruzando; Chiaki muere, pero Picasso sobrevive milagrosamente. Días después, el chico encuentra en el bolsillo de su chaqueta a Chiaki en forma de ángel diminuto. Ella le explica que sigue vivo gracias a sus rezos, pero su cuerpo se irá pudriendo a menos que ayude a la gente. Para ello, deberá adentrarse en sus corazones, dibujar la raíz de sus problemas y ayudarles a solucionarlos.

Hikari Hamura, apodado “Picasso”, sufre un accidente mientras se encuentra con su compañera de clase Chiaki en la orilla del río. Él sobrevive, pero ella muere, aunque al poco tiempo se le aparece en forma de hada para advertirle que debe usar su talento con los lápices para “ayudar al prójimo” o, de lo contrario, su cuerpo se pudrirá y acabará muriendo. Así pues, el muchacho dibuja el mundo interior de las personas, generalmente compañeros de clase atormentados por algo, y se sumerge en su cuaderno de bocetos para liberarlos de su angustia...

Hikari Hamura, apodado “Picasso”, se dedica a dibujar el mundo interior de algunos compañeros de clase y a solventar sus problemas y preocupaciones sumergiéndose en las ilustraciones. Hoy también ha dibujado el mundo interior de un amigo para salvarlo, pero cuando este se entera del extraño poder de Picasso, decide romper sus lazos de amistad. Al día siguiente, Picasso ve unas tinieblas intensas y acaba atrapado en un mundo interior completamente a oscuras.

¿Cuál es la verdad que contiene el nuevo dibujo del afectado Picasso...?

Un western sobre la vida de Gerónimo, el legendario guerrero apache más temido por los gobiernos de México y EE. UU.1850, norte de México. En las tierras ancestrales de los apaches otra masacre tiene lugar. Un campamento es atacado por soldados mexicanos. Entre las víctimas, la esposa, tres hijos y la madre de un joven curandero de renombre: Goyahkla,“el que bosteza”. Goyahkla, que a partir del ataque tiene el don de la clarividencia, reúne a las diferentes tribus apaches para vengarse del pueblo donde tuvo lugar la masacre. En el combate homérico que seguirá, él gana el rango de guerrero y un nuevo nombre: Gerónimo. Pero si él ha decidido dedicar su vida a vengarse de los mexicanos, la llegada de los blancos lo complicará todo. Los apaches deben enfrentarse a un enemigo aún más numeroso y peligroso que Gerónimo subestimará inicialmente. La narrativa fluida de Matz se une al dibujo realista de Jef en un libro de gran fuerza sobre la vida del legendario cacique. Las ilustraciones y la paleta de colores del libro logran un western lleno de atmósferas con un tratamiento gráfico poco convencional, con los enormes espacios abiertos estadounidenses de marco para una historia cuyo centro son los seres humanos que la protagonizan.

La ambientación del mejor péplum, un dibujo fantástico donde destaca la composición armónica. Una serie prometedora

Han pasado ya doce años desde el fatídico día que vio morir al padre de Aelio en plena carrera de aurigas. Aquel día, el joven muchacho se hizo una promesa: que no iba a sufrir el mismo destino. Pero el destino distribuye las cartas a placer… Lo quiera o no, Aelio ha heredado el don de su padre para comprender los caballos y manejar sus riendas. Ese talento lo conducirá hasta el Coliseo romano. Todo con tal de honrar a quien le dio la vida. En memoria de los vencidos.

El guionista y director de cine Juanra Fernández nos trae esta historia dibujada por Mateo Guerrero (Beast, Turo) inspirada en hechos reales. * Autor(es): Juanra Fernández, Editorial: NORMA

Go West young man repasa la conquista del Oeste americano mediante catorce historias interconectadas. Desde las guerras coloniales a la intervención estadounidense en la revolución mexicana, los destinos se cruzan y las generaciones se suceden. Pioneros, indígenas, forajidos y prostitutas lucharán por sobrevivir a espacios inmensos y guerras interminables.

El guionista Tiburce Oger se une a un soberbio plantel de dibujantes que incluye a auténticos titanes del wéstern como Ralph Meyer, Christian Rossi, Michel Rouge y François Boucq para mostrar la cara más amarga del sueño americano.

La vida en el salvaje oeste es muy agitada: mujeres, atracos, mujeres, asesinatos, más mujeres y partidas de póquer. El autor de ISAAC EL PIRATA y dibujante de LA MAZMORRA, ganador del premio a Mejor Álbum en Angoulême 2002, vuelve a la carga con esta nueva serie, que revisa en clave de humor los tópicos del western más clásico. * Autor(es): Christophe Blain, Editorial: Norma Editorial

La vida en el salvaje oeste es muy agitada: mujeres, atracos, mujeres, asesinatos, más mujeres y partidas de póquer. El autor de ISAAC EL PIRATA y dibujante de LA MAZMORRA, ganador del premio a Mejor Álbum en Angoulême 2002, vuelve a la carga con esta nueva serie, que revisa en clave de humor los tópicos del western más clásico. * Autor(es): Christophe Blain, Editorial: Norma Editorial

EL NUEVO ENSAYO GRÁFICO DE LOS AUTORES DE BARCELONA. LOS VAGABUNDOS DE LA CHATARRA

El retablo gótico es el primer artefacto narrativo en viñetas de la historia artística de Occidente. El tatarabuelo del cómic. A partir de esa idea y de la colección de arte gótico del Museo Nacional de Arte de Cataluña, Jorge Carrión y Sagar han creado un ensayo gráfico sobre cómo el dibujo y la pintura medievales muestran la transición entre el teocentrismo y el humanismo. Un libro extremadamente original que recurre a diversos lenguajes para expandir lo que entendemos por museo y por ensayo en el siglo XXI.

Jorge Carrión es escritor, crítico cultural de The New York Times en Español y doctor en humanidades por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Es autor de varios ensayos narrativos, como Librerías y Barcelona. Libro de los pasajes. Sagar es uno de los autores gráficos más prolíficos y reconocidos del panorama nacional, con trabajos en el mundo de la ilustración, el cómic, el cine o la escenografía. En 2015, ambos autores publican la investigación periodística Barcelona. Los vagabundos de la chatarra, que ha sido recibido como uno de los cómics españoles más innovadores de los últimos tiempos.

COMPARTIR EN * Autor(es): Jorge Carrión, Sagar Fornies, Editorial: NORMA

Este tomo incluye cuatro historias clásicas de Halo que amplían la profunda tradición de su universo, contadas por algunos de los mejores autores de la historia del cómic. El artista Simon Bisley (Batman, Juez Dredd) y el guionista Lee Hammock (Advent Rising) nos ofrecen el relato central titulado “El último viaje de la Infinite Succor”. El galardonado mangaka Tsutomu Nihei (Blame!) escribe y dibuja la historia del sargento Johnson, “Cuarentena rota”. Ed Lee, Andrew Robinson (El quinto Beatle) y Jay Faerber (Superman) aúnan fuerzas en una historia de tecnología en el s. XXVI con “Pruebas de armadura”. Por último, Brett Lewis (Winter Men) y el mundialmente famoso Jean Giraud, Moebius, completan esta experiencia única de Halo con una historia que nos muestra cómo era la vida antes de la invasión en “Segundo amanecer sobre Nueva Mombasa”.

Por si eso no fuera suficiente, este tomo también incluye una galería de veinticinco páginas con ilustraciones de Halo a manos de algunos de los mejores artistas que jamás han manejado el lápiz y el papel.

Libro de ilustraciones de estilo manga y de género seinen (orientado al público adulto) encuadernado en rústica de 120 páginas interiores en color más cubiertas y sobrecubiertas con sentido de lectura oriental. Volumen único.

Hanako-kun, el fantasma del lavabo, es una de las series que más alegrías nos ha dado, así que no podía faltar su precioso artbook! Presentamos el segundo artbook de Hanako-kun, el fantasma del lavabo! Seguiremos disfrutando del precioso dibujo del dúo AidaIro, con más ilustraciones a todo color usadas en la revista G Fantasy, colaboraciones, ilustraciones para merchandising y otras exclusivas. Imprescindible!

Libro de ilustraciones de estilo manga y de género seinen (orientado al público adulto) encuadernado en rústica de 120 páginas interiores en color más cubiertas y sobrecubiertas con sentido de lectura oriental. Volumen único.

Hanako-kun, el fantasma del lavabo, es una de las series que más alegrías nos ha dado, así que no podía faltar su precioso artbook! Presentamos el segundo artbook de Hanako-kun, el fantasma del lavabo! Seguiremos disfrutando del precioso dibujo del dúo AidaIro, con más ilustraciones a todo color usadas en la revista G Fantasy, colaboraciones, ilustraciones para merchandising y otras exclusivas. Imprescindible!

Descubre cómo son las tardes de los siete misterios! El séptimo misterio de la Academia Kamome, Hanako, el fantasma del lavabo, y Nene Yashiro, una chica a la que le gusta el ocultismo ¿Qué hacen en su día libre cuando no pasa nada? Este spin-off muestra las tardes tranquilas de todos los personajes de Hanako-kun.

¡Hanako-kun nos llena de alegría y nos hace sufrir, pero nuestros protas también tienen una vida fuera de los estudios y los misterios!

Hanako-kun después de clase es un spin off distendido que nos cuenta qué hacen nuestros protas fuera de la Academia Kamome. Pequeñas aventurillas, juegos, secretos y otras historias cotidianas en facetas de ellos que nunca habíamos visto.

Este tomo único es del autor de la serie principal de Hanako-kun, Aidairo, manteniéndose fiel a su precioso estilo e incluso con un dibujo más mono que nunca. Sus capítulos se publicaron en la revista PFantasy, recopilándose en tomo en 2019.

UNA MIRADA DIFERENTE Y CARGADA DE HUMOR AL PAÍS DEL SOL NACIENTE

¿Qué mejor lugar que Japón para una dibujante de cómics y un compositor de videojuegos?

Julia y Marc deciden cumplir su sueño de ir a vivir una temporada a Tokio. Allí su día a día se convierte en toda clase de microaventuras. ¿Qué es el Hanami? ¿Cuál es el drama con la basura? ¿Quiénes son esos ancianos con luces que gritan en la calle? Y sobre todo… ¿Cómo sobrevive una pareja en 19 m2?

Hanami es un hilarante cuaderno de viaje con el que descubriremos infinidad de curiosidades sobre Japón a través de la mirada curiosa y libre de prejuicios de la autora Julia Cejas.

Un año después de su estreno en la edición belga de la revista
Tintin, Thorgal, que todavía no era una serie de éxito, ralentizó su
ritmo de producción. Su guionista, Jean Van Hamme, se embarcó
durante muchos meses en diversos proyectos audiovisuales
que acapararían su dedicación profesional. No era cuestión de
dejar a su ilustrador, Grzegorz Rosinski, sin trabajo. André-Paul
Duchâteau, narrador ecléctico y también redactor jefe de la revista
Tintin, vio entonces la ocasión de colaborar más estrechamente
con el dibujante polaco. De ahí salió la idea de una saga de ciencia
ficción protagonizada, en un mundo poscataclísmico, por un
personaje enigmático: ¡Hans! Y por su compañera: Orquídea * Autor(es): A.P.Duchateau, Grzegorz Rosinski, Editorial: NORMA

John Constantine se está muriendo. En su condición de hechicero literalmente perseguido por los demonios de su pasado, no es ajeno al caos místico o al horror sobrenatural. Pero es su hábito de fumar lo que amenaza con poner punto y final a su atribulada existencia. Bien sea debido a una enfermedad aparentemente terminal, a la investigación de los crímenes cometidos por un asesino en serie o a las estratagemas del señor del averno, lo que está meridianamente claro es que la vida del mago corre un serio peligro… En 1991, un joven guionista norirlandés tomó las riendas de Hellblazer y revolucionó la vida de John Constantine. A lo largo de los cuatro años que duró su estancia al frente de la colección, Garth Ennis escribió docenas de historias que establecieron nuevos estándares para los cómics de terror y fantasía, formando equipo creativo con dibujantes de la talla de Steve Dillon, William Simpson, John Higgins, Peter Snejgjerg, David Lloyd, Mike Hoffman o Glyn Dillon para inscribir sus nombres con letras de oro en la bibliografía del carismático personaje. Una etapa para el recuerdo, íntegramente recopilada en el presente volumen.

LA GRAN HISTORIA FINAL DEL DEMONIO ROJO

El descenso a los infiernos de Hellboy, dibujado por completo por su creador Mike Mignola, recopilado por fin en el popular formato integral. Un regreso a los orígenes tras el final de la saga de Hellboy que es de lectura obligada para todo fan del personaje. Además, incluye otras historias, realizadas por artistas de la talla de Richard Corben o Duncan Fegredo, que no se habían recopilado en formato integral y algunas incluso inéditas en España:
• EL MAGO Y LA SERPIENTE
• EL EXORCISTA DE VORSK
• HELLBOY CONTRA LA MOMIA AZTECA
• HELLBOY SE CASA
• EL HOMBRE ATAÚD
• LA MANSIÓN DE LOS MUERTOS VIVIENTES
• EL CIRCO DE MEDIANOCHE
• EN AQUEL MAR SILENCIOSO * Autor(es): Mike Mignola, Editorial: NORMA

¡¡INCORPORAMOS HIKARU NO GO A NUESTRO CATÇLOGO!! Descubre los secretos del go con el espectacular dibujos de Takeshi Obata! Un niño desempolva un tablero de go olvidado en el trastero de su abuelo y despierta a Sai, un famosísimo jugador de go de la antigüedad que le guiará en esta aventura.

Una mansión en el corazón del monte Hinatsugi ofrece refugio a cuatro universitarios que han sufrido un accidente durante la búsqueda de unas ruinas. Pero a aquellos que se pierden en esa montaña y llegan al pueblo de las muñecas solo les esperan dos destinos: o bien serán habitantes del pueblo o bien vivirán como parte de ellos. En cualquier caso, ya no podrán regresar jamás al mundo exterior. Aki Shimizu dibuja con maestría una obra de terror fantástico llena de sensualidad y pasión.

¡Todos los monstruos del mundo en un solo libro!

Pete Von Sholly es uno de los artistas de storyboards más reconocidos dentro del género de terror, y lleva toda una vida dibujando monstruos. En Historia de los monstruos, el autor ha realizado un esfuerzo titánico para ilustrarlos a todos, sea cual sea su origen: el cine, el cómic, la novela, la mitología…

Un espectacular libro con dobles páginas de ilustraciones a color y su correspondiente ¿quién es quién?

Seguro que entre los miles de seres horrorosos que pueblan este volumen, hay muchos que conoces, otros que no y algunos que preferirías no conocer.

Ciudad de Palma, años 80. Cada esquina del barrio chino tiene una historia que contar. Gabi, el aún adolescente protagonista, deambula por las calles de su pequeño mundo junto a sus amigos Benjamín, Arnaud, Falen, Ramos..., tratando de entenderlo y de entenderse. Así, prueba las drogas, descubre el sexo, se refugia en la literatura y el dibujo, se siente más unido a sus amigos que a su propia familia, descubre que las diferencias sociales son también fronteras, y que éstas, a veces, son infranqueables. Éste es el marco en el que se mueve Historias del barrio, una novela gráfica realizada a cuatro manos entre Gabi Beltrán y Bartolomé Seguí, que ha sido merecedora del I Premio de Cómic Ciutat de Palma. * Autor(es): Gabi Beltrán, Editorial: Astiberri

Historias frías reúne ocho relatos en los que se tocan temas tan diversos como la serie negra, las películas, los sueños, la televisión, el teatro e incluso el Quijote. El elemento que da cohesión a este conjunto tan heterogéneo es la pasión que tanto Tha como Zentner sienten por contar historias. Uno con las palabras y otro con el dibujo afrontan el reto de salirse de los caminos más trillados para ofrecernos este conjunto de historias tan absurdas como fascinantes. En el último capítulo se reúnen los personajes que han protagonizado las diferentes historias, probablemente para enfrentarse al final. Su reacción será rebelarse contra su destino, volviéndose contra sus creadores y devastando sus respectivos estudios de trabajo.

Matthew Flinders deseaba cartografiar Australia, el continente que se acababa de descubrir, y demostrar lo que le indicaba su intuición: que se trataba de una isla. A bordo del Investigator, zarpó de Portsmouth dispuesto a llevar a cabo la misión de su vida, pero los franceses habían iniciado una expedición parecida liderada por un hombre misterioso, Nicolas Baudin. LF Bollée, encargado de varias novelas gráficas sobre el nacimiento de la Australia moderna y del clásico contemporáneo La bomba, une sus fuerzas a los de la joven artista italiana Laura Guglielmo, que con su dibujo luminoso nos muestra el drama de un hombre que veía el mundo como unqa carta de navegación.

Como decía el genial Quino, «ser un ser humano es probablemente una enfermedad incurable»

«Cada libro de Quino es lo que más se parece a la felicidad: la quinoterapia.»Gabriel García Márquez

«Ser un ser humano es probablemente una enfermedad incurable», decía el genial dibujante argentino Quino. Sin embargo, buscó esa cura incesantemente, con algunas dosis de inocencia para querer cambiar el mundo, una enorme ironía y un humor incomparable, a través de sus viñetas. Quino no consiguió cambiar el mundo, pero no cabe duda que lo mejoró mucho. Humano se nace es una buena muestra de ello: una obra de 1991 en la que repasa situaciones hilarantes que exponen las contradicciones de la naturaleza y la condición humana.

Reseñas:«Los lúcidos mensajes de Quino siguen vigentes por haber combinado con sabiduría la simplicidad en el trazo del dibujo con la profundidad de su pensamiento. La obra de Quino conlleva un enorme valor educativo y ha sido traducida a numerosos idiomas, lo que revela su dimensión universal. Sus personajes trascienden cualquier geografía, edad y condición social.»Acta del jurado del Premio Príncipe de Asturias

«Seguro que le debo mucho a Quino como humorista gráfico, pero más le debo como persona.»Liniers

«Mirá que cambiaste el mundo con tus dibujitos, ¡eh! Lo mejoraste bastante. No, no alcanzó. Nunca alcanza. No hay témpera blanca que lo corrija. [...] ¡Y tus páginas! Filosofía y poesía. Crítica feroz y ternura. Un pibe de ocho años y un viejo sabio en los mismos zapatos.»Tute

«Lo intuíamos. El verdadero Principito era Quino.»Miguel Rep

«Un excepcional testigo de medio siglo de historia, un testigo irónico y lúcido, aunque no se nos proponga en ningún momento como imparcial, porque el autor ha tomado, en su vida y en su obra, abiertamente partido.»Esther Tusquets

«Quino resumió las ganas de reír y de estamparse contra la pared.»Karina Sainz Borgo,Vozpópuli

«Uno de los espíritus más lúcidos, insobornables y creativos de ese género menospreciado que cambia constantemente de nombre: tebeo, cómic, historieta.»Rafael Narbona,

VOLUMEN FINAL DE ESTA APASIONANTE CRÓNICA DE CÓMO SE VIVE EL DÍA A DÍA DE LAS LABORES DE DESMANTELAMIENTO DE LA CENTRAL FUKUSHIMA I
En verano de 2014, mientras compagina su labor como dibujante bajo seudónimo en la capital con la búsqueda de trabajo en 1F, Tatsuta recibe una repentina llamada telefónica. Su próximo trabajo será en el edificio del reactor 1, a una decena de metros de la vasija de contención. * Autor(es): Kazuto Tatsuta, Editorial: Norma Editorial

El papiro del César (en francés, Le Papyrus de César) es el álbum nº 36 de la serie Astérix el Galo, editada por Les Éditions Albert René. Fue publicado en el año 2015, saliendo a la venta el 22 de octubre de ese año en toda Europa. Es el segundo álbum de Astérix en que no participan ninguno de sus creadores originales; en su lugar, Jean-Yves Ferri se encarga del guion y Didier Conrad del dibujo. En español está editado por Salvat. La historia se inicia en Roma, donde Julio César se reúne con su consejero y editor, Bonus Promoplús, para hablar de la edición de su libro Comentarios a la Guerra de las Galias. Este le aconseja la supresión de un capítulo titulado Reveses sufridos frente a los irreductibles galos de Armórica, y César acepta. Para asegurarse, Promoplús ordena a sus escribas númidas mudos que eliminen ese capítulo de todas las copias del libro, pero uno de ellos, Gigatón, escapa con una copia y la vende a Doblepolémix, un «buhonero de noticias» (periodista freelance) del diario Las Mañanas de Lutecia. Promoplús envía a unos guardias a su servicio a capturar al buhonero. Mientras tanto, en la aldea gala el cartero Filatélix entrega a Redwífix el diario Eco de Condate, y junto a él se reúnen el resto de habitantes para comprobar su horóscopo. Cuando Obélix sale al bosque a coger setas se encuentra con Doblepolémix perseguido por los romanos... * Autor(es): Jean-Yves Ferri , Didier Conrad, Editorial: Salvat

El papiro del César (en francés, Le Papyrus de César) es el álbum nº 36 de la serie Astérix el Galo, editada por Les Éditions Albert René. Fue publicado en el año 2015, saliendo a la venta el 22 de octubre de ese año en toda Europa. Es el segundo álbum de Astérix en que no participan ninguno de sus creadores originales; en su lugar, Jean-Yves Ferri se encarga del guion y Didier Conrad del dibujo. En español está editado por Salvat. La historia se inicia en Roma, donde Julio César se reúne con su consejero y editor, Bonus Promoplús, para hablar de la edición de su libro Comentarios a la Guerra de las Galias. Este le aconseja la supresión de un capítulo titulado Reveses sufridos frente a los irreductibles galos de Armórica, y César acepta. Para asegurarse, Promoplús ordena a sus escribas númidas mudos que eliminen ese capítulo de todas las copias del libro, pero uno de ellos, Gigatón, escapa con una copia y la vende a Doblepolémix, un «buhonero de noticias» (periodista freelance) del diario Las Mañanas de Lutecia. Promoplús envía a unos guardias a su servicio a capturar al buhonero. Mientras tanto, en la aldea gala el cartero Filatélix entrega a Redwífix el diario Eco de Condate, y junto a él se reúnen el resto de habitantes para comprobar su horóscopo. Cuando Obélix sale al bosque a coger setas se encuentra con Doblepolémix perseguido por los romanos... * Autor(es): Jean-Yves Ferri , Didier Conrad, Editorial: Salvat

El papiro del César (en francés, Le Papyrus de César) es el álbum nº 36 de la serie Astérix el Galo, editada por Les Éditions Albert René. Fue publicado en el año 2015, saliendo a la venta el 22 de octubre de ese año en toda Europa. Es el segundo álbum de Astérix en que no participan ninguno de sus creadores originales; en su lugar, Jean-Yves Ferri se encarga del guion y Didier Conrad del dibujo. En español está editado por Salvat. La historia se inicia en Roma, donde Julio César se reúne con su consejero y editor, Bonus Promoplús, para hablar de la edición de su libro Comentarios a la Guerra de las Galias. Este le aconseja la supresión de un capítulo titulado Reveses sufridos frente a los irreductibles galos de Armórica, y César acepta. Para asegurarse, Promoplús ordena a sus escribas númidas mudos que eliminen ese capítulo de todas las copias del libro, pero uno de ellos, Gigatón, escapa con una copia y la vende a Doblepolémix, un «buhonero de noticias» (periodista freelance) del diario Las Mañanas de Lutecia. Promoplús envía a unos guardias a su servicio a capturar al buhonero. Mientras tanto, en la aldea gala el cartero Filatélix entrega a Redwífix el diario Eco de Condate, y junto a él se reúnen el resto de habitantes para comprobar su horóscopo. Cuando Obélix sale al bosque a coger setas se encuentra con Doblepolémix perseguido por los romanos... * Autor(es): Jean-Yves Ferri , Didier Conrad, Editorial: Salvat

El papiro del César (en francés, Le Papyrus de César) es el álbum nº 36 de la serie Astérix el Galo, editada por Les Éditions Albert René. Fue publicado en el año 2015, saliendo a la venta el 22 de octubre de ese año en toda Europa. Es el segundo álbum de Astérix en que no participan ninguno de sus creadores originales; en su lugar, Jean-Yves Ferri se encarga del guion y Didier Conrad del dibujo. En español está editado por Salvat. La historia se inicia en Roma, donde Julio César se reúne con su consejero y editor, Bonus Promoplús, para hablar de la edición de su libro Comentarios a la Guerra de las Galias. Este le aconseja la supresión de un capítulo titulado Reveses sufridos frente a los irreductibles galos de Armórica, y César acepta. Para asegurarse, Promoplús ordena a sus escribas númidas mudos que eliminen ese capítulo de todas las copias del libro, pero uno de ellos, Gigatón, escapa con una copia y la vende a Doblepolémix, un «buhonero de noticias» (periodista freelance) del diario Las Mañanas de Lutecia. Promoplús envía a unos guardias a su servicio a capturar al buhonero. Mientras tanto, en la aldea gala el cartero Filatélix entrega a Redwífix el diario Eco de Condate, y junto a él se reúnen el resto de habitantes para comprobar su horóscopo. Cuando Obélix sale al bosque a coger setas se encuentra con Doblepolémix perseguido por los romanos... * Autor(es): Jean-Yves Ferri , Didier Conrad, Editorial: Salvat

El papiro del César (en francés, Le Papyrus de César) es el álbum nº 36 de la serie Astérix el Galo, editada por Les Éditions Albert René. Fue publicado en el año 2015, saliendo a la venta el 22 de octubre de ese año en toda Europa. Es el segundo álbum de Astérix en que no participan ninguno de sus creadores originales; en su lugar, Jean-Yves Ferri se encarga del guion y Didier Conrad del dibujo. En español está editado por Salvat. La historia se inicia en Roma, donde Julio César se reúne con su consejero y editor, Bonus Promoplús, para hablar de la edición de su libro Comentarios a la Guerra de las Galias. Este le aconseja la supresión de un capítulo titulado Reveses sufridos frente a los irreductibles galos de Armórica, y César acepta. Para asegurarse, Promoplús ordena a sus escribas númidas mudos que eliminen ese capítulo de todas las copias del libro, pero uno de ellos, Gigatón, escapa con una copia y la vende a Doblepolémix, un «buhonero de noticias» (periodista freelance) del diario Las Mañanas de Lutecia. Promoplús envía a unos guardias a su servicio a capturar al buhonero. Mientras tanto, en la aldea gala el cartero Filatélix entrega a Redwífix el diario Eco de Condate, y junto a él se reúnen el resto de habitantes para comprobar su horóscopo. Cuando Obélix sale al bosque a coger setas se encuentra con Doblepolémix perseguido por los romanos... * Autor(es): Jean-Yves Ferri , Didier Conrad, Editorial: Salvat

Iniesta narra la biografía del futbolista desde su infancia. Miguel Gómez Andrea es el encargado de plasmar la historia en el guion de este cómic, mientras que Enrique Ventura nos ofrece unos dibujos que, unidos al color de Dani Seijas, completa una obra gráfica que hará las delicias de todo lector que se acerque a sus páginas, sean o no aficionados del fútbol. Tal y como comenta el propio Iniesta en el libro, esto es producto de la necesidad de explicarse como jugador de fútbol, pero sobre todo como ser humano. * Autor(es): Enrique Ventura, Miguel Gómez Andrea, Editorial: DIB-BUKS